原文出處：（小愷子，學寫字。網路日誌）
飛離里約，這次阿藍與茱兒一行同夥飛越大半個巴西，來到牠們原本的棲地，也是岌岌可危的家─亞馬遜森林，這樣的離開象徵著動物依靠人類保護的枷鎖，放生自由，但來到亞馬遜的牠們又將遇到一連串的困境與尋找。
上一集的愛情故事昇華成婚姻，阿藍與茱兒還生了三個孩子(牠們勢必成為戲中亮點)，教育下一代的掙扎也在當中顯見，讓每天聽著ipod、看著電視、吃得來容易的人工食品的孩子們回歸原始，動物本性，這也點出人類過度保護的依存關係。另一條線也點岀同樣的議題，但更加使人落寞，是上一集的大反叛同樣受保育的葵花鳳頭鸚鵡耐久，透過不法買賣，被小販當成一種生財工具，一種許多市集中顯見的算命鳥，而在這裡許多動物同樣都被透過馴化過程，替人類勞動，在一次反抗行動中，牠們集體重獲自由。
城鄉差距透過遷移看見：離開城市，進入部落，阿藍卻十分荒謬地帶著導航系統(象徵科技產物)以及行李裡一大堆森林探險家的隨身物件，城市中人造物的便利，卻更加造成了牠的自我迷失。根之所在？這樣的疑問卻在另一半茱兒身上迎刃而解，上一集的尋父、尋家在此做了總結，回歸自然與找到家鄉的她，馬上就能適應，並且回歸本性。
角色中的反叛從上一集的物對物轉變成物對人，牠們的共同敵人是那些砍伐雨林的不法之徒，生態保育與保護在商人的利益底下是這麼微不足道，但越是困境越激發力量，當所有物種齊心協力，團結站出來抵抗人類的惡行，其實能與現今的臺灣社會狀況有所連結，人民因為不公不義而反抗，那些象徵霸權或摧毀許多家園的無情怪手有一天終將倒下。
整部電影如同一場歡樂的嘉年華，沒有過多的衝突點與大轉折，歌舞中除了帶著隱含的保育觀念、動物權等議題，也透過亞馬遜中物種多樣性的特徵，展現了多元的藝術形式之原型，並套用在不同角色身上：源自巴西的團體森巴舞、大篇幅的歌劇表演、莎士比亞的悲喜劇、卓別林的默劇、娛樂商業模式的選秀節目、日本櫻花式的璀璨凋零等。而透過角色的配音演繹，選角中更能看出跨領域的音樂展示，如主流歌手Bruno Mars、百老匯影歌手Kristin Chenoweth，注入了不同的音樂元素。
原本以為結尾會出現寵物與主人分離的糾結，但此片卻處理得十分耐人尋味：立意良善的環保人士進駐了藍金剛鸚鵡好不容易找到的棲地設立所謂的保護區，並且透過媒體傳播，其實不難想像未來這個對於牠們來說尋遍已久的烏托仙境，又勢必面臨另一種人類侵襲。