片名：【里約大冒險Rio】
上映日期：2011-04-08
類型：喜劇、動畫
片長：1時36分
導演：《冰原歷險記》卡羅斯桑塔哈
演員：(配音)《愛情藥不藥》安海瑟薇、《社群網戰》傑西伊森伯格、《情人節快樂》喬治羅培茲、傑克•奧斯汀
發行公司：福斯。
4/2(六) 國際中、英文3D版 口碑場 領先登場
4/8(五) 2D + 3D 全面熱鬧上映
★全球破億票房鉅作-《冰原歷險記》系列 藍天工作室再度出擊!
★一流巨星精采獻聲。
劇情簡介：
阿藍是一隻瀕臨絕種的斯皮克斯金剛鸚鵡，同時，他也是琳達的愛鳥，共同相依為命的住在二手書店樓上，阿藍的個性十分的害羞還有點宅；有一天，一名神秘人物突然現身書店，其實他是來自巴西的鳥類專家杜立歐。杜立歐自認能說鳥語，並向琳達解釋他到訪的理由。原來阿藍是一隻很稀有的鳥，甚至可能是他的種類中僅存的唯一公鳥，因為杜立歐最近在里約救了一隻母斯皮克斯金剛鸚鵡-珠兒，他希望能讓二隻鳥兒認識彼此成為戀人，經過努力思考，加上身邊朋友們的努力遊說，琳達和阿藍終於同意離開溫暖的家。
第一次珠兒見到阿藍，珠兒打死也不信竟有這麼這麼遜的鳥兒，珠兒恨不得可以瘋狂逃離這場『相親』鬧劇，但是萬萬沒想到這場『逃脫行動』，竟然讓自己和阿藍起了不可思議的化學作用，終於開始欣賞彼此的想法，並且喜歡相互的陪伴，不過後頭竟然出現了野心的惡人想將兩隻鳥兒佔為己有，好不容易在一起的鳥兒因此還展開了一場冒險之旅，後有壞人的追捕，在這個美麗如花的巴西大都市， 緊張刺激的旅程即將帶給所有影迷一場最歡樂無窮的視覺饗宴。
創作始末
《里約大冒險》一片的創意來源於導演卡羅斯桑塔哈。作為《冰原歷險記》系列與《機器人歷險記》的導演，桑塔哈在拍攝完《冰河時代2》之後萌發了拍攝《里約大冒險》這樣一部電影的創意。他想要借這部電影表達他對故鄉里約熱內盧的熱愛––電影將會講述一隻傻裡傻氣的寵物小鳥在那片美妙土地上的歷險故事。“我花費多年時間來製作拍攝《冰河時代》系列電影，我非常喜歡片中的那個世界和那些動物們。而《里約大冒險》對於我而言則是一段個人感情色彩更重的旅途。”製片人約翰-唐金補充說：“卡羅斯對於這個拍攝計畫非常用心，而他也很想帶我們進入他預想中的那個世界，這種工作激情是會傳染的。所以你在銀幕上看到的所有東西都源於一份激情。”
為了讓電影中的奇妙世界更有深度，角色更活靈活現，桑塔哈組建了一支由奧斯卡提名獲得者安海瑟薇（代表作《麻雀變公主》《穿著PRADA的惡魔》《斷背山》）、傑西艾森柏格（代表作《社交網路》）領銜的配音團隊，配音陣容還包括奧斯卡影帝傑米福克斯、知名音樂人will.i.am以及能歌善演的兩棲明星傑梅奈-克萊門特和喜劇演員萊絲莉-曼恩，名嘴兼諧星、在《情人節快樂》中精彩演出喬治-洛佩茲。此外，桑塔哈與他在藍天工作室的同僚也運用了最頂尖的動畫和3D技術讓電影成為一次現代十足的新體驗。
電影創作中加入了不少巴西特有的音樂以及一些南美當地音樂。電影配樂由不少知名音樂人打造。包括黑眼豆豆成員will.i.am，傑米-福克斯（Jamie Foxx），巴貝爾-吉爾伯托（Bebel Gilberto），泰歐-克魯茲（Taio Cruz），伊斯特-迪恩（Ester Dean），傑梅奈-克萊門特（Jemaine Clement）以及巴西著名打擊樂演奏家卡裡尼奧斯-布朗（Carlinhos Brown）在內的眾多明星將和電影配樂作曲家約翰-鮑威爾一起為本片製作電影配樂，而巴西傳奇音樂人塞爾吉奧-門德斯（Sergio Mendes）將擔任本片的音樂監製並負責指導工作。
不會飛的小鳥的故事
《里約大冒險》的主人翁阿藍是一隻馴養程度很高的寵物金剛鸚鵡，也是世界上最後一隻雄性的金剛鸚鵡，而且他還不會飛。“阿藍那段充滿情感元素，笑料和鬥智鬥勇的冒險旅程是這部電影的核心，而阿藍就像是一條離開水的魚一樣。”導演桑塔哈說道。不久前憑藉《社交網路》(The Social Network)獲得奧斯卡最佳男主角提名的傑西艾森柏格將為阿藍配音。
阿藍的故事開始於一片尚未開發的巴西森林。伴隨著眾鳥展翅的歡樂音樂，還是幼鳥的阿藍開始他的第一次飛行嘗試，但這一努力被突發事件打破，阿藍與其他幾隻鳥被走私者所捕獲。
當我們再次看到阿藍時，他已經陪伴主人琳達，在明尼蘇達的小鎮上過著愜意的生活了。數年之前，阿藍被走私者帶到這座寒冷的城市，而琳達則收養了他，他們現在已經成為密友。在琳達舒適而溫馨的書店與家中，阿藍茁壯成長，這讓他更像是一個人而不是一隻鳥。他會準備早餐，刷牙，泡咖啡，甚至還充當琳達的鬧鐘。
他唯一缺少的卻是絕大部分鳥類都擁有的技能––飛翔。
“阿藍過著一種深受保護的生活。”傑西艾森柏格說道：“他很聰明，會閱讀，也善於分析，但沒人能幫他學會飛行。”實際上，阿藍認為他可以憑藉自己令人驚訝的智慧去學會飛行，但他每次都摔得鼻青臉腫。“阿藍有一張清單，上面有關於航空學的書籍清單，另外他也排出了一串高數計算公式，計算飛行的向量角度––例如如何調整風的切變。但這些都不起作用，因為沒有任何書籍可以教會一隻鳥如何去飛行。”艾森柏補充道。關於鳥類飛行的謎底將會隨著阿藍冒險及尋根之旅的進展而揭曉。
除了不能飛行的挫折之外，阿藍和琳達對生活很滿意。樂絲莉蔓說道：“他們一起在明尼蘇達過著簡單的生活。琳達是一位宅女，而阿藍則是她的夥伴，他們過得很開心。” 鳥類專家杜立歐的出現打破了他們瓶頸的生活。這位環遊過半個世界的怪人從里約熱內盧來到美國，他認為阿藍是世界上僅存的最後一隻雄性金剛鸚鵡，他希望阿藍能夠去里約熱內盧見一下最後一隻雌性金剛鸚鵡––杜立歐將她命名為珠兒。“杜立歐熱愛鳥類，他與鳥類有著深層次的聯繫。” 桑托羅說道：“他希望金剛鸚鵡這個種群能夠延續下去，所以他費盡口舌說服琳達和阿藍一起踏上前往里約熱內盧的漫長路程。”
琳達和阿藍對於離開自己溫暖的家並不感冒。“他們可不是那種隨時可以收拾行裝去巴西旅遊的背包客，”曼恩說道：“他們更像是壓壓馬路去去小餐廳的類型。阿藍和琳達不太外出，這樣一趟長途旅行有些嚇著他們了。”
在深思熟慮之後，琳達與阿藍最終還是踏上前往里約熱內盧的命運之旅，而阿藍在那裡也遇到了自己的雌性夥伴珠兒。阿藍和珠兒的初次約會並沒有擦出所謂的“愛的火花”，他們的性格可謂完全相反––阿藍被完全馴化，樂於在籠中度日，珠兒則信仰自由，討厭待在一個封閉的環境內。“她拒絕被置於任何枷鎖的限制之下，”安海瑟薇 說道：“她喜歡我行我素的生活。雖然是最後一隻雌性金剛鸚鵡，但她只想讓生活保持原樣。阿藍代表著很多她並不喜歡的東西。有些場景，她認為阿藍的寵物生活模式以及不能飛行的窘境是一種背叛，她對他非常無情。”
“珠兒同樣有著交往方面的問題，”海瑟薇補充道：“她需要懂得如何去信任他人。她最初拒絕阿藍的部分原因是擔心受傷，她的內心很脆弱。”
據艾森柏格形容，阿藍對於珠兒第一反應可以說是“又愛又怕”，但當他逐漸瞭解珠兒之後，他徹底被迷住了，因為她擁有他所沒有的一切品質。珠兒是自由，坦率而英雄主義的。
即使在遇到珠兒之前，阿藍也是一隻與周遭環境格格不入的小鳥。在到達里約熱內盧，見識到那裡的色彩，聲音與環境之後，阿藍完全擺脫了明尼蘇達那種舒適環境的影響。籠子裡的阿藍遇到了他來里約熱內盧之後的第一批朋友：金絲雀迷你鳥尼科(由傑米-福克斯配音)和紅衣鳳頭的大肚鳥派多(由Will.i.am配音)。這兩隻能夠展翅飛翔的小鳥加劇了阿藍內心的震動，他被這兩個小不點吸引住了，而他們也對阿藍非常好奇。“尼科熱愛生活熱愛音樂，” 傑米-福克斯說道：“他是一隻人小鬼大的小鳥。尼科和派多向阿藍介紹了里約熱內盧的野外生活，他們也很好奇，為什麼這隻鳥會要待在籠子裡？”
傑米-福克斯對於能和老友will.i.am合作非常歡迎：“能夠和威爾在音樂和表演兩方面合作非常棒。”這兩位元明星在音樂與表演方面的合作也確實是電影諸多亮點中的一部分，其中有段場景尼科和派多在巴西的一處夜店演唱“Hot Wings”並讓在場人群癡迷，而這首歌曲正是由will.i.am譜寫。will.i.am說道：“我的角色派多喜歡熱情的桑巴，嘻哈樂和電子樂，而他也能夠將古典與現代音樂融合為一種叢林合奏。”
據製片人阿藍斯-安德森形容，尼科與派多這對活寶是電影中的諸多驚喜之一：“當傑米和威爾在一起錄音時，你可以感受到那種美妙的喜劇與音樂能量。”
尼科和派多的陪伴對於阿藍而言是莫大的幸運。他和珠兒被販賣稀有鳥類的走私者綁架，走私者的頭號幫兇是一隻叫做耐久的鳳頭鸚鵡(由傑梅奈-克萊門特配音)，克萊門特覺得這個角色非常棒：“只有反派出色，故事才會精彩，我們都覺得耐久是一個出色的壞傢伙。” 桑塔哈與編劇賦予了這隻鳳頭鸚鵡意想不到而引人入勝的背景故事，讓他能夠引人注目：“耐久曾經是一名脫口秀明星，對於輸給一隻更年輕更漂亮的鳥和失去工作至今仍讓他耿耿於懷。” 桑塔哈說道：“耐久讓人印象深刻，非常陰冷也非常非常有趣。”克萊門特則補充道：“耐久非常苦惱。他曾經是一隻成功而漂亮的鳥，而隨著他身份的轉換，他內心的陰暗面也展現出來。相信我，他不是一個正面角色。只要有任何施展惡行的機會，他都會這麼做。他吃雞肉！什麼樣的鳥會吃雞肉？”
身為演員兼歌手的克萊門特被給予更多的表演空間，他也賦予耐久這個角色很多意想不到的特質。他不僅為這個角色配音，還自編自演了片中一段介紹耐久的樂曲。桑塔哈與編劇萌生了這個主意並為這首名為“Pretty Bird”的歌曲設定大體的框架，克萊門特與作曲家們則將自己鎖在一個房間內，最終將樂曲與這個角色融為一體。“傑梅奈真正掌握了耐久這個角色”，製片人阿藍斯-安德森如是說：“他為這個角色的嗓音，性格與態度添加了美妙的頭韻與諧和感。”除此之外，電影的技術與設計團隊也作出了巨大貢獻，他們為這個反面角色設計了破舊而頹廢的外觀，包括用破布片來替換脫落的羽毛，以及獨特而富於表現力的冠羽。
儘管耐久極力阻擋，阿藍與珠兒依然設法從走私者手中逃脫。耐久覺得他需要幫手來抓住這對逃脫的金剛鸚鵡，於是他招來一群接受過卡波雷拉武技訓練的狨猴作為幫兇。桑塔哈將這些狨猴比作是“紐約中央公園裡上躥下跳的松鼠”，但這些訓練有素的猴子擅長武技，甚至還能歌善舞。
阿藍和珠兒繼續著他們穿越里約熱內盧的冒險旅途，他們還要躲避耐久與那群猴子的追蹤。他們總能幸運地搶先走私者一步逃走，但他們被耐久綁在了一起。在這種情況下，不會飛翔的阿藍與天生喜歡高飛的珠兒不得不齊心協力以逃脫耐久的追捕。
他們隨後遇到了拉斐爾，一隻願意幫忙的犀鳥，拉斐爾也決定保護阿藍。作為曾經的嘉年華之王，拉斐爾認識里約熱內盧所有的動物，其中就包括一隻叫做魯茲的狗。他擁有一個車間，也許能夠幫助珠兒和阿藍解開枷鎖。喬治-洛佩茲為拉斐爾配音，他將這只犀鳥稱為：“里約熱內盧之音”，並表示：“他擁有偉大的個人品質，而且他自己馴化了自己，不僅娶妻，還擁有17個孩子。所以他現在應該算是居家男人了，不過他的心跳仍然為嘉年華怦動。”
拉斐爾讓阿藍試著去體會作為一隻金剛鸚鵡的心跳節奏，也只有這樣他才能最終學會飛行。“拉斐爾告訴阿藍，飛行的秘密源於心跳的節奏感。阿藍必須讓他的心與他的意識聯繫起來，只有這樣他才能真正展翅高飛，發現內心的英雄品質。”另外，要找到拉斐爾的朋友魯茲，他們必須穿越小鎮，飛行顯然是一個更快更便捷的方法。可惜阿藍依然無法感受到內心的那種節奏，在數次傷筋動骨的嘗試之後，他和珠兒最終只能踏上走向車間的緩慢旅途。在這段旅途上，他們與走私者，拉斐爾以及那些狨猴有著數次驚險的相遇，在這裡將會加入一段關於阿藍的重要倒敘情節，而阿藍與珠兒之間的愛意也終於迸發出來。
出乎阿藍與珠兒的意料之外，魯茲並非是一隻長相慈眉善目的動物，而是一隻鬥牛犬，好在他並沒有同類那種追逐飛鳥的本能。魯茲是拉斐爾的好友，他也願意幫助任何拉斐爾的朋友。除了他友善的舉動之外，魯茲的“扮相”也很出眾：他喜歡戴上一頂水果籃作為帽子，而他流口水的程度也是世界級的。“在看過數段關於魯茲的剪輯以及他戴著的那頂果籃帽子之後，我有幾個月一直心情非常複雜。” 魯茲的配音演員，《我為喜劇狂》明星崔西-摩根如是說，這位喜劇明星對於片中魯茲“飛流直下”的口水更是非常無語。(不過藍天工作室的技術人員在這些粘稠物上可是下足了功夫，為了達到真實的效果耗費了相當的時間和精力在效果渲染上)。
在冒險旅途的最後階段，阿藍，珠兒以及他們的新朋友，還有琳達終於團圓。那時恰逢里約熱內盧的標誌性慶祝活動巴西嘉年華，現場充斥著色彩與音樂，歡呼的人群，飛翔的群鳥。集聚一堂的50000名人類“龍套”為這個故事畫上一個盛大而完美的句號，他們也象徵著那個冒險故事開始，慶祝活動永不止的地方。
關於製作班底
卡羅斯桑塔哈 (編劇，導演)
從1993年起，桑塔哈就開始擔任藍天工作室的主要創作人員。桑塔哈1968年6月20日出生於巴西里約熱內盧，熱愛動物的他於1991年離開家鄉，追尋自己的藝術靈感。擁有電腦科學的學歷背景與天生的藝術鑒賞力，他覺得紐約正是他一展身手的絕佳地點，而他在那裡成為了一名動畫設計師。他報考了紐約大學，並在視覺藝術系就讀美術碩士課程。1993年，桑塔哈順利畢業並完成了兩部動畫短片：《螺絲錐科爾基的冒險故事》(The Adventures of Korky, the Corkscrew)與《愛慕時刻》(Time For Love)。這兩部動畫短片在世界各地的動畫電影節上展映。也正是在求學期間，他遇到了藍天工作室創始人之一的克裡斯-魏奇(Chris Wedge)，後者也邀請他加盟創作團隊。
1996年，桑塔哈在電影《喬伊的公寓》(Joe’s Apartment)中擔任高級動畫設計師，他的主要職責是繪製片中那些會跳會說話的魚。1997年與1999年，他分別擔任電影《小小願望》(A Simple Wish)與《搏擊俱樂部》(Fight Club)的動畫導演，負責片中動畫人物的設計製作。
桑塔哈也製作過不少電視商業廣告的，其中為大西洋貝爾公司打造的廣告曾贏得克裡奧銅獎在內的不少廣告獎項。他為泰南特啤酒製作的廣告在世界盃歐洲區預選賽期間播出，這一廣告也為他贏得了1999年的克裡奧廣告獎金獎。
2002年與2005年，桑塔哈與魏奇攜手製作了藍天工作室的兩部開山作品《冰原歷險記》(Ice Age)與《機器人歷險記》(Robots)。前者獲得了2003年奧斯卡提名。2002年，桑塔哈執導了動畫短片《消失的松果》(Gone Nutty)並再次獲得奧斯卡提名。《冰原歷險記》大獲成功之後，桑塔哈於2006年推出續集《冰原歷險記2：冰川融解》(Ice Age: The Meltdown)。作為藍天工作室與二十世紀福斯合拍的第三部電腦動畫電影，《冰原歷險記2》不僅是當年最賣座的動畫電影，也是福斯歷史上票房最高的電影之一。在此之後，《冰原歷險記3》(Ice Age: Dawn of the Dinosaurs)再接再礪取得全球8.87億美元的票房佳績，也成為歷史上票房最高的動畫電影之一。
阿藍斯-安德森(製片人)
阿藍斯-安德森的職業生涯開始于真人電影， 他以片段製片人的身份參與了上世紀90年代熱播電視劇集《全新米老鼠俱樂部》(All New Mickey Mouse Club)，其後他也擔任多個迪士尼及Nickelodeon電視網節目的製片人。1996年，他開始涉足動畫電影製作，並在迪士尼弗羅裡達的動畫分部任職。期間他曾擔任《花木蘭》，《星際寶貝》(Lilo and Stitch)和《人猿泰山》(Tarzan)等電影拍攝計畫的部門主管，此外他也擔任過電影《熊的傳說》(Brother Bear)的製片主管。
2004年，安德森與家人搬往康涅狄格州並加盟藍天工作室，繼而擔任《冰原歷險記2》的製片主管。這部電影大獲成功，全球票房高達6億美元。借著他也擔任電影《霍頓奇遇記》(Dr. Suess’ Horton Hears A Who)的製片人，這部根據暢銷小說改編而成的電影同樣大受好評。
約翰-唐金(製片人)
2003年，唐金擔任製片的短片《消失的松果》獲得奧斯卡提名，這部動畫短片由藍天工作室製作，劇中人物來源於著名的《冰原歷險記》系列電影。
唐金1998年以技術導演的身份加盟藍天工作室，他就職以後的第一個工作計畫就是完成那部之後獲得奧斯卡獎的短片《棕兔夫人》(Bunny)。唐金最初負責拓展藍天工作室拍攝計畫的投資管道，他也在《冰原歷險記》拍攝的前期負責制片工作並管理160名劇組成員，後來他轉而擔任電影的助理製片人。
自此以後，唐金擔任了工作室不少電影的製片人，其中就包括桑塔哈執導的《冰原歷險記3》，魏奇執導的《機器人歷險記》，《倖存的希德》(Surviving Sid)，《Aunt Fanny’s Tour of Booty》以及獲得奧斯卡提名的短片《松鼠，堅果和時間機器》(No Time for Nuts)。
唐金早在1983年就從事電腦動畫方面的工作，他當時就職於著名的俄亥俄州立大學電腦圖形學研究小組。不久之後，他轉投克蘭斯頓/蘇裡製片公司，擔任高級動畫設計師。他曾擔任IMAX電影《南極故事》(Antarctica)的動畫導演，也是俄亥俄州立大學視覺化軟體發展小組的成員。
唐金畢業于俄亥俄州立大學，擁有攝影專業的學士學位與電腦動畫專業的碩士學位。
克裡斯-魏奇(監製)
克裡斯-魏奇是一位奧斯卡獲獎導演和製片人。作為藍天工作室的創立者之一，他也是推動工作室製作電影時高標準嚴要求的動力。正是這種精神，加上孜孜不倦的研究和發展，使得藍天工作室成為世界上頂尖的電腦動畫製作公司。
魏奇是縮時動畫設計師出身，他隨後加入MAGI/ SynthaVision公司。1982年迪士尼公司投拍了那部頗具歷史意義的科幻電影《電子爭霸戰》(Tron)，魏奇就是這個計畫的主動畫設計師之一。1996年，魏奇為華納兄弟和戈芬影業合拍的電影《喬伊的公寓》(Joe’s Apartment)設計角色動畫順序，並擔任不少電影與商業廣告的創意總監。
1998年，魏奇自編自導了藍天工作室的第一部作品《棕兔夫人》，這部電影最終贏得了奧斯卡最佳動畫短片獎。這是第一部運用光能傳遞渲染手法的動畫電影，《棕兔夫人》也先後獲得超過25項各類動畫得獎。魏奇接下來又執導了藍天工作室的前兩部動畫長片《冰原歷險記》與《機器人歷險記》，其中前者獲得了奧斯卡最佳動畫長篇獎提名。2006年，他出任《冰原歷險記2》的監製，這部電影全球收穫6.38億美元票房。接著他又擔任《霍頓歷險記》與《冰原歷險記3》的監製，前者是第一部使用CG技術拍攝的“蘇斯博士”系列電影，後者則創下8.87億全球票房的佳績。
魏奇是1981年帕切斯學院電影專業的畢業生，他在俄亥俄州立大學電腦圖形與藝術專業進修並獲得藝術碩士學位。
唐-萊默爾(編劇)
唐-萊默爾是《絕地奶霸3》(Big Mommas: Like Father, Like Son)與《絕地奶霸2》(Big Momma’s House 2)的編劇，他的其他作品還包括《絕地奶霸1》(Big Momma’s House)，《無妄之災》(Carpool)，《聖誕老人2》(The Santa Clause 2)，《少年特工科迪2》(Agent Cody Banks 2: Destination London)，《蜜月期》(The Honeymooners)等等。
萊默爾同樣是一位出色的電視劇編劇，他擔任過編劇的劇集包括《霍根一家》(The Hogan Family)，《教練》(Coach)，《甜蜜咖啡屋》(Bagdad Caf?)，《夜晚的陰影》(Evening Shade)，《燃燒的愛火》(Hearts Afire)，《城中的卡洛琳》(Caroline in the City)，《芝加哥之子》(Chicago Sons),《啦啦隊夏令營》(Fired Up)等等。此外，他也為《穿越悲劇》(Past the Bleachers)，《木乃伊歷險記》(Under Wraps)等電視電影撰寫過劇本。
約書亞-斯特寧與傑佛瑞-文提米拉(編劇）
約書亞與傑佛瑞都是電影與電視編劇。他們曾為《瑜伽熊》(Yogi Bear)與《牙仙》(Tooth Fairy)兩部電影撰寫劇本，也為《怪醫杜立德2》(Dr. Dolittle 2)等電影擔任製片人。此外，《眼睛狗與眼睛男孩》的劇本初稿也是由他們撰寫的。
他們曾擔任熱播電視節目《70年代秀》(That `70s Show)的監製，此外他們也參與過《辛普森一家》(The Simpsons)，《歪星撞地球》(3rd Rock from the Sun)等劇集的製作。最近，他們擔任Nickelodeon電視網新劇《機器人與怪獸》(Robot & Monster)的編劇與監製，並參與了《忍者神龜》(Teenage Mutant Ninja Turtles)電影版重拍計畫。
山姆-哈珀(編劇)
山姆-哈珀是二十世紀福斯新片《情敵大戰》(This Means War)的編劇。這部電影由湯姆-哈迪(Tom Hardy)，克裡斯-派恩(Chris Pine)與瑞茜-威瑟斯彭(Reese Witherspoon)三位明星擔綱主演。哈珀也曾執導過喜劇《分家總動員》(Housebroken)，為《兒女一籮筐》(Cheaper by the Dozen)系列，《狩獵季節》(Open Season)，《新婚告急》(Just Married)等電影撰寫劇本。哈珀一直自詡為棒球大聯盟芝加哥小熊隊的球迷，這也促使他後來撰寫了電影《金臂小子》(Rookie of the Year)的劇本。這部電影感動了世界各地的棒球迷，在國內也收穫了5300萬美元的票房成績。哈珀過去一直是一位編劇，近來則擔任紐約《廣告時代》雜誌的助理編輯。
厄爾-裡奇-鐘斯與陶德-鐘斯(編劇)
這是一對兄弟，同時也是一個編劇團隊。他們曾為福斯電影《詹森一家的幸福之旅》(Johnson Family Vacation)撰寫劇本，為《生動的顏色》，《霍利一家》(The Hughleys)等熱播喜劇擔任編劇，也擔任過《玩具熊C與賈貝爾》(C-Bear and Jamal)的主創。最近他們為《七年之癢》(Seven Year Itch)，《海濱小屋》(Beach House)和《巨人的麻煩》(Troll Trouble)等幾部開發中的新劇撰寫劇本。
湯瑪斯-卡頓(佈景師)
卡頓早在1990年就在迪士尼動畫分部任職。他曾負責動畫片《大力士海格力斯》(Hercules)的背景塗色環節，也擔任過《皇帝的新衣》(Emperor’s New Groove)的藝術指導。他曾參與制作過的迪士尼電影還包括《救難小英雄》(The Rescuers Down Under)，《美女與野獸》(Beauty and the Beast)，《阿拉丁》(Aladdin)，《聖誕夜驚魂》(The Nightmare Before Christmas)，《風中奇緣》(Pocahontas) 等經典作品。
2002年，卡頓搬家至紐約並加盟藍天工作室，他擔任過《機器人歷險記》的配色師和《冰原歷險記》，《霍頓歷險記》的佈景師。
作為一名戶外畫派的畫家，卡頓居住於長島，常年繪製風景畫。他的畫作可以在紐約南安普頓的亞瑟-T-卡拉哈藝術館看到。
哈裡-希特納(剪輯師)
哈裡-希特納在真人與動畫電影的剪輯工作方面有著長達25年的經驗，他以故事敘述者的角度對電影進行剪輯。出生在南非的他曾在洛杉磯工作，後來加入藍天工作室並搬家至紐約，他也參與了《冰原歷險記2》與《冰原歷險記3》的剪輯工作。
約翰-鮑威爾(作曲)
出生於英國的鮑威爾曾為不同風格的電影製作過原聲音樂。不到10年前，鮑威爾移居美國，隨即參與超過40部電影的製作並展現出無與倫比的才華。這些電影既有動畫電影，又有喜劇片，動作片和劇情片。最近他憑藉《馴龍記》(How to Train Your Dragon)一片獲得奧斯卡獎提名。
配音演員陣容
安海瑟薇為珠兒配音
《穿著Prada的惡魔》(The Devil Wears Prada)大獲成功之後，在片中與梅麗爾-斯特裡普大演對手戲的安海瑟薇已經躋身好萊塢巨星之列。2008年，海瑟薇更是憑藉喬納森-戴米(Jonathan Demme)執導的《瑞秋要出嫁》(Rachel Getting Married)一片奠定了自己一線女星的地位。她在這部電影中的優異表現也為其贏得奧斯卡獎，金球獎，獨立精神獎，演員工會獎等多個獎項的影后提名，最終海瑟薇榮膺國家評論協會獎，芝加哥電影評論家協會獎，以及北美廣播影評人協會獎的影后頭銜。
過去的一年裡，海瑟薇出演了兩部賣座電影：《情人節快樂》(Valentine’s Day)與《魔境夢遊》(Alice in Wonderland)。在《情人節快樂》中，她第三度與導演兼好友蓋瑞-馬歇爾(Garry Marshall,)合作；而在鬼才導演蒂姆-波頓(Tim Burton)的《魔境夢遊》中，她則飾演白皇后。在不久前的《愛情藥不藥》(Love & Other Drugs)中也有海瑟薇的身影，她與傑克葛倫霍(Jake Gyllenhaal)一同擔綱主演；而海瑟薇與吉姆-斯特吉斯(Jim Sturgess)一同主演的《一天》(One Day)也將於今年秋天上映。
海瑟薇于1999年主演了電視劇《美夢成真》(Get Real)，這部劇集為她贏得2000年青少年選擇獎最佳最佳女演員提名，也讓她第一次成為好萊塢的焦點。其後海瑟薇還先後主演了《新娘大作戰》(Bride Wars)，《特務行不行》(Get Smart)，《成為簡-奧斯丁》(Becoming Jane)，《乘客》(Passengers)，《斷背山》(Brokeback Mountain)，《麻雀變公主》(The Princess Diaries)，《麻雀變公主2》(The Princess Diaries 2: The Royal Engagement)，《歷劫俏佳人》(Havoc)，《魔法灰姑娘》(Ella Enchanted)，《少爺返鄉》(Nicholas Nickelby)和《天堂的彼端》(The Other Side of Heaven)等電影。而在配音方面，海瑟薇也曾獻聲動畫電影《小紅帽》(Hoodwinked)。
舞臺劇方面，海瑟薇於2009年出演了莎士比亞經典劇碼《第十二夜》(Twelfth Night)，其後又在林肯中心劇院出演了《嘉年華》(Carnival)並獲得年度克拉倫斯-德文特獎，她出演的其他劇碼還包括安德魯-洛依德-韋伯（Andrew Lloyd Webber）的經典劇碼《白衣女人》(Woman in White)，《永遠是你的孩子》(Forever Your Child)。另外在2004年至2005年期間，海瑟薇還參加了返場音樂狂歡節與斯蒂芬-桑德海姆祝壽狂歡節。
海瑟薇在參與公益活動方面也很熱心。2005年1月份她曾受邀前往柬埔寨，參與安潔莉娜-裘莉(Angelina Jolie)組織的《世界一刻》(A Moment in the World)紀錄片活動。這一活動邀請了近25位名人，在一個特定時間，他們在世界各地拍攝並介紹自己的周圍環境。另外海瑟薇也積極參與Step Up Women’s Network基金會的活動，這一基金會旨在增強女性的社區資源。她同時也擔任Lollipop Theater Network基金會的顧問，這一組織為那些長期住院的慢性病及重病兒童患者放映電影。
海瑟薇在新澤西的紙磨坊劇院和著名的紐約巴羅劇團接受表演訓練。2005年4月份，海瑟薇的努力受到巴羅劇團的表彰，她成為該劇團表演班唯一一名願意接收的青少年。另外她也曾在紐約大學接受音樂劇訓練，在紐約的百老匯舞蹈中心接受舞蹈訓練，成為一名傑出的舞蹈演員。此外，海瑟薇也有一副好嗓子，她是第一位以女高音身份隨美國東部高校全明星合唱團兩次造訪卡內基音樂廳的表演者。
傑西艾森柏格 為 阿藍配音
同時在舞臺與大銀幕上磨練演技的艾森柏格 在2002年出演了獨立電影《震撼性教育》(Rodger Dodger)，完成了自己的銀幕處子秀，這也為他贏得了哥譚獨立電影節提名。
接著艾森柏格 又與蘿拉-琳妮(Laura Linney)，傑夫-丹尼爾斯(Jeff Daniels)一同出演了電影《魷魚與鯨》(The Squid and the Whale)，獲得了獨立精神獎和波士頓電影評論家協會獎的最佳男配角提名。
2009年，艾森柏格 受邀參演魯本-弗雷斯切(Ruben Fleischer)執導的 Zombieland以及葛列格-莫托拉(Greg Mottola)執導的《冒險樂園》(Adventureland)兩部電影，最終兩部電影都入圍了英國電影和電視藝術學院獎的提名。2010年，他出演的獨立電影《猶太毒販》(Holy Rollers)講述一名猶太人醉心於販毒的真實故事。
在大衛-芬奇(David Fincher)執導，索尼出品的電影《社群網戰》(The Social Network)裡，艾森柏格 出演Facebook的創始人馬克-查克伯(Mark Zuckerberg)。這部電影大獲成功，最終獲得奧斯卡最佳電影提名，艾森柏格 也收穫奧斯卡影帝提名。艾森柏格 在《社群網戰》中的出色發揮為其贏得國家評論協會獎，波士頓影評人協會獎，奧克拉荷馬影評人協會獎，多倫多影評人協會獎以及城鎮之聲/洛杉磯評論調查評選的最佳男演員稱號。他同時也被好萊塢外籍影評人協會，倫敦影評人協會， 演員工會,，北美廣播影評人協會，芝加哥電影評論家協會，底特律影評人協會，休斯頓影評人協會，線上影評人協會，鳳凰城影評人協會和猶他影評人協會題名為最佳男演員。
近段時間艾森柏格 正忙於拍攝電影《驚魂半小時》(30 Minutes or Less)，該片的導演正是與他有過合作的魯本-弗雷斯切，在片中他將與丹尼-麥克布萊德(Danny McBride)上演對手戲。
舞臺劇方面，他近日與老戲骨艾爾-帕西諾(Al Pacino)一起，出演了百老匯經典名劇––賴爾-凱斯勒(Lyle Kessler)的《孤兒》(Orphans)。艾森柏格 也曾撰寫過幾出劇本，並將於2011年在外百老匯上演。此外，他也曾為音樂劇《我的時間》(Me Time!)寫詞寫曲，為戴夫-艾格斯(Dave Eggers)的幽默網站McSweeneys撰稿，而他近期的一些文章也為《紐約時報》，《哈珀斯》等雜誌收錄。
傑梅奈-克萊門特為耐久配音
作為一名土生土長的新西蘭人，克萊門特涉足舞臺劇，電影，電視以及廣播等多個表演領域。
克萊門特與喜劇演員塔基-科昂組成了“詼諧野獸”組合，他們是新西蘭知名的一對短喜劇明星。而在1998年，克萊門特遇到了另外一位合作夥伴佈雷特-麥克肯齊，兩人一起學習吉他，也為日後的表演奠定基礎。之後他們以“八字鬍與既得利益”的藝名一起演出，並在之後更名為“弦樂航班”。他們的出色表演贏得2005年戲劇表演藝術節最佳另類喜劇獎，墨爾本喜劇藝術節最佳新人獎以及畢雷喜劇獎，愛丁堡電影節的提名。
他們隨後再接再厲，發佈名為《Folk in the World》的專輯並在BBC廣播電臺上製作了一檔6集的電臺喜劇，並獲得英國喜劇獎。2005年，弦樂航班組合出現在一系列著名的電視晚間脫口秀上，也參演了HBO的一檔電視節目《一夜情》。2005年，弦樂航班頻繁亮相於夜間脫口秀節目，也為HBO製作了一檔名為《一夜情》(One Night Stand)的電視節目。這檔節目在HBO播出以後迅速走紅，隨後HBO以《弦樂航班》為劇名製作了一檔喜劇，講述兩名來自新西蘭的年輕人醉成樂隊並闖到紐約的故事。這部劇集於2007年至2009年期間再HBO電視網播出。
克萊門特出演過或擔任配音演員的電影包括《笨人晚宴》(Dinner for Schmucks)，《卑鄙的我》(Despicable Me)，《頑強的忍者》(Tongan Ninja)，《鷹對鯊》(Eagle vs. Shark)等等，其中《鷹對鯊》由他的好友兼搭檔塔基-科昂執導並撰寫劇本。
樂絲莉蔓為琳達配音
樂絲莉蔓最近出演的一部電影是葛籣-費卡拉與約翰-雷誇共同執導的新劇《娘子漢大丈夫》(I Love You Phillip Morris)，片中她與兩位演技派明星金-凱瑞與伊萬-麥克葛列格配戲。接下來 她與里安-雷諾茲，奧利維亞-王爾德一同主演的《互換身體》(The Change-Up)也將於今年暑期檔上映。
2009年，曼恩出演了賈德-阿帕圖執導的《命運好好笑》(Funny People)，出演該片的明星還有亞當-桑德勒(Adam Sandler)與賽斯-羅根(Seth Rogen)；而在布林-斯蒂爾斯(Burr Steers)執導的《重回十七歲》中，他則與查克-艾夫隆(Zac Efron)，馬修-派瑞(Matthew Perry)配戲；而在Cult片導演羅伯特-羅德里格茲執導的《奇石》(Shorts)中她則有機會與詹姆斯-斯派德(James Spader)，喬恩-克雷爾(Jon Cryer)，以及威廉-梅西(William H. Macy)等幾位演技派明星合作。
要論曼恩的代表作，自然首推其丈夫阿帕圖執導的《好孕臨門》(Knocked Up)，這部由賽斯-羅根，保羅-路德(Paul Rudd)主演的喜劇大獲成功，她的表演也被肯定，獲得芝加哥電影評論家協會最佳女配角獎提名。《好孕臨門》全球狂收3億美元票房，也獲得人民選擇獎最佳喜劇電影獎，另外這部電影也獲得了評論家選擇獎最佳喜劇電影提名，並被美國電影學會評為年度十佳電影。
曼恩的代表作還包括《四十處男》(The 40-Year-Old Virgin)，《老爸向前衝》(Big Daddy)，《王牌特派員》(The Cable Guy)，《大兵保鏢》(Drillbit Taylor)等電影。她在《搶錢入哈佛》(Stealing Harvard)，《橘子郡男孩》(Orange County)，《時間密碼》(Timecode)，《森林泰山》(George of the Jungle)，《愛是唯一》(She’s the One)等電影中都有露臉。
崔西-摩根為魯茲配音
崔西-摩根是NBC電視網台柱喜劇《我為喜劇狂》(30 Rock)的主演，他與蒂娜-菲，亞力克-鮑德溫可謂是這部劇集的“鐵三角”。在該劇中，摩根飾演一名脾氣捉摸不定的喜劇明星崔西-喬丹，他擔任由蒂娜-菲製作的綜藝節目《崔西-喬丹脫口秀》的主持人。2009年，摩根憑藉這個角色第一次獲得艾美獎最佳男配角提名。之後的三年裡，他接連獲得提名。《我為喜劇狂》也獲得了演員工會喜劇類劇集最佳表演群像獎。
2010年，摩根與老牌動作明星阿藍斯-威利斯(Bruce Willis)一同主演了由凱文-史密斯(Kevin Smith)執導的喜劇《拍檔員警》(Cop Out)。他與威利斯飾演一對老搭檔，一起尋找一起棒球卡盜竊案的線索，與此同時，他們還需要解決一起女性綁架案，與黑幫分子展開血戰並將這個販毒加洗錢的黑幫組織一網打盡。同樣在2010年，摩根也主演了黑人喜劇《葬禮上的死亡》(Death at a Funeral)。這部由2007年同名英國電影翻拍而成的喜劇邀來克里斯-洛克(Chris Rock)，馬丁-勞倫斯(Martin Lawrence)，佐伊-索爾達娜(Zoe Saldana)，丹尼-格洛弗(Danny Glover)等一票黑人影星加盟。