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想必很多人還對「亂世浮生」（The Crying Game, 1992）以性別跨界側寫北愛爾蘭共和軍的大膽創意記憶猶深，編導才子尼爾喬登（Neil Jordan）新作「冥王星早餐」（Breakfast on Pluto, 2005），則更具開拓視野地，讓你兩個多小時歡樂地看待人生荒謬。
我是先看到男主角席尼墨菲（Cillian Murphy）在「吹動大麥的風」（The Wind That Shakes the Barley, 2006）飾演熱血沸騰的愛爾蘭共和軍，隔一週看到本片裡他演出從小想當女人，長大後拒絕「社會化」（socialized），一路挑戰教會、學校、收養家庭，當然也不願意支持偷偷藏武器的共和軍男友，兩個角色反差極大，但又大得如此巧妙。
故事發生在六０、七０年代的愛爾蘭及英國，被丟在教堂門口的男嬰，一路過關斬將成為生命力超強的嫵媚變裝人。她沒有真的去變性，但她完整地要求別人從名字稱呼（叫我小貓kitty）到對待方式（你會送我玫瑰花？發現我昏倒，你會抱著我送醫院？），都得把他視為女人。
憑著旁人形容母親酷似某個影星的長相，他開始尋母，不但在生活中他拼了命找，在筆記本上中他也進行自我與母親對話的「生命書寫」，將之命名「幽靈女郎」（phantom girl），甚至在魔術表演和偷窺秀中，大無畏地把自己最寂寞的追尋，以「被消費」的方式袒露出去。
不大明白這樣的變裝男，是否容易談戀愛，因為似乎一般同性戀圈子中，在心理上或外表上完全變裝者還是佔極少數。但他的確很容易愛上別人。不論對方外型或年紀，似乎他總是如此輕易掉進「渴愛」的陷阱。這裡，又似乎在訴說他不但「戀母」，其實他也「戀父」，更進一步說，他根本是把自己投射改造成「母親」一般的完美女人，好來匹配現實中預備迎娶他的「父親」一般的完美男人。
讓觀眾輕鬆進入主角其實不算順遂的人生的魔法，其實是本片的敘說形式，導演雖仍依線性時間說故事，但每隔一段劇情，就加上手寫小標題，全片共計三十多段標題，讓本片感覺好像是由分題短文組成，但並沒有任何時序或人物跳來跳去的晦澀抽離感；加上連綿不斷的同時代西洋老歌助陣，頭尾有知更鳥表演特技（如「阿甘正傳」（Forrest Gump, 1994）裡會演戲的羽毛！），簡直像是看愛情喜劇「新娘百分百」（Notting Hill, 1999），而不像看一個「酷兒（Queer）流浪記」。
這個主角真的太酷了。他會流淚，會心痛，但從來沒有完全放棄希望，不管是對父母、朋友、愛人或自己。所以，儘管他的磨難一波接一波，連身邊人也接二連三遇到炸死、解雇、遭共和軍內訌處決、未婚懷孕、教堂全毀等厄運，但他從沒有放棄給別人一個微笑或擁抱的機會。
所以，他找到母親，找回父親，更找到自己，這個一輩子想當女人、陰性靈魂誤植於陽性肉體的人，峰迴路轉地成就為「大地之母」般的堅韌開朗，而不再做一個「幽靈女郎」。
處於政治高度紛擾的愛爾蘭，本片刻意從人本角度出發，強調大時代不可能一味要求個人犧牲。本片的個人主義、個性主義，即便在四十年後依然光鮮奪目，何況若真發生在當年？主角被身邊人屢屢批評為不夠理性、不夠入世、不夠「認真」時，有句半抱怨半諷刺的口頭禪：「認真、認真，怎麼這下每個人都把認真掛在嘴邊了？」儼然像後來落魄的愛爾蘭「唯美主義」之光、都柏林世界級作家王爾德（Oscar Wilde）再世。故本片尾最後一則小標，引用王爾德的話，也非偶然了。
充滿幻想意味的片名「冥王星早餐」，道出「冥王星」曾是主角遁離現實的一個庇護所象徵。我們的自由意志可以飛得那麼高、那麼遠，直上冥王星去享受隔天的早餐。
可惜啊，2006年8月的「國際天文聯合會」（International Astronautic Union, IAU）決議將冥王星從太陽系第九大行星除名，降為矮行星，終結四分之三世紀對冥王星地位的爭論。這彷彿明示：任何一種想不跟社會主流接軌、勢力還不夠大的人，恐怕在宇宙間還有漫漫長路要飛行。