今天媒體試片結束，我從放映廳走出來時內心的興奮難以言喻！身為一個重度恐怖片迷，我已經很久沒有這種大呼過癮的感覺了。這部片不論是新穎的敘事設計，還是美術、特效、攝影、動作戲的調度，都展現出能走到國際的格局，以及台灣類型電影少見的質感。最讓我驚訝的是，導演王晧竟然才 35 歲，這般才華洋溢且成熟的掌控力，確實讓人對國片的未來充滿期待。
熊：導演，這部片最厲害的是你把「死亡之握」迷因，結合社交焦慮轉化成電影中重要的儀式與規則，眾人在死亡遊戲中爾虞我詐，荒謬又有趣，感覺很有「台版絕命終結站」的架式，然後也難得看到國片少有的黑色幽默，讓我在影廳裡忍不住狂笑！怎麼會有這種點子的？
王晧：謝謝熊大，能讓你這位專業影迷看到「狂笑」，那我就放心了（笑）。其實核心概念確實是想探討現代人的人際拉扯，甚至帶著一點 PTSD 的影子。我們觀察到「牽手」在派對上原本很溫馨，但在本片中卻成了主動與被迫的詛咒轉嫁。我把儀式設定成一種心靈的「算總帳」，當生存受到威脅時，原本好友間露出的真實算計，就是我想呈現的那種真實感。
熊：另外，這部片的音樂、音效非常特別，還有導演很敢下重手，該整觀眾、嚇觀眾的時候沒在客氣的，這跟傳統台式恐怖片很不一樣？
王晧：沒錯，這確實是我們在技術上的嘗試。我找李英宏合作，就是希望打破依賴 Jump Scare 的慣例。英宏為了呈現電子雜訊那種滲透感，做得非常投入，甚至形容創作時處於一種「中邪」的狀態，還三度去廟裡收驚！哈哈哈！畫面色調上我們也刻意參考了《怪奇物語》那種帶藍色的神祕感，配合合成器的底噪，營造出一種無處可逃的不安。
熊：演員的表現也很有爆發力，特別是電梯間初孟軒、睦媄與歐陽倫那場三人打鬥戲，拍得好逼真！尤其是睦媄，她展現出的情緒張力非常驚人，我看完甚至覺得應該幫她提名金馬獎女配角。這場戲調度得非常有力度、質感，你是怎麼完成的？
王晧：演員們確實很拚，睦媄的表演能量也驚豔了全劇組。為了追求真實的衝擊力，我要求演員都「來真的」！初孟軒在開拍第一場戲就入戲到見血、撞破頭；睦媄也因為真甩巴掌，下戲後還自責到崩潰痛哭。這場戲我們花了非常多時間排演，所以實際拍攝雖只有半天，卻能呈現自然的真實感。另外，我們恪守攝影鐵則「不超過 180 度線」，確保攝影機即便在演員間穿梭，動線依然流暢自然，這在後製剪接時，就能更輕鬆地展現出你提到的那種力度。
熊：體育館那場「死亡拔河」是第一場驚喜，一群女學生拔河居然拔到斷手，這種硬派的拍法真的誠意十足。還有，聽說林子熙與歐陽倫是戲外真正的夫妻？這樣的安排產生了什麼化學變化嗎？
王晧：要在陽光下營造恐怖片的氛圍確實很難。那場拔河戲她們是真的被高壓鋼絲（Wire）在地上高速拖行，重拍了 9 次。我要的是一種「活生生」的物理痛感，希望能震撼到觀眾。關於文戲，我必須說有了林子熙與歐陽倫的夫妻默契，我更能將角色的相害相殺動機，與過去恩怨、幻想夢境都交織在對話中，讓戲劇張力更加厚實且有說服力。
熊：我特別喜歡結局前那場眾人大戰！一掃國片最常被詬病的「雷大雨小」爛尾，這場大戰拍得非常震撼，尤其是主角最後「升級」的狀態，完全打破了障礙，讓人看了熱血沸騰！
王晧：謝謝熊大看出我的苦心。這部片雖然有很多死法與視覺花招，但核心是想讓主角在經歷這場慘烈的「大戰」之後，營造出那種心靈與身分上的翻轉。這不僅是為了爽度，更是為後續故事鋪陳延伸。
熊：最後我還要提醒大家，一定要耐心等到整部電影結束，演職員名單全部跑完！因為最後還有一個彩蛋，讓我覺得好像看到一種「鬼牽手宇宙」正式開端的強烈暗示？
王晧：沒錯，如果不等到最後一秒，真的會錯過最關鍵的伏筆。這首由李英宏改編的〈猜拳歌〉，才是真正顛覆全片概念、引導出後續發展的時刻。
王晧導演誠摯推薦：
「這部電影每個角色都有血有肉，它不只是一部恐怖爽片，也希望帶給觀眾視覺震撼以及觀影的滿足。《死亡之握：鬼牽手》4 月 17 日正式上映，請大家多多支持，我們戲院見！」
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