Punchline娛樂重擊在11/14推出長文「25年後終於完整上映的台影經典：《牯嶺街少年殺人事件》的修復秘辛」 http://punchline.asia/archives/35038 ，介紹楊德昌導演這部畢生傑作前後兩次上映過程的種種，為這部237分鐘的完整版近日上映吸引更多影迷的注意，本來是一件好事，但文中有兩段談及本片在25年前於台灣上映，及榮獲金馬獎最佳影片的相關報導卻嚴重失實。
本人算是伴隨著那段歲月一起走過來的影評人，當年對《牯嶺街少年殺人事件》的上映也十分重視，為了給影史留下一些正確的紀錄，不得不就我所知鄭重作出說明。
長文中有一段文字令人看得矚目驚心：「而台灣戲院端呢？那當然就更慘了……最後還是硬是刪出一個支離破碎的 2 個多小時版本，究竟這個版本的終剪（ final cut ）是誰，就不是那麼明朗了，事實上，現在連當年上映的 2 小時多版本分鐘數長度究竟多久，都不是很容易查證。換言之，1991 年 7 月在台灣院線上映的版本根本是「強力閹割版」，是強暴了電影和作者意志後搞出來的悲劇。即便命運如此多舛，上映後的《牯嶺街少年殺人事件》不但在金馬獎光榮入圍 12 項大獎，最後更打敗王家衛、李安、關錦鵬等環伺強敵拿下最佳影片；同時國際發行的 185 分鐘版本也在法國獲得《電影筆記》的極高好評，從此台灣在國際影壇上的身分再下一城。」
我不知道作者創作出「強力閹割版」這個名詞根據什麼消息來源？或只是道聽塗說而來？因為本人就從來不知道有這個 2 小時多版本《牯嶺街少年殺人事件》的存在，我當年在台灣戲院中看到的公映版本就是185分鐘的3小時版，我也是根據這個版本在我寫專欄的「亞洲週刊」上發表影評的。當時對此片的觀感，是認為此片雖然已很厲害，但不如想像中的完美，感覺有很多地方「意猶未盡」。
數月後，金馬獎迎來了「一場有史以來最激烈的最佳劇情片角逐」，入圍這個獎的6部作品（對！當年最佳劇情片仍是提名6部）包括了：楊德昌導演《牯嶺街少年殺人事件》、王家衛導演《阿飛正傳》、李安導演《推手》、關錦鵬導演《阮玲玉》，這4位新銳導演也同時成為最佳導演獎的競爭對手（對！當年最佳導演獎只提名4部）。
老實說，這4部片若分開參賽，誰都有資格拿最佳劇情片，如今卻被迫同場撕殺，真是命！結果，《牯嶺街少年殺人事件》贏了最佳劇情片，楊德昌在導演獎卻輸了給王家衛。我當時有點納悶：「並不完美」的《牯嶺街少年殺人事件》怎麼能擊敗那麼強勁的對手贏得最佳影片？便多方打聽「內幕消息」。最後從金馬評審口中傳出：「《牯嶺街少年殺人事件》是237分鐘的完整版報名金馬獎！」（報名公司是楊德昌工作室，不是中影公司）原來放映版的《牯嶺街少年殺人事件》並不是得金馬獎的版本，那豈不是「欺負觀眾」？
中影公司大概也聽到不少抗議聲，趕緊以慶祝得獎為名，拿出4小時版本在該公司的真善美戲院放映了一個星期（因此2016/11/11的上映並非首次在台灣上映）。我連忙跑去再看這個得獎版，果然驚為天人，原先因為剪掉一小時的篇幅而顯得「意猶未盡」的部份，都全部補回去了，故得獎完全合理！
為了替本片的聲譽「平反」，我又為4小時版本的《牯嶺街少年殺人事件》再寫了一篇影評發表在「亞洲週刊」上，補充說明長版與短版的差異（3小時版主要修剪了張國柱那條父母親那一代的戲，較完整留下兒子張震那條少年幫派情節線的戲，顯得有點失衡，也削弱了全片的時代格局）。為同一部影片發表兩次影評，這可是該刊從未有過的特例。
由此說明了長文中「上映後的《牯嶺街少年殺人事件》不但在金馬獎光榮入圍 12 項大獎，最後更打敗王家衛、李安、關錦鵬等環伺強敵拿下最佳影片」這句描述是失實的；而被形容為「硬是刪出一個支離破碎的 2 個多小時版本」的「強力閹割版」是強暴了電影和作者意志後搞出來的悲劇，它又如何能在高手如林的那一屆金馬獎奪冠？
這既是邏輯不通，也是侮辱了其他競爭者的言論。其實只要略為知道楊德昌導演是如何「在乎」他的作品完整性，應該就會對他如何會允許《牯嶺街少年殺人事件》用一個「強力閹割版」在台灣院線上映的說法產生存疑。
當楊德昌在影壇剛起步時都能堅持原則向中影爭取到讓首部長片《海灘的一天》以2小時46分鐘的足本上院線，又怎麼可能在已成為國際名導演的時候反而放著一個《牯嶺街少年殺人事件》185分鐘的國際版不上映，反而甘心屈從讓片商亂搞出一個「強力閹割版」上映？這既是對楊德昌的大不敬，也是硬要台灣片商「吃死貓」。
長文又說「究竟這個版本的終剪（ final cut ）是誰，就不是那麼明朗了，事實上現在連當年上映的 2 小時多版本分鐘數長度究竟多久，都不是很容易查證。」怎麼會不容易查證呢？只要花點時間到圖書館翻一翻當年報紙上刊登的上片廣告就行了，那上面是有每一場的上映時間的！國片的製作一向被人批評為不專業，我不希望那些針砭國片的所謂「專業網站」也在犯同樣的毛病。