分類: MOVIE

全美暑假恐怖片冠軍《地獄魔咒》Drag Me To Hell上周五盛大上映，不但全世界好評不斷，飾演惡靈婆的蘿瑪蕾佛Lorna Raver意外因本片爆紅，成為網路詢問度最高的演員，她本身氣質十分慈祥和藹，與猙獰惡靈婆的形象相差十萬八千里，她笑說：「當初我的經紀人跟我說，蜘蛛人導演說想見我，壓根不知道要演什麼角色，知道要扮演惡靈後，我驚呼『我的上帝啊！我在這裡幹什麼?』」

蘿瑪蕾佛在片中飾演請求銀行延長房屋貸款的老婆婆，因為被女行員艾莉森蘿曼Alison Lohman拒絕，面臨無屋可住的不堪，而對女行員下最恐怖的「地獄魔咒」！蘿瑪蕾佛在片中化身惡靈不斷對艾莉森蘿曼進行騷擾與爭鬥，日前舉行口碑特映場中，就獲得空前的爆場與迴響，不少觀眾對她在汽車中拼了老命的打架戲份，或是每一次無預警的出場、猙獰扭曲驚悚的面容嚇的魂飛魄散，但又對她偶爾凸槌假牙掉了沒辦法咬人的畫面逗的又哭又笑。就連嗜看恐怖片成癮的著名作家九把刀，看過本片之後都盛讚：「很XX的好看，劇本真的很不錯…總之很推薦！」

不少網友把它驚駭的臉孔下載當作桌面，人氣指數超高！事實上蘿瑪蕾佛當初並不知要飾演惡靈，「經紀人通知我前去試鏡，我人已經在銀行的片場，我本身不是恐怖片粉絲，也沒聽過《鬼玩人》，接拍後十分辛苦，但拍攝過程中也有很多樂趣！」她在之前是從事有聲書錄音的工作，在紐約與芝加哥也有參與戲劇演出，「我曾經以為女人到了某依年紀，就不應該還在奢望進入好萊塢，但我現在滿懷感恩來到我生命中這些工作的機會！」她在本片透過化妝與特效變成醜陋又驚悚的惡靈婆，對此她笑說：「感謝上帝，我因此不用花太多投資在我外表上！」

《地獄魔咒》不但獲全球最大的影迷網站IMDb.com獲得高達8.3分超高評價，在權威影評網站「爛番茄」Rotten Tomatoes，更是獲得恐怖片絕無僅有的93分驚人佳績！ 全美由環球影業於暑假首檔發行，台灣則由CatchPlay慧眼引進的《地獄魔咒》，7月3日本週五起在台顫慄登場，熱愛恐怖片的您千萬不能錯過！搶先一睹最新預告與劇照，請上本片官網http://dragmetohell.catchplay.com

國片《一席之地》歷經多時，終於要在台北電影節7月4日晚間首映，片中演員們大陣仗參加首映，演員莫子儀、路嘉欣、高捷、陸奕靜、唐振剛、溫昇豪、應蔚民均盛情出席這場全台首映為導演樓一安加持。「學長」溫昇豪更特地向劇組請假，說什麼也要來看《一席之地》，溫昇豪在片中客串房產企業的總經理，細膩詮釋長兄對於父親的孝心與弟弟的關愛，前作《一八九五》也入選台北電影節華人影像精選單元。

特別的是，《一席之地》片中另外三位演員也都不只一部影片在本屆台北電影節放映，莫子儀更有三部作品之多，更橫跨長、短片，兩部主演的電影《一席之地》、《秘密海》分別入選台北電影獎劇情長片、劇情短片；另一部《台北異想─午熱》在華人影像精選單元，莫子儀三部片中角色迥異，其中《一席之地》更突破形象，首次挑戰頹廢搖滾歌手，不僅只花一個月苦練吉他便親身擔綱演出，更首度在大螢幕上獻聲自彈自唱，令眾人驚豔不已！連首度擔任電影配樂的名吉他手徐千秀都盛讚他是「地下搖滾的傳奇」！莫子儀近年不斷嘗試多種角色，演技上大有突破外，更讓喜愛他的影迷可以在今年台北電影節看得過癮。

演技派的高捷今年則有兩部影片入選，其中《停車》更在前日獲得青年導演競賽評審團特別獎，另一部則是台灣、德國跨國合拍片《曖昧》，由德國女導演莫妮卡楚特執導，被選入電影節摩登德國單元，巧的是高捷與陸弈靜兩人在《曖昧》及《一席之地》兩部片中接連兩度扮演夫妻，可說是緣分深厚。另外，陸弈靜另二部短片《恐懼屋》、《台北異想─自轉》也入選本屆台北電影獎劇情短片類及華人影像精選單元。三位《一席之地》演員可說是在本屆台北電影節交出了亮眼的成績單，有興趣的觀眾一定不要錯過了。

《一席之地》片中兩組人物的背景，也說明了導演長久關注地下樂團以及社會小人物的故事，不論是憤世忌俗的搖滾樂手莫子(莫子儀 飾)與歌手女友凱西（路嘉欣 飾）的音樂與愛情，或紙紮師傅（高捷 飾）與掃墓人阿月嬸（陸弈靜飾）挑戰陰間好兄弟的奇異與生活困境，在這個喧囂的都市叢林裡，不論是在世的人，還是死後的鬼，彷彿都在耗盡所有生命的氣力，爭逐著屬於自己的一席之地！導演用他一貫詼諧幽默的口吻企圖描繪他眼中光怪陸離的社會，但他也堅定的說著：「《一席之地》絕對是要帶给觀眾一部好看的電影！」電影院線檔期預定排在10月2日全台上映。

片名：【罪惡之城娥摩拉GOMORRA】
上映日期：2009-07-31。
類型：劇情。
導演：馬泰歐․軋洛尼 (Matteo Garrone) 。
編劇：Roberto Saviano。
演員：Salvatore Abruzzese。Simone Sacchettino。Salvatore Ruocco。Vincenzo Fabricino。Vincenzo Altamura。
發行公司：聯影／聯贏。
影片年份：2008。
出品國：Italy。
出品：Fandango。
語言：Italian。
色彩：Color。

★ 勇奪坎城影展評審團大獎。
★ 榮獲金球獎提名、角逐奧斯卡外語片提名。
★ 榮獲歐洲電影獎包括最佳影片等5項大獎。
★ 芝加哥影展最佳劇本獎。
★ 獨立英協最佳外語片。
★ 美國傳播協會最佳外語片。
★ 勇奪世界衛星獎最佳外語片。

劇情簡介：
─羅貝托․薩維亞諾 (Roberto Saviano) 記實文學名著改編，義大利大賣一百二十多萬本，翻譯成四十二種語言，暢銷全世界。─導演馬泰歐․軋洛尼 (Matteo Garrone)和他的五位編劇，到目前為止還需要警察保護他們的安全……。黑手黨的犯罪社區，送貨員、13歲的男孩、剛畢業即被廢料處理公司看中的青年，以及從事仿製名牌成衣的裁縫師和已屆退休年齡的教父、迷戀黑幫電影的青春期少年，帶著渾厚濃烈壓抑的冷冽，冷酷、暴力、無情、無知和絕望的無主之城，全世界影迷關注與議論紛紛，電影史上難以置信諸多重量級大獎的巨片。

劇照欣賞：

去年甫入圍金馬獎最佳女主角，最近又再度有五部電影同時入圍台北電影節的新生代國片女王──張榕容，將在今年夏天正式告別學生身份，朝全方位演員之路挺進！張榕容歷經去年拍戲、學業蠟燭兩頭燒的忙碌一年，今年六月終於順利從世新大學廣電系畢業；而即將在八月推出的新片《陽陽》，從電影本身到榕容的表演都好評不斷，也讓這部為她量身訂作的電影新作，彷彿就像是她的畢業成績單一樣，象徵著她即將破繭而出的人生新頁。

張榕容從童星起家拍廣告，突出的五官外型一直是她最迷人的特質。如今她長大從小女孩蛻變成小女人，影視作品越來越多，尤其這兩年的電影成績亮眼，質量並重，從學生作品、短片拍到劇情長片，不僅角色多變，演技的爆發力更有備受肯定的進步。去年以《渺渺》一片成為「台灣代表」而首度入圍金馬獎女主角獎，就像是一張期中考成績單一樣，讓張榕容獲得莫大的榮耀。今年台北電影獎她更是成績斐然，一口氣就有《陽陽》、《渺渺》、《匿名遊戲》、《宇宙歌女》、《百獄》五部片入圍，不管最後她是否能夠順利拿下最佳女演員的獎項，這樣高素質、多產量的電影表演，確實超級亮眼，更是放眼台灣影壇難得一見的成就。不過談到要她預估自己比較有可能以《陽陽》或《渺渺》得演員獎？張榕容笑說：「手心手背都是肉，哪一部得獎我都開心！」

大學畢業對張榕容來說，算是人生新的階段開始，告別「學生」身份，亦等於朝專業演員的路上挺進。張榕容說，她坦承面對「畢業」這件事，確實情緒上會有點波動與焦慮，因為看著自己身邊的同學們當兵的當兵、找工作的找工作，自己雖然也是有演員這份工作，但很多時間反而都只是在準備期，所以也會有點缺乏安全感。不過張榕容覺得丟開了學生身份，也會更有責任感，會期許自己在演藝工作上要更加油努力，平時認真充實自己，學表演、學語文；接到任何一部戲都能賣力演出，希望自己在演藝事業上闖出更好的成績。

回想起去年最忙碌的一年，張榕容也笑言真的很辛苦，一年多來連續忙著拍《渺渺》、《陽陽》，還要兼顧課業。或許也就是因為馬不停蹄，張榕容甚至早已當了畢業生、參加了畢業典禮，卻忙到沒時間拍一張一輩子紀念的「學士照」。如今終於在百忙中抽空到照相館戴方帽拍畢業照，張榕容說，好像非得要等到穿上這套衣服，才有「畢業了」的感覺。昨天(7/3)張榕容身穿一套美麗的粉彩露背洋裝小露性感亮麗現身，坐在照相館裡穿著學士服拍畢業照，個性活潑可愛的榕容笑言自己「難得這麼端莊」，但還是很在意自己的學士照漂不漂亮，直到聽見攝影師讚她美麗，她才放心地露出開懷笑容。

變成「社會新鮮人」後，張榕容也很期待未來的演戲之路有全新的挑戰。她興奮地表示很希望接演各種不同以往的類型，她表示自己很想演像「洪興十三妹」的那種角色，讓大家看見很不一樣的張榕容。不過接下來的工作，當然得先忙於八月即將上片的《陽陽》宣傳行程，然後將準備拍攝「長片版」的新片《天黑》。這部作品是從去年台北電影節最佳劇情短片《天黑》所改編而成，新銳導演張榮吉將把原來的故事拉長成更豐富、更具張力的故事情節，同樣由張榕容飾演片中那個被美麗琴聲打動的女孩。超強口碑的短片要拍成加長版，勢必讓所有影迷翹首期待。

「吳念真導演正值壯年，是人生中最會說故事的年紀，不多拍幾部電影太可惜了。」受邀擔任台北電影節國際青年導演競賽評審的【幸福的彼端】製片山上徹二郎，剛結束如火如荼的評審行程，立刻馬不停蹄地拜會心目中的偶像吳念真。山上徹二郎極度讚揚《多桑》和吳念真的創作才華，上週末一下飛機便積極詢問吳念真近況，期待有機會能和吳導有合作拍片的機會。

吳念真除了忙碌於舞台劇和廣告拍攝，最近也為國片《帶我去遠方》擔任幕後推手。同樣獻身電影工業許久的兩人一見如故，暢談台日兩國的拍片環境。吳念真笑說，協助新導演拍片，就像是自己多了一個孩子，除了傳承經驗，也要不停地在傳統和創新的觀念中求平衡。身為日本名導東洋一的御用製片山上徹二郎，也感嘆新生代導演雖然有優渥的資金來源，擁有更多的創作自由和發聲機會，但往往因為生命經驗不足，雖然擁有豐富的視覺想像，卻常常侷限於自身周圍的生活題材，鮮少表達對他人或是社會的關懷。山上和吳念真兩人期許新生代導演能多閱讀、多嘗試不同的故事題材，真正打開更開闊的電影視野。

山上徹二郎以自身籌資拍攝的電影【幸福的彼端】為例，導演橋口亮輔在寫作劇本時，不僅細膩述說一對相守十年的夫妻，同時也探討日本十年來因為泡沫經濟所引起的劇烈社會變遷，深厚的故事題材感動了無數觀眾，也讓【幸福的彼端】創下在日本三度上映的紀錄。談到日本成熟的藝術電影市場，吳念真回憶起某次到日本旅遊的奇特經驗，當時正在搭地鐵的他，遇到乘客主動打招呼，詢問他是否曾經拍過台灣的電影《一一》？讓吳念真大呼不可思議。

主演【幸福的彼端】的創作怪傑Lily Franky，也從山上徹二郎口中得知許多吳念真的精彩事蹟，趕在搭機回國前贈送《黑輪君》簽名繪本給吳導；吳導亦表示早已拜讀過小說《東京鐵塔》，非常喜愛Lily自然的創作風格。將於下週五上映的【幸福的彼端】，是鬼才導演橋口亮輔歷經六年嘔心瀝血的最新作品，細膩地描述故事一對平凡卻誓言永不分離的夫妻，在社會的變遷及生活的挫折下，一起找尋生命中的希望和幸福。預售套票兩張420元，加贈AVEDA造型組及《黑輪君》明信片套卡，預購請上博客來及兩廳院售票網。更多資訊請上官方部落格http://blog.sina.com.tw/atom/

您知道現在的孩子們都在想些什麼嗎？身為父母，您有多久沒跟孩子們剖心地交談了？還是您已經無法理解他們的想法和特殊語言了呢？獲獎無數、全美感動口碑迅速擴散的親情佳作《等媽媽回家的孩子》Grace Is Gone，極度細膩地描寫了父母和兒女間的溝通課題，影片主旨更可以延伸到離婚率逐漸普遍化的現代社會，單親父母面對另一半離去的複雜現實，要怎麼面對孩子說出事實，同時又不讓她們的成長過程蒙上陰影？《等媽媽回家的孩子》的主題雖然非關婚姻，但卻以多元、感性且深入的角度，探索現代家庭特有的親子關係，以及為人父母者為了不讓孩子的天真童年被成人世界的殘酷所毀滅，所付出的掙扎、努力、與愛，無論觀眾已為人父母或尚為子女，相信都能被影片平易近人的題材與情感觸動內心深處，是今年暑假難得不純粹尋求感官刺激、而是從心靈層面獲得滿足的溫暖好片！

本片繼《小太陽的願望》Little Miss Sunshine後，再度拿下在質感與影迷喜愛程度上，具有指標性意義的『日舞影展觀眾票選大獎』，《等媽媽回家的孩子》網羅影壇一線男星約翰庫薩克John Cusack貫穿全片，突破以往形象演出不拘小節的樸實老爸，搭配古靈精怪又可愛討喜的兩位女童星，寫實且令人動容的父女演技，在克林伊斯威特Clint Eastwood優雅又帶點哀傷的跨刀配樂下，任何觀眾都很難不被影片打動！獲得美國權威媒體『今日美國』USA Today讚譽為：『一部溫柔且無比感人的親情電影…！』，更贏得『芝加哥太陽報』Chicago Sun-Times權威影評人Richard Roeper滿分推薦的《等媽媽回家的孩子》，絕對是熱愛優質小品的影迷們不容錯過的年度精選之作。

《等媽媽回家的孩子》故事描寫史丹利菲利浦（約翰庫薩克 飾）曾經夢想能投身軍旅、報效國家，將一生奉獻在軍隊生活中…但如今，他在家庭日用品供貨中心擔任客服的工作，而他摯愛的妻子，葛蕾絲，正英勇地在伊拉克奮戰。史丹利在這段時間獨力照料家中兩個可愛的小女兒，分別是12歲的海蒂和她8歲的妹妹唐恩，雖然史丹利對女兒的愛無庸置疑，但他始終扮演不好情感交流那一部分的父兼母職角色，也因此讓兩個女兒格外地想念媽媽…

當戰地傳來的悲劇無預警地降臨，史丹利苟且的人生像是大夢初醒般，陷入了悲傷與驚慌，而對他來講最嚴苛的挑戰，就是要如何告訴天真的兩個女兒這樣殘酷的噩耗…。使出拖延戰術的史丹利，帶著兩個女兒隨興地踏上一場公路旅行，而為了讓女兒再多享受一刻無憂無慮的純真時光，史丹利選擇了小女兒唐恩最愛的主題公園，作為這趟旅程的目的地。

但隨著目的地愈加接近，史丹利的心中也更加徬徨，他知道他即將告訴兩個女兒的消息，將從此改變他們三人的生活與世界…這也將是他為人父母以來，所面臨過最艱鉅的一項挑戰！

2009年炙手可熱的好萊塢紅星約翰庫薩克，在最新自製自演的溫情小品《等媽媽回家的孩子》中，難得地戴上厚重近視眼鏡扮演情感表達有障礙的老爸，角色與過去溫柔幽默或冷靜睿智的招牌性格大異其趣，真情流露的詮釋令觀眾動容，已被多數權威影評人推崇為約翰庫薩克從影超過20年來的最佳演技力作，片中兩位童星自然不造作的演出更加強了影片的感人力道。影迷期待已久的《等媽媽回家的孩子》由CatchPlay引進發行，將正式於7月3日本週末起溫馨上映！

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第十一屆台北電影節的國際青年導演競賽終於揭曉，本屆評審團主席賀瑪‧桑德斯‧布拉姆斯（《德國，蒼白的母親》、《琴戀克拉拉》導演）率領雅絲敏‧阿莫（《戀戀茉莉香》導演）、山上徹二郎（《幸福的彼端》製片）、梁修身導演、陳俊榮製片，在經過五、六次討論評審會議的嚴密討論，主席賀瑪要求所以評審必須對每部影片發表觀感，讓所有影片都經過充分的討論後，終於決定由《屈辱》獲得首獎最佳影片，台灣代表《停車》獲得評審團特別獎，而另一部台灣的參賽影片《陽陽》則獲得觀眾票選獎第一名。

評審團認為《屈辱》導演史提夫‧雅各斯上部作品距今已有7、8年時間，而影片不論在製作的格局、演員的陣容以及總體表現，都認為是具有「大器」的一部影片，導演未來在電影圈的成就非常值得期待，獲得首獎無庸置疑。而代表台灣參賽的《停車》，評審團則認為導演鍾孟宏善用了他在廣告圈創作的經驗，將一個個小巧的故事以極巧妙的方式串連起來，不但故事說的精彩，也拍出了台北的魅力，所以頒發評審團特別獎給他。

除了《屈辱》及《停車》外，導演們有也在充分討論後，認為有其他三部影片值得推薦，分別為《女僕》、《不灯港》、《窒息暴戾》。評審團笑說，《女僕》這部影片是全球製片最喜歡的「金礦電影」，雖然製作成本低，但是演員都非有來頭，在極小的空間裡呈現出精彩的戲劇張力，讓觀眾觀影時充滿愉悅感，這就是一部成功電影的表現；而由PIA影展獎學金補助拍攝而成的《不灯港》，評審團認為故事儘管簡單，但導演內藤隆嗣對於拍攝場景的掌控，顯然是非常嫻熟，但又能在影片中發揮許多的想像力，讓人驚喜；而評審團特別推薦中，唯一有爭議的影片則是《窒息暴戾》，由於導演在影片中讓主角以充滿暴力的行為及語言，來表達內在的愛，呈現出反差極大的詮釋方式，讓評審團討論時呈現兩極化，但最後多數評審認為仍舊值得推薦本片。

得獎導演在上台致詞時都很感性，《窒息暴戾》導演梁益準說，這部影片是他經過35年的壓抑後爆發出來的作品，原本只是拍給自己的，能夠被大家接受，他覺得非常感激。《不灯港》導演內藤隆嗣表示，他的影片能夠在日據時代就有的建築中山堂播放，他覺得非常榮幸，而觀眾的笑聲對他來說就已經是最高讚美！女僕的導演賽巴斯丁‧西瓦則對於前一天放映時，觀眾排隊要他簽名一事表示不可思議，他開玩笑說，當時真的很想跟觀眾說，大家是不是搞錯人要簽名啦！我可不是好萊塢導演呢！

而觀眾票選獎部分，票選第一名則由另一部代表台灣參賽的《陽陽》獲得，二、三名分別為《在世界轉角遇見愛》及《女僕》，儘管陽陽並沒有獲得大獎，但評審團仍認為《陽陽》依舊是一部讓人驚豔的影片，除了攝影風格獨特之外，導演鄭有傑在處理三位主角（張榕容、張睿家、何思慧）三人之間的感情關係非常細膩，在小動作之間充滿戲劇張力，不過由於競賽激烈，所以與大獎失之交臂，但從獲得觀眾票選獎第一名來看，受到影迷的喜歡也是極大的肯定。

目前國際青年競賽還有部分影片尚有場次，7月11保留場加演的國際青年競賽得獎影片則為《不灯港》，國際青年競賽應邀來台的導演們將於近日內陸續離台，主辦單位提醒影迷們不妨多利用這幾天導演會出席的場次，多跟導演作交流。

在今年暑假全球累積票房勇奪恐怖片型冠軍的話題猛片《地獄魔咒》Drag Me To Hell，好評聲勢如浪潮般席捲全世界，經過近兩週來口碑特映場營造超高期待度後，終於即將於本週五起在全台盛大聯映！打從五月份起便以尖叫指數百分百的超嚇人預告，牢牢抓住了所有恐怖片迷的目光，《地獄魔咒》打著恐怖大師山姆瑞米Sam Raimi重返類型巔峰之作的金字招牌，在影迷爭相走告下已累積了極高的期待度，而日前在台舉辦的口碑特映場中，果然獲得空前的熱烈迴響，觀眾全場不斷被嚇得齊聲尖叫或從座位上跳起，所有人在驚魂甫定之際仍不禁大呼過癮，也有觀眾臉色發白直說像坐完雲霄飛車般刺激！就連嗜看恐怖片成癮的著名作家九把刀，看過本片之後都盛讚：「很XX的好看，劇本真的很不錯…總之很推薦！」《地獄魔咒》在影迷間引爆的絕佳口碑與討論狂潮，更讓還未欣賞過本片的民眾，好奇這部恐怖大作的驚駭威力。在美國與台灣兩地都贏得史無前例恐怖片最佳評價的《地獄魔咒》，已註定要列入恐怖影史新經典之林，而這部讓影迷期待已久的驚嚇極致之作，就等您本週末進戲院領教其震撼效果！

《地獄魔咒》由散發出鄰家女孩般甜美氣質的艾莉森蘿曼Alison Lohman擔綱主演，在《火柴人》Matchstick Men與《大智若魚》Big Fish中表現亮眼的艾莉森，此次在《地獄魔咒》中以精湛的演技，深入刻畫女主角面臨詛咒威脅的種種過程與轉折，艾莉森本人在拍攝過程中，因劇情與特效需要而遭遇相當大的挑戰，導演山姆瑞米Sam Raimi在訪談中，給予艾莉森高度的肯定，他表示：「不管是打鬥，或是在泥土與血漿中打滾，她總是能表現出最棒的一面，並隨時準備好迎接下一個挑戰。我對她很滿意，她的耐力還有敬業精神，從許多困難的鏡頭中都可以看得出來。」艾莉森在本片以令人驚艷的演出，擺脫了恐怖片女主角向來身為尖叫花瓶的刻板印象，成功塑造新一代恐怖片女英雄的形象！而近來身價水漲船高、並在《他其實沒那麼喜歡妳》He’s Just Not That Into You有令觀眾印象深刻演出的賈斯汀隆Justin Long，這次在《地獄魔咒》中飾演艾莉森的教授男友，渾身散發喜感並擅長即興加入爆笑台詞的他，為片中驚悚駭人的恐怖氣氛帶來不少幽默片段，除了使觀眾在尖叫聲中獲得一絲放鬆的片刻，更為整部電影毫無冷場的娛樂效果加分不少！

《地獄魔咒》的故事描寫在銀行負責處理貸款的職員克莉絲汀（艾莉森蘿曼 飾），工作上積極進取，感情生活也充實穩定，有個擔任教授的帥氣男友克雷（賈斯汀隆 飾），直到神秘老婦人賈奴許太太來到了銀行，她萬萬沒想到從此她令人稱羨的生活即將轉變成一場夢魘！賈奴許太太來到克莉絲汀的面前，卑微地哀求她延長房貸的期限，不要讓一個孤苦老太婆流落街頭，雖然克莉絲汀直覺性地總是會答應這樣的要求，但這次她為了討好自己的上司，以爭取一個即將到手的主管職位，她果斷且無情地拒絕了老婦人，不顧賈奴許太太早已跪倒在地懇求她…。

感覺受辱的老婦人原來精通巫術，為了讓毫不留情的克莉絲汀付出代價，老婦人對她下了橫跨陰陽界最惡毒的地獄魔咒，讓克莉絲汀的生活頓時成了人間煉獄。被邪靈纏身且步步逼近死亡威脅的克莉絲汀，被完全不信怪力亂神說法的男友克雷誤解，只好求助於各式各樣的江湖術士與驅魔專家，其中一個叫朗爵司的通靈人士，看出了糾纏她的魔咒原形，並告訴克莉絲汀這是個無法解除、只能轉移對象的至毒詛咒…為了逃離被拖入地獄的最後命運，她會不顧一切將詛咒轉移到別人身上嗎？還是她能想出更出人意表的對策來迎戰魔咒的威脅呢？影史上最駭人的驅魔大戰，即將全面撼動您的感官與心靈….！

今夏萬眾矚目的驚魂力作《地獄魔咒》，除有男女主角精彩突出的演技表現，更值得一提的是，本片是由《蜘蛛人》系列Spider-Man票房大導山姆瑞米，帶領頂尖視效班底重返恐怖影壇所打造的全新大作，獨到的驚嚇創意與浩大驅魔場面，迅速在全美引爆一股好評熱潮，除了在全球最大的影迷網站IMDb.com獲得高達8.3分超高評價，在權威影評網站「爛番茄」Rotten Tomatoes，更是獲得恐怖片絕無僅有的93分驚人佳績！ 全美由環球影業於暑假首檔發行，台灣則由CatchPlay慧眼引進的《地獄魔咒》，將於7月3日本週五起在台顫慄登場，熱愛恐怖片的您千萬不能錯過！搶先一睹最新預告與劇照，請上本片官網http://dragmetohell.catchplay.com

為慶祝名偵探柯南第13部劇場版的上映，片商特別製作《漆黑的追跡者》上映專屬紀念徽章，極具紀念價值，是柯南迷必備的周邊商品之一。

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柯南一直以來是大家心目中長不大的淘氣少年，以可愛的笑容和大人般的聰明才智擄獲了大眾的心，柯南融合了現代電影中男主角的氣魄、智慧、纖細的情感以及老虎般的勇氣。

本集的柯南如同007電影中男主角的英明神勇、十足彰顯硬是要得的非凡劇力與氣魄，使《漆黑的追跡者》票房突破以往的紀錄高達35億日元，目前仍在日本全國上映中，挾著這股銳不可當的氣勢，應可持續開創新的票房里程碑。台灣即將於7月10日上映。

資料提供 http://www.twfilm.org/fassbinder/(國民戲院)

《小惡魔Satan’s Brew(Satansbraten)》
1976︱West Germany︱Color︱German︱16 mm︱112 min

電影簡介：
詩人瓦特面臨嚴重的創作和自我認同危機，他曾被稱為“革命的詩人”，卻已經兩年都沒有寫出任何字句，漸漸喪失他的烏托邦理想。生活中只有債務纏身、脾氣暴躁又囉唆的太太路易絲和智能不足、有收集蒼蠅和暴露癖的弟弟。瓦特射殺情婦、偷取錢財之後，突然靈感復甦，寫下一篇得意詩作，卻被批評是剽竊另一位詩人Stefan George的作品。瓦特開始幻想自己是受歡迎的詩人，逐漸自我膨脹成一個誇大狂和法西斯主義者，甚至僱請演員來扮演崇拜者，聽他朗誦詩作。他唯一真正的信徒是一位狂熱而盲目、醜怪的中年婦女（由Margit Carstensen犧牲色相演出），像奴隸一般甘願受瓦特的使喚和屈辱。等到所有積蓄家產都花盡，路易絲病逝，“信徒”們離去…，瓦特完成一部精采的史詩小說，卻遭到弟弟射殺，這個瘋狂之家似乎沒有停止混亂的一刻，結局是絕對讓人莞薾的法斯賓達式譏諷…。

雖然法斯賓達稱本片為喜劇，這其實是他最挑釁、辛辣、絕望和個人的怪異作品之一，片中詩人的處境反映他在七○年代中膠著的創作狀態，當時許多評論認為他自《愛比死更冷》之後已經江郎才盡，面對這些攻擊和質疑，他說服自己走的是正確的路，在內在複雜的情緒和概念下，試圖講述一個清楚的故事。本片普遍的評價極為兩極，不是非常喜愛就是極度痛恨，法斯賓達在本片展現的犀利嘲諷和戲謔、輕浮可笑的性關係與裸露都讓人嘆為觀止，自然也招來衛道人士的撻伐。他在片頭與片尾引用殘酷劇場詩人Artaud的詩作，說明以不同於常人的觀點思考是與神祇溝通的方式之一。

法斯賓達認為人與人之間總是施虐與被虐的關係，是教育的直接產物。主角瓦特一直處在逃避成人角色的不成熟狀態，從他和太太與多位情婦之間的關係可以看出，瓦特看似扮演任性、予取予求的“主人”，實際上自我認同的卻是依賴管束的“僕人”角色。他的太太看似跋扈，卻為他張羅一切，甚至為他召來家中的妓女買單。片中人物之間可笑又可悲、荒誕不羈、充滿壓迫與羞辱、讓人厭惡的互動關係，和自以為機智幽默的超冷笑話，活脫脫是Ionesco荒謬劇場的典型戲碼，在瘋狂的嬉鬧之下，法斯賓達希望刺激觀眾思索施虐與被虐的微妙權力關係。本片德文原題Satansbraten，直譯是「撒旦烤肉」，源自德文俚語，意為「小魔鬼」或「小惡魔」。

The poet Walter Kranz faces a total creative crisis: Once called the “poet of the revolution,” he has not produced a word in two years. What remains are debts, a haranguing wife, and a retarded brother who collects dead flies. But after Kranz kills his rich lover, the blood in his poetic vein is revitalized. Yet, the work turns out to be a plagiarism of a poem by Stefan George. The “disciples” disappear. Now Kranz turns totally megalomaniac. Fascist ideas overcome him. There is no way to stop the chaos in the madhouse…

台北
●07/17(五)18：50 ●07/20(一)19：40 ●07/28(二)12：50 ●08/01(六)11：00
●08/04(二)11：00 ●08/09(日)22：00 ●08/13(四)19：10

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