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【最佳男主角】入圍有新加坡電影【我在政府部門的日子】葛米星、對岸的【落葉歸根】趙本山、第三次入圍的前兩屆影帝【C+偵探】郭富城，以及【色，戒】梁朝偉。

【最佳女主角】入圍有【意】陳沖、【雲水謠】李冰冰、【綁架】劉若英、【色，戒】湯唯。

葛米星在【我在政府部門的日子】中飾演新加坡政府部門底層清潔勞務的工作人員，陰錯陽差與上司范文芳角色互換靈魂，進入對方身體大玩男變女的遊戲，前後身份地位反差極大，葛米星讓人印象深刻，不過劇中表現更為出人意表是范文芳，可惜她未被提名。【落葉歸根】的趙本山飾演的農夫，一路誤打誤撞終於達成使命護送老友屍體回鄉安葬。在旅程中一面導覽了大陸山河風光，也見證在劇烈轉型現代化下迷失的人們，在失敗中有溫情，在喜悅中有失落。趙本山一人從頭至尾演遍各種情境，令人動容。

再來是挑戰三次封王的【C+偵探】郭富城，【三叉口】、【父子】讓他脫離偶像包裝，扮醜奏效，個人演技大展令人激賞，這次【C+偵探】中飾演一位不合格的偵探，再次以醜現身，背負著父母遭殺害棄屍的心理障礙，一直遇到詭異事件纏身，終得以放下心中大石釋放心靈。導演彭順成功以擅長的鬼片運作，帶入奇異的謀殺事件，並巧妙融入偵探父母雙亡的慘劇…。整部戲幾可說繼【三叉口】、【父子】之後，特為郭富城量身訂作的作品，奈何碰上【色，戒】梁朝偉強勢出線，並與自己前兩部作品角色同質性太高，是他得獎的一大隱憂。不過，【C+偵探】的郭富城的確證明自己，早非昔日扮俊美的花瓶，已是演技派大明星。

最後【色，戒】梁朝偉，可說是氣勢如虹，再次攀上演藝高峰，並將留名華語影壇的代表作。與李安的合作完全突破華語電影格局，其壓抑、深沉、兇殘、悲哀、可笑，有別以往的演技，的確是眾望所歸奪冠的第一人選。

【最佳女主角】方面，【意】的陳沖鋒芒畢露大開大闔，幾乎是一場個人獨秀，掩蓋了劇中其他角色，但對照以往的表現，完整卻較無驚喜，是她唯一缺點。反而個人深愛她在【太陽照常升起】裡騷到骨子裡的女配角大夫表現，惜未獲評審重視青睞。【雲水謠】李冰冰，以女配角戲份提名，是她較吃虧處，但劇中她對來自台灣的男主角深情款款，犧牲到底，賺了不少觀眾淚水。【綁架】的警探主管劉若英，只有身份上較以往扮偶像談情說愛不同，其餘扮相、演技都非個人最佳。

【色，戒】的湯唯則值得大書特書，以新人之姿挑戰張愛玲筆下愛恨交織的悲劇人物，其入戲之深，讓人為之悲喜同步，李安的用人再次證明其獨到眼光，磨戲的功力，也為華語影壇再造一位明日的國際巨星。湯唯拍這部戲時，隨著劇中人的遭遇也同時經歷個人生命劇烈的變化，戲裡戲外都是話題與見證，為藝術的犧牲精神尤讓人感佩，表現精彩優秀，封后一樣是最佳人選。

此項目仍以李安【色，戒】氣勢最強，離上次他入圍金馬，導演在國際與華語影壇的地位，已不可同日而語，本片挾著威尼斯金獅大獎的光環，強勢入圍11項，有人戲稱本屆不是猜本片得不得獎，而是猜共得幾項大獎…，李安第一挑戰了張愛玲，第二說服了坎城影帝梁朝偉突破銀幕尺度全裸演出，第三大膽啟用新人湯唯扮演不可能的任務，第四重現了大時代卑微的人性與可悲的愛情，第五…，從湯唯飾演的王佳芝（麥太太）在餐廳等候梁朝偉的角色易先生，跳接到整件事的前後，再回到易先生逃離與王佳芝被補，二個半小時恍如隔世的震撼，讓人感嘆唏噓！李安成功將張愛玲筆下人物重現，有著體現當代做歷史見證的價值，那一段距離現在越來越遙遠的氛圍…。

【太陽照常升起】的姜文則為大家帶來今年華語電影最奇幻瑰麗的色彩，與繽紛華麗的視野，他在電影中藉由角色，將中國大陸與蘇聯的臍帶相連，愛恨交纏，以及文革當時勞改下放等等荒唐的種種，藉由劇中人物為情慾尋找出口，大膽向藝術家心中的祖國，大聲示愛！四段瘋狂緊湊各自獨立的片段，最後凝聚出一股強大的力量與戲劇張力，是姜文到目前為止最讓我驚豔喜愛的作品，才華洋溢盡情揮灑開拓出華語電影的全新風格。

杜琪峰的御用編劇游乃海先生，初試啼聲一鳴驚人的作品【跟蹤】，整部片沉穩流暢，絲毫不見生手導演的青澀，表現較不為人知的刑事組跟蹤科人員的工作辛苦與監視生涯，劇中的高懸疑性與高張力，緊緊抓住觀眾心理。電影以手持攝影偷拍、跟拍的方式，提供了極寫實的氣氛，讓大家親臨現場參與事件經過。任達華、梁家輝、徐子珊表現平均生動自然，亦為電影加分不少。

爾冬陞的【門徒】題材特殊，以毒品殘害世人為主軸，藉由角色進入毒品上下游供需環節，對一般觀眾來說，像是看了一場毒品製作過程導覽一般。劇中男主角吳彥祖進入黑道臥底，最後卻模糊自我喪失心性，墮落深淵衝擊性高，女主角張靜初犧牲色相裸露扮醜突破性強，古天樂裝著假牙演戲盡情耍狠搞笑亦獲評審青睞得到提名，可惜整部戲用力過猛煽情過度，是導演得獎的障礙之一。

今年最佳劇情片共提名五部：有純台灣出品的【情非得已之生存之道】、對岸的【落葉歸根】、來自澳洲的【意】、香港的【跟蹤】，還有美國發行的【色，戒】，五部作品的主要出品者，剛好平均分配在幾個重要華語片市場，與之前一面倒的以大陸出品份量為重，呈現有趣的對比。（這次各獎項所有提名影片，出處多元也出現非華人血統的入圍者，幕前後之團隊，也多為兩岸三地或多國合作的組合模式。）

這當中最熱門得獎作品當推【色，戒】，這部李安改編自張愛玲小說的電影，從選角、拍攝、後製、上映，在台灣、香港、對岸都引起空前未有的注目，除影迷…張愛玲書迷也盯著等著看，在網路上、報章雜誌喧騰了好一陣子。先由威尼斯影展首映爆炸式的媒體競相報導及得獎發威開始，多到幾乎可稱為全民運動般的寫心得及討論活動以排山倒海之勢，最後回到台灣反應在票房成績上，以台北破億的歷史紀錄挺進金馬。整體以好萊塢製片的規模、水準、成績，再加上優秀的劇本，演員澈底犧牲的精湛演出，李安個人細膩綿密印記與突破自我風格，得獎之姿有如囊中取物。

那其他片子是否就沒機會呢？這也很難說…。

【意】以導演自身經歷半自傳體的方式娓娓道來，母親漂零的感情世界對他與姐姐的影響，以及暗渡陳倉含蓄的同志初體驗告白，女主角陳沖一人撐起一片天，將身為旅居外國中國婦女的愛、恨、情、愁刻劃的讓人過目難忘，小男主角駱佳煒自然生動的演技，都為電影加分不少。

【跟蹤】開發了港產警匪片少有的格局，圖現了反派梁家輝的陰狠機關及其師傅的關係，對照出任達華與除子珊這一組刑事情報科跟蹤隊的師徒情誼，最後還巧妙的讓反派與主角的對決戲碼，對應出因果循環報應不爽的真理，運鏡流暢剪接有新意，編導游乃海功不可沒。

【落葉歸根】在題材、環境上，對台灣觀眾來說，相對陌生遙遠了點。故事敘述到深圳打工認識的兩位好友，憑著互相的約定，在老友意外死後，將屍體帶回故鄉安葬的整個旅程。是一部黑色幽默的公路喜劇片，最後鄉愁、國愁，卻帶到過時過氣的統戰宣傳上去了，殊為可惜。劇中幾位大明星胡軍、午馬為主角趙本山作嫁，是意外驚喜。

最後是本屆台灣唯一入圍提名的【情非得已之生存之道】，本以為是主辦單位不失顏面下的保障名額，但沒想到鈕承澤把這個自編自導自演的故事，拍的生龍活虎神氣非凡，有如逗馬95電影精神在台灣復活一般，我不得不佩服評審的勇氣與識人之明，誠如導演自己所言，在電影中他完全的面對自己，事業、愛情、電影圈、媒體的內幕八卦…，剖析、批判力道強勁、濃厚，對時事針砭，將自己交給鏡頭，真真假假之間，讓人驚豔眼睛為之一亮，是本屆金馬獎最大也最突出的一匹黑馬作品，提名最佳劇情片當之無愧。

羅伯奈佛（威爾史密斯飾）是一位才華洋溢的科學家，但他也無法遏阻毀滅性病毒的侵襲。羅伯奈佛成為災後紐約的最後一位倖存人類，甚至也可能是世界上最後一位人類；三年時間過去了，羅伯每天固定透過無線電波廣播傳送訊息，試圖尋找其他有可能存在的倖存者，但卻渺無音訊。

這裡似乎並不只有他，當初感染疫病的受害者成為夜襲的變種人，他們潛伏在黑暗之中，觀察著羅伯的一舉一動，就等著他做出致命的錯誤抉擇。或許這是人類最後的希望，充滿使命感的羅伯決定要找出方法，希望使用自己的免疫血清，讓病毒產生相反的救命效用；但他知道，對方數量遠遠多過他，時間就要來不及了…。

【我是傳奇】由華納兄弟影片公司聯合Village Roadshow影片公司出品，Weed Road/Overbrook演藝公司製作。奧斯卡獎兩度提名的威爾史密斯(當幸福來敲門】、【叱吒風雲】)擔綱演出，其他主要演員包括艾莉斯布拉加與戴許米霍克。導演是法蘭斯勞倫(【康斯坦汀：驅魔神探】)編劇是馬克普羅塞維奇與艾基瓦高茲曼，故事根據理查馬瑟森的小說原著改編而來。製作人是艾基瓦高茲曼、詹姆斯萊西德、大衛海曼與尼爾莫瑞茲。執行製作是麥可塔德羅斯、爾文史托夫、唐娜高柏與布魯斯柏曼，聯合製作是崔西托美。

幕後創意團隊包括攝影指導安卓萊斯尼(【魔戒】三部曲)、製作設計娜歐蜜休韓、視覺特效總監詹尼克薩斯(【駭客任務】三部曲)、剪輯韋恩瓦曼、服裝設計麥可開普藍，以及配樂詹姆士紐頓霍華。

關於製作
我的名字是羅伯奈佛…
【我是傳奇】的男主角威爾史密斯曾經演過【機械公敵】、【ID4：星際終結者】及【MIB星際戰警】等片，所以他對科幻類型的電影絕對不陌生，而且他自己也一直很喜歡原著作者理查馬瑟森的這部小說作品。他表示：「這個故事包羅萬象，含有恐怖和科幻等多種類型元素，加上角色的塑造也極為特別。羅伯奈佛這個地球上最後人類的心理狀態一直很吸引我，為了求生存，他的肉體、精神與情感層面產生一種完美的可能性，正好能夠藉由他的故事告訴世人關於人性本質的共同法則。」

【康斯坦汀:驅摩神探】導演法蘭斯勞倫斯擔任這部新型驚悚科幻動作片的執導，他補充說明：「男主角一個人孤獨地生活在現代城市的環境裡，這個想法十分吸引我，也是我想在【我是傳奇】中呈現的部分。這部電影的故事核心是一個男人對抗整個世界，也正因如此，這部小說從完成到現在雖然已經超過半個世紀，但它仍然能夠不斷激發人們的想像力。」

作者理查馬瑟森於1954年推出這本小說，內容既複雜又刺激，公認是現代恐怖科幻類型故事的先鋒之作，影響了各個世代，並啟發了無數創作者的仿效。在【我是傳奇】之前，就已經有兩部電影根據這本書的靈感拍攝而成，第一部是1964年的【The Last Man on Earth】，由文森普萊斯主演；第二部是1971年的【The Omega Man】，由卻爾登希斯頓主演。

編劇兼製作人艾基瓦高茲曼曾因【美麗境界】獲得奧斯卡最佳編劇獎，他自稱是原著作者的終生書迷，同時表示他很高興有機會把這本小說改編成螢幕作品。他說：「對我們這些科幻小說迷來說，理查馬瑟森就像上帝一樣。像他筆下的這種嚴肅型科幻小說有一個傳統，那就是會深入人物的內心去發掘有強烈意含的主題，也就是把科幻故事當作寓言，而這部電影就從這層寓意中發展出來。」

理查馬瑟森艾的這本小說之前就已經由馬克普羅塞維奇改編過，並成為近年來電影界最夢寐以求的劇本之一。這次則由基瓦高茲曼跟馬克普羅塞維奇兩人合作改編，馬克普羅塞維奇表示：「這個令人興奮的計畫在我心中已蘊釀超過十年，我很感動終於拍攝成電影，尤其是由幕前幕後這麼多電影人才共同完成。」

【我是傳奇】的故事內容幾乎都在講述一個獨自生存的男人。製作團隊明瞭這個關鍵角色必須由一位極富天分的演員來飾演。當他們知道威爾史密斯對這個角色有興趣時，整個拍片計畫於是順利啟動。威爾史密斯與製作人詹姆斯萊西德本來就是Overbrook演藝公司的合作夥伴，他們這幾年來一直密切注意這個計畫的發展。威爾史密斯認為演出主角羅伯奈佛是一項極大的挑戰和契機，因為整部電影中，這個特殊的角色在螢幕前幾乎都是獨腳戲。

艾基瓦高茲曼表示：「身為編劇，我深信語言的敘述力量能夠創造出一個很特別的角色，然而，同樣重要的是，要設法傳達出沒有說出來的部分。威爾史密斯是一位很棒的演員，他精湛的演出讓故事人物的許多思想和情緒都藉由表情和行為傳達出來。」

威爾史密斯必須依賴其他形式的表達方式來詮釋羅伯奈佛生活中的情感層面。他表示：「這個過程對我來說很特殊，因為全部的表演都得靠外在動作。這是一個僅能以沈默來溝通的活動，必須找出不靠言語溝通的方式，對我來說，這樣才是表演的核心精神。你只要稍微安靜下來，你就能開始深入這個角色及你自己本身。這是值得發掘的部分，無論是藝術或精神方面。」

這部電影是導演法蘭斯勞倫斯第一次跟威爾史密斯合作，他認為威爾史密斯的表演極為出色，完美地呈現了這個充滿情感表現的冒險故事。他表示：「威爾史密斯很棒的一點就是，他流露出一股熱情和魅力，為這個角色帶來許多面向，並緊扣觀眾每分每秒的情緒。你會憐憫他，你會畏懼他，你會跟他一起歡笑，也會跟他一起哭泣，這些情緒全都內化在他的表演之中。他的角色最重要的一點便是，他能夠在不靠語言或對話的情況下，運用肢體或表情傳達出他的一切遭遇。」

不過，對於威爾史密斯而言，最好的稱讚來自創造羅伯奈佛這號人物的作者理查馬瑟森。他表示：「我認為威爾史密斯是詮釋羅伯奈佛的最佳人選。我看過他演出的所有電影，他總是能夠完全融入自己扮演的角色。這個故事中，他的角色是關鍵，因此，他本身就是關鍵。」

我是住在紐約市的生還者…
我能提供食物，也能提供庇護，還能保護你的安全
【我是傳奇】的故事核心中，這個男人為了求生存，他必須獨自一人面對許多圍繞在他身旁的受感染病患，努力對抗這群敵人，打著一場似乎永遠無法勝利的苦戰。這些恐怖的病患就像野獸一樣，殺人不帶情感或理性。世界會變成如此破壞文明的慘況，起因於一種人為且會傳染的流行病毒，這種全新的病毒原本是現代醫療的重大突破，被視為能夠治癒癌症的奇蹟療法。然而，這種全新病毒卻沒多久就產生負面反應，造成無法想像的後果。

羅伯奈佛是紐約曼哈頓地區的上校，同時也是一位病毒學家，他接受政府的任務，必須找到能夠阻止這種病毒擴散的疫苗。然而，無論他多麼努力，病毒經由空氣傳染後，仍使得紐約市不得不全面封鎖，只有未受感染的人才能離開。在紐約居民撤離的過程中