分類: REVIEW

看愛情電影，有時候可以讓我們學習到許多事，不為什麼，只因為電影中的情節、人物設定有時候比較極端，反而容易讓我們印證現實中的愛情是不是也存在一些盲點，透過電影裡的故事，讓我們反省我們的愛該要如何走下去。

【羅馬尋夢圓】描述兩個骨子裡浪漫到不行，表面卻又那麼不依循傳統的非帥哥美女，兩位一隻腳踏進棺材、但個性極端不同的的老男人佛瑞德和老女人艾爾莎談戀愛，在他們的身上可以看到，談戀愛啊，不管幾歲，好像反應都差不多。

保守老男人 容易被嚇跑
男主角生性保守，還念著逝去的愛妻，搬到新公寓打算開始新生活，可是失去了老伴教他意興闌珊，日日與愛犬為伍，哪也不想去，直到生性活潑，活像骨子裡藏了一個少女的艾爾莎硬是敲破他的淡漠，強拉他參與她的人生，他才漸漸發現，心，又跳動了起來，但他們倆「友誼以上，戀人未滿」的關係，卻教艾爾莎心急，因為她就快沒時間了，所以她最好要加快腳步，可是她又怕自己的躁進嚇壞了他，讓他關了那扇好不容易打開的門。看到他的內心煎熬，她不禁感歎，自己給他弄慘了，只好用一個又一個事實與謊言的交錯，誘他步出他原來的人生。她願意多付出一點、主動一點，因為，她愛他啊！

活在當下 愛要即時
活到七十多歲才談戀愛，很奇怪耶！佛瑞德不是不明瞭艾爾莎的心意，只是年紀一大把了，談什麼愛情？難道不能維持現狀就好嗎？他更擔心明天不知道會怎麼樣？艾爾莎不解，難道愛情這回事還得看身體有沒有病？而且有什麼好奇怪的，她可以理解自己跳躍式的思考和脫序的作為，對他一定產生一些影響，只是不知他所謂的奇怪是好的奇怪？還是壞的奇怪？兩人聊著聊著，直到佛瑞德說：「妳的口氣真像個少女！」艾爾莎才鬆了一口氣，原來是好的奇怪，「你覺得我們兩個在所剩不久的將來會有結果嗎？」艾爾莎直陳他的心魔：「其實你並不是害怕死亡，你是害怕享受人生！」活在當下，愛也要即時，才算真正的活過！

和時間賽跑 圓一個浪漫夢
人在初識時，以為雙方不再有交集，為了達成某些目的，或是你覺得不想面對的殘酷現實，或是你覺得事不關對方，會說著自己以為無傷大雅的謊言，誰知這些謊言，卻成了日後感情的隱憂，特別是當她的老情人跑來跟佛瑞德嗆聲，還是那位她說「死了」的老公「活生生」的站在他面前，口口聲聲說她是個很危險的女人，很愛說謊和編故事。可是活過人生七十，佛瑞德這些年也不全白混的，他們倆不是全無「關係」了嗎？他為何在他跟前嘟嚷她的不是，到底這位先生是何居心？在這些真真假假之間，自己到底要的又是什麼？前後兩任情人聊著聊著，心也愈聊愈明，老情人對佛瑞德說：「你知道嗎？別失去她。」因為，他們都愛慘了她。

老人家的愛情，與生命賽跑著，與時間賽跑，在時間的壓縮下、人生閱歷的洗練下，他們的愛，多了點我們都應該學習的寬宥。佛瑞德最後發現艾爾莎不願說出口的祕密，他也沒揭發，而是傾他所有的積蓄圓了她一生的夢，花了他這輩子最昂貴的奢華花費，購買金錢所無法衡量的幸福。能說這不是一個最浪漫的愛情故事嗎？

今天一整天，心情頗為忐忑，因為早上做了一件瘋狂的事，就是大膽指出新聞的錯誤，還msn編輯，又打電話給報社，的確修行人是不該對這些芝麻小事動氣，自己也覺得有點太在意了。

我從來沒機會親炙聖嚴法師的教誨，只是從他著作當中獲得寶貴而正信的佛法與觀念，聽聞他的辭世實在內心受到無比的打擊，這是佛教界的損失，也是台灣人的損失，一位真正愛台灣與貢獻台灣的人的去世，怎能不讓我悲從中來。

佛經裡說：「戒香千里」，法師一生都奉獻給了佛教與眾生，他的一切大家也都看在眼裡，是台灣社會中最為默默低調貢獻自己的一員，這就是為什麼大家在他去世之後，會自動自發為文悼念與懷恩的原故，他在我眼中是經師、法師、人師，更是一位現代偉大實踐人間佛教的勇者。

他最後的一句：「心裡沒病，就不怕死」是大家一生受用不盡的開示。

而他預立遺囑表示其身後事，不發訃聞、不傳供、不築墓、不建塔、不立碑、不豎像、勿撿堅固子（舍利），務必以簡約為莊嚴，切勿浪費舖張，靈堂只掛一幅「寂滅為樂」輓額，懇辭花籃及輓聯，唯念「南無阿彌陀佛」，同結蓮邦淨緣，這是過去在高僧傳中久已未見的行儀。

法師著作等身，文字舍利早已遍佈全球，花開葉散，全世界有機會親自接受他禪法與法語指導的人，不知凡幾，他的價值將會隨著他的遠去，更加偉大。

聖嚴遺偈：「無事忙中老，空裡有哭笑，本來沒有我，生死皆可拋。」

大家參吧！呵呵！

彌勒熊唯有默禱法師不捨眾生乘願再來。偉大的師父！我懷念你啊！

嗨！大家好！又來囉！這是日本SCREEN雜誌三月份裡（他們一月份就出三月份的雜誌了），針對去年日本本國內上檔之外國映画，所擇選的年度10大佳片與最佳男女演員，刊登於下與大家分享！
（日本因為上片的檔期有些比我們要慢點，所以選擇的方向與作品，也會有不同。）

※【險路勿近】之兩款海報：

年度10大佳片（後為得點數）
1. 【險路勿近】。（179）
2. 【黑暗騎士】。（125）
3. 【黑金企業】。（118）
4. 【鴻孕當頭】。（88）
5. 【潛水鐘與蝴蝶】。（87）
6. 【色戒】。（84）
7. 【贖罪】。（82）
8. 【黑幕謎情】。（63）
8. 【Every Little Step: The Journey of a Phenomenon】（A Chorus Line）。（63）（似乎是歌舞線上的製作記錄片）
預告欣賞：http://tw.youtube.com/watch?v=-jn9qQATNRs
10. 【阿拉斯加之死】。（62）

最佳男演員：
黑暗騎士：希斯萊傑。

最佳女演員：
鴻孕當頭：艾倫佩姬。

老當異壯的影壇老兵

克林伊斯威特實在是一位了不起的影人，過去當他還是演員身份時，我對他的印象只停留在西部牛仔或是警察之類的形象代表而已。但沒想到後來他開始當起導演、編劇，還配樂、寫歌樣樣都來。而且他老當益壯，又拍又演效率驚人，產量不因年紀增加而銳減反而更多。尤其近幾年來，只要一有作品問世，幾乎是橫掃各大影展與大小電影獎項，其投資報酬率也很驚人，部部引起話題風潮，題材類型多元，如遇到適合的角色也親自下海，每每有讓人意料之外的作品出現，實在很佩服他。譬如：在【麥迪遜之橋】裡與梅琳史翠普，共譜了一段感人肺腑又盪氣迴腸的黃昏戀情。最後結局幾乎讓我快哭斷腸，怎麼可以拍的如此讓人感動心碎呢？尤其去年底他才剛交出讓安潔莉娜裘莉轉型成功的作品【陌生的孩子】，又立刻有新作【經典老爺車】問世，實在讓人期待不已這部由他親自主演的電影。

 

老婆的葬禮

「Gran Torino」是一部美國福特汽車公司於1972發表的一款跑轎車，也是劇中人：華特科瓦斯基（克林伊斯威特  飾）所擁有的一台老爺車。華特在福特汽車上班了整整50年，他效忠國家，打過韓戰，做人有自己一套哲學，堅持原則，沒辦法理解也看不起現在年輕人的價值觀與行為。電影一開始他摯愛的老婆去世了，他兩個兒子帶著孩子來參加葬禮，他站在那邊瞇著眼看著每一個人，面無表情眼光冷淡，臉上的皮膚乾燥，歷經滄桑的面容，似乎沒有特別的情緒波動。神學院新來的年輕神父，正滔滔不絕的講述著聖經裡耶穌的教導，與死者的點滴過往…，回到家與親友葬禮後的互動，也沒給那些人多少好臉色看，在這個行禮如儀的場合中，你已經可以掌握到華特角色的特質：一個死老頭，大家眼中的老頑固。

 

非我族類的苗族人

他居住的社區正逐漸凋零，舊住民移出新住戶遷入，鄰居剛搬來華特口中不斷咒罵的亞洲豬…之類，充滿歧視字眼的苗族人，這些人來自於曾與美國並肩作戰於越南的後代。苗族人（附錄）分布在世界各地十多個國家，他們將自己視為一種文化，並堅持保存語言文字飲食宗教信仰…等等傳統。而這方面恰恰與華特在某部份的堅持有異曲同工之妙，華特天天在自家門口插著一隻大大的美國國旗，以示主權與彰顯他的居住權，在他眼中這些新移民都非我族類。隔壁鄰居家裡唯一的男性：「邵」，是個害羞乖巧的男孩，他被迫聽從幫派表哥的指使，動手偷竊華特的老爺車不果，但這個不大好的緣起，卻成為華特尋求救贖的人生解藥與邵褪變成為男人的濫觴。

 

蘇與邵

邵的行為當然丟盡苗族人的臉，族人尋求機會向華特懺悔，於是華特利用邵替這處處老舊的社區房舍進行大翻修，而年齡幾乎是祖孫組合的兩人，有了互相了解對方的因緣。沒有父親形象可供學習的邵，在華特剛強硬派的言行中得到教誨。與兒孫溝通障礙的華特，卻在這膚色語言飲食宗教完全不同的異族人身上，感受到值得交往及付出的品質。尤其邵的姐姐：蘇，其活潑開朗自信的表現，更融化了華特心中的圍牆，他的表情眼神面容漸漸有了歡笑與色彩。華特更以行動加入語言不通的苗族人家族聚會，而先前兩次華特搭救蘇與邵的事件，更讓華特成為苗族人眼中的英雄。甚至於，華特太太臨終前對菜鳥神父為他告解的交代，竟然在從未謀面的苗族巫師長老的手中完成，對方以一次不可思議的心靈交會，給了華特非常特別的體驗。

 

無法忘懷的心頭重擔

從韓戰退役曾殺
過十幾個敵人的華特，就再也沒有上教堂向神父懺悔告解過了，這原因我們無從得知，但他無法脫離戰爭陰影卻是不爭的事實，對他來講，一如他仍在晚上緊緊抓著那把陪伴他度過戰爭洗禮的M－1步槍，或是他最愛以手偽裝成持槍模樣嚇唬那些流氓痞子，而且最好笑的是他在最後上教堂向神父告解的內容，竟然雞皮蒜毛到可以。這樣一個鍾愛妻子愛孩子認真負責的人，究竟為何要背負如此巨大的原罪，以至於當他前往對蘇與邵無理對待騷擾的滋事份子家門前的那場悲壯戲碼，其雙重意義與震撼人心的程度，才會讓我久久無法自己。

 

故人日已遠，典型在宿昔

戰爭其實從來沒有離開過這世界一秒鐘，也不是華特應該跪述懺悔的內容，這世上因種族語言文化利益宗教的衝突從未間斷，「人」，永遠無法真正了解另一個個體，何況先天上差異性如此大的其他種族呢？如果人們仍以歧視眼光不肯放下所有偏見來面對非我族類者，那麼戰爭隨時是可能再爆發，不論大小！當然戰爭殘酷的本質，只是本片主題的次文本，暫且打住。我想電影之所以感動我的，除了華特的無私勇氣包容放下，還有一種英雄不老只是凋零的哀戚。

 

其實就電影的演進，克林伊斯威特所代表的老式英雄的價值及風骨，已漸漸消失在銀光幕前，那種牛仔精神仗義執言的典範，在新電影中也愈來愈少見。為什麼不玩弄技巧只平實說故事的他，其作品每每都能打動我的內心，讓我淚灑戲院裡。我想除了他擅長的渲染煽情的那些部份，還有來自於看電影純粹的感動，看一個發人深省並且真實動人的故事，怎麼是那些只懂得玩弄花樣的新秀導演們所能理解的呢？就像電影中掏槍威脅別人，或是加入幫派就開始耀武揚威欺負人的可憐蟲，一輩子都永遠不會懂，什麼叫「仁者無敵」的真諦吧！

 

推薦給大家這部克林伊斯威特今年的力作：【經典老爺車Gran Torino】。

 

 

附錄：苗族風情（引用自網路，版權為原著作人所有）

苗族，古稱荊蠻、苗黎。苗族的先民是明代作為士兵從廣西征調而來，爾後在三亞落藉，世居深山，具有自己獨特的服飾、歌舞、節慶及婚喪嫁習俗。苗族傳統節日有“三月三”，還頗見妙趣的“姐妹節”，每年農曆三月十五日至十八日，苗家姑娘吃完飯後，身穿民族服裝歡天喜地前往遊方（男女青年自由戀愛的代名詞），遊方唱山歌、吹蘆笙，跳蘆笙舞。此時不僅本族青年可以與向傾慕的對象暢抒愛情，就是素不相識的異族青年也可以毫無拘束地攀談對歌，族人不得加以干涉。

 

苗族在婚姻方面實行一夫一妻制，婚姻的締結多數由青年男女通過對歌自由戀愛，但都要經過問卜、算命和送禮等手續。有些因家無子而招女婿接嗣，有的是男家貧窮交不起聘金而到女家做幾年工。如今苗族也與漢族、黎族通婚。苗族婦女身穿無領衣，腰間綁一條綢袋，下穿短裙，頭頂束髮，包紮一塊四方形繡著花紋圖案的頭由，很有特色。苗族的舊年和漢族的春節相似，農曆十二月下旬，家家舂糯米，買年貨，出嫁的女子也隨同丈夫回娘家，到正月初七才能回夫家。苗族的宗教信仰主要是祖先崇拜，每年二月初二和六月初六都做粽子祭奠。自然崇拜也佔有重要地位。

Clint Eastwood may be a Hollywood legend but I never really care much for him as 
an actor. In all five of the Dirty Harry movies he had just one facial expression. 
During production period there were rumors about Grand Torino being number 6th
 in the Dirty Harry series. Also there have been speculations that GRAND TORINO 
may be the last film that Eastwood would star as the leading protagonist.

As the age of 78 Clint Eastwood starred in GRAND TORINO as Walt Kowalski. 
Walt is a disgruntled Korean War veteran in Detroit appears to be somewhat of a
 racist at first as he complains about Asian people taking over the neighborhood. 
Gradually he befriends his next door neighbors and becomes more and more 
involved in their lives. In the end he has to make a life-and-death decision in order 
to let justice prevail. GRNAD TORINO begins and ends with a funeral.

One of Eastwood’s children, Scott Eastwood has a small role in the film. Let’s see 
if you can find out which one is he. And the original music is produced by 
Eastwood’s eldest son, Kyle Eastwood. I know most people don’t sit through the
 credits in the end. But I highly recommend you stay tuned as the credits begin to 
roll. You’ll hear the title song performed by Clint Eastwood first and then followed
 by Jamie Callum. Eastwood’s vocal brings me a sense of nostalgia and it’s 
almost like an ending to an old era where all-American alpha-male was once 
powerful.

Releasing date in Taiwan：27th February 2009

原文出處：http://blog.chinatimes.com/jimulder/archive/2009/01/13/367890.html

這幾年看了許多怪誕不經的電影，但都沒有比這部在魔幻寫實中取怪的《背馬鞍的男孩》，帶給我的後勁這麼強。心臟不好的人看到一半可能會奪門而出，不是它的影像令人驚恐，而是影像背後所承載的，滿滿的齷齪與不忍卒睹的殘酷人性。

在電影裡，富人們以一天一美元的”高薪”，雇請雙腿健全的男孩來替富人家的小孩代步。雖然只需要一位，卻仍是僧多粥少，吸引了許多男孩前來碰運氣。富人家的小孩從小因戰爭的關係失去雙腿，應徵到的男孩吉亞健步如飛，但因為智能不足，所以被年幼的富小孩為所欲為。

富小孩認為有錢能使鬼推磨，不但對吉亞頤指氣使，甚至還當起二房東，賣起票來出租這匹「座騎」。不但在他的腳底釘上馬蹄鐵、肩上揹起馬鞍，還把他關在馬槽裡頭跟其他的馬匹一塊吃草睡覺。尤有甚者，最後乾脆送他一顆馬頭，戴在頭上，從此吉亞就不折不扣地變成了一匹馬……。

日後，富人替小孩另覓座騎，再度開出「一天一美元」的價格徵一位男孩，同樣是僧多粥少，男孩們蜂湧而上，完全不曉得籠罩在他們未來的是怎麼樣的一片烏雲……。

發行公司將這部片喻做「伊朗版的悲慘世界」，但在觀影過程裡我卻不斷想起小木偶皮諾丘的故事。皮諾丘為了變成一個正常的人，歷經了許多”正常社會”的誘惑。其中一個誘惑就是「歡樂國」。原本以為到了那塊極樂淨土，就可以跟其他普通正常的小孩子般，無憂無慮地玩耍，卻沒想到自己的頭上長出了耳朵，屁股多了尾巴。在放縱自己的慾望沒多久後，皮諾丘發現自己已經被偷偷賣給了馬戲團，徹頭徹尾變成一頭驢了。

小時候聽《木偶奇遇記》，總會被裡頭光怪陸離的情節嚇的睡不著。同樣地，在看《背馬鞍的男孩》之時，我的心也隨著劇情的鋪陳，逐漸變成那名「馬男孩」，害怕自己沉淪在功利主義至上的現代社會，會不會只是另外一頭被賣去給撒旦的驢子？伊朗電影的現代寓言可能無法得到普世共嗚，但人為財死、鳥為食亡卻是這個人吃人社會的叢林法則。

一天一美元的杯水車薪，對都市小孩或許只是九牛一毛，但在貧富差距大的國家裡，卻是不可多得的打工機會。為了取得蠅頭小利，我們在頭上戴上了馬頭，身之為人的尊嚴也就蕩然無存了。為了慾望，浮士德把靈魂賣給了撒旦；為了生存，窮人們賣掉自身的命與靈魂，淪為富人取悅、勞力活動的畜生，想來真是不值。

聽說在拍這部電影時，劇組曾經遭受當地人民丟擲炸彈的恐怖攻擊。弔詭的事，看電影時我也在想，如果我是當地人，看到一群人在拍電影，我會有什麼反應？拍電影是如此資本主義的玩意，在一個落後如伊朗的國家進行這麼燒錢的行為，本身就富含相當矛盾的對比。或許導演是企圖用資本主義的東西，來傳達第三世界的苦痛，製造一種「資本膠捲」與「第三世界光影」的反差吧。

原文出處： http://blog.nownews.com/firewalker/textview.php?file=212752

太讚了！出乎意料的讚！
常覺得自己電影看多了，會漸漸失去一些驚喜，但這些偉大的電影人，總是會不時推出一些讓人重拾信心的好片。本來還一度有衝動再來寫一篇尖叫系列的文，捀一下克林伊斯威特〔Clint Eastwood〕老爺呢，不過怕日後會太過濫用所以作罷了。

《經典老爺車》這部片要怎麼說呢…？它可以說把克林伊斯威特的個人特質發揮得淋漓盡致，也正因為他是克林伊斯威特，從他年輕西部英雄到警察到現在這一路上留給影迷的印象，對這部片子中的角色…一個打過韓戰的老硬漢…，有很大的幫助，並不是說克林伊斯威特在演他自己，這仍是一個不同的角色，可是那種心路歷程，不知道為什麼，完完全全因為「克林伊斯威特」而讓火行者有一種特殊的感情，這是一種角色和演員非常另類卻美好的融合。

從預告和故事看來，《經典老爺車》是一部非法正義的片子，克林伊斯威特飾演一個喪妻的獨居老人，他個性非常的難搞，就像一般你會遇到的壞脾氣老人，難溝通，難相處…連他的兩個兒子都和他很有距離，他是愛國人士，討厭日本貨，歧視有色人種，怎麼看都是個觀眾很難喜歡上的角色。可是，你真的會慢慢喜歡上他。

他家隔避搬來了一家傳統的苗族人，有個懦弱的兒子和一個聰明的女兒，他們被苗人的幫派騷擾著，一天不小心侵入了克林伊斯威特的地盤，老硬漢出手趕走了幫派，和這家人開始了一段奇妙的關係…。

大概看到克林伊斯威特和這些苗人有接觸之後，火行者就開始知道，自己最後一定會哭了（說到這個，在華納的試片室看片，前面還有一場，出來的人很多眼睛都紅紅的，所以觀影前就非常好奇這種電影如何能感人至此），克林伊斯威特這個人，有很多怪僻，很固執，嘴很賤，很像《愛在心裡口難開》〔As Good as It Gets〕中的傑克尼柯遜〔Jack Nicholson〕那樣刻薄，克林伊斯威特罵人真的很逗趣，用字非常好玩，你不會討厭他，因為你感覺得到，他骨子裡是個有良知的人，比起那些好相處會客套但心不是那麼好的人，克林伊斯威特反而更有觀眾緣。

很喜歡他和鄰居年輕人的互動，剛開始好像就是心不甘情不願的罵人貶人而已，但這些年輕人和他互動多了，反而比他那些總是一碰壁就離開的親生兒子，來得更容易看到克林伊斯威特的本質…。

克林伊斯威特導演，又是劇情片，說實在的，火行者有很怕被悶死的障礙在，但《經典老爺車》從頭到尾都沒有一點兒悶，因為這老頭實在固執難搞到一種很可愛的地步，真沒想到克林伊斯威特會演出這樣的角色，他的幽默有點兒黑色，但大家都能懂，而且完全是他冷冷地說話，你哈哈地大笑。
邊看就邊心想，《經典老爺車》是部喜劇啊？

然後…《經典老爺車》開始變成溫馨電影…。
當克林伊斯威特那難以突破的防衛因為這個苗族的年輕人而御下之後，鐵漢不願說出的柔情，在不言中就讓你心底暖暖的，同時，也會更加害怕電影的結局自己會哭爆了…。

最後，當然是哭啦~ 不過這個結局很重要，所以一點兒都不要透露，和劇情有關的部份就此打住。

片子本身的故事就很好了，對白又棒，題材固然硬了一點，喜歡看商業片的人可能會怕，但這完全是多慮，《經典老爺車》很有觀眾親和力的，特別是認識克林伊斯威特的影迷，馬上就可以進入這部電影，跟著它一起笑，一起哭…。

我們都很容易用第一印象去判斷一個人，很容易在深入了解他之前就下了定奪，但人這麼複雜的動物，怎麼可能簡簡單單就看透？《經典老爺車》在許多好笑的機車龜毛難搞之中，一點一滴讓人的真心逐漸露出，這種抽絲剝繭，很窩心也很動人。

一個懂得死遠多於生的人，在他所鄙視的人當中，學會了真正生的意義，更重要的，是到最後，這個背負死亡的人真的活出了偉大的生命。

的確，謠傳《經典老爺車》是克林伊斯威特的封刀之作，對電影是有幫助的，因為這傳言，忍不住讓火行者去想到克林伊斯威特的傳奇一生，他當年的英雄，現在已經不流行了，當今沒什麼西部槍戰英雄大作，老式的警匪電影也不多見，偏偏他專長的角色就是這種，但這個老人家十分有他的一套，既然他老了，他也就把片中的角色一起老化，像《殺無赦》〔Unforgiven〕就是把西部英雄的老年拿來拍，而《經典老爺車》也有這樣的異曲同工之妙。

也正因為我們都知道克林伊斯威特曾經演過什麼，看到他把《經典老爺車》中的角色演活，也不免和他自己演員的一生做了連結，他在片中留給了年輕人很棒的禮物，如果這部片子是他留給影迷最後的禮物…一想到此就有種鼻酸啊。

從小就很喜歡克林伊斯威特，他老了之後轉變風格獲得奧斯卡青睞的作品也都蠻不錯的，但一直到《經典老爺車》，才突然有種也把他列為「神級」的衝動，不知道先前的喜愛是少了什麼，但就是缺了這麼一塊，而沒有愛到無法自拔，在《經典老爺車》中，似乎，找到了這種…看著克林伊斯威特電影長大到最後的感動…在此，也忍不住要對克林伊斯威特爺爺至上最高的敬意…。

這部片子非常強推給看電影喜歡感動的人，不用怕悶，不用怕難懂，《經典老爺車》會讓你看到克林伊斯威特非常出乎意料的能力與魅力。

P.S. 最後說一個小小的英文給看電影時比較沒習慣去聽的人參考，片中有個女孩的外國名字很難唸，克林伊斯威特總是把她叫 YUM YUM，中譯「癢癢」，其實英文的本意是「好好吃」的意思，yum yum 是用在比如媽媽餵食小嬰兒，叫他嘴巴帳開，然後會說 yum yum，所以那位美女被叫 yum yum 就已經很好笑了，還是出自這老頭之口，更是有趣。

觀影最低需求：
□ 認識克林伊斯威特及他過去的英雄形象。
□ 看電影會感動。
□ 不介意對白中出現髒話。
□ 會欣賞有趣的用字和比喻（雖然比較尖酸一點）。

Different strokes for different folks. Some say that love comes before sex while other claim that
sex is sex and love is love. Whatever your belief may be, you’ll find at least one character to
 identify with in SEX WITH LOVE. A housewife who is so certain that love conquers all and
sex is overrated ﹙sometimes painful﹚; a perpetual cheating husband who sleeps with every
 woman he lays his eyes on but swears that he is still madly in love with his pregnant wife;
a scholar who proclaims that love and sex can be separated ends up falling in love with his fu*k
 buddy; and a seemingly happy young woman who’s torn between her live-in artist boyfriend
 and her older distinguished lover. Do
 any of these people seem familiar to you?

This Chilean movie is quite self-explanatory. Does love come before sex or the other way
 around? You can decide for yourself. After all it’s your life and you should be the master of
your own path. All I have to say is that love is a wonderful thing and sex can be a mind blowing
 experience! SEX WITH LOVE will make you laugh so hard that you clap your hands and stomp
 your feet.

I do have one question though and maybe you can share your thoughts on this. When incidents
such as cheating occur why do we call the person we’re lusting after “LOVER”??? So what does
 that make our boyfriend / girlfriend / husband / wife?!

【大辣宣言】2009年1月16日 長春戲院獨家上映

【海角七號】在台灣掀起的風潮絕對是國片史上的震撼，除了票房破億，上映期超過了三個月，電影歌曲街頭巷尾強力放送，經典台詞人人朗朗上口之外，演員們更是一砲而紅，進而帶動了整體國產電影業的活絡，台片新高潮活動熱鬧地沸沸揚揚！沒想到地球遙遠的另一端一樣的事情也在發生，而且奇蹟程度更勝一籌！由性感小生提爾史威格編導演三位一體的浪漫愛情喜劇【沒有耳朵的兔子】在德國自2007年十二月起上映至08年十一月，票房更是衝破了二十八億台幣，被喻為2008年德國最好看的愛情喜劇電影！

【沒有耳朵的兔子】敘述一個愛情事業兩得意的八卦記者路多因為某次採訪意外，竟然被判決必須在社區安親班服務300個小時，向來靠著過剩的男性賀爾蒙和廣闊的人脈處處留情無往不利的他竟然得過著每天與小鬼為伍的生活，最慘的是，安親班的老師是他小學時最愛惡整的對象，安娜。感謝風水輪流轉，安娜這回終於可以正大光明的報仇了！但路多也不是個省油的燈，哪裡會這樣乖乖受人欺侮，兩人整天你來我往互不相讓，小小的安親班成了兩人爭鋒相對的戰場！直到某天有個小朋友受傷了，兩個人同舟共濟地為治療小朋友的傷勢而努力，倏地接觸到對方柔軟的一面，緊繃的弦一但放鬆，兩人突然發現，劍拔弩張的背後，其實是一份無法抵擋的心動……

宅女配上風流男的故事並不算特別，那麼到底【沒有耳朵的兔子】橫掃德國的魅力在哪裡？首先呢，是超級閃亮堅強的演員陣容，男主角提爾史威格從影集到電影甚至進軍好萊鄔，自然是魅力無法擋，女主角諾拉提辛納清新甜美的氣質以及生動的演技，不計形象的詮釋了安娜這個龜毛、憤世嫉俗、卻又單純的宅女老師，兩個人的搭配甚是登對，而提爾靠著自己的好人緣網羅了德國各式重量級的明星參與本片的演出，【縱慾】的約根沃格爾在片中拿自己的缺牙和光頭大作文章，一開場的造型就令人噴飯，而【最後一次心動】的馬提亞斯史維克福竟然也下海飾演路多的小跟班，極盡委屈之能事，除此之外，片中許多小人物都非常眼熟，連計程車司機這種小腳色都大有來頭，實力派演員們的專業演出讓影片每個細節都顯得獨特。

輕鬆溫暖的劇情非常能夠引發共鳴，勾起你心底那些青澀甜美的回憶，而路多和安娜在片中針對男女關係的探討也絕對深得你心，只能說，牛牽到北京還是牛，即使跨越了大半個地球，人們對於愛情的煩惱依然相同，並沒有因為文化種族的差異從此男人不偷吃，女人不亂想！ 浪漫的愛情除了可愛的對話，好萊鄔式的唯美蒙太奇手法外，也【海角七號】相同，最後總是要來個超經典的舞台上告白，只是比起【海角七號】友子是在眾人的掌聲中帶上了阿嘉給的項鍊，【沒有耳朵的兔子】裡路多可沒這麼好過，不但不帥氣、不浪漫、還受盡嘲笑，但因為這樣的搏命犧牲演出，讓安娜感動的落下兩行淚，也讓觀眾忍不住捂著胸口微笑了。

一如導演在開場時藉由約根沃格爾敘述的口白，好的電影應該要是雅俗共賞的，不是給些假知青自命清高的(不過聽到約根沃格爾這樣講【縱慾】還真是讓人發噱，真的是犧牲演出耶！) 【沒有耳朵的兔子】真的是部輕鬆簡單卻又不落俗套的大眾電影，視覺效果佳，娛樂性十足，看完了心底還會有暖暖的浪漫，你感動於【海角七號】的奇蹟嗎？那也千萬別錯過這不同樣感動了數百萬人的德片復興始祖：【沒有耳朵的兔子】。

一個和「先有雞還是先有蛋」同等熱門的哲學議題絕對是所謂「先有愛還是先有性」，探討這個問題真的是如人飲水冷暖自知，每的人心中都有自己的答案，「大辣宣言」的導演安排了三對個性鮮明的男女為我們呈現這個大哉問，他們的難題其實在日常生活中隨處可見，看著他們，好像看著朋友、家人、父母、甚至是自己，在誘惑和真愛並存的世界裡，究竟在性和愛的拉鋸戰中要如何找到出口？

學校想對小朋友們進行性教育，礙於議題敏感，課程開始前先邀請了家長們一同討論課程方向，但性教育可不是單純的了解器官名稱即可，家長們談到對性的認知時自己便吵成一團！情聖爸爸的艾瓦羅主張性是性，愛是愛，要學就得真槍實彈學習，紙上談兵是沒有用的！而他自己也沒辜負自己的宣言，一邊說深愛著大腹便便的妻子一邊拿著自己的天賦去「造福」各路辣妹；性生活不美滿的艾米里歐停機一年的秘密竟被老婆瑪卡在討論會中公開，讓這對夫妻決定正視解決這個問題！沒想到在這個節骨眼剛好有個辣妹暫住到他們家，從來不出軌的正直好老公該怎麼面對慾望來襲；美女老師露意莎和學生家長赫黑偷情，但性愛兼備的兩人卻因為後代問題漸行漸遠。性是派對，是遊戲，但也是繁衍後代的手段，由性製造出來的孩子我們卻稱他們為「愛的結晶」，這一切相互矛盾的紛爭，到底該如何解決？

在我而言，我相信是先有愛才有性的，只是這個「愛」的定義是非常廣的，可能是一種吸引力，也可能只是一種佔有慾，而不是非得生死相許的偉大愛情，就像赫黑堅持他愛著露意莎，卻不願離婚和她共組家庭，得知露意莎可能懷孕時更是嚇得臉色發白，就算是人盡可夫艾瓦羅也絕對是只挑能夠吸引他目光的美女，在性欲發生前一定會有一個check point，當吸引、興趣、占有、好奇融合激盪達到某個閾值時慾望才會排山倒海而來，而我稱這個閾值為「愛」，所以當兩個人發生了關係，那他們之間絕對是有些化學作用的，然而要將這樣個化學作用當成是天長地久的憑據，那我想註定是要受傷的。因為在那樣的「愛」裡面，並沒有包含溫柔、同理、尊重的成分在。

【大辣宣言】用詼諧輕鬆的方式提供了許多思考空間，導演貝瑞‧卡爾西亞並沒有強加任何觀點，讓觀眾可以自由的思考，然而導演在幽默風趣中不忘提醒我們一件非常重要的事情：性畢竟是一個生殖必需的行為，當人們大力提倡性的享樂和自主時，別忘了這些風流之餘意外產生的孩子，他們也是有血有肉有生命的！終於享受到和諧性生活的艾米里歐感嘆孩子真的是愛的結晶，然而赫黑的孩子卻因為父親混亂的愛情生活變成了一個憂鬱早熟的孩子，偷偷看著艾瓦羅和妻子爭執的小女兒抿著嘴，你不知道這一切對她的未來會造成什麼問題，當父母們對於性和愛的處理都是一團混亂時，到底該拿什麼來面對孩子呢？不過，生命就像一台洗衣機，它將所有的東西塞進去攪攪抖抖攪攪抖抖攪攪抖抖……(看過電影的人絕對對這個譬喻非常有感覺)，也許這真的是學校不會教的事，非得靠著自己去闖蕩摸索才能明白。

【大辣宣言】題材有趣，手法詼諧，視覺效果更是香豔刺激，劇情起伏笑點重重，在愛和性的探討之餘，也讓人感受到熱情的生命力，看著小人物們為了追求歡愉和平靜的不屈不撓，孩子們出場機會雖然少，卻是全片畫龍點睛的精髓，將性與愛的話題拓展到另一個境界。什麼是屬於你的【大辣宣言】呢？來看電影好好想一句吧！