分類
MOVIE

【愛‧從心開始 Last chance Harvey】交換卷贈票活動:

預告欣賞:http://orzmovie.com/?p=5151
活動網址:http://orzmovie.com/?p=5154

時間地點:台北學者影城。
獎品:【愛‧從心開始】4月10日影片上映後使用之交換卷。(一人一張)。

※贈票方法※
1.本次題目:

a.請問本片那一天上映?導演及男女演員是誰?本片發行公司是?
b.請問預告裡男女主角相遇的過程(請詳述)?
c.請問你有跟陌生人接觸的小故事可以分享嗎?

2.然後在此篇文章之留言區留言:(請務必3項都填寫清楚完整
a.你參加活動的mail。(請自己記清楚你的信箱,以免收通知信時有遺漏)
b.你參加活動的匿稱。
c.請留言告知你已寄出信件。

3. 再將回答問題之1. 答案、2. 匿稱、3. mail、4. 你的個人資料(含本人真實姓名、電話、地址【個人資料絕不流出,但勿使用人頭報名參加】) mail到活動信箱: dodobear@orzmovie.com 彌勒熊收~~即可(信件標題請註明參加【愛‧從心開始】交換卷贈票活動:)

※注意事項※
1.請大家幫忙在你的網站、或部落格裡,與彌勒熊電影網 http://orzmovie.com 做連結,幫彌勒熊的新網站做一下宣傳囉!呵呵!(若不知如何做連結的人,請參考小教學。http://orzmovie.com/?p=351^ ^)。有幫網站連結者,可以增加你中獎的“機會”喔!呵呵!

2.我舉辦活動之目的在於推廣好電影與網友分享,請勿一個人以多個免費信箱大量洗版參加,被我發現者永不錄用。並請你合作在得獎後盡量取票與觀賞,否則亦視你為惡意棄權。

3.非常歡迎大家於觀賞完電影之後,與大家分享你的觀影心得(若平常你有寫影評心得,亦非常歡迎來這個園地發表),你可以將題目、欲刊登的筆名、連結之部落格網址…等等,寄到: dodobear@orzmovie.com 彌勒熊收~~即可。

分類
MOVIE

【愛‧從心開始 Last chance Harvey】

片名:【愛‧從心開始 Last chance Harvey】
上映日期:2009-04-10
類型:劇情、愛情
片長:1時38分
演:【飛越明天】喬爾霍普金斯
演員:【香水】達斯汀霍夫曼、【哈利波特】艾瑪湯普遜、【神鬼交鋒】詹姆斯布洛林、【冷山】艾琳阿特金斯
發行公司:錢龍娛樂。
官方網站:
http://www.starswok.com/spaw/uploads/files/lastchanceharvey.html

★2009年最溫暖的愛情喜劇
★2009年金球獎提名最佳喜劇男女主角

故事大綱:
奧斯卡金像獎得主達斯汀霍夫曼【雨人】和艾瑪湯普森【理性與感性】再次攜手合作由喬爾霍普金斯【飛越明天】執導,一齣讓任何年齡感動的溫馨浪漫愛情故事──【愛.從心開始】。

戲裡的演員包括艾琳阿特金斯【冷山、謎霧莊園】,蓮恩巴拉班【愛情三選一】,詹姆斯布洛林【天人交戰、神鬼交鋒】、凱西貝克【珍奧斯汀讀書會、剪刀手愛德華】、理查德希夫【白宮風雲】。 攝影總監約翰德柏門【美國情緣、一路到底-脫線舞男】,美術設計喬恩漢森【柳林風聲、情不自禁愛上你】,服裝設計納塔莉區沃徳【超完美告別、非法入侵】,化妝髮型瑪麗蓮麥克唐納【神鬼認證:最後通牒、特務風雲:中情局誕生秘辛】,製片蒂姆帕瑞爾及尼可拉·厄斯本,監製賈瓦那格。

紐約客哈維ž賽恩(達斯汀霍夫曼 飾演)為了週末參加女兒 (蓮恩巴拉班 飾演) 在倫敦舉行的婚禮,寧願冒著失去工作機會,答應老闆 (李察席夫 飾演)下週一返回出席一個很重要的會議。哈維抵達倫敦後發現,他的女兒將挽著繼父(詹姆斯布洛林 飾演)的手步上紅地毯,失望之餘落荒似地逃離了宴會趕去機場,卻又錯過了班機,於是哈維在電話中慘遭老闆解雇之命運。在機場酒吧裡借酒消愁的哈維,巧遇一名中年女子凱特(艾瑪湯普森 飾演),凱特是國家統計處辦公室的員工,生活即是工作,社交圈子狹隘,整天接到母親(艾琳阿特金斯 飾演)叨擾的電話叮嚀。

哈維對於凱特的聰明才智與悲天憫人之性情為之動容,往後兩人頻繁的聯繫,使兩人的生命有了意義非凡的轉變 …………

製作花絮:
作家導演喬霍普金斯的電影處女作【飛越明天】,深受大西洋兩岸影評的一致好評且贏得2002年英國電影電視藝術學院的最佳新人獎,引起奧斯卡金像獎女主角艾瑪湯普森的注意後,便私下與霍普金導演討論、計畫一起合作的可能性。霍普金導演說道,”她喜歡我的作品,我也肯定是她的大影迷,於是我思考一個可以讓她主演的完美角色,那就是戲裡的凱特”

對於製片尼可拉厄斯本來說,這部電影是大明星與導演之間偉很棒的一次合作,是霍普金導演一部很人性化的作品。”他發展出一個想法,他將想法寫下來,把想法展開,發展出凱特與哈維之間很棒的一種關係。導演在倫敦長大,卻一輩子在美國生活,我想,該不會是巧合吧,這部電影是在講一個美國人在倫敦的故事,就如同導演兩個世界的融合。根據製片蒂姆帕瑞爾的說法,吸引艾瑪湯普森的注意是作家導演沒有玩世不恭的手法。”她對於愛情故事很感興趣,而導演是少數對於愛情的詮釋,是溫暖美好的。我不知是否導演完全是天真的還是他缺少了一種一般人有的諷刺基因。我想這是艾瑪對導演的一種感受,導演做任何事都是溫暖的,她對於導演寫的這個角色有很正面的回應。

在霍夫曼和湯普森第一次合作的電影【口白人生】裡,”我們一起演出只有幾個鏡頭而已” 霍夫曼說,”我們曾一起在街上散步,一起練習台詞,我們試著像一般人一樣的交談,希望別人會來偷聽似的,我們很喜歡彼此也很喜歡與對方一起工作,所以當在拍最後一個鏡頭的時候,我們說希望將來我們有機會合作一部戲份比較重的角色;一年後,她打電話給我說,她與導演碰面,於是我讀了導演的故事,太棒了,我們合作吧”

湯普森說” 達斯汀與我有化學反應的”,”那是一種偶發但又不是經常會有的感覺;當喬聯絡我的時候,問我的想法,只要導演特別為達斯汀量身訂做,這部戲絕對適合我與他來演”
“通常事情不會那麼容易的”,”有人為了兩個特定的演員而改寫了第二本劇本,聽起來真是美好阿;會不會太沒腦袋了,從來沒有人這樣寫過。這樣可行是因為達斯汀同意演出,且願意付出比他所得的更多”

“其實這部戲很快的就進行了”,製片帕瑞爾說 。”艾瑪只花了二十四小時就讀完了第一本草稿,傳了一封郵件說 她愛極了,愛極了,我們拍吧,馬上要傳給達斯汀,不能能說不的喔。”“我本以為會不了了之的”, 製片帕瑞爾說,”但又四十八小時後她轉了一封信說達斯汀有正面的回應了。這大概是第一本不需要大幅修修改改的草稿,就得到艾瑪與達斯汀的承諾了。帕瑞爾帶著劇本到新成立的Overture電影公司拜訪羅伯特凱塞爾,”我們對羅伯有著某種程度的認同”,”他多年來一直都是喬的影迷,事實上,他是喬贏得紐約大學短片大獎時的評審,所以從Overture電影公司大力的支持,鼓勵著我們推動這次的合作關係”

霍普金斯導演認為,對於有機會探討兩個不同角色較為成熟的情感是不可抵擋的。”我想,稍年長的角色對我來說是比較有趣的,他們經歷過比較多的人事物,所以他們會有很多的包袱與經歷,這是好的。有經驗的總是比較有趣的。霍夫曼同意此看法,”一個失敗的婚姻可能是因為你發現你不知道你認為你知道的。你可能認為對方是你的真命天子,雙方對於婚姻的信仰一但被粉碎後,你也將因此而一蹶不振。這個電影有趣的地方是,兩個不再是激昂的年輕人,他們忍隱地期待他

分類
MOVIE

片商促銷 1元可看首輪電影

原文出處 : http://1-apple.com.tw/index.cfm?Fuseaction=Article&IssueID=20090306&art_id=31443866
(圖片來源壹蘋果網路,版權為其所有)

2009年03月06日蘋果日報
荷包緊縮、民眾消費力急凍,休閒娛樂等非基本花費如看電影,更是能省則省,讓電影院業績大受影響。為帶動更多人潮到戲院看電影,線上租片網站同時也是片商的CatchPlay,下周三(11日)起將在官網推出整年度的1元電影票搶標活動,包括《唯舞獨尊》、《快克殺手2》、蜜雪兒菲佛主演的《真愛效應》與妻夫木聰主演的《和豬豬上課的日子》等電影,都將在上映前3天,每天提供至少300張1元的院線電影票。另外,百視達為了衝業績,3/16起全台門市同步上架包括衛生紙、洗衣精、洗髮精等30款民生用品,參加儲值會員還可享租片、買生活用品7折的優惠。報導╱賴品伃 攝影╱黃天佑部分圖片╱廠商提供

景氣真的不好,電影相關產業也慘澹經營,為帶動到電影院看片的人潮,CatchPlay總經理張心望表示,今年所代理的至少30部院線外片,都將全數配合1元搶標活動,只要每個月檔期已確定的電影,就會馬上開放民眾上網搶購,如目前已排定3/20上映的《唯舞獨尊》、3/27《真愛效應》、4/10《和豬豬上課的日子》與4/17《快克殺手2》4部片,從下周三(11日)起,都會在CatchPlay官網上(www.catchplay.com)同步開放搶標;時段為每周一~五,每天上午11點、下午3點與晚上9點的3個時段,每時段各釋出100張1元電影票,一直持續到電影上映的前3天。

張心望強調,每日300張是基本保證,若網友反應熱烈,搶標人潮爆量,公司也會在每個時段,視情況隨機增加1元電影票,例如4月即將上映的大片《快克殺手2》,開放搶標時間為3/11~4/14,由於該片首集票房大賣,預計至少開放8000張的1元票。想參加搶標的人,得先至CatchPlay註冊免費會員,每個會員1部片只能購買1張1元電影票,幸運得標者,還需再自行負擔30元的郵局掛號寄送費。

分類
MOVIE

一部跳tone的紀錄片,【翻滾吧!男孩】導演林育賢邀你帶爸媽一起進戲院

日前,中映電影公司與海邊的卡夫卡合辦【搖滾吧! 爺奶】電影座談會,特別邀請店長,同時也是1976樂團主唱阿凱,以及【翻滾吧!男孩】導演林育賢,分別從電影和音樂來談,3/20即將在台上映的電影【搖滾吧! 爺奶】。

一開場兩位與談人就互相爆料,都曾為彼此獻出第一次;林育賢首度執導的短片【鴉之王道】,就邀請阿凱為他創作電影配樂,但阿凱無奈的說,那是我的第一也是最後一次。惹的在場觀眾哄堂大笑。阿喵趕緊回歸正題,從紀錄片的角度剖析【搖滾吧! 爺奶】。他說;這是一部非常跳TONE的紀錄片。團長讓一群七、八十歲的老爺爺,老奶奶,點燃重新學習新事物的心,並顛覆傳統對於搖滾、龐克只屬於年輕人的刻版印象,讓爺爺、奶奶們從抗拒到接受,再到征服,緊接著練團、唱歌、表演成為生活習慣的一部分,而這項慣性活動中卻隱藏著必然產生的生死問題。片中使用四種不同階段的MV慢慢鋪陳,讓觀眾清楚的明白,他們都可以了,為什麼我們不行,這也是為什麼【搖滾吧! 爺奶】可以輕鬆拿下各大影展的觀眾票選第一名獎。

而阿凱則表示,整部片電影裡最令他印象深刻且感動久久的片段是;帶著呼吸輔助器上台演唱【Fix you】的Frank,他很感性的說;這是我聽過最棒的形式和歌曲,比起原唱或任何一個翻唱版本,都要更令人動容。也一再強調【搖滾吧! 爺奶】是一部不管是不是樂迷都能一起欣賞,並從中獲得力量的電影。他更許下願望,希望八十歲之後不僅能夠畫童書、畫漫畫、寫小說、寫劇本、更要在八點檔連續劇中擔綱演出。

最後兩位都不約而同鼓勵在場觀眾,帶爸媽到戲院去觀看【搖滾吧! 爺奶】,一定會有不同的收穫和啟發。電影將於3/20在信義威秀,西門町真善美,長春戲院上映,更多詳情,請上官方落格http://cimage.pixnet.net/blog。

分類
MOVIE

第31屆獎勵優良影像創作金穗獎入圍名單揭曉

第31屆獎勵優良影像創作金穗獎今年共有177件作品參選,歷經評審委員四個月的審片及開會討論,終於遴選出最佳劇情(底片類)、最佳劇情(數位類)、最佳動畫、最佳紀錄、最佳實驗及學生團體等共計35部入圍作品,於3月10日(二)下午2時30分在行政院新聞局2樓的簡報室揭曉,這些作品將於今年5月8日~5月17日在信義誠品舉行映演,並角逐總獎金三百萬元的獎項,頒獎典禮訂於5月15日在台北市中山堂的光復廳舉行。

除了創作者之外,在演出本屆金穗獎入圍作品中演出的多位演員也情義相挺,如曾在【夏天的尾巴】擔綱女主角的鄭宜農、【九降風】的王柏傑以及【雙瞳】、【夏天的尾巴】的林涵等,都到場共襄盛舉,更有創作者請父母親友一同分享入圍的喜悅,現場氣氛熱鬧滾滾。鄭宜農與林涵不約而同的表示,比起拍攝長片,短片因為需要在短時間內投入角色,是十分刺激和難忘的經驗,而更特別的是本次在片中演出宜農前男友角色的正是她的正牌男友,二人對戲時,男友超認真的表情,反而讓宜農頻頻笑場;另外為了力挺初執導演筒的蔡宗翰(電影【九降風】編劇)而全裸上陣的王柏傑表示,希望能夠藉此挑戰更多不同類型的角色。

新聞局電影處處長陳志寬在百忙中特別到場支持,一一頒發入圍獎狀給入圍者,並在致詞中表示,金穗獎一向是走在最前端,引領各世代電影藝術潮流的重要競賽平台,除了發掘也培育了許多電影人才,金穗獎的歷史其實也就是台灣電影的發展史,希望未來能夠看到更多優秀創作者在金穗獎展露頭角之後,也在華語電影界及國際影壇大放異彩!而代表出席的本次評審團召集人也是金馬獎前主席的王曉祥老師提到,金馬獎雖有四十多年的歷史,但也曾因為多種因素而停辦過,唯獨金穗獎是國內唯一一個延續三十一年未曾間斷的競賽平台,這是非常難得的事!相信未來金穗獎一定能夠永續下去,創造更多的李安與魏德聖!

今年的35部入圍作品,無論在創作的題材或創作使用的媒材上都更多元豐富,顯示新一代的創作者不僅越來越有創意,也越來越勇於嘗試新的創作方式。【匿名遊戲】以真人實境模擬網路世界,呈現虛擬空間裡虛幻且真假難辨的人性與人際關係;以單親家庭及祖孫生活隔閡為題的【上學】及【曬棉被的好天氣】,細膩刻劃現代新家庭結構與關係的轉變;以奇幻故事隱喻人類追求科技、過度消費大自然的【憂鬱森林】,用獨特的美術與攝影構圖完美呈現未來世界;快節奏且氣氛掌握得宜的【消散】是一部難得的驚悚小品,運鏡和美術特效的用心,讓本片直追院線商業片水準。

探討「變性人」議題的【夢.國度】,記錄努力在邊緣求生存的變性人莊凱兒的真實生活與心聲;以多媒材及多重並置剪接手法巧妙連結生命與無生命體的【動物私語】,試圖傳達自然環境中的多元連結與共存關係,風格獨特且實驗性十足;以台灣瘋彩券為背景的偶動畫【偏執人生】,荒謬寫實的手法刻劃狂熱份子對於發財夢「Never Give Up」的精神;【完全變態戰役】利用紙的變形來展現紙藝的美妙,流暢的摺紙動畫同時演繹著持續不斷的二方對峙;【歐椰】是一部結合時事的寓言式童話,簡明且饒富趣味的故事中,三角難題考驗片中角色,也嘲諷了台灣的社會亂象。

31屆金穗獎入圍影展將於今年5月8日~5月17日在信義誠品映演,5月15日在台北市中山堂的光復廳舉行頒獎典禮,金穗獎獨創的會外賽「部落格達人獎」目前也進入如火如荼的審片,部落格達人們心目中的首獎將於4月25日揭曉,並舉辦唯一一場達人選片指南活動,相關最新消息及動態請鎖定第31屆金穗獎官方部落格:http://gh31.pixnet.net/blog。

分類
MOVIE

【練.戀.舞】 張孝全 蔡淑臻 邂逅雲林

由超級名模蔡淑臻與性格小生張孝全所主演的國片【練.戀.舞】,全片百分之九十五都在好山好水的雲林縣拍攝,面對都市聞不到的新鮮空氣和特有小吃,讓所有工作人員在戲殺清要離開雲林時都感到非常不捨;而鮮少走入鄉鎮的蔡淑臻,則是因為拍攝期間一有空檔就得和張孝全苦練舞蹈,無法好好在當地走走逛逛,回到台北後大呼可惜。

即將於3月27日上映的電影【練.戀.舞】在拍攝時受到雲林縣的大力贊助,全片有超過九成的場景都在雲林縣拍攝,從古色古香的西螺老街到充滿復古回憶的三合院,都能在電影中覽入眼底,劇中最靈魂的場景「新樂園養老院」,於「浸信宣教神學院」取景,巴洛克式的華麗歐式建築,讓這部以舞蹈為主軸的電影,平添不少浪漫氣氛;曾經是雲林縣西螺鎮唯一的電影院「西螺大戲院」現在已成遺跡,斑駁的瓦礫和磚牆也讓導演再度驚艷,而選擇此一景點當做男女主角張孝全和蔡淑臻在劇中最浪漫的一段雨中邂逅場景,張孝全說在這樣古色古香的小鎮裡拍戲,感覺特別不一樣,每天盡入眼簾的都是古味,偶而也會飄過一陣現代的風格,不過跟蔡淑臻一樣,為了練習舞蹈而無法好好欣賞這麼漂亮的風景,這位性格小生說:「等到下次去雲林的時候一定要找個一天的機會好好來個雲林一日遊。」

雲林許許多多名勝古蹟,因為環境的改變正被漸漸遺忘中,靜靜的佇立在這個充滿復古與現代的鄉鎮,此次電影【練.戀.舞】選擇在當地拍攝就是因為這樣的文化在台灣已經不多了,導演希望除了故事本身以外,來戲院看電影的觀眾也能感受到雲林好山好水的魅力,也希望藉著電影【練.戀.舞】能讓大家再次注意到這個可愛的小鎮。

【練.戀.舞】全台第一場的首映會即將於3月15日在雲林縣舉行,即日起在博客來網站購買兩張電影預售票即加贈「電影收藏版海報」一張(A4大小,與正式版海報不同,純粹收藏用),詳情請洽電影【練.戀.舞】官方網站http://blog.xuite.net/deegroup/dance。

分類
REVIEW

聞天祥影評 : 【力挽狂瀾】

原文出處 : http://movie.kingnet.com.tw/movie_critic/index.html?r=6054&c=BA0001 (KINGNET影音台)

雖然米基洛克最終還是沒能站上奧斯卡舞台,但新科影帝西恩潘(【自由大道】)舉起小金人時唯一提及的對手就是他,雖敗猶榮。

他所主演的【力挽狂瀾】是一部劇情乍聽之下十足落俗的電影:將近二十年前,曾是摔角場上所向無敵的明星;二十年後,頂著看似健壯但傷病纏身的軀體依舊在場上拼搏的老將,平日還得到大賣場搬貨,否則連房租都交不出。而影片最後,他要迎接看似光榮復出但也可能是此生的最後一場比賽。

是不是很像摔角版的【洛基】?不!這就像要登上一座山,【洛基】是乘纜車上去,你只覺得風光美好,很快就順利到達終點;【力挽狂瀾】的米基洛克卻是靠著步子爬上去,光是沿路就有不少障礙險阻,偶爾因柳暗花明心曠神怡,但更多時候氣喘吁吁,甚至不能保證安全抵達。過程完全不同,連帶也影響了你對結果的感受。

導演戴倫亞洛諾夫斯基其實一點都不避諱摔角是種充滿「表演」性質的運動競賽,儘管事前可能講好最後勝負,但過程依然充滿各種不忍足睹(對摔角迷而言則可能是血脈賁張)的施虐∕受虐關係。電影開始沒多久的幾場比賽,絕對怵目驚心。然而這都比不上歸於平淡後,更教人難受。

有兩場戲一直讓我念念不忘:一個是米基洛克出席門可羅雀的傳奇摔角明星簽名會,一面要賣自己的錄影帶和合照「謀生」,一面看著其他昔日好手有的殘廢、有的掛著尿袋的「慘狀」,回憶與現實的對比,完全不落言詮;另一場則是他被超市賣場經理指派去前台切肉舀沙拉,當他從倉庫走到攤位,心裡一面擔憂被人認出,耳邊卻迴響著摔角明星登場時群眾的喝采聲,那種矛盾,夾雜著情何以堪。

在一場幾乎奪了老命的心臟病發後,他確實考慮退出摔角界,並回頭省視自己失敗的人際關係,包括重拾與多年不見的女兒的親情,以及和一個脫衣舞孃的愛情(不惜露點演出的瑪麗莎托梅表現傑出)。然而世事並不如想像美好,就算彼此都有意修補或建立新關係,但人的個性、習慣並不見得說變就變,而一丁點的猶豫或失誤,卻都可能讓小心翼翼的情感經營,瀕臨破裂。【力挽狂瀾】寫實的程度,讓它毫無能成為一部頭腦簡單的勵志電影,這也讓米基洛克最後冒著生命危險也要重返舞台的決定變得理直氣壯卻也欷噓不已,因為唯有在這裡,他才能感受到自己「被需要」的價值。

米基洛克在片中的表演簡直教人嘖嘖稱奇,看著過氣已久的他來詮釋時不我與的摔角老將,那種感動絕不僅止於兩者處境的雷同;確實,那層風霜讓他的表演更添說服力,但從場上的奮力拼搏到場外的不知所措,米基洛克粗獷下的細膩演技,是這部電影最重要的成功元素。

在奧斯卡失利的【力挽狂瀾】,前一天卻在獨立精神獎勇奪最佳影片、攝影、男主角(米基洛克在這裡、還有金球獎、英國金像獎打敗了西恩潘)。電影獎的影響,不容小覷;但是勝與負,都不會改變西恩潘與米基洛克的演出光芒萬丈的事實。

分類
REVIEW

聞天祥影評 : 【與巴席爾跳華爾滋】

原文出處 : http://movie.kingnet.com.tw/movie_critic/index.html?r=6053&c=BA0001 (KINGNET影音台)

【與巴席爾跳華爾滋】是一部勇氣與創意兼具的作品。它不但勇於面對1982年發生在黎巴嫩貝魯特難民營的屠殺事件,也打破了動畫與真人、紀錄與劇情的藩籬。

整部電影以一場夢境動畫開始,導演好友對他描述了自己反覆夢到26頭惡犬穿過街頭對著他窗戶狂吠的畫面,追根究底,是他服役的時候,在一場行動中,為了不讓狗兒壞事,奉令射殺目的地所有的狗,從此惡夢纏繞不休。然而別人的回憶和夢境,竟然勾起了導演自己一段模糊的印象,1982年9月,當時正在服役的他,究竟在那場惡名昭彰的屠殺事件裡扮演了什麼樣的角色?為何他的記憶像被強行抹拭掉了?除了透過精神分析師的解釋,他決心一一去拜訪當年的同袍,藉由別人的回顧,喚回那場曾參與的歷史,被他以及國家機器無意或有意忘卻的傷害。

如果動畫是他所採取的表現型態,之後逐一訪查的過程,很明顯就屬於紀錄片的範疇;然而那些口中道出的往事,又透過動畫的模擬,而有了劇情片的向度。幸好導演阿黎佛爾曼不被這些定義與界線所束縛,我們才得以看到這部跨界作品發揮了積極的創意與效果。因為質樸的紀錄訪談,讓本片的論述有了一股沈穩厚重的說服力;因為動畫的模擬與想像,不僅讓開場的惡夢先聲奪人,一場青年士兵趴在巨大女體上徜徉大海的幻覺也有了包含性愛與反戰在內的多重想像;而點出片名的那場瘋狂掃射(以色列軍人在巴席爾海報前槍林彈雨的動作彷彿一場華爾滋表演),把政治、殺戮等同於性高潮和舞蹈,讓幽默、殘酷、瘋狂與批判,並容不悖,堪稱神來一筆。影片最後,突然由動畫變為真實紀錄,不僅象徵了記憶的復原,形式之間的轉換,也為觀者帶來莫大震撼,那群黎巴嫩婦女傷心欲絕對著鏡頭哭喊的控訴,幾乎令人難以像平常看完電影那樣瀟灑地起身離座,沈重異常。

也許電影觸及的事件對我們而言非常陌生,但除卻時空差異,它的反省卻相當擲地有聲。以色列就算不是扣下扳機的那隻手,但刻意縱容,就是種罪惡。就像希特勒的壯大,也需要多數人的支持與姑息,隱形的劊子手難辭其咎;曾經身為受害者的猶太人在片中追憶的屠殺事件中所扮演的角色,絕非全然無辜。看完這部電影,你很難不去思索那種搧風點火卻又置身事外的偽善,以及姑息暴力等於助長傷害的事實。其實這幾年在台灣上映過的以色列電影,絕大多數(雖然總數不多)都對以阿長期對立提出了鏗鏘、動人的看法。藝術並非政策,它沒有立即或硬性改變現狀的權力;但也幸好,導演不是政客,才能藉由作品引人感動或思考。

地理與歷史的距離,讓【與巴席爾跳華爾滋】難免有些難度。但它的創意令人大開眼界;它的勇氣則足以擦亮我們的雙眼。因為想要掩飾這段歷史的,依然大有人在;而從事類似勾當的,絕非遙不可及。說不定我們也陷溺在類似的迷霧裡而不自覺!

分類
REVIEW

聞天祥影評 : 【請問總統先生】

原文出處 : http://movie.kingnet.com.tw/movie_critic/index.html?r=6049&c=BA0001 (KINGNET影音台)

除非你過去一年,正巧迷失在難以通訊的北極冰原,或是隱匿深山不問世事,否則很難不對【請問總統先生】(Frost/Nixon)產生諸多聯想。然而這部電影除了逼問出「下台總統」的內心話,未嘗不也是電視媒體的照妖鏡。

其實,沒有一方是無辜的。

【請問總統先生】描述的是1977年夏天,因「水門案」醜聞被迫辭職的美國前總統尼克森(Richard Nixon)接受脫口秀主持人大衛福斯特(David Frost)訪問的真實事件。電影由朗霍華(Ron Howard)執導,以撰寫名人真事見長的彼得摩根(Peter Morgan,【黛妃與女皇】、【最後的蘇格蘭王】)根據自己的舞台劇改編。當我們以為整部電影的重點都集中在連續四天訪問中,福斯特及尼克森的針鋒相對、唇槍舌劍,其實不然。這個精彩的劇本有如【黛妃與女皇】,引爆點雖然是單一事件,但糾纏出的人性掙扎(尤其是攸關身份位階與公眾形象),以及對最後結果何以如此的抽絲剝繭,展現出了多元的光譜。

首先,一個脫口秀藝人為什麼要越俎代庖去作大部分人以為新聞主播該做的事?而常被外界視為老奸巨猾、甚至冥頑不靈的尼克森,又怎麼會在沈寂三年後,同意接受這場訪問?

電影是濃縮且戲劇化後的影音作品,但也因此讓我們更能聚精會神穿越事件表面,去一探當中的曖昧。很顯然,這是一個各有所需的交易。在美國失去舞台,轉向澳洲發展的英國主持人大衛福斯特,看到了尼克森發表辭職聲明的轉播,創下史無前例的高收視率,才因此和尼克森搭上線,因為這可能是他重返紐約的契機。而就像外面等著看笑話的人一樣,尼克森根本不把大衛福斯特放在眼裡,他的如意算盤,是利用這個沒什麼實力的訪問者,順勢東山再起,更何況對方願意支付高達60萬美金的費用,怎麼看都是一筆划算的生意與必贏的戰局。

大多數觀眾在進入戲院前,就已經知道這次交鋒的結果;所以搬上銀幕的重點,就不可能只是表面的懸疑。如果這部電影的情節真有什麼出其不意,反而是下戰帖的主其事者大衛福斯特,確實有如傳說中的花花公子,不但在飛機上釣到了本片女主角,甚至有些輕浮地以帶她一起去見尼克森作為進一步交往的誘惑,而不是我們以為埋頭苦讀資料之類的畫面。事實上,他花了更多時間在尋找轉播的電視網、贊助廠商,好籌錢支付尼克森(最後多數由他自掏腰包)的「車馬費」。反正他旗下有專精尼克森議題的學者、記者、甚至電視製作人幫忙蒐集資料,而這些智囊卻不見得比他更擅長在鏡頭前提出他們所找出的論據或切入的觀點。尼克森這邊未嘗不也是如此。因此,他們稱這場訪問的攻守雙方是「表演者」。

這一語道破了這場「歷史性訪問」的真正內涵。早已習慣「鏡頭語言」的大衛福斯特,顯然剛開始就低估了尼克森「演技」的精湛。後者先以親切的噓寒問暖,打亂訪問者原已武裝好的身段;再以轉移話題及佔據時間等搶鏡技巧,主控了訪談的方向與節奏。當負責錄影的工作人員——這些原本並不喜歡尼克森的旁觀者,也忍不住發出如果尼克森再出來競選、他們會把票投給他的「催眠」效應時——政客的表演能力、以及電視轉播的龐大效益,不辯自明。

如何搶回表演舞台(鏡頭),甚至破解對方的演出,也成為最後勝負的關鍵。

這場訪談結果,最驚人的好像是尼克森竟然願意認錯、懺悔;但正如擔任福斯特幕僚之一的學者所言,更恐怖的應該是「鏡頭」——是那個在一瞬間捕捉到尼克森老邁、無助、認錯的特寫畫面。這場從「笑話」變成「典範」的電視訪談,究竟改變了什麼新聞訪問的內容和方式:是幕前主角在表演能力上的競爭,還是幕後智囊團的事先攻防?是話語吐露的真實重要,還是鏡頭捕捉的細節有效?甚至,我們是否要質疑或小心每一場類似的訪談,其背後的單純性?

雖然僅是聚焦在一個事件,但這部電影並不枯燥。在【美麗境界】後,影評反應就不太靈光的朗霍華(我還是覺得【達文西密碼】是部爛片)算是扳回一城。不過儘管他插入不少貌似多年後的訪談式鏡頭以重組影片結構,也加入大量特寫凸顯角色心境,但這部電影的舞台劇痕跡還是看得出來的,在單一場景中常出現篇幅極長但又精彩無比的對白,主要演員被倚重的程度十分明顯。在不少電影出現過的老牌演員法蘭克蘭吉拉(Frank Langella )飾演的尼克森,完全不讓13年前以同樣角色入圍奧斯卡的安東尼霍普金斯(Anthony Hopkins)專美於前,尤其是在最後一次訪談前夜他打電話給福斯特的那場戲,光是念白,就把尼克森的不滿與自艾,發揮得淋漓盡致又魄力十足。英國演員麥可辛(Michael Sheen)繼【黛妃與女皇】扮演英國首相布萊爾後,再次成功擔任了類似「發球員」的角色,他的脫口秀主持人演得一點也不差,只可惜幾乎確認是陪襯了法蘭克蘭吉拉的強勢。

至於看了這段政治與媒體界的著名軼事改編的電影後,你對台灣政客與媒體還存有多少期待與想像?那就不是本片所能回答的了。

分類
REVIEW

聞天祥影評 : 【我和我的小鬼們】

原文出處 : http://movie.kingnet.com.tw/movie_critic/index.html?r=6050&c=BA0001 (KINGNET影音台)

當飾演老師的佛杭蘇瓦貝加度(他也是本片原著作者與三位編劇之一)啜下最後一口咖啡,攝影機跟他一起進入校園後,這部電影的拍攝範圍就再沒離開或超過學校的圍牆。然而【我和我的小鬼們】卻在有限的空間裡,激盪出緊迫逼人的氣氛;而編導呈現與看待問題的多元角度,則讓影片產生了層層疊疊的道德複雜性。

這可以說是一部全新品種的校園電影。沒有表面清純但骨子裡販賣青春的制服美少女,更沒有能讓所有雞犬升天的萬能老師。光從上課第一天,男主角對學生們從排隊進教室到終於坐下的吵鬧拖延,提出「你們已經浪費了一個小時裡的15分鐘,如果每天都這樣,會比其他學校學生少學多少東西?」而學生竟以「一堂課的正確時間是55分鐘,別再說人家都上滿一小時的話。」回嗆,我們就已經被預告這群十三、四歲、半大不小的孩子,令老師頭痛的絕對不是上課打瞌睡這麼簡單的問題。從質疑老師舉例用的名字太蠢,拒絕老師指名朗誦課文並質疑這是刻意找麻煩,到班代洩漏老師給的分數評語、並放大部分事實而造成師生肢體衝突、送上紀律委員會的骨牌效應,影片疾徐之間,不僅讓我們感受到導演掌握氛圍、節奏的能力,也被帶入到一個難以簡單用對錯來回答的世界裡。

片中的學生,既未被簡單頑劣化,但也非純然無辜。當導演改以較短、較近的鏡頭來捕捉課堂上學生的反應時,我們也被提醒他們的個別性。不只是白、黃、黑的膚色區別;光是馬利、摩洛哥或象牙海岸在非洲盃足球賽的代表性,甚至認不認同法國隊,就足以引發口語爭辯與人身攻擊。潛藏的族群、階級衝突,昭然若揭。而即使觸目所及的空間是有限的,但隨著人物關係的蔓延,它還是可以放大到中國男孩的母親因遭起訴為非法移民而可能被遣返、馬利男孩的母親根本看不懂聯絡簿而堅信孩子無辜、法國母親質疑老師為何不多花一點心思在「好學生」身上而拉低全體平均……。教育之難,由此可見;而學校、課堂作為外面大世界的縮影,也愈形清楚。

而即使比學生成熟,還受過專業訓練,老師終究也只是人。【我和我的小鬼們】非但沒有鬼使神差的麻辣教師,也沒有令人髮指的萬惡師表,他們會在意咖啡機的收費與便利性,希望自己懷的孩子能像班上的中國學生一樣聰明,當然也有被學生氣到失控咆哮的時候。教法文的男主角竟然因為一個法文用詞(中文字幕翻成「輕賤」,學生則認為它就是「下賤」、「妓女」的意思)而成為眾矢之的,我們既看到學生自以為正義卻也在推掩過失的興風作浪,但也見證了老師把持不住的出言相譏。誰又想得到「字義」能成為一發不可收拾的導火線!而本片的省思也是它可觀的理由之一,即在於教室裡的對立固然成了文化衝突、磨合的激烈場域,課堂外的權力關係也從一群老師討論紀律委員會一年開除十二名學生的立意與功用中,被凸顯了出來。

電影最後,是一場其樂融融的師生足球賽。它像個儀式般地宣告又一年的結束,但這是否也意味著還要再來一次循環:挑釁、衝突、退學、無力?本片有記極厲害的回馬槍:一個在片中不時被鏡頭帶到但從頭到尾未發一語的黑人女生,終於在學期最後一天跟老師說:「我什麼都沒學到。」羅宏康特的電影語言巧妙表現了這個明明存在卻彷彿隱形的角色,也讓影片在衝突之外,提供了另一個值得深省的矛盾:沈默與忽略。

相較於羅宏康特之前的作品,【我和我的小鬼們】場景雖簡單,卻用了多機攝影來捕捉教室內師生的反應,而得以靈活掌握某些稍縱即逝的時刻。大量近景與特寫畫面,除了貼近角色之外,也產生了一觸即發的緊繃壓力。但他的主題精神卻是一以貫之的,那種人跟人在體制內的拉据對抗、人性處境的複雜感受,依舊深刻地烙印在這部作品裡。教室內的鏡頭與剪接,固然令人欣賞;但好幾次從窗戶向下俯瞰的主觀鏡頭,像老師(或導演帶觀眾)換一種角度觀看學生與人際關係,這份視野也像一聲提醒,不要以偏蓋全。

康特的風格向來寫實而開放,而這部令人產生高度紀實感的劇情片,因為有長時間的前置作業,讓人物與場景產生高度的密合度,更讓扮演者與其他角色產生了一種表演上的親密感,除了佛杭蘇瓦貝加度和其他老師們的現身說法外,由學生扮演學生(但並不等於呈現自己)的出色效果,更讓真實與虛構被揉捏成一種獨特的魔術。羅宏康特依然不拍「讓人愉悅」的電影,但他高度的內省風格卻讓這部作品發人深省,卻一點也不平淡。

後記:
羅宏康特(Laurent Cantet),本身就來自一個教師家庭。在馬賽取得碩士學位後,進入法國電影高等學院就讀。1999年完成第一部劇情長片【人性掙扎】(Human Resources),先後獲得歐洲電影獎的年度發現獎與法國凱撒獎最佳首作獎(兩個獎都等於最佳新導演)。2001年【失序年代】(Time Out)入選了威尼斯影展正式競賽,拿到了唐吉訶德獎。這兩部片都獲邀在2002台北電影節放映,當時曾力邀導演來台,可惜未能成行,最後代表訪台的是從短片時期就跟康特合作、並同樣以【人性掙扎】獲得凱薩獎最佳新演員獎的賈利雷斯培(Jalil Lespert,他後來的作品包括雷奈導演的【就是不親嘴】)。

2005年台北電影節首次舉辦「國際青年導演競賽」,其中一部入圍影片【回魂】(They Came Back)的導演羅賓康皮洛(Robin Campillo),也和羅宏康特關係非淺。他是康特所有作品的剪接,也從【失序年代】開始一起共同編劇。因此當2006年台北電影節邀到康特的第三部作品【南方失樂園】(Heading South)參展後,還特別請前一年來台留下美好印象的羅賓康皮洛幫忙美言,終於讓羅宏康特決定放下赴義大利宣傳的計畫,來台參展並出任第二屆國際青年導演競賽的評審。

羅宏康特是個溫文優雅但看起來有點嚴肅的人,當評審也是一絲不苟,他在評審席上發表的意見,讓我點頭如搗蒜。作為一個過度害羞的前策展人,我和他的接觸完全不如外界想像密切,即使又主持了他的金馬座談會,我只是從他第一部作品開始就一路喜歡的忠實影迷而已。

他的電影從來無須花俏的形式,卻總能鞭闢入裡地看到人們面臨生命困境時的掙扎與感受,而且從不輕易下結論。【我和我的小鬼們】雖然有著連串爆發力,可以說是他至今最具親和力的作品(但相較於一般校園電影則又深邃平實得多),但並未因此就簡化了個人在複雜世界的處境和感受,而維繫了他一貫的內在主題,發人深省。