作者: 彌勒熊 dodobear1020

原文出處：http://divinedaily.blogspot.com/2007/04/blog-post_16.html

記得大學畢業前，我的指導教授要求每個人上台發表三十秒的演說。題目是：畢業之後最想要做什麼？我想也不想，直接脫口而出：I wanna be a socialite!

什麼是socialite？就是現在我們說的名媛。當時我和一夥姐妹淘最喜歡打扮的美美的出席各大派對，我們這群夜行動物，每晚結束前都會互相比較誰釣到的魚兒多，以手上留著電話的紙條總數量分高下。如果把我在夜生活所有的時數加起來算時薪給我，我大概會賺翻了！在學校的教授和同學見到我的機會遠不及夜店門口的保鑣！

所以那時候我以為這樣的日子不錯啊，吃喝玩樂都有人包辦，我只要以最佳狀態出席場合就好，這不就是名媛的生活嗎？而且名媛是不用工作的，生活多麼的悠閒自在！今天報紙以大篇幅介紹Tom Ford在紐約第五大道上的全新旗艦店，豪宅式的建築，最令人好奇的是店內將以“Butler”和“Maid”來取代店員。哇，這麼屌，這種有錢人的玩意兒就是專門給名媛的！

曾經有朋友問我，你覺得自己是“拜金“還是“敗金“？我們現在可是住在一個M型社會，這是個事關名譽的問題。如果說自己拜金，那會被批評為虛榮；如果承認敗金，那就會被指控為浪費。其實我應該都不是。

拜金是二十一世紀的趨勢，現在是笑貧不笑娼的年代。媒體的喧嚷把有錢人的生活描繪成人間天堂。報章雜誌總是把時尚派對裡的華服名牌一一介紹出來，讓讀者看的是眼睛一亮，更是羨慕不已！其實那樣奢華的生活對大多數人來說，距離是非常遙遠的。

敗金是在卡奴風暴這幾年產生出來的新名詞。為什麼會有社會新鮮人明明一個月收入兩萬五，卻非要去買一個標榜限量但是要價八萬塊的鎖頭包？搞的自己每天只能吃泡麵過日子。女人面臨的精品誘惑已經到了一個氾濫成災的地步。全身穿戴著昂貴的名牌似乎給人一種特殊的安全感，虛有其表以為這樣就可以成為上流社會的成員之一。

想要知道你到底是拜金還是敗金，那有一部新電影你一定要看！以「艾蜜莉的異想世界」風靡全球的法國女星奧黛莉朵杜Audrey Tautou主演的“巴黎拜金女 Hors de prix”讓你體驗正港的法氏奢華，你可以再靠近一點，瞧瞧這世界上除了郭台銘以外的好野人是如何的享受人生。由法國人來講頂級奢華是最恰當的，因為世界上叫的出名字來的精品有七成以上都是法國品牌。

“巴黎拜金女“全片在法國、摩納哥、蒙地卡羅拍攝，包括法國南邊的尼斯。風景之美，讓人巴不得可以馬上中個樂透頭獎，坐著頭等艙去度個有錢人專屬的奢華假期。當然少不了的是女主角身上穿的、腳上踩的、手上戴的、肩上背的都是動輒幾十萬，甚至百萬的精品。在這電影裡，你也可以大開眼界，清楚的看到什麼叫做頂級套房，光是個浴室就比我們一般的住家還要大！

我想以精品名牌為號召，一定會吸引很多崇拜奢華富裕生活的女性朋友，因為只要是女人，免不了受到衣服包包鞋子的誘惑。尤其這部片子引領大家去體驗這輩子不見得有機會嘗試到的頂級奢華。人活著總是要有夢吧！

看完“巴黎拜金女Hors de prix”讓我想到1961年的電影Breakfast at Tiffany’s。都是釣金龜婿的故事，法國巴黎版對上美國紐約版，男女主角都讓你看得又好氣又好笑。而且女主角都是骨感型的美女，讓你在看完之後會暫時放棄吃甜點的慾望，因為“為什麼她們可以，而我做不到？” 然而同樣的心態，也讓人不禁要問為什麼她們都可以遇到金龜婿？我只能說這種事可遇不可求，真的讓你遇上了，你確定你能接受一個又老又禿，說不定還可能不舉的男人嗎？釣上個多金的男人也是要付出代價的。

天下沒有白吃的午餐！“巴黎拜金女Hors de prix”的女主角雖然吃喝玩樂有男人買單，但是再多的金錢也彌補不了心靈上的空虛，而且胃口越來越大，不時淘汰更新，要想辦法更上一層樓，枕邊人必須是下一個比上一個有錢。在男人眼中她也不過是個商品，商品終究是會被淘汰的，永遠都有更漂亮更新穎的商品產生！金錢也掌控她的一切，包吃玩樂也包自由。

我想，有錢人也不見得是個個大方。不過，最令人受不了的應該是俗氣的暴發戶，一副我有錢所以你得聽我的話，看我的臉色過日子。上個月在新加坡的烏節路上逛街，看到一個年事已高，而且長得比鐘樓怪人還要抱歉的老男人，他一手提著大包小包的戰利品，一手牽著一個足蹬三寸高跟鞋，打扮的花枝招展的拜金女。他的臉上帶著撲克牌似的表情，而他的女伴則是一副趾高氣揚，不可一世的樣子，而且可怕的是她的長相讓我想到瘋女十八年。當我們同時在櫃台結帳時，店員很識相的，頭也不抬，冷冷的把總結數目唸出來，想說一定有人會掏錢出來。拜金女熱情的看著她的金主，這時老人家說話了：妳當我是開銀行的嗎？花別人的錢應該比較過癮吧！今天買了這麼多還不夠嗎？這裡結帳完之後，給我乖乖的回家，不准出門！買那麼多漂亮的衣服卻無處可去，只能說“悲哀“！

當年前玩伴女郎安娜妮可史密斯Anna Nicole Smith下嫁八十幾歲的富豪，人人都說那是一筆金錢交易，只有安娜說她是為了愛。都還來不及申請離婚，這石油富商老頭子就自動去天國報到，安娜和富豪的子孫就此展開了遺產爭霸戰。我記得在電視上看到那個老男人的樣子，光是想像他們的婚姻生活就讓人想作嘔，我不知道應該同情那老頭子還是安娜妮可史密斯Anna Nicole Smith，拜金生活不是人人都能過的。

既然是商品交易，牽涉到金錢，一個願打，一個願挨，各取所需，似乎就沒有什麼對錯的問題。我只能說，每個人的價值觀不同罷了。多金的男人心裡有數，女人喜歡的是自己的鈔票。如果有男人娶個家世顯赫的妻子，也許他可以少奮鬥三十年，從此容華富貴一輩子。那又如何？因為從此以後大家背地裡一定稱他為“小白臉“。那請問男人最在乎的尊嚴要放那裡？

“巴黎拜金女Hors de prix”裡令人感動的是，明明只是個飯店小員工，卻願意讓心愛的女人散盡自己辛苦打拚，努力節省下來的錢。因為人的慾望是永遠不會滿足的，但是願

原文出處： http://divinedaily.blogspot.com/2007/04/you-dirty-old-man.html

不管是台灣日本韓國的偶像劇，我從沒看過。可能有人覺得這很不可思議，但是我覺得沒什麼了不起。不過，讓我覺得比較驕傲的是，我花在看電影的時間上遠遠超過看電視的時間。雖然我不是個專業的影評，但是我看電影的角度都和別人不太一樣。

昨天看了國片“六號出口“，兩位男主角都是拍偶像劇出身的，果真是型男！今晚去看了“維納斯Venus”，Peter O’Toole 彼德奧圖的演出實在太精采！想當年他在電影” 阿拉伯的勞倫斯（Lawrence of Arabia)”中是多麼的迷人，稱他為美男子一點都不為過，現代的型男還不及他的百分之一！那一年是1962，三十歲的他可是英姿煥發；什麼叫歲月不饒人，看看今年七十五歲的他，銀幕上的老人家不知道為什麼讓我覺得比我96歲的阿媽還蒼老！

到底六號出口在那裡？其實就是捷運西門站的六號出口，大家和朋友約見面，最喜歡在這個出口，人潮聚集在這，發傳單的自然而然也喜歡往這裡擠。六號出口旁邊的誠品以前是一家麥當勞，當時日本流行援交妹，我們也不落人後，店裡的老人家也熱烈參與金錢交換青春的交易。新聞報導一出來，大家開始用有色的眼光來看待在西門町的老人，其實這樣是很不公平的。因為總有一天我們也會老的！

昨晚和以前的同事在線上聊天，我們認識十年了。他驚訝的說：妳都33歲啦，我都45了呢！以前都是用幾乎嘲諷的心態來看身邊的老人家，如今自己也要邁入老年了！

其實，我想他將來老了一定還是很帥，就會像是Sean Connery史恩康納來一樣，a distinguished gentleman!我爸今年六十了，也是個distinguished gentleman，看過的熟女們都稱讚不已！

在維納斯Venus片中，Peter O’Toole 彼德奧圖的角色，a distinguished gentleman情不自禁的迷戀上一個少女，而這個少女卻讓這看似天真的單戀變質，成為她穫得物質的方式。到底他是迷戀女色還是想跳完青春的最後一段舞曲，你自己看過電影之後再下決定。

但是，這裡要講的就是“dirty old man”！為什麼會有dirty old man的存在？我一直相信只要是男人，就應該好色，這樣才符合常理。管你是異性戀還是同性戀或是雙性戀，隨便你，只要你高興就好。但是男人嘛，一定色的啦！子曰：食色性也。當好色的男人年老之後，他就成為一個dirty old man。

前幾天聽同事說，電台每天的郵件以前都要總機小姐自己去櫃台領。自從明芬來當電台總機小姐之後，櫃台的保全大哥都會親自送進來。因為明芬每次去櫃台的時候，都把她豐滿到快要湧出來的上圍停放在桌面上，就這樣邊聊天邊簽名邊收信，讓保全大哥眼睛不知道要往那裡看才好。如果這時候桌面下舉起旗子來，也是應該的。你要知道櫃台的保全大哥是輪班制的，每天都有不同的人值班，但是我相信他們大家對於明芬的波濤洶湧應該到老都不會忘記，尤其當他們變成dirty old men的時候，一定更懷念那少女般的酥胸及美腿！

果然薑是老的辣，Peter O’Toole 彼德奧圖的演技不但幫全天下的dirty old men除罪名，也讓我們深深的相信懂得欣賞美麗的人、事、物是無罪的！更何況，追求愛情是不分年齡的，只要你想要，任何人都應該有權利享受愛情的酸甜苦辣。人人都希望去愛人和被人愛，再老的年紀也不應該有任何影響。

在我心目中，今年的奧斯卡最佳男主角應該要給Peter O’Toole 彼德奧圖的！那些評審欠他一個公道，等他們自己不久之後也成為dirty old men的時候，他們就知道自己犯下多大的錯誤，居然讓Peter O’Toole 彼德奧圖空手而回。奧斯卡獎比一去不復返的青春還要殘酷！

彌勒熊批：DIVA真是一針見血，字裡行間充滿人性關懷，全世界“dirty old men”的好朋友！讚啦！

代表瑞士角逐今年奧斯卡外語片的【想飛的鋼琴少年】，是一個關於音樂神童的溫馨故事，導演找來了享譽國際的鋼琴神童泰歐蓋爾基主演，這位年僅12歲的小演員可說是本片中的王牌，不論演技或琴藝，都讓人想高喊：「Bravo！」，不僅彈起琴來像個大師，更在短時間內激發出非常棒的表演潛力，簡直是個天生的表演家。

片中他和歐洲老牌巨星布魯諾甘茲演出一對默契極佳的祖孫，兩人的互動與情感交流，媲美【新天堂樂園】中電影放映師阿彿列德和小男孩多多的忘年之交，堪稱瑞士電影史上最棒演出。

詮釋【想飛的鋼琴少年】的泰歐本身就是名副其實的音樂神童，他會說五種語言，5歲開始學鋼琴，8歲就參加在瑞士舉辦的MARGESS國際音樂營，是活動舉辦以來年紀最小的學員。9歲更進入瑞士百年音樂名校SCHAFFHAUSEN學院，驚人的鋼琴天賦立刻被發掘，並被推薦到英國倫敦知名的玻瑟爾音樂學校就讀。

2004年他在聖馬利諾國際鋼琴大賽中勇奪冠軍及評審團特別大獎。2005年更於德國威瑪舉辦的李斯特國際鋼琴大賽中奪得冠軍寶座。泰歐憑著高超的琴藝親自上陣完成電影劇情中所有的演奏，可說是難得一見的音樂演藝雙棲神童。

【想飛的鋼琴少年】說的是鋼琴神童維特的故事，維特從出生那天起，就擁有如蝙蝠般的靈敏聽力、以及神乎奇技的鋼琴才華，僅僅五歲就能看懂百科全書！維特的父母理所當然的期待他未來成為一名偉大的鋼琴家，費盡心思找最好的鋼琴老師來教他，但是這似乎不是維特真正的夢想。

他最喜歡做的事反而是跟在古怪爺爺身邊，做木工、打造新奇有趣的小玩意，爺爺豁達自在的人生觀也讓小維特在父母期待之外，擁有重新思考自我與未來的空間。

本片除了代表瑞士角逐今年奧斯卡外語片外，也獲得去年柏林影展「電影大觀」單元、瑞士電影獎最佳劇情片、芝加哥國際影展觀眾票選獎，以及羅馬電影節「城市愛麗絲」單元觀眾票選獎等多項大獎肯定。

【想飛的鋼琴少年】將於5月11日正式上映，預售票現正熱賣中，請洽兩廳院售票系統、博客來售票網、真善美戲院及長春戲院販賣部，電影原聲帶也即將於5月4日發行，喜歡音樂電影的觀眾朋友們千萬不可錯過。

「還有什麼比跟愛人在普羅旺斯的美景下，盡情解放性別、道德、甚至是衣服還要更幸福的事呢！」這是許多看完【四月之戀】的男同志朋友共同的心聲，當然電影中三位超級型男不惜露出好身材，在海邊裸睡、共浴、甚至是最後全裸作畫的養眼鏡頭，也都是讓同志們大吞口水、難以忘懷的場景。

在【四月之戀】的故事中，準修女四月為了尋找從未謀面的弟弟，從修道院的受戒室逃了出來，在尋親途上遇到帥氣的皮耶，兩人一起前往普羅旺斯的海邊，卻發現四月的弟弟不但是同志，還大方的與愛人在海邊裸睡！接下來的日子裡，三位法國型男，就帶著四月體驗從來沒有過的人生，沒有禁忌、束縛，可以大聲唱歌、開心喝酒、脫下道袍在海邊享受沁涼的快感！

【四月之戀】是女主角四月的尋親體驗之旅，更是一場解放之旅，在如詩如畫的普羅旺斯、熱情誘人的清涼海邊，沒有壓抑、沒有世俗眼光牽絆的生活，性別、性向都不重要，同志觀眾彷彿也能嗅到幸福的滋味，再加上三種不同口味的型男，任君挑選，怎能不叫人嚮往！

片中出現的一號型男皮耶，是由法國Hugo Boss的香水代言人尼古拉迪佛休爾飾演，他擁有完美的身型和帥氣的外表，舉手投足間狂放不拘，但與四月相處時，又不時流露細膩溫柔的一面，導演就頻頻稱讚他是美國叛逆小子詹姆士狄恩和法國老牌憂鬱小生派翠克德威爾的綜合體。戲外尼古拉一對結實的翹臀更讓他贏得Levis牛仔褲的廣告合約。

二號和三號型男就是【四月之戀】中最為人所忌妒的同志情侶，四月的弟弟是法國新星克雷蒙史包尼，他一出場就背部全裸的躺在海邊，健美的身材讓人想不多看一眼也難，年紀輕輕的他，擁有一雙憂鬱的眼神，惹人憐愛，片中他與親密愛人自由自在的徜徉在兩人世界，親密的互動、甜蜜的愛情，羨煞不少觀眾。克雷蒙在片尾一場四人裸體作畫的場景，還有正面全裸的鏡頭，這些片段都被完整的保留，一刀未剪！

飾演同志愛人的理修瓦爾則剛剛好與克雷蒙成對比，克雷蒙看來純真無邪，理修則是擁有拉丁外型，散發征服者的慾望，但是也有看過試片的觀眾笑說，他有一股台客般的親切感。

【四月之戀】將於本週五在台北長春戲院獨家上映，想要徜徉在普羅旺斯海邊，享受沒有禁忌束縛的幸福，就千萬不能做過今年春天最可口的電影【四月之戀】。

【四月之戀】官方網站 http://www.zeusfilm.com/april

《愛重奏》上週勇奪伊斯坦堡國際影展「金鬱金香獎」最佳影片
在國際間口碑極強、獲獎連連的挪威電影《愛重奏》（REPRISE）得獎紀錄再下一城，上週它在距挪威奧斯陸千里之外的土耳其，一舉奪下了「伊斯坦堡國際影展」代表最佳影片獎的「金鬱金香獎」。

（最佳導演獎則由《適合分手的季節》（Climates）導演努瑞貝其錫蘭(Nuri Bilge Ceylan)獲得）這是《愛重奏》自榮獲去年卡羅維法利國際影展「最佳導演」雙料大獎、多倫多國際影展「最新發現獎」和今年初的鹿特丹影展的「青年評審團獎」後的又一大斬獲。

導演尤沃金提爾（Joachim Trier）日前親赴伊斯坦堡領獎，他興奮地表示：能從21部國際電影脫穎而出，他倍感榮幸。《愛重奏》下個奪獎目標，將鎖定今年6月舉行的「台北電影節」競賽單元。

《愛重奏》是這位年僅32歲、出生在丹麥哥本哈根、成長於挪威奧斯陸的青年導演尤沃金提爾的首部電影，去年在卡羅維法利國際影展上首次曝光即引起了國際影壇的重視：因為導演尤沃金提爾初試啼聲即擊敗許多前輩，在眾人詫異聲中抱走了「最佳導演」大獎和「唐吉訶德特別獎」兩座大獎。

更驚人的是，這位天才型的導演，之前竟僅以一部短片就連掃三座國際影展大獎，可說是得獎高手。尤沃金提爾今年剛被美國「綜藝報」（Variety）評選為2007年全球十大新銳導演之一，也是北歐地區唯一的導演，「綜藝報」盛讚《愛重奏》是最傑出的挪威電影，片中的熱情足以溶化北國的冰霜；其他導演則還包括了《竊聽風暴》的德國導演賀克唐納斯馬克（Florian Henckel von Donnersmarck）等。

獲選全球十大新銳《愛重奏》32歲導演尤沃金提爾可望訪台
《愛重奏》劇情描述2個大男孩約好了要專心寫作、不能談戀愛，其中一位首部小說瞬間爆紅、並受到女孩青睞；另一位卻被消遣沒有寫作天份、還屢遭退稿。兩個際遇不同的大男孩，自此展開了的全然不同的命運…。

電影以兩條命運線不時交疊、分開，劇情也因為2個男孩的命運時有驚人發展而變得高潮迭起。尤沃金提爾以其激進而富創意的手法，為這部具有夢想和愛情普世主題的電影注入了新鮮活力，不但使他自此揚名全球，《愛重奏》甚至還曾代表挪威角逐今年的奧斯卡最佳外語片。

由於尤沃金提爾的導戲風格，帶了點法國新浪潮式的「楚浮」味道，電影拍攝地點又不斷穿梭在浪漫花都巴黎和歐陸極北的奧斯陸之間，使得這部《愛重奏》整體風格更加奇特清新、令人著迷。這部關於青春初戀、新書初版和性愛初體驗的浪漫電影《愛重奏》，已獲邀為今年「台北電影節」的競賽片，預料將會為競賽單元掀起高潮，而這位目前名列全球十大新銳導演的尤沃金提爾目前正計畫來台宣傳這部電影。

《愛重奏》將於台北電影節放映後，7月20日起正式上映。

Rain狂練乒乓球技&假聲術 
勇奪百想藝術大賞   最佳男演員新人獎
5/18 Rain愛發電中 機器人也瘋狂  

首次獨挑大樑演起電影的Rain，靠著實力與韓式精神奪下素有韓國奧斯卡－第43屆百想藝術大賞的最佳男演員新人獎。為了演好戲中的腳色－乒乓球拍不離手且具有竊取他人特質的精神病患，Rain特別在電影開拍前後苦練乒乓球技。片中的他是一位自閉的反社會主義份子，唯一與別人交流互動的方式就是打乒乓球。

並且為了刻畫他那偷取別人特質和模仿他人個性的超能力，Rain特地在電影開拍前和韓國國內一級的假聲大師學了整整一個月的假聲術。苦學有成之外再加上知名大導朴贊郁的指點，皇天不負苦心人，Rain在《賽柏格之戀》中有相當傑出與自然的演技！

Rain在片中飾演一位常常會有脫線演出的冷面笑匠，總是出奇不意且面無表情的做出一些搞笑演出，讓人冷不防的噗ㄘ笑出聲音。像是帶著面劇出現在精神病院的任何角落、隨時都像個私家偵探般的觀察著大家、為了解救痛苦的人而把顏料塗滿另一方的臉龐搞得大家像食物中毒一般、在認真專注的打著乒乓球的同時突然把手舉得筆直露出腋下破洞的衣服等等，都讓人不得不佩服這位亞洲天王的冷面搞笑功力，可以媲美搞笑巨星周星馳！

另外，歌唱事業如日中天的Rain在玩弄聲音上的功力是無庸置疑的，不過為了要達到好還要更好的目標，他花了一個月的時間去學習變聲術以求在模仿戲中其他角色時可以更加傳神。片中有一段他唱著快樂的兒歌，不斷的真假音轉換與忽男忽女的，聲音的多變戲劇性與敬業的態度，都令現場的工作人員與導演嘆為觀止！

繼電影發行公司第一波推出的《賽柏格之戀》手機吊飾在演唱會當天被一窩蜂搶購光之後，第二波的《賽柏格之戀》筆記本現在也以正式推出。另外影迷們也可以至全省萊爾富獨家購買超值套票，詳細內容請上山水官方部落格http://blog.yam.com/serenity_movie ！

新型愛情類型電影－－集科幻、愛情、喜劇風格於一身的浪漫小品
完成“復仇三部曲”《李英愛之選擇》(另譯：親切的金子小姐) 後，大家都在猜測朴贊郁導演下一部會拍什麼內容的電影。當他宣佈新電影將會是部關於青少年的浪漫喜劇類型電影時，引來了影評影迷的一陣驚訝。

不過，「這絕對不是一般的科幻片，它屬於浪漫喜劇。」朴贊郁導演如此強調。儘管這次朴導要訴說的，不是復仇與救贖這等沉重的故事，但他的企圖心絲毫不減。《賽柏格之戀》將要帶來一種全新感覺的風格，邁向最「開朗」電影的第一步。

5/18《賽柏格之戀》嘴對嘴充電 機器人也動心
相關電影訊息請上山水官方部落格: http://blog.yam.com/serenity_movie 

揚迪特個子雖小、志氣卻很高。他看過揮金如土的有錢人在飯店縱情狂歡；也看過可憐窮人撲倒在門口泥地，死命撥找著人們不小心滾落的銅板。服務過無數權貴商賈、名門大師和將領統帥的他，雖只是個年輕的飯店服務生，卻立志要成為百萬富豪…。

他知道他可以辦得到：眼觀四面、耳聽八方，然後掌握所見、所聞。懷抱這項認知和壓抑已久的夢想，他離開了第一個工作，轉到一間浮華奢靡的「天堂艷樓」體驗紙醉金迷的生活…；之後他更轉往布拉格最氣派豪華的「巴黎飯店」，一步步接近他的夢想…。

人生百態宛如萬花筒，大戰前後的捷克情勢更是詭譎萬變。然而，侍候過皇帝總統、將相公卿的他，卻能從過往行人的臉部表情，準確預知世界戰爭的情勢；更從車站鏡子裡的驚鴻一瞥，清楚看見了自己的未來…。

奧斯卡得主 / 捷克大導演 伊利曼佐（Jirí Menzel）最新鉅作

捷克大導演伊利曼佐（Jirí Menzel ）， 1938年2月23日出生於捷克布拉格。1962年畢業於布拉格電影學院的他，曾經在有「捷克第一夫人」之稱的資深創作者齊蒂洛娃（Vera Chytilova）身邊擔任她多部電影的副導工作。

1966年曼佐拍出了備受國際注目的處女作《嚴密監視的列車》（Closely Watched Trains），這部電影讓年僅28歲的曼佐，拿下了當年奧斯卡的最佳外語片。更驚人的是，3年後曼佐拍出的《失翼靈雀》（Larks on a String）卻遭到了共產黨禁演的命運。這部喜劇片在21年後解禁，並進軍柏林影展，仍然打敗了當時所有的新電影，照樣直取最佳影片金熊獎。

伊利曼佐也曾以《金黃色的回憶》（Short Cut）在1981年時得過威尼斯影展特別獎。此片是以捷克大文豪赫拉巴爾（Bohumil Hrabal）父母早年經營的釀酒廠為藍本，之後並揭開了伊利曼佐「鄉村三部曲」的序幕，1983的《雪花時節》、1985的《甜蜜家園》，皆是依據赫拉巴爾的回憶所改編。

雖然伊利曼佐迄今拍過了赫拉巴爾6部作品，但其實他還有一些電影，也是依據其他捷克文學作品所改編。伊利曼佐電影中優美的對白，向來充滿豐富的文學性，這也讓他被譽為最適合改編捷克文學作品的導演。

2002年，在名影評人黃建業、聞天祥大力奔走下，台北電影節就曾製作了伊利曼佐的專題。當時不但放映了他8部曠世作品，更邀請到伊利曼佐親身訪台，引起空前的震撼。時隔多年，伊利曼佐迄今仍對當年訪台念念不忘，他並在今年以新作《我曾侍候過英國國王》（I Served the King of England）獲頒柏林影展「國際影評人費比西獎」後表示，他十分懷念當年訪問台灣的點點滴滴，帶給他非常美好的回憶。

《我曾侍候過英國國王》寫下捷克電影最輝煌紀錄

由曾榮獲奧斯卡金像獎、柏林影展金熊獎的捷克大師伊利曼佐所導演的新片《我曾侍候過英國國王》，三月初在布拉格奪下了捷克電影最高榮譽的「金獅獎」最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳攝影等四項大獎，為伊利曼佐和已故的捷克大文豪赫拉巴爾的完美合作，三度寫下輝煌紀錄。

伊利曼佐之前曾因改編赫拉巴爾的《嚴密監視的列車》，榮獲了1968年奧斯卡金像獎最佳外語片；而另一部改編作品《失翼靈雀》，則奪下了1990年柏林影展最佳影片金熊獎。這部以一個飯店服務生瘋狂、荒謬而傳奇的一生，對映了捷克半個世紀以來萬千變化局勢的電影，是伊利曼佐第六度改編赫拉巴爾的小說，也是他最喜歡的一部作品。

值得一提的是，為了忠於原著，片中呈現了金碧輝煌、紙醉金迷的夢幻布拉格，每個場景均極度奢華：不論是男主角當服務生時，讓他大開眼界的池畔裸體音樂盛會；或是當他成為百萬富豪後，把鈔票當壁紙貼的瘋狂行徑…，在片中都作了真實呈現，極具感官挑逗及揶揄之能事。

電影一完成隨即獲選為今年柏林影展競賽片，之後並榮獲了「國際影評人費比西獎」。

《我曾侍候過英國國王》是赫拉巴爾最著名的小說，也是他靈光一閃，在18天之內一氣呵成的曠世鉅作，完成迄今一字未改，讓世人津津樂道。改編、導演《我曾侍候過英國國王》一直是伊利曼佐的願望。為了實現這個夢想，伊利曼佐堅持從捷克國家電視台手中取回電影拍攝權，竟不惜耗費他十數年的光陰來打官司。這部鉅作最後終於在赫拉巴爾辭世10年、而伊利曼佐也年近70歲時拍攝完成。

《我曾侍候過英國國王》在捷克上映時，果然造成了電影院萬人空巷，有時甚至一位難求，不但連續蟬連了八週的票房冠軍，還開出盛況空前的佳績，幾乎是捷克去年賣座冠軍《達文西密碼》票房的2 倍，也比同時上映中的《博物館驚魂夜》還高出了4.5倍之多呢！