分類: MOVIE

先撇開容易被大家拿來論斷觀眾的水準、觀感、口味、以及喜好這一類的理由不說，一般觀眾(包括我在內)應該對泰國片的印象都是偏向鬼片比較多，所以，對泰國導演所拍攝的同志影片，可以說既新鮮、又無法想像並心生好奇吧!!(至少我是如此覺得啦!!)。

原以為泰國的同志片應該會脫離不了人妖的戲碼素材，但看過本片之後，讓我有些許的吃驚，和我原本預期的、想像的完全不同，其實，這部電影的故事非常簡單，是講述殺手與警察兩個男生之間的愛情故事，兩人原本應該不會有任何交集的兩條平行線，卻在上天的捉弄與巧妙的安排之下交會了，幸福對他們倆而言，看似那麼的接近又彷彿遙不可及，但或許是一種從未體會過的情感。

是一種不被一般社會所認同及接受的愛情，也或許是愛情來的既快速又突然，當此愛情來臨之際，男主角之一的殺手–雲（拉塔那邦飾演）在面對此一習題時，選擇的方式是逃避及壓抑，而另一位警察男主角–石（查瓦特飾演）卻沒有壓抑內心中的渴求與慾望，努力地為自己追逐他認為的『真愛』，就在雙方熬不過內心的掙扎與痛苦，在情感已經滿溢到沸點不能遏止時，終於爆發了最火熱、最激烈的纏綿。

就電影論電影而言，聽媒體報導說導演之前是以拍攝MV出身的，所以在處理這部戲時，是以導MV的方式與概念之嶄新手法呈現，個人覺得雖然沒有特別突出的呈現方式，但利用音樂以及藉由特殊題材來發揮，拍出令人印象深刻、為之動容的愛情，實屬難能可貴；尤其，導演的一些刻意安排，如在天台上做『愛』做的事，實在有點給它小誇張，說真格的感覺實在有點脫離現實的不真實，反而會讓觀眾無法以比較「理所當然」的觀念認同。

不過，這場在天台激情澎湃擁吻再緊接床戲的橋段，藉由唯美式的ＭＶ風格導入，加上畫面輔佐襯托之下，著實把我眼神及目光給強烈震攝住，我想這就是為何本片會榮獲泰國電影學院「最佳攝影獎」的原因，應該是名副其實、實至名歸吧!!本片導演所要傳達的理念淺顯易懂，或許是因為太容易懂了，反而讓我有一絲絲的期待落空，感到有點失望，但對於導演在描述、鋪陳、以及處理『性』的這個細節上之吸引度與張力，確實有到位，是值得鼓掌叫好、嘉許的。

依個人淺見，要說浪漫嘛~~有那麼一點ㄚ；要說唯美嘛~~也有那麼一點ㄚ；要說夢幻嘛~~那更不用說想當然是~~更有那麼一點ㄚ。然而，就人物的刻畫來說，硬是要讓異性戀者的兩位男主角演員來詮釋劇中同志的角色，除非內心戲能夠掌握地非常獨到與精準，心理準備的功課也已做足夠，否則在我看來都相當扁平，兩位演員之間的對手戲似乎沒有表現的那麼生動，以及有效地激發出太多的火花，讓人能夠立即為之深深的感動，實在可惜。

另外，也應該為兩位男主角犧牲色相，在片中泰半時間赤裸上半身演出，展現出超好的身材，一飽觀眾視覺眼福，給予喝采(或許當初在拍攝該片時，是頂著炎熱的大熱天進行拍攝，所以才必須裸露胸肌穿著極少的四角褲也說不定)。

本片由有硬底子動作天王之稱的傑森史塔森，搭配【刀鋒戰士】系列的衛斯理史奈普、以及在真實生活中獲得2007年澳洲DNA雜誌票選最性感男星第一名的雷恩菲利普，相信不用說大家對他們的精湛演技是持正面、肯定的態度。整齣戲的主軸圍繞在戲裡飾演菜鳥警察的好萊塢小生【雷恩菲利普】身上，片中他的角色可套句知名籃球教練卡瑞爾的話：「強者總是戰勝弱者，但聰明機靈者總是戰勝強者。」

另外據媒體記載，他可是俱備跆拳道黑帶資格，這也難怪許多驚險的鏡頭，他都堅持自己親自上場不假替身之手，這種敬業的態度是值得喝采，並給予嘉許的，要不然編劇怎麼會刻意編排他有女同事大膽向他示愛的橋段呢？還是這只是因應劇情需要的舖設而已呢？這也讓此部懸疑鬥智的精彩戲碼，增添了不少可看元素在裡面。

就語意意念而言~
才學粗淺的我，對一開場的旁白及畫面並沒有深切地體會到所傳達的意境。

就視覺饗宴而言~
導演將大自然的沙漠、渡船、峽谷、雪地、海岸、海洋、山川風光、城鎮景觀建築‧‧‧等醉人美景，在攝影師細膩且巧妙的運鏡呈現下，盡收眼底美不勝收，再佐以國際級配樂大師坂本龍一利用鋼琴、笛子‧‧‧等樂器彈奏出令人如癡如醉的襯底音樂加以輔助，讓人在視覺上除賞心悅目之外，有如置身欣賞「藝術饗宴」般的享受。

就演員角色而言~
女主角海倫娜這個角色由英國的氣質女星綺拉奈特莉飾演，在本片中她有露點的演出，實在應該為這種因藝術美感需要而犧牲露點上陣演出的演員掌聲鼓勵。在詮釋劇中獨守空閨、外柔內剛的深情女子角色時，她像陽光般耀眼，展現出古典美女、嬌滴可人般的女性氣質魅力，著實在我腦海中盤旋久久不散，也令我遲遲不願闔上這完美的畫面。

男主角赫維是由五官明顯、氣質桀傲不遜的麥可比特所飾演，由於他早年發跡於舞台劇，所以充滿個性的內心情感戲演來不溫不火，雖不能說百分之百完美，但分寸拿捏倒也差強人意，只是覺得沒有日本影帝役所廣司表現的搶眼。

以人類學家海倫費雪的觀感，認為「一見鍾情」的基礎是動物本能，當雌性動物看見健康的雄性動物時，會情不自禁地一撲而上，取得繁衍後代的先機；就此觀感個人覺得「一見鍾情」這檔事來說，當事人有時候並非「王八對綠豆」、「情人眼裡出西施」，而是「情意相投」、「門當戶對」的對象(本片兩者都是音樂高材生~男生：抒情搖滾樂吉他手兼主唱；女生：茱莉亞學院畢業的大提琴手)，所以本片男女主角命中註定的愛情，在一次偶遇的邂逅，進而發生了一夜情，加上女主角父親對女兒脫序行為的不諒解及錯誤的處理抉擇下，牽引著他們如此美麗且令人動容的電影誕生了。

本片並非像一般的「苦兒流浪記」（根據兒福聯盟的統計，台灣棄兒人數逐年增加，僅2006年就達509人，平均每天有1.4個孩子被親生父母遺棄，有的嬰兒甚至還被丟在荒郊野外與流浪貓狗一起遭受風吹雨淋。）這種千篇一律的死板故事，而是令我悸動的一部電影，像在片頭一開始導演處理小男童的特效畫面場景，再加上襯底音樂的襯托，及旁白的配合，即牽引著我的目光，令我目不轉睛。

彷彿他周遭所有的風聲、草聲、鳥叫蟲鳴…等聲音，在他的耳朵聽來完全是一篇篇美妙的樂章，對小男童都充滿了希望，即使外在的環境因素(孤兒院內年齡較長的孩童)不斷地侵襲著小男童，對他而言並沒有特別感到驚恐、懼怕，瑟縮在牆角不敢有所作為，反而是激起他的希望與童真放膽去追求的動力，對他而言，在他的世界裏能左右他思想信念的只有他自己，透過這思想信念他付諸行動，製造出下一刻的際遇，就因如此，使他蘊藏在內心深處的音樂天份與潛能得以發揮，在逃進教堂後改變命運一償宿願。

杜甫『蜀相』的詩句說到：『出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟』，是用來描寫諸葛亮孔明當時的心境，對照到本片一開場在滿屍遍野的沙場上，一名帶領士兵征戰沙場導致全軍覆沒的將領–龐青雲(李連杰飾演)卻從滿目瘡痍的死人堆中翻出來，使我對這種裝死、棄兄弟於不顧，自己苟且偷生的人所表現出來的行為感到不恥，但隨著劇情的鋪陳發展，與其說他為名為利、利慾薰心，個人反倒覺得他是一個希望天下太平，只想征戰沙場求勝，全心全意施展抱負，個性耿直，是非分明，真性真誠，有情有意，顧慮到兄弟之情，大義滅親，不善於官場勾結、爾虞我詐的文化，具領導統御能力的領袖奇才。

其實原因無它，可從–他與山賊趙二虎（劉德華飾演）及姜午陽（金城武飾演）三人納『投名狀』歃血為盟、兄弟結義之前，各殺一外人時對著被殺人 說：『記住我的臉…』‧

–老三姜午陽問大哥龐青雲，你相信投名狀嗎？他說著：「我不信投名 狀，但是我相信二虎，還有你！」‧

–教導老三姜午陽「擒賊先擒王」的道理並帶著他向死對頭–魁字營下 跪求援‧

–發下豪語卻無法如期實現內心所受的自責性格‧

–在與老二趙二虎意見相左爭執後向其下跪取得他免於叛變脫隊、顧 全大局的心態‧

–朝廷官員（顧寶明等人飾演）費盡心思地商討著官位寶座‧‧‧‧等畫面窺知一二。

值得一提的是李連杰在自己獨自一人於酒桌上遙敬兄弟趙二虎的那一段獨白，把大哥龐青雲歷經風霜坎坷的洗練，以及對功成名就的殷切渴望，演來生動有力，分寸又拿捏得宜；至於飾演二哥的劉德華與三弟的金城武，兩人的自我發揮雖然恰如其份，但未見驚人之舉的突破表現，實屬可惜；還有三弟的名言：『大哥是對的』，未來會不會變成一句口頭禪，那就不得而知了。另外，片中唯一女主角徐靜蕾的角色安排，個人感覺理由略顯牽強，失去了愛情題材發展的空間。

片中其貌不揚且剛失戀的泊車小弟方斯華(蓋德艾麥漢飾演)，不但沒錢也沒地位，又遭到女友艾蜜莉拒絕求婚，在絕望之際，天外飛來一筆的意外，為挽回女友，竟答應了富商皮耶(丹尼爾奧圖飾，三屆歐洲影帝)的要求，接受富紳提供突如其來的艷遇，外人看待這份愛認為是艷福不淺的好康，但對心中只有多年女友的他而言，應該只是獲得金錢的一項工作任務。

非常諷刺地是，富紳想利用金錢做後盾，誘使渴望真愛的名模女友愛琳娜(愛麗絲泰里昂妮飾演) 延續“浪漫的情感”，雖然「有錢能使鬼推磨」，金錢的確能夠讓人滿足精神上與物質上的慾望，不過，「金錢並非萬能」，它並沒有買不到名模女友的情感；同樣的道理，金錢也買不到人的寶貴生命與健康，如果為了金錢而犧牲掉健康，那獲得金錢就變得毫無意義，原因無它，因為無福消受，不是嗎？

另外，富紳的老婆(克莉斯汀史考特湯瑪絲面對老公外遇的行徑時並沒有使出女人的三大絕招：『一哭；二鬧；三上吊』地大吵大鬧，反而運用EQ、IQ巧妙的借力使力，讓老公必須乖乖回到她身邊。除了劇情內容讓人捧腹大笑之外，也不得不讓人提起「婚外情」這三個字，其實，「婚外情」個人相信只是過渡性質，不論發生在男性或女性身上都會給婚姻帶來或多或少的創傷，使夫妻間信心潰散，造成感情危機，更遑論對家庭經濟的和子女的影響。

從1983年的《第一滴血》至今已經過25年，期間1985年拍了續集，1988年也拍了第三集，然而第三集至第四集卻歷經了20年光景，倒底席維斯史特龍對《第一滴血》，或是說影迷們對《第一滴血》有些什麼難以割捨的懷念與感情呢？

《第一滴血》對當下可是有不少的影響，想想有多少東西被冠上「藍波」二個字的，至少「藍波刀」可是大家耳熟能詳的了。大學有位女同學，她的外號是「女藍波」，可想而知她為何有會這樣的稱呼了吧！因此，《第一滴血》無形間卻已深入人們的生活。

《第一滴血》讓人印象最深刻的是席維斯史特龍所扮影的藍波的的角色，他額頭綁著布條，臉上塗滿了了黑黑的油彩或泥土，但兩眼卻是炯炯有神，可是卻又木訥寡言，說起話來竟又含糊不清，只是個失意且無法適應社會從越戰上退役的戰士，就是如此惹人憐卻又讓人崇拜、無所不能的英雄，吸引了無數人們的關注，更創造了許許多多的話題。而二十年後的《第一滴血４》會為廣大的觀眾帶來何種新體驗呢？又已有點歲數的席維斯史特龍到底有多大的能耐呢？

故事一開端帶觀眾進入了泰緬邊的叢林裡，約翰逃離了美國那複雜的社會，來到了泰國過著離群索居、不問世事的生活。對了，約翰就是我們熟知的藍波，而這個角色理所當然是席維斯史特龍所扮演。

約翰穿著一身垮垮、又有點破舊的衣服，臉上的膚色已不若印象中的黝黑光亮，由於一身鬆垮寬大衣服的遮掩，竟看不出身裁是否變形，只隱隱約約覺得有小腹，但是臉頰的肉肉，已不見當年藍波帥氣的模樣，但是眼神是無法改變的。看到他專注的捉補叢林裡的眼鏡蛇時，不禁心想：沒錯，這就是藍波的眼神，藍波是回來了。

觀賞動作片時，到底是想看動作的設計及片子的節奏？還是要看劇情呢？也許有人說是劇情與動作當然都得重視，最好還要有教育意義囉！但是，如果兩者不能兼顧，你會選擇哪項呢？

《第一滴血４》的故事架構並不複雜，其實應該說是很簡單。

一群滿懷熱血的美國傳教士來到了泰緬邊境，找到了約翰，並央求他帶領他們深入叢林到克倫族人居住的村莊。但是約翰的心早已冷凍起來，而且也覺得這並不是一件值得做的事情，這些傳教士可能一事無成，更可能因之而賠上了性命。因此，約翰很堅定的拒絶了。但是，事情總有轉圜的，總有人扮演說服的角色，而這個人就是莎拉，那群人中裡唯一的女人。

哈！英雄總是難過美人關，總是愛憐女人的羸弱，總是無法對眼睛泛著淚光的女人說「No」，不管那位女人的要求是多麼不合情理，總想在美女面前逞英雄。因此，莎拉真摰的眼神與熱切的心終於融化了約翰冰凍了的心。

這趟任務雖然有點阻礙，但對約翰來說並不難，因此任務達成了。故事當然不會這麼著就結束了，好戲才要開始而已。

緬甸士兵攻擊了那個村莊，幾乎屠殺光了村民，但緬甸士兵似乎有點常識，就是不能得罪美國，也可以利用這些美國人索取一些利益囉！傳教士們成了俘虜，成了人質。而從殘暴的緬甸士兵手中救出人質，就是本片的重點，也是最精彩的地方囉！

「動作片」的動作終於要大顯神威了，得屏氣凝神準備接受《第一滴血４》的震撼教育！

藍波擅長的叢林戰終於要開始了。只要是叢林戰，都得配上濕漉漉的場景，因此下雨當然是不可或缺的。當看到約翰使勁的在泥濘的叢林中奔跑，還得注意腳下各式各樣的障礙物，又跨又跳，只想說席維斯老伯伯真是寶刀未老，也許是配樂棒，也許是特效好，席維斯老伯伯真是步履如飛。

哈！實在不應稱席維斯史特龍為老伯伯，但看到那有點變形的身影，再加上歲月在臉上留下的痕跡，就忍不住了。但片中並沒交待從《第一滴血》第一集、續集及第三集後，在泰緬邊境隱居的約翰是過了多少年，也許片中的角色與他的年紀是相仿的，中老年發福是常見的囉！不過讓人驚訝的是席維斯史特龍似乎並沒有荒廢了身體的鍛鍊，看看片中肩膀及胳臂的肌肉當不難想像他的努力了。

在現在講求團體合作的社會氛圍裡，《第一滴血４》裡的藍波並不是一個人單打獨鬥，有傭兵、有克倫族人的幫忙。而之所以稱為「傭」兵，就更突顯藍波的智勇雙全，傭兵甚至有時是成事不足敗事有餘，但也不能全然否定他們，一個人是不能成就大事的，最終的大合作才是完成任務的主因囉！

觀看《第一滴血４》時，有一個感覺是殺、殺、殺、殺了好多人，不管是緬甸軍人殘忍的殺戮行為，還是營救過程，滿坑滿野的屍體看了只是覺得人命真賤、真不值錢啊！而且死的似乎都是黃種人，白人的命好像就比較堅硬，縱使受重傷，但就是不那麼容易喪命，難道又是大美國主義作祟嗎？不過這似乎是好萊塢動作片的一貫作風，而且觀眾也很捧場。「既然自己不是英雄，進電影院滿足成為英雄的夢想。」也是一項不錯的發洩方式，更是讓自己在劇中圓夢的好方法。