分類: MOVIE

我的觀後感：今天看的這部記錄片電影，除了讓我增長關於地球暖化現象的知識以外，真的會讓人更加憂心起電影明天過後情節真實版，即將出現的可怕後果，的確，我們雖然都知道這個問題，但還是不如親眼見到影像的直接震撼。

高爾身為一個政治人物，在片中也分享了屬於他個人對於孩子、對於他唯一摯愛的姐姐，這兩位失去生命的至親，對於他良知的啟發，讓他在政治上最大挫敗之後，開始馬不停蹄奔走全世界，來提醒、分享、呼籲、解決這個全世界每一個公民都有責任，也有力量來面對及改善的問題？我個人除了對他更加了解之外，也不禁要對他發出敬佩與讚嘆。

政治的操弄妥協與私下暗盤等等，我們都不甚明白，不過，就像電影提出可行的、立即的，如：選用省電之電器產品、省油的汽車或油電混合車、節約使用冷氣……等等，我們大家做得到的地方，我倒是也很願意告訴身邊的每一個人。

電影也許即將下片，不過，我還是非常推薦大家一看，與我們個人、家庭、國家、人類、地球息息相關的這個不容忽視的問題！

預告欣賞：http://www.im.tv/vlog/personal.asp?memid=454996&FID=766592

類型：紀錄。片長：98分鐘。分級：普遍級。導演：戴維斯古根漢。演員：(美國前副總統)艾爾高爾Al Gore。

劇情簡介：

我們坐在一枚定時炸彈上面，如果全世界大多數的科學家是正確的，人類只有十年的時間避免一場大災難，足以讓地球的氣候系統一片大亂，造成嚴重的氣候遽變，包括極端的氣候變化、水災、旱災、流行性傳染病大量散播以及致命熱浪，災情之嚴重是我們從來沒有經歷過的，而且完全是我們自己造成的。如果這聽起來像杞人憂天，請重新考慮一次。

導演戴維斯古根漢執導的紀錄片【不願面對的真相】在日舞影展大受歡迎，該片記錄一個人以他無比的熱誠、深具啟發性的談話，以及堅定不移的決心，大膽戳破關於全球暖化的迷思和誤解，並激勵每個人採取行動阻止情況惡化。這個人就是美國前任副總統艾爾高爾，他在2000年總統大選敗選之後，重新調整自我的生活方向，全心全意為全球暖化的問題付出時間與精力，希望能夠以他個人的努力，讓世人真正了解全球暖化的嚴重性，並且幫助世人拯救地球，阻止它走向自我毀滅的方向。

【不願面對的真相】一片記錄了艾爾高爾在全世界各地的全球暖化巡迴演講，他在這些以幻燈片輔助的演講中，同時展現出風趣幽默以及認真嚴肅的一面，以輕鬆自然以及實事求是的態度、竭盡所能向一般老百姓說明地球正面臨一場“全球性的緊急狀況”，而我們這些老百姓在事情尚未惡化到無法挽救的地步，必須儘快採取行動阻止浩劫發生。

2005，美國有史以來最嚴重的暴風季終於過去，但是我們仍然可能接近一個“引爆點”，高爾以最坦率直接的方法解釋全球暖化的嚴重性。他時而引用令人驚訝的事實數據，時而預測未來將發生的嚴重後果，中間並穿插高爾個人的心路歷程。從他在大學時在課堂上看到大規模環保危機產生的可能性；到他身為年輕參議員，意氣風發之時卻差點痛失愛子，因而改變了他對人生的觀短；一直到他差一點就成為美國總統所受到的挫敗。但是他卻一點也沒有失意喪志，反而重新投入他這一生最重要的使命，也就是說服世人仍有時間做出改變，拯救我們唯一的家園－地球。

【不願面對的真相】一片捕捉了高爾的風趣幽默、博學多聞以及充滿希望的一面，讓他以感染度極高的演說，一針見血地提出一個最重要的事實，那就是世人不能再把全球暖化視為政治議題，而是人類文明面對最大的道德挑戰。【不願面對的真相】一片由派拉蒙經典影片公司暨Participant製片公司出品；由戴維斯古根漢執導；主要人物是艾爾高爾。製片是蘿莉大衛、羅倫斯班德以及史考特柏恩斯；執行製片是傑夫史高、戴維斯古根漢、黛安魏耶曼、瑞奇史特勞
斯以及傑夫艾維；共同製片則是萊絲莉齊考特。

【不願面對的真相】官方部落格：http://www.iamcool.net/AIT/blog/

以下資料均引用自金馬影展官網： http://www.goldenhorse.org.tw

心靈遊戲 Mind Game

導演：湯淺政明(Masaaki Yuasa)。國別：日本。年份：2004。片長：104min。規格：35mm。
得獎記錄：2004東京影展 / 2005日本文化廳多媒體藝術祭動畫部門大賞

劇情簡介：怎麼也沒想到，這一刻，他還沉醉在與初戀夢中情人相逢的幸福，下一刻竟然肛門中槍、貫穿腦部、死於非命！但故事並未結束，他在異次元遇見上帝，逃回人世又遭鯨魚所吞，衰尾的輪迴生命如雲霄飛車刺激起伏，超越所有想像極限。《蠟筆小新》導演湯淺政明首部動畫長片，多角度敘事與自由拼貼的影像元素，揉合2D、3D動畫和寫實素材，呈現令人驚奇的影像趣味。

個人短評：
彷彿是導演的白爛自傳，又像是你我都曾有過的幻想，湯淺政明令人瞠目結舌、拍案叫絕的曠世奇作，幾乎將所有動畫的可能性無限開發，令人目眩迷惑又忍不住盯著螢幕，期待下一秒主角阿西的再一次奇遇，探討起人生、研究起生死，絲毫不見老氣無聊，包裝在誇張手法下難得亦見幽微之處，片頭片尾絕無僅有的呼應回顧，在看完電影之後，讓人不得不佩服再三，俯首低吟，自思是否該停下來看看自己腳步，該往上、往下、往左、往右或是不動呢？推薦必看飆創意、飆技巧的超搞笑感人動畫佳構。

功夫壁虎Kungfu Gecko     （數位短片入圍） / 國別：新加坡    / 作者：尼克森 馮Nickson Fong

個人短評：
讓你驚豔的五分鐘，看壁虎大戰蟾蜍，蚱蜢在前、螳螂在後，屋頂決鬥、諧仿臥虎藏龍的片場情節，看倆位主角招惹螳螂後果如何？賞心悅目又可口可愛的動畫短片。

我喜歡你 Su-ki-da

導演：石川寬(Hiroshi Ishikawa)。國別：日。年份：2005。片長：104min。規格：35mm。
得獎記錄：2005蒙特婁影展最佳導演。
劇情簡介：乾淨到掺入一點雜質都會讓人感到心痛。表面上是一男一女闊別十七年的清淡情感，當年一場意外讓他們斷了線，一句說不出口的「喜歡你」差點成了後悔莫及的休止符。導演刻意用中遠景拍攝當年情，現代東京則在迫人的特寫中進行，擁擠卻又孤寂，道盡他的懷舊。宮崎葵、瑛太、西島秀俊等人氣偶像聯手，以青春暈染出這幅愛情的纖細美景。

個人短評：
一部形式大過內容的作品，優與洋介一句沒說出口的：「我喜歡你」，讓倆人歷經17年的相思，一段一再重覆的吉他和弦，連結姐、妹與前光頭球員的情感，再聚合的滄桑，敵不過同樣的旋律與一句：「我喜歡你」，空鏡頭的大量使用，與繁覆使用的場景構圖，刻意惜用對白，一如影像質感的蒼白，對觀影者是一場與睡魔嚴酷考驗的拉距戰，看不出任何可以讓人感受到男女主角間愛的如此深刻與等待的理由，純粹是藝術上的考量而產生的腳本與地雷cult片。

吹動大麥的風 The Wind That Shakes the Barley

資料引用自金馬影展官網：http://www.goldenhorse.org.tw/gh_main/prog-c-1-cont.aspx?id=f-0004-06

導演：肯洛區(Ken Loach)。國別：愛爾蘭／英。年份：2006。片長：127min。規格：35mm。

得獎記錄：2006坎城影展金棕櫚獎 / 2006多倫多影展 / 2006雪梨影展

劇情簡介：1920年，愛爾蘭為了尋求獨立，民間發起組織敢死游擊隊，以對抗英軍的鎮壓。戴米安和親兄弟一起加入游擊隊並肩作戰，逼使英軍簽下終戰協定。但這表面的短暫和平卻沒能持續太久，隨著內戰爆發，一場又一場殘酷戰爭接踵而至，這對親兄弟也因為立場的不同，成為不共戴天的敵人……。英國大師肯洛區以貼近人性的寫實影像，對戰爭提出最沉痛的省思與控訴。

個人短評：
看這部電影的心情會跟著劇情沉重下去，導演用很逼真的方式呈現還原事件經過與真相，兩位兄弟之間的感情，因為對政治上認知與堅持之異同及身份立場的轉換，非常耐人尋味。演弟弟的席尼莫菲 (Cillian Murphy)以有別於【蝙蝠俠：開戰時刻】、【戴珍珠耳環的少女】、【赤眼玄機】中不同的造型與演技，讓人驚嘆於他個人亦正亦邪的可塑性與演技的深度及廣度，並相當有說服力而令人佩服。英國與愛爾蘭為了政治上的紛爭，多年來犧牲了不少人的生命，也一直有如：【以父之名】般震撼人心的優秀作品出現，本片導演肯洛區也在2006年為紀念當年事件再添一個記錄，交出一部擲地有聲的作品，其力量並足以憾動遠在台灣的我們，其中對於民主的真諦、需付出的代價及事件的過程對照今之臺灣，亦有相當值得我們全國人民重新思考與省思的無上價值。

瘋子方舟 No One’s Ark

資料引用自金馬影展官網：http://www.goldenhorse.org.tw/gh_main/prog-c-1-cont.aspx?id=f-0038-06

導演：山下敦弘(Nobuhiro Yamashita)。國別：日。年份：2002。片長：111min。規格：35mm。

得獎記錄：2002溫哥華影展 / 2002東京影展新導演基金資助作品 / 2003鹿特丹影展

劇情簡介：一對想以販賣健康飲料為終生志業的小情侶，在繁華的東京飽受挫折之後，決定回到家鄉的小島上發展，然而不管是都市還是鄉村，生活的困難與無聊，其實都一樣難熬。本片堪稱山下敦弘「賴皮三部曲」中最具敘事完整性的一部，充滿著許多令人拍案叫絕的荒謬情境，前一秒還在淡淡哀愁，後一秒就變成瘋狂大爆笑。哭笑不得，可能才是人生最準確的形容詞。

個人短評：
一開始對於沒欣賞過這位風格自我特殊的鬼才導演的觀眾來說，還真有點不習慣呢？心裡面一直因為兩位男女主角接近無敵低能的自我認識不足，而忍不住想要吶喊出來：「不要再耍白癡啦！」呵呵！不過，隨著他們不斷的失敗與行為背後真正原因的浮現，再加上男主角回鄉之後，過去有關他離譜的一籮筐事件點點滴滴的揭露，讓我在一次次突然被逗到爆笑之餘，也開始願意相信並正視這部電影對於日本社會及民族性提出的反思及批判。做為日本導演山下敦弘「賴皮三部曲」中的第二部電影來說，他的取樣其實意外的貼切、意外的精準。男主角大輔與父母、兄弟姐妹、朋友、前後女友（以及前女友的妹妹）以及他自己一起建構出的誇張情境，讓我們在面對整個人類社會高度經濟化與科技化的過程中，對於個人存在主體性的認知上劃了這冷冷一刀，而噴出意外強勁的力道。

影展預告：

嗨！各位影癡們。一年一度的金馬影展來囉！呵呵！這一次是從11月10日開始到11月24日結束。先貼個影展預告給大家看一下。

 

以下資料來源：影展官方網站：http://www.goldenhorse.org.tw/gh_main/news-c-1.aspx

 

雙開幕片：

A. 黑眼圈 I Don’t Want to Sleep Alone。 

導演：蔡明亮(Ming-liang Tsai )。國別：台／法／奧。年份：2006。片長：115min。規格：35mm。

得獎記錄：2006威尼斯影展未來電影協會特別獎 / 2006多倫多影展 / 2006倫敦電影節

在吉隆坡街頭流浪的小康走進了拉旺和琪琪的生活中，情感、慾望、身體的野性開始流轉挑動，語言不通的小康就這麼周旋在拉旺和琪琪之間，兩男一女和一張破舊床褥，在氤氳的情慾煙霧裡糾纏、迷失、相濡以沫。蔡明亮首度於故鄉馬來西亞完成的作品，將吉隆坡的廢棄工地化為「魔笛」裡戀人們追逐愛情的水泥森林，超越了性別種族膚色，為莫札特的自由精神找到了新的定義。

Set in Kuala Lumpur. After Hsiao-kang is violently robbed, Rawang, a Bangladeshi worker takes him in and lets him sleep on his old mattress. When Chyi, a waitress, sees Hisao-kang, she is filled with sexual desires. As Hsiao-kang slowly recovers, he finds himself caught between Rawang and Chyi…

B. 巴黎我愛你 Paris, Je T’aime。 

導演：奧利維爾阿薩亞斯, 佛利德瑞克奧本汀, 古蘭德恰達…等20人(Olivier Assayas, Frédéric Auburtin, Gurinder Chadha… Etc)。國別：瑞士／德／法。年份：2006。片長：120min。規格：35mm。

得獎記錄： 2006坎城影展一種注目單元開幕片 / 2006多倫多影展。

預告欣賞：

原文出處：http://www.truemovie.com/2006moviedata/FatalContact.htm

中文片名：黑拳。

英文片名：Fatal Contact。

香港上映日期：2006/10/05。

導演：羅守耀 (戀愛初歌)。

編劇：羅守耀 (戀愛初歌)。

演員：吳京(殺破狼)、鄭中基、張兆輝。

中文官方網站：http://fatalcontactthemovie.com

劇情簡介：

思想單純、正直的全國武術冠軍-高崗(吳京)，參與一京劇團來香港作短期演出，地下拳主持人-豪強(張兆輝)利誘高崗參戰地下拳賽，高崗在女團員-小田的鼓勵及支持下踏進了這黑暗血腥的地下拳世界。高崗在黑拳組織結織了滑頭小混混-隊長(鄭中基)，高崗高超的武術技巧致使本來規模甚小的黑拳拳賽大受歡迎。一次一次的勝利讓高崗稱霸黑拳拳壇，敵對黑拳老板-新哥連番挑戰高崗，連場惡鬥因而展開。平常混混噩噩的隊長原來是一深藏不露的高手，他提點高崗打黑拳的秘訣，新哥找來拳擊界最強的拳王-天魔京來和高崗作生死戰。

劇照欣賞：

李志薔先生是11月份即將上映的電影「單車上路」的導演，在這邊為大家介紹一下： ^ ^。 

他是來自於熱情的高雄人，學歷為交通大學機械系、台大機械研究所畢業。

雖然，他是台大機械研究所科班出身，但卻投入影像及文學創作，算是晚熟型的創作人。他放棄電子新貴的工作，從紀錄片、文學到電影，一路走來慢慢發光發熱；但過程也不無曲折和艱辛。華視總經理小野就曾說：『李志薔使我想到了年輕時的導演李安，那時他還剛從學校畢業。他只有一部作品，我看完以後就向公司爭取讓他當導演的機會，因為我看到了，也聽到了他的熱情和才華。李志薔的成長經驗和年齡和李安相差很大，但是那種除了想創作之外其他事情興趣缺缺的生命情調卻極相似，尤其是看起來很謙恭溫和骨子裡卻有一種叛逆的騷動。就是那種非做不可的騷動轉化成作品，如火山爆發時的滾燙岩漿，烈烈灼燒著山頭草原和附近的村莊，發出吱吱的響聲和濃濃的烈焰。』 

聯合副刊主任/詩人陳義芝也曾說過：『李志薔擅長編織綿遠的身世、時代的憂歡，將平凡現實寫得驚心動魄。看李志薔如何擇取經驗用心鋪排，以細膩筆法表現出文字的張力，深深感覺到這位具有科學背景的年輕高手對文學精粹的信仰，足令無數搖筆桿的老人汗顏。』 

電影相關作品：

1996：早期16mm短片「願望公園」曾獲金穗獎優等影片 

2000-2002：「流離島影」系列紀錄片－『浮球』。中文片名：浮球 。英文片名：THE FLOATING BALL 。色彩種類：彩色Color。影片規格：35mm、16mm 。影片時間：24。影片類型：紀錄片。分級級數：未分級。出品年份：2000 。導演：李志薔。製片人：許慧如。技術工作人員：蕭神榮、 寶島、 李志薔、 沈可尚。參展及得獎紀錄：2000台灣國際紀錄片雙年展觀摩、2000台北電影節獨立創作競賽紀錄類提名 。曾入圍金馬獎最佳紀錄片。並入選加拿大溫哥華影展、澳洲布里斯班影展、瑞士Next Vision de’reel、台灣國際紀錄片雙年展、韓國釜山影展、韓國全州影展…等。 

故事大綱：島嶼如浮球承載希望，但命運只能隨波逐流……

小琉球孤懸台灣外海，狀若一漂流之球，古名之曰：「琉球」。在這漂浮的小琉球島外圍，有另一群漂流的浮球，它們是大陸漁工的船屋，終年泊在小琉球外海浮浮沈沈，俗稱「海上旅館」。在三個章節的鋪陳裡，這些海上浮球飄流的命運，訴說著人性，也暗喻著小琉球島的命運： 

1.〈新生之路〉：這是一群初來乍到的大陸漁工在暈船之餘，仍對未來充滿著期盼與夢想的故事。 

2.〈望鄉〉：二十五歲的阿生，漁工生涯已超過五個年頭。運氣不好時，會被船長打罵。即將回鄉之際，他笑說，已不認得孩子長什麼樣了。 

3.《鳥人阿揚》：三十五歲的阿陽，老蹲在船舷邊發呆或唱歌，他說，人就像一隻海鳥，飛出去，沒有飛回來的時候。也許停下來，就是接受死亡的時候。  

2004：擔任電影『艷光四射歌舞團』製片統籌兼副導演。入圍溫哥華國際影展、釜山國際影展、倫敦國際影展、德國曼漢姆國際影展等。並獲金馬獎年度最佳台灣電影、最佳電影原創歌曲、最佳造型等獎項。 

2006：電影『單車上路』：中文片名：單車上路 。英文片名：THE ROAD IN THE AIR 。色彩種類：彩色Color 。影片規格：35mm 。影片時間：90 。影片類型：劇情片 。出品公司：台灣聯通科技股份有限公司。出品國家：中華民國 。官方網站：http://www.wretch.cc/blog/roadintheair 。導演：李志薔。編劇：李志薔、張友漁。製片人：周美玲。演員：李國毅、李運慶、陳意涵、張榕蓉。技術工作人員：寶島(攝影)、 陳忠良(燈光)、李常磊(錄音)， 劉芸后(攝影)。藝術工作人員：張見宇(配樂)。 

『單車上路』為李志薔導演的第一部劇情長片，改編自張友漁原著《阿國在蘇花公路騎單車》，此劇本曾榮獲2003年新聞局優良劇本獎之－最優劇本。並入圍德國曼漢姆國際影展、亞洲電視節，並獲選為「南方影展」開幕影片。 

故事大綱：這是一條走不出去的公路，沒有盡頭…阿國，一個叛逆的縱火犯少年，才十七歲的人生，就已無望；在放火燒掉便利商店後，他獨自騎著單車，逃向蜿蜒的蘇花公路，逃離他的人生。

林正義，是個怯懦的警界逃兵。剛離開警校的他，面對接踵不斷的凶險任務，令他無法承受。於是他擅離崗位，陰錯陽差也騎上茫然無邊的蘇花公路。因著寂寞，因著各懷的心事，兩人結伴騎了一段路程。途中不時相譏、不時相助，共同面臨的處境終於讓兩人產生了緊密的友誼。 

一個原住民逃家少女的出現打亂了兩個人的旅程。幫助塔桑妮尋找母親的任務成了二人暫時逃避問題的共同目標。於是三人結伴去尋找一個叫做「清水原泊」的地方。一個偶然的相遇意外解答了他們的疑惑。加拿大女子丹尼絲無意間帶來「清水圓柏」的訊息。但更多的意外和險阻橫在眼前：死亡、追逐、逃亡…在這條漂浮的公路無止盡地進行著。當真相揭露的那一霎那，三人只能站在茫茫的崖頂，無語問蒼天…… 

註：蘇花公路是台灣島嶼東岸的主要交通動脈，日據時代開闢而成。從蘇澳到花蓮，一邊是浩瀚的太平洋，一邊是海岸山脈。碧海藍天，沿線是無止無盡的翠綠與蔚藍。  

文學及其他著作：

影像書《流離島影》－獲中國時報開卷版，網路票選十大好書、誠品【好讀】年度最佳整體構成。

影像書《電視電影‧偶像劇／艷光四射歌舞團》－遠足文化出版。

散文集《甬道》－爾雅出版社。獲中國文藝協會「青年文藝獎首獎」。

散文集《雨天晴》－麥田出版社。

小說集《台北客》－寶瓶文化出版社。

《台北客》、《甬道》、《女聲》等書並獲文建會、國家文藝基金會創作補助。

文學作品主要集中在散文和小說創作，曾獲聯合報文學獎、中央日報文學獎、台灣省文學獎、台北文學獎、青年文學獎、教育部文藝創作獎等近三十個獎項。

原文出處（台灣電影網）：http://tc.gio.gov.tw/ct.asp?xItem=12554&ctNode=39，由我整理而成。版權為台灣電影網所有。 

中文姓名：陳正道 。Name：Leste CHEN 。身分類別：導演。 

簡歷：出生於1981的陳正道是國內最具潛力的新銳導演；最新的作品是2006年的《盛夏光年》。

高中時就讀復興美工，高二那年開始接觸舞台劇，作品包括「全天下的訓導主任都禿頭」等，主要在抒發對體制的不滿。 

高中畢業後在大學聯考中失利，之後向朋友借來一台數位攝影機，完成處女作《五月紛飛》，翌年即以《五》片申請獲准進入中原大學商業設計系就讀。 

以「統一飲冰室茶集：『你』和『妳』篇」獲第十屆時報廣告金犢獎影片類銅犢獎（與湯雅如合得）；以「白蘭氏：一步篇、一眼篇」獲得第十一屆時報廣告金犢獎平面類銀犢獎（與李威廷、周孫豪、李宛寰、蔡育岱合得）、以「京華城：1.編織篇2.凝挼g3.用擠g」獲得平面類佳作（與李宛寰、李威廷、周孫豪、蔡育岱合得），並曾榮獲學生短片鋒芒獎最佳影片第三名等。 

陳正道亦拍攝多部包含蔡依林、孫燕姿、五月天、陳奕迅、梁靜茹、楊乃文等知名歌手內的音樂錄影帶。 

電影短片作品《狂放》入圍2004威尼斯影展國際影評人週競賽單元與東京影展「亞洲之風」競賽單元；2005年首部電影劇情長片《宅變》創下全國約一千八百萬票房的佳績，並賣出超過10國的版權（包含最困難，也最具市場指標性的美國及日本）。 

多部短片前作亦受邀歐亞各大影展，是個能同時掌控商業表現與藝術創意的導演。 

個人作品及得獎紀錄： 

2000《五月紛飛》。 

2001《間隔之間》。 

2001《台北地圖》。 

2002《距離》。－中文片名：距離 。英文片名：Distance 。色彩種類：彩色Color 。影片規格：betacam 。影片時間：20 。影片類型：劇情片。出品年份：2002 。出品國家：台灣。 導演：陳正道。參展及得獎紀錄：2002台北金馬國際影展數位短片競賽。2003台北電影節「台北電影獎」劇情片類入圍。 

故事大綱：面對成長過程真空的那一年，可控制的機率與不可控制的巧合，算計著距離的遠近，