彌勒熊報

《頭號公敵》這部史詩動作警匪片的第一帥哥男主角是強尼戴普，主要演員還有克利斯汀貝爾（《黑暗騎士》、《魔鬼終結者：未來救贖》）；以及美麗的金獎影后瑪莉詠柯蒂亞（《玫瑰人生》），故事則描述約翰狄林杰以周詳的計劃及精準的行動搶劫各大銀行，並成為聯邦調查局局長胡佛（《守護者》比利庫達普飾演）以及他最頂尖的幹員梅爾文普維斯（克利斯汀貝爾飾演）的頭號通緝犯，台灣將於7月24日本週五隆重推出。

《頭號公敵》製片米希也很佩服狄林杰這夥搶匪能夠那麼輕易地使用重型武器，他知道飾演這些角色的演員如果要演得逼真，就必須做好體能訓練。他說：「當你看到狄林杰和他那幫人用的武器一定會嚇一跳，他們用的湯普森機關槍有很大的輪盤槍匣，而且非常非常重，有些重達40公斤，他們卻能一手拿著機關槍，一手抓住車門，一路狂飆，一路掃射。」強尼戴普學得很快，他說：「我多半都是拿一把1921年份的湯普森半自動機關槍和幾把點45釐米手槍。我做了充份的準備，我從5、6歲開始就開過槍，所以我有這一點優勢。我主要是用湯普森機關槍，而且當你拿著機關槍，一次射出五十發子彈，那種感覺超爽的。

《頭號公敵》一片中最令人驚艷的畫面包括30年代的古董車，負責拍片用的車輛的布蘭柯瑞爾和他的助理在中西部以及全美國遍尋可以用來拍攝的古董車。結果他找到二十多輛主要的古董車，專門用來拍攝重要的戲份，另外還找到一千到一千五百輛用來當背景的車子。導演很喜歡1933年到1935年流行的形狀比較圓的車輛，當時福特已經於1932年推出功能超好的V8引擎，布蘭柯瑞爾說：「有兩名黑幫份子讓福特的這款車型大大出名：《我倆沒有明天》一片中的男主角克萊拜倫，還有這部電影裡的約翰狄林杰。狄林杰和他的手下只要有可能，搶完銀行一定要開這款車，因為它的引擎特別有力，絕對不會被警車追到。」

《頭號公敵》導演麥可曼恩透過書籍、歌曲和影片，早就很熟悉1930年代美國大蕭條期間的罪犯是如何成為那一代的英雄人物。他說：「狄林杰應該是美國史上最厲害的銀行搶匪，但是他的犯罪生涯只持續了13個月。他於1933年5月獲得假釋，1934年7月22日就喪命。狄林杰當時並不只是出獄而已，他是一出獄就一鳴驚人，他要在最短的時間內得到他所要的一切。」導演繼續說：「他專門搶劫銀行，總是能用巧妙的方法逃過警方和政府的追捕，對於經濟大蕭條的受害者來說，他等於是老百姓的發言人，他敢挺身而出對抗無能的政府，於是他就成為罪犯中的名人以及平民英雄。」

上個週末(7/18~19)全世界的麻瓜們迫不及待地衝進戲院，就為了一睹久違了兩年的【哈利波特：混血王子的背叛】，果然，這部電影在全世界掀起一陣魔法狂潮，在北美，星期五到星期日三天的票房將近7950萬美元，從上片星期三(7/15)來計算的話，票房更高達1億5970萬。

而台灣方面，【哈利波特：混血王子的背叛】也出現全省五天破億的票房行情，尤其罕見的是外縣市票房高過台北市票房的情形，台北市上片五天票房4728萬，雖略低於上一集【哈利波特：鳳凰會的密令】，但是外縣市的票房飆破5451萬，超過北市票房將近12個百分比，可以確定是今年暑假繼【變形金剛2】之後票房最高的賣座電影。

【哈利波特：混血王子的背叛】在美國則是打破了自己第五集【哈利波特：鳳凰會的密令】票房紀錄(當時的紀錄是開片當周7710萬，五天票房累計1億3970萬。)而自從華納宣布將檔期從去年的十一月移到今年的七月中，哈利波特迷們雖然有點小小的失望，但是卻同時累積更多的能量，因此【哈利波特：混血王子的背叛】就受到高度的期待，它不僅是哈利波特系列作品中相隔最久的一次，這兩年中也沒有新書上市的訊息推波助瀾，因此這一集的上映，考驗觀眾們的記憶與耐力，不過由於【哈利波特：混血王子的背叛】內容蘊含著許多關鍵的訊息，是承先啟後最重要的一集，例如佛地魔的身世、分靈體之謎、三位主要角色情歸何處、鄧不利多最終的決定與誰是混血王子等，內容十分豐富。

在美國，哈利波特的旋風從星期二就開始影響整個美國票房市場，星期三開片午夜場就賣了超過兩千兩百萬，遠超過第五集【哈利波特：鳳凰會的密令】一千兩百萬的票房，口碑的延燒讓戲院數從原本的4275家緊急擴張到4325家，平均每家戲院的收入是1萬8736美金，這也是影史開片戲院數目第三大的電影，略低於【黑暗騎士】(4366家)與【神鬼奇航3】(4362家)的數字。同時值得關注的是，在美國，絕大多數的IMAX影廳還在上映【變形金剛2】，因此這次在幾乎沒有IMAX影廳的助力下，能夠獲得1億5970萬美金的票房， 相當難能可貴，也可以預期7月29日起IMAX正式上映之後，還會有第二波觀影熱潮。

【哈利波特：混血王子的背叛】全球共有54個國家，84個地區與美國作7月15日的同步上映，拷貝數超過1萬5900支，全球五天票房超過3億9670萬，這是哈利波特系列電影前所未有的空前盛況，其中百分之六十來自美國以外的地區，又以哈利波特的母國英國3240萬美金票房最高。

創下希臘影史製作紀錄，由希臘、美國、法國三國聯合打造的浪漫史詩鉅片【希臘新娘】，開拍之前即受高度關注，不但獲得【神鬼無間】奧斯卡金獎導演馬丁‧史柯西斯（Martin Scorsese）的鼎力監製，此片更是「希臘新電影」大師潘多利‧佛加瑞（Pantelis Voulgaris）蓄勢六年的導演力作，並請到國際名導安哲羅普洛斯（Theodoros Angelopoulos）的御用攝影亞爾凡尼提斯（Giorgos Arvanitis）跨刀，希臘配樂教父史塔馬提斯（Stamatis Spanoudakis）再度譜寫經典旋律，成功為影片奪下素有「希臘奧斯卡」之稱的塞薩洛尼基影展（Thessaloniki Film Festival）最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳攝影、最佳音樂五項大獎。

改編自真實故事的【希臘新娘】，背景設立在1922年，描述來自希臘薩莫色雷斯的妮琪，準備和一群歐亞各地的女子嫁到美洲大陸。表面上妮琪跟這些遠嫁他鄉的女性無異，其實她是為了代替無法適應異鄉婚姻的妹妹，一肩扛起家族責任；妮琪不但是個「郵購新娘」，更是個「替代新娘」。在這段飄洋過海的旅程中，她遇上了美國攝影師諾曼，開啟兩人相遇但注定不能結合的愛情。

值得一提的是，飾演這位攝影師的是金髮碧眼的男星戴米恩‧路易斯（Damian Lewis），因為演出影集【諾曼地大空降】而備受矚目，並屢屢被誤認為是美國影星，卻也為來自英國的他開啟知名度，陸續接演包括【補夢網】、【四海英豪】、【風暴剋星】等多部電影。在【希臘新娘】中，戴米恩飾演美國戰地攝影師諾曼，無奈結束工作的他，在返鄉的輪船上邂逅了妮琪，深刻詮釋出愛的無奈和傷感，賺人熱淚。

【希臘新娘】忠實呈現時代背景下，婚姻與自由難兩全的抉擇，也見證了真正的愛情可以跨越語言、身分與國籍，電影中700名「郵購新娘」來自俄羅斯、希臘、土耳其和亞美尼亞等地，各個背景不同，有的透過移民仲介，有的透過孤兒院或教會組織。她們離鄉背井，搭上亞歷山大號，從地中海一路往西，橫跨大西洋，最終到達美國紐約。然而終點的彼端是否是永恆的幸福？這趟刻骨銘心的愛戀，將永遠被珍藏在歲月的縐褶裡。這部風靡全球、令影迷為之落淚的史詩作品，將隨著【城市漫遊－想婚的季節】影展，於7/10~8/6間在長春戲院獨家放映，一次影展、五部精選電影，帶你體驗五種異國婚禮，更多影片資訊可上http://weddingtour.pixnet.net/blog查詢。

戴立忍執導，感動所有人的台灣電影【不能沒有你】，繼台北電影節百萬首獎後再傳捷報，榮獲日本SKIP CITY國際電影節最佳影片，奪得獎金600萬。導演戴立忍為了即將在八月中上映的電影宣傳四處趕通告，將出國比賽的重責大任，交由第一次當演員就拿下台北電影獎最佳男主角的陳文彬，與來自世界各國的十二部強片角逐大獎，電影中樸質、真誠的情感、導演成熟穩重的分鏡構圖，將這個原本可能單純訴諸悲情的故事，以更深刻且能引發大眾共鳴的方式表現出來，在全體評審中一致通過拿下600萬日圓的最佳影片大獎！而繼日本SKIP CITY國際電影節之後，剛獲得台北電影獎最佳男配角的林志儒也將在下週帶著【不能沒有你】進軍聖地牙哥影展，期望能跟陳文彬一樣能奪得大獎而歸！

上星期在台北電影獎風光拿下百萬首獎、最佳男主角、最佳男配角以及媒體推薦獎的【不能沒有你】，得獎氣勢無法檔，陳文彬興奮的在今天傳來捷報，「【不能沒有你】拿下最佳影片的大獎！榮獲獎座以及高達六百萬日圓的獎金！」導演戴立忍大喊三聲「萬歲！」頓時也讓到目前為止仍負債拍攝的電影壓力減輕不少！「得獎真的很開心，要感謝的人實在太多，謝謝支持這部電影的所有人，讓個一開始不被大家看好的鄉下小孩，能替台灣在國內外爭取更多的榮耀。」

導演戴立忍從上星期台北電影獎後就一直笑說：「阿彬（陳文彬）跟阿儒（林志儒）應該一輩子都沒想到會拿演員獎，見到他們都改叫：男主角！男配角！就像英國星光大道的素人歌手蘇珊一樣，他們的生命會不會就此改變了？」日本影迷看完影片後都以為陳文彬是台灣知名的專業實力派演員，完全不相信陳文彬是首度演出電影的素人演員，已經聚成小組影迷團，爭相跟著他要簽名合照。

大學時期在台北藝術大學戲劇系主修導演課，成為電影導演一直是他從小到大的夢想，也看遍各類影史經典電影，初試啼聲的短片【兩個夏天】就榮獲台北電影獎百萬首獎，然而他的電影導演路卻不是因此而順順利利的開展，他自認首部劇情長片【台北晚九朝五】是香港人委聘拍攝，在完全專業化的工作人員及製片制的龐大壓力下學習不少，但導演空間及可發揮之處有限，而其後成功申請輔導金一千萬的電影【射距2300米】也因為製作預算過於龐大，在各方資源不足的情況下最後不得不忍痛放棄。「那是一段痛苦的經驗與過程，然而對我來說卻也是重新開始、回到原點的契機。」也因此，【不能沒有你】在非常有限的資源，導演戴立忍重新思考該如何說好這個故事，且說得動人，不要只是著墨在新聞事件的表面，而是以這個新聞事件作為出發，挖掘出更深刻的議題，引起大眾普遍的共鳴和討論，才不會浪費了這個具有極大潛力的題材，而在對於品質的要求和堅持下，即使是負債也要做到最好！在台北電影節的百萬元獎金之後，又榮獲日本SKIP CITY影展的600萬日圓獎金，頓時壓力卸下不少！然而，「這一切都是值得的！」

【不能沒有你】將於8月14日全省上映，屆時能讓廣大的觀眾看到這部為台灣爭光的電影，如何溫馨的擄獲全球觀眾的心。預售套票2張400元。贊助「台灣婦女團體全國聯合會」聯合募款，即可獲得信義鄉農會台灣之梅及【不能沒有你】電影票2張，更多資訊請上痞客邦電影官方部落格 http://atomcinema.pixnet.net/blog

哪部電影讓今年初夏的日本戲院擠滿尖叫吶喊的宅男應援團？答案其實從片名就透露出不少線索，他們都是彼此動員來支持心中偶像綾瀨遙的最新力作《巨乳排球：熱血校隊的決勝心願》！

才剛以與木村拓哉合演的火紅日劇《Mr. Brain》締造頂尖收視熱潮的人氣女星綾瀨遙，從少女時期出道以來就一直被『巨乳』相關的稱號圍繞，但和一般走性感冶豔路線的寫真巨乳女星不同的是，綾瀨遙在銀幕上始終維持著清純的小迷糊或氣質美女形象，也更加穩固了她在無數少男心中無法取代的女神地位，『童顏巨乳』的經典代言人絕對非『遙遙』綾瀨遙莫屬！私底下和銀幕上一樣開朗大方的綾瀨遙其實不太介意跟胸部相關的話題，因此不僅木村拓哉下戲後常拿她的波霸身材開玩笑，當片名充滿爭議性的青春成長喜劇《巨乳排球：熱血校隊的決勝心願》決定開拍時，片商第一個奉上劇本的理想人選也是綾瀨遙，絲毫不擔心片中這個讓無數學生噴鼻血的夢幻教師角色，會讓早已脫離『F罩杯巨乳美少女』形象而成為影壇一線票房巨星的小遙反感或拒絕，而事實也證明，《巨乳排球》堪稱是綾瀨遙從影以來最得以盡情發揮演技與魅力的最佳代表作！

改編自根據真人實事撰寫的熱賣小說，《巨乳排球：熱血校隊的決勝心願》實際上是部充滿歡笑與感動淚水的勵志電影，對師生情誼的刻劃細膩感人，而其中描寫思春少年成長蛻變的爆笑過程又令觀眾聯想起《站在我這邊》、《美國派》等經典青春電影，溫馨有趣但絲毫不流於低俗，而片中靈魂主角綾瀨遙的賣力真情演出，更是影片號召觀眾進場支持的關鍵元素。綾瀨遙談到自己接演此角色的過程：『一開始我的確對《巨乳排球》這個片名有點感冒，但我實在太喜歡這個故事了！而這群國中男生對巨乳的幻想與嚮往其實是自然且有趣的，就像任何一個成長的階段，而我自己也早已做好了心理準備，終究我已經滿習慣巨乳兩個字和我連在一起了！哈哈…。』言談間常不經意流露出爽朗性格並搭配上無邪笑容的綾瀨遙，正是靠著這不矯揉造作的可愛形象，征服了全亞洲的少男、熟男甚至少女影迷。

故事背景設定在1979年的北九州。23歲的寺島美香子是戶畑三中的新任教師，來到新環境的她被指派擔任學校排球校隊的顧問，但這個只有六個成員的排球對不僅無心練習，還全是對運動毫無熱情的軟腳蝦，為了振奮這群無心運動、成天只幻想女生的國中排球隊男生，美香子大膽承諾將無條件答應他們的任何要求，只要他們能努力練習贏得比賽。

沒想到這群思春少男竟想到了『只要打贏比賽，老師就給我們看妳的胸部！』的邪惡交易，一開始被這恐怖要求嚇到且拒絕的女老師，無法違背自己的承諾，只好一天拖一天，但這群臭男生在幻想老師胸部的激勵下，竟逐漸把排球打得愈來愈像樣，眼看比賽即將到來，這個承諾傳遍了校園，引發了嚴重的爭議…但這支排球雜牌軍在努力求勝的過程與老師的激勵下，竟慢慢發現比看到巨乳更重要的榮譽感與意志力，而美香子也在引導他們完成不可能任務的戲劇性歷程中，重拾以往對教學的熱情。沒人看好的熱血排球隊能夠贏得比賽嗎？而不小心許下悔恨約定的老師最後會履行承諾嗎！？

超人氣女星綾瀨遙2009年最新力作《巨乳排球：熱血校隊的決勝心願》，網羅《海猿》票房大導演羽住英一郎熱力掌鏡，並由《現在，很想見你》王牌編劇岡田惠和執筆，將暢銷原著小說與真實故事精彩呈現於大銀幕，是台灣哈日影迷期待已久，今夏絕不容錯過的高水準娛樂大片！本片由CatchPlay引進發行，7月24日起全國院線矚目登場。欲搶先一睹本片預告與劇照，或瞭解更多關於本片的訊息，請上官網︰http://catchplay.com/volleyball

《幸福招呼站》《爸，你好嗎？》並列「宜蘭國際兒童電影節」開幕片
本週末（7/24）起即將舉行的「2009宜蘭國際兒童電影節」，為了兼顧國際觀及支持國片，主辦單位今年將推出雙開幕片－邀請阿富汗溫馨喜劇《幸福招呼站》（Kabuli Kid）和張作驥導演的親情新片《爸，你好嗎？》雙雙為電影節揭開序幕。

特別的是，電影節雖已透過法國片商邀請到該片導演巴爾馬克阿卡姆（Barmak Akram）於本週訪台，卻因為阿富汗恐怖戰事頻傳、聯絡不易，加上外交部之於阿富汗簽證的發放格外謹慎，深「恐」招惹不必要麻煩，導致迄今導演能不能準時訪台仍是未定之數；開幕當天，恐怕僅有張作驥獨撐大局了。

去年曾接連入選「威尼斯影展」和「多倫多影展」的阿富汗電影《幸福招呼站》是由法國投資拍攝的新片，由於電影有著對國際孩童的人道關懷，確定將與張作驥的感人新片《爸，你好嗎？》雙雙並列為今年電影節的開幕片，並同時於本週六（7/25）下午在全新啟用的宜蘭頭城圖書館首度和觀眾見面。《幸福招呼站》是近來最溫馨動人的阿富汗電影，也是繼暢銷名著「追風箏的孩子」、「燦爛千陽」後，對現今阿富汗小人物際遇的再次精采描繪。全片背景就發生在現今阿富汗的首都──喀布爾，劇情則描述一位計程車司機在兩天之內所發生的離奇遭遇，並帶出一段既喜趣卻又帶點酸楚的感人故事。該片導演巴爾馬克阿卡姆（Barmak Akram）15歲時因阿富汗戰亂而隨家人遠赴巴黎尋求政治庇護，之後畢業於法國的La Femis電影學院，《幸福招呼站》則是他的第一部劇情片。由於作品被選為開幕片，巴爾馬克阿卡姆對於訪台的意願十分強烈，卻對簽證遲遲沒下文感到十分無奈，此時人仍在阿富汗的他，目前正尋求法國電影組織UniFrance的協助，希望能趕得及來台灣宣傳。

赤蠵龜迴游傳奇首登大銀幕《在海裡飛翔》8月9日為電影節閉幕
導演巴爾馬克阿卡姆雖還不確定能否如期來台，《幸福招呼站》最近卻是好運連連，除了獲選為「宜蘭國際兒童電影節」開幕片外，也入圍了比利時「法蘭德斯國際影展」的競賽片。這部電影的劇情十分奇特，描述一直夢想有個小孩的計程車司機卡勒德，有天真的在他車上撿到一個六個月大的男孩，卻因為發現自己實在養不起，只得盡力尋找小孩母親，好趕快脫手這個「燙手山芋」…。這個原本對生活憤憤不平的計程車司機，卻在協尋小孩母親的過程中，意外當了48個小時的「臨時奶爸」，並偷偷滿足了「擁有一個兒子」的幸福願望…。全片笑淚交織，去年一拍完即入選為「威尼斯影展」的觀摩電影，由於佳評如潮，接連又獲得了「多倫多」、「舊金山」以及「斯德哥爾摩」等20多個國際影展的熱情邀展和推薦，並被許多媒體譽為是近來最真情流露、發人深思的電影。

今年的「2009宜蘭國際兒童電影節」將自本週五（7/24）晚揭幕，一直進行到8月9日結束，並以英國與奧地利費時三年、橫跨全球四大洲深海實景拍攝，描述過去曾在宜蘭海域驚鴻一瞥、目前卻在全世界瀕臨絕種的「赤蠵龜」劇情記錄電影《在海裡飛翔》（Turtle: The Incredible Journey）作為電影節的閉幕片。相關電影節活動，觀眾並可參考網站：http://ylicff.e-land.gov.tw/2009/（7/20啟用）。

《幸福招呼站》部落格：http://blog.sina.com.tw/kabulikid

當台灣最需要大家支持電影產業，碰上了眾所矚目的全民棒球運動，會激發出怎樣的火花呢？

倍受影迷們期待的紀錄片《野球孩子》，應台北電影節之邀舉行全球首映，本片在今年台北電影節眾多影片中票房出色，早早就全數售罄。而首映會現場除了本片劇組人員全數到齊外，也吸引許多電影與藝文界人士前往觀賞，本片主要演員是一群少棒隊隊員，使得場面洋溢著青春與朝氣。

《野球孩子》在這次台北電影節所有參展影片中，是繼《曾經愛是唯一》、《花吃了那女孩》與《九降風》後，第四部全數售罄的電影，更是銷售狀況最好的紀錄片。日前便有許多藝文界人士，如公共電視總經理馮賢賢、知名作家黃春明、徐璐、導演王童、李崗與黃明川等，主動向電影公司表示想要出席觀賞，並且自掏腰包購票入場；而在昨天的首映會上，台北市文化局局長李永萍與前新聞主播，也是立法委員周守訓夫人汪用和，都特別抽空前往觀賞這部誠摯感人的紀錄片，以實際行動替製作團隊加油打氣。

《野球孩子》是金馬、金鍾雙料導演沈可尚與廖敬堯所合作的全新紀錄片，製作團隊花費長達二年的時間，在好山好水的花蓮縣，紀錄當地富源國小少棒隊隊員們的「最後一段」童年時光，全片試圖以一個寧靜的旁觀者立場，呈現小朋友的童趣和天真，以及一段告別童年走向成人的歷程。導演表示每進行一部紀錄片的拍攝工作，都像又一次開啟了與世界學習互動的體驗，《野球孩子》更是如此，雖然早已脫離童年許久，但因這次長時間與孩子們共同生活的體驗，重新燃起當個小孩這種簡單又幸福的樂趣，非常想要跟觀眾們分享，希望透過這部電影，讓觀眾能經由片中「別人」的故事，重新反思自己童年時光的點點滴滴。

花蓮縣富源國小校長、老師，以及拍攝本片時富源國小棒球隊教練及隊員們40餘人，特別由花蓮北上參與首映活動，許多久久不見的老朋友，話匣子一打開就停不下來，場面熱鬧溫馨，擠爆了電影會場，連觀眾都感染到劇組人員們的親密情感。而幾十位小朋友們來到熱鬧的台北都顯得相當興奮，看到這麼多攝影機朝著他們猛拍，都吵著說以前來台北都是爲了參加棒球比賽，這次居然是來看電影，而且主角還是自己，感覺非常新鮮，也直嚷嚷著要教練帶他們去西門町還有台北101玩，活潑天真的本性表露無遺。

《野球孩子》並非沈可尚與廖敬堯導演的第一次合作，兩人之前就曾合作過一部由行政院新聞局、國家地理頻道與前景娛樂有限公司共同製作的紀錄片《賽鴿風雲》，該片由沈可尚執導、廖敬堯擔任攝影，在國家地理頻道的「綻放真台灣」單元中播出，更獲得2006年金鐘獎的肯定。如同《野球孩子》般的真實與細膩，《賽鴿風雲》以平實正面的角度描繪台灣特殊的社會現象－賭金龐大的職業賽鴿比賽，目前已在超過140個國家的頻道中播放。也由於沈可尚導演優異且寫實的敘事功力，日前已被國際大導演李安所出資贊助的「推手計畫」，選為重點輔導與合作對象。

由於本片目前尚未有進一步的發行計畫，使得這次在台北電影節的映演，成為唯一的一場珍貴演出，若影迷仍有興趣想要了解這部優秀的紀錄片，可至《野球孩子》官方網站http://blog.pixnet.net/baseballboys0622閱讀更多影片訊息與花絮，以及導演與演員們的心情分享。

【達利和他的情人】挑戰禁忌限制級過關
由「暮光之城」英國人氣小生羅柏‧帕丁森主演的【達利和他的情人】未上映先引發爭議，日前於新聞局電檢審查時低空以「限制級」過關。結果一出，讓片商大感失望，由於許多「帕丁森迷」都是國高中年輕少女，除非戲院「放水」，否則她們將無法在大銀幕欣賞到「西追」豪放飾演魔幻畫家達利的精湛表現。由於將對票房造成重大影響，發行商不排除近日內申請重審，希望能爭取以輔導級上映。

【安達魯之犬】剃刀割眼球
根據審查書內容，判定電影中以下幾段情節尺度明顯過於暴露：達利在鏡子前正面全裸露毛、畫室內女模特兒全裸露乳、回憶影像中，巴黎紅磨坊內多段女子露乳、羅卡與女作家瑪德蓮娜床上全裸激烈作愛、露乳、布紐爾電影【安達魯之犬】中有用剃刀割開人眼球的殘忍畫面。儘管重審仍未有結果，但國外網站早已搶先披露電影中幾段讓人臉紅心跳的畫面，並擷取劇照放上網路，其中就包括帕丁森單手遮鳥、露毛入鏡，以及在畫室內、海水中與詩人羅卡深情擁吻，引起許多女性及同志影迷瘋狂點閱轉寄的橋段。

此外，根據外電報導，由於【暮光之城：無懼的愛】小說和電影在全球瘋狂熱賣，儘管第二集「新月」仍未上映，第三集「蝕」卻早已完成前製作業，準備趕在8月17日開鏡拍攝，甚至連預定在2010年6月30日於北美上映的日期都已經早早「喬好」。這一波由「暮光」所引發的「帕丁森熱」，看來至少還會延燒個兩三年。而【達利和他的情人】將搶先在8月底於台北小規模上映，焦急的影迷至少可以先解解渴，看他詮釋天才畫家達利時熔俊美及瘋癲於一爐的卓越演技！

但俗話說人紅是非多，日前帕丁森被踢爆在紐約高級餐廳用餐後小費出手吝嗇。當晚他和友人總共吃了美金350元的餐點，卻只留下50塊當小費，低於一般行情的「15趴」！「他狼吞虎嚥地吃下蕃茄乳酪沙拉及燉小牛脛，」當時負責帕丁森那桌的服務生說：「儘管吃相欠佳且出手小氣，但他人還算非常親切、友善。」

片名：【咕咕貓Gou Gou! The Cat】
語言／國家：日語／日本。
類型：溫馨、動物。
長度：116分鐘。
編劇／導演：犬童一心《眉山》《狗狗心事》《彩虹下的幸福》。
主演：《東京奏鳴曲》小泉今日子。《儘管如此我沒做過》加瀨亮。《交響情人夢》上野樹里。日本當紅搞笑團體：森三中。
日本官網：http://www.gou-gou.jp/ 。
官方BLOG：http://serenity.pixnet.net/blog 。
台灣發行：山水國際娛樂。
7月24日，幸福喵喵。

勇奪日本《電影旬報》最佳女主角，《東京奏鳴曲》《淚光閃閃》小泉今日子。《來自硫磺島的信》《東京狂想曲》《儘管如此我沒做過》加瀨亮，《交響情人夢》上野樹里，《狗狗心事》導演 犬童一心 再施奇幻魔法，人與貓咪愛的物語，女漫畫家和她的貓子，最難忘的東京都散步。

【劇情簡介】：
住在吉祥寺的漫畫家麻子（小泉今日子飾），一直以來都與心愛的貓咪CaVa親密地生活在一起。但某一天CaVa卻突然過世了。痛失CaVa的麻子，頓時失去生活重心，鬱鬱寡歡無法工作，看在助手奈緒美（上野樹里飾）及其他助理們（森三中飾）的眼裡也都一籌莫展。還好此時意外地出現了一隻與CaVa相似的小貓咪。小貓取名叫咕咕，牠的到來漸漸撫平了麻子的傷痛，讓麻子的生活重新回到軌道上，也悄悄地為麻子帶來了新戀情。一切漸入佳境，麻子更在助理們的陪伴下，找回工作的動力，看似美好的新生活正要展開！不料，天不從人願，令人錯愕的消息傳來，別離正要再次降臨…

【演出人員】

小泉今日子（飾演小島麻子）。
1966年出生，日本知名女藝人，年輕時為偶像歌星，而後亦開始嘗試演戲，歌手與演員雙重身分皆表現亮眼。電影演出十分多元，從早期的《大搜查線》、《陰陽師》，到近年的《夢十夜》、《惡女花魁》、《東京奏鳴曲》等，足見她戲路之寬廣。2005年所主演的電影Hanging Garden（直譯：《空中庭園》），讓她得到了日本藍絲帶大獎（日本アカデミー賞，即日本的奧斯卡金像獎）的最佳女主角！從此奠定她實力派女優之地位。本次在《咕咕貓》中飾演痛失愛貓的漫畫家，與貓咪的自然互動、及真摯的情感流露，讓她再度拿下第33屆報知電影獎（報知映画賞）及第82屆電影旬報獎（電影旬報賞）兩大日本影壇最具影響力獎項的最佳女主角！她在電影中與貓咪的精采對戲，令人期待！

電影作品年表（節錄）
2008《咕咕貓》Gou Gou! The Cat
2008《東京奏鳴曲》Tokyo Sonata
2007《惡女花魁》Sakuran
2006《夢十夜》Ten Nights of Dreams
2006《淚光閃閃》Tears for You
2005　Hanging Garden
2005《向雪許願》What the Snow Brings
2001《陰陽師》The Yin Yang Master
1998《大搜查線》Bayside Shakedown

加瀨亮（飾演正治）：
1974年出生於日本神奈川縣，在美國西雅圖市度過了7歲之前的童年時光。中學開始對表演萌發興趣，到了大學遂加入表演活動。因崇拜淺野忠信而決心投身演藝事業，入行從淺野忠信的助手做起。到1998年，開始參與電影拍攝現場的工作。2000年，加瀨亮首次參加電影Gojoe: Spirit War Chronicle（直譯：《五條靈戰記》）演出，自此開始受到日本新世代導演的注目。如03年演出黑澤清導演的Bright Future（直譯：《光明的未來》），04年參與演出李相日導演的《69》、是枝裕和導演的《無人知曉的夏日清晨》自然的演出令人驚艷！而在05年時，他也再次與李相日導演合作《天堂失格》。07年的作品《儘管如此我沒有做過》，同樣再次與個性導演（即周防正行導演）合作。對日本當代的電車癡漢社會現象之反思，加瀨亮用他的獨有演出深刻地表達出來，一舉拿下日本藍絲帶、電影旬報獎…等具指標性的日本電影大獎，甚至入圍亞洲電影大獎最佳男主角，從此晉升為國際級的日本演員。

電影作品年表（節錄）
2008《咕咕貓》Gou Gou! The Cat
2008《幸福的魔法繪本》Paco And The Magic Book
2008《與狗狗的10個約定》10 promise to my dog
2008《東京狂想曲》TOKYO!
2007《儘管如此我沒有做過》I Just Didn’t Do It
2006《蜂蜜幸運草》Honey & Clover
2006《來自硫磺島的信》Letters from Iwo Jima
2005《天堂失格》Scrap Heaven
2004《無人知曉的夏日清晨》Nobody Knows
2004《69》Sixty Nine
2003　Bright Future

上野樹里（飾演直美）：
1986年出生於日本兵庫縣，因崇拜日本女子團體SPEED，想成為歌手，在2000年參加了小學館雜誌的Teens Fashion模特兒選拔。儘管選拔落選，但仍被一經紀公司Will Corporation簽下，之後該公司併入Amuse，遂成為Amuse的藝人。雖然最初上野樹里是想當歌手，不過也在公司的建議下，朝演戲發展。03年，上野樹里演出連續劇《開朗家族》開始受到注目。04年主演電影《搖擺女孩》，獲得第28屆日本電影金像獎（日本アカデミー賞）最佳新人獎。06年演出連續劇《交響情人夢》中的天才鋼琴手野田惠一角，奪得第51屆日劇學院獎最佳女主角。08年演出連續劇《Last Friends》，亦再度獲得第57屆日劇學院獎最佳女配角、第12屆日刊體育讀者票選最佳女配角等多項獎項。因為《交響情人夢》，使上野樹里在全亞洲聲名大噪，這不單單是因為野田惠這個角色的討喜性格，更是因為上野渾然天成的演技！她的走紅程度，從去年她與犬童導演為宣傳前往韓國釜山國際電影節，受到當地韓迷們的熱烈歡迎，就可見一斑。同樣在台灣擁有廣大死忠的粉絲，相信《咕咕貓》的在台上映將再引起一陣‘上野樹里旋風’！

電影作品年表（節錄）
2008《咕咕貓》Gou Gou! The Cat
2006《電影情人夢》Rainbow Song
2005《烏龜游泳意外迅速》Turtles Are Surprisingly Fast Swimmers
2004《搖擺女孩》Swing Girls

電影花絮：
上野樹里因為這次拍攝《咕咕貓》而與日本當紅搞笑團體 森三中 結緣。一個漂亮美眉與三個胖妹，因為一起在電影中扮演漫畫家麻子（小泉今日子飾）的助理，而被劇組人員笑稱為‘森四中’。小泉今日子也在宣傳受訪時提到：「四個小助理的大食量簡直比成年男子恐怖，在拍片現場總是吃個不停，真不虧是森四中。(笑)」合作得十分愉快的上野樹里，甚至在拍攝結束時因為不捨離別而大哭。到後來的宣傳活動時，一提及森三中成員所說的：「今後很難再見了吧。」又再度淚灑現場。

【導演介紹】犬童一心
1960年出生於東京，是編導才華兼備的導演。踏入電影界的首部代表作，是1998年為市川準導演的Osaka Story（直譯《大阪物語》）所撰寫的劇本。2002年在日本極為賣座的《黃泉路》，也是他的編劇作品之一。03年時犬童一心的導演作品終於露出頭角，Josée, the Tiger and the Fish（直譯《Josée、虎與魚們》）一片讓他紅遍日本各影展。該片除了將妻夫木聰領上影帝之路外，竟也讓犬童一口氣拿下4座最佳導演！同時，本片也明確地奠下犬童的執導風格；他擅於處理細膩情緒、青春傷感，由此已可略見端倪。04年，《彩虹下的幸福》找來柴崎幸、小田切讓合作，犬童導演將同志題材回歸到最根本的核心‘情感’；該片入選隔年的金馬國際影展觀摩影片。05年以數個狗狗故事短片串聯而成，在日本台灣皆大受歡迎的電影《狗狗心事》，犬童導演的編導作品亦在其中；從該短片中即可看出，他在鏡頭上對動物的細膩掌握，2007年導演集合宮本信子、松嶋菜菜子、大澤隆夫三位巨星，拍攝了一部真摯感人的母女戲：【眉山Bizan】，《咕咕貓》是他最新的作品，再次捕捉了貓咪的可愛，與人類密不可分的情感與關係！

電影作品年表（節錄）
2008《咕咕貓》Gou Gou! The Cat
2007【眉山】Bizan
2005《鄰家女孩》Touch
2005《彩虹下的幸福》La maison de Himiko
2005《狗狗心事》All About My Dog
2003　Josée, the Tiger and the Fish

劇照欣賞：