原文出處：【黑手黨】UDN部落格
麵包烤久了也會燒焦。
沒有傳統寶萊塢歌舞摻入其中的印度片，實在很有看頭，「精牌大丈夫」（Vicky Donor）是近期第二部讓我感到驚艷的印度電影，歡笑與淚水兼具，卻又探討了許多社會現象。
社會究竟如何看待捐精者？
將此議題拿來詢問住在台灣、相對開放的你我，恐怕會直接換來詫異乃至鄙夷的眼光，況乎印度，即便印度近年的經濟與物質進步有目共睹，片中亦如實反應了當前印度的社會風氣，生活進步了，觀念依然仍未跟上，捐精，這種羞於見人的「工作」居然也能拿來拍成電影？
可偏偏，這也是現代人的文明病之一，不孕，同樣困擾了印度這個神祕國度。
查達醫生為了滿足客戶需求而找來年輕的「靠媽族」威奇擔任金牌捐精者，然後給予大筆報酬，一轉眼，查達與威奇的生活都改變了，誰也沒想到幾CC的精液竟有如此高的收益，不僅雞犬升天，整個世界都顛倒了過來。
然而，捐精這種違背傳統觀念的行為，依然埋下動盪遠因，謊言亦無法永藏，如同烤焦的麵包，焦了就焦了，回不到無暇的柔軟口感。
可能是個人感受問題，我其實並不覺得捐精有什麼大錯，倘若查達醫生的出發點是為了替不孕症夫婦改善生活，威奇不過舉手之勞；若在商言商，捐精賺錢這種事於現代社會也所在多有，只是，不見得我們會曉得誰做了這項工作，威奇也是如此。
以捐贈的精子圓滿了求子不得的家庭，何錯之有？又，對在哪裡？
逗趣的是，擁有前衛思想，不見得是年輕人的專利，或許我們都給社會觀感綁架太久，真正灑脫的人其實充滿智慧。
我佩服的，不只是導演蘇吉特史卡爾敢以此議題挑戰傳統價值觀，更透過這部電影將種族衝突搬上檯面，更厲害的是，應該是很嚴肅的族群對立居然能以輕鬆寫意的方式描述交代。
男主角威奇和女主角艾詩瑪分別出身於不同族群的家庭，雙方文化背景差異甚大，而且家人之於對方家庭起初都沒有好印象，雖然是鬥嘴，卻看得出來，幅員遼闊的印度其實依然充滿許多階級與種族爭執，那無法隨著經濟與現代化而急速改變，傳統到底是傳統，就是一道幾乎跨不過去的高牆。
後半段故事糾結於不離不棄的愛情，男女主角的遭遇卻被艾詩瑪爸爸的一句話給化解開來，讓我深受感動：
不管發生什麼事，他愛的是妳。
沒有妳，我過得一點也不好。當威奇這麼說的時候，我被打動了；艾詩瑪哭泣時候的柔弱美麗，讓我悸動不已。愛情就該這樣，不畏現實也不為他人，只是因為這個人，所以不會遠離。
我欣賞的不只是捐精者的道德折騰，還有面對感情的純真悔意，那是印度電影最大的改變，細膩非常，且循循善誘。
其實「精牌大丈夫」並非沒有歌舞，只是不若一般認知的印度電影那般非得在劇情中加上又唱又跳的橋段，近來的印度電影多半以劇情深度替代歌舞片段，但這片卻保留了寶萊塢特有的歌舞風格，而且音樂非常好聽；也雖然，捐精者的狂想和衝擊並非第一次搬上大螢幕，這片硬是比之前上映的電影呈現出更加歡樂和搶眼的一面，那才令我驚艷。
不過，我也真糟糕，怎麼近來印度電影的女主角見一個愛一個，這次的艾詩瑪，起初我並不覺得她有亮眼，卻在電影逐漸走入尾聲時，她所散發出來的光采已無法言喻的美麗，能夠欣賞不同國度的美女，竟也是印度電影帶給我的啟示啊！