搖滾時代改編自同名百老匯歌舞劇,對於曾經執導過髮膠明星夢的亞當夏柯曼稱得上是駕輕就熟,在選角上刻意尋找新人作為主角,男女主角皆是默默無名小卒,從鄉下來到大都市企圖一圓自己歌手的夢想。
搖滾時代在一半劇本上的確頗俗套,內容是本片的硬傷,典型歌舞電影發展路線,如同女郎俱樂部、舞孃俱樂部,女主角一定都是東西不小心被偷走,在本片依然如出一轍,遇上好心的男主角,兩人墜入愛河卻因為誤會而延誤夢想。讓茱莉安哈克與迪亞哥伯尼塔飾演男女主角是對的,他們的青春稚嫩在本片中無疑是一股青春洋溢即將展開,有趣的是茱莉安哈克曾經演過兩部歌舞電影,包括渾身是勁跟舞孃俱樂部。
影片精彩的地方反而是那些演出多年的演技派大腕演員,凱薩琳麗塔瓊斯飾演的市長大老婆,極力反對搖滾的存在,保羅吉馬帝飾演的不擇手段只求利益的經紀人;戲份看似鮮少飾演搖滾天王的阿湯哥在劇中有令人驚艷的表現,表現出一位由於名聲而迷失自我的巨星,他的一舉一動、說的每句話除了讓人敬畏也讓人崇拜,幾乎已經是變成那位角色,卻經由一位記者大膽的言論(瑪琳艾柯曼飾演)重新喚醒他的良知,此角色暗示著影射槍與玫瑰的主唱艾索羅斯,亞力克包德溫與羅素布蘭登飾演的夜店經營者是最佳綠葉,提供影片不少笑料,他們齊同演唱Can’t Fight This Feeling笑破肚皮。
在這麼強而有力的大牌配角之下,兩位年輕演員頓時相形失色,支線頓時搶過主線的風采,頓時影片宗旨強調年輕人追尋夢想便不夠強而有力,編導營造出八零年代風味頗濃厚,包括服裝、場景、道具(那隻大的要命的大哥大真是可怕),開頭以閃亮的氛圍介紹舞會頗引人注意,大量的八零年代歌曲重新編曲娓娓動聽,除了讓上一代的人重新憶起,也讓現在的小朋友重新聽到這些老歌現在來聽依然經典不衰,藉由多首以搖滾相關曲風或者是最為大眾知道的love rockn roll串聯整部電影,強調搖滾至上,也順道諷刺在八零年代除了搖滾團體之外另外一股音樂勢力就是以華麗行銷所包裝的年輕偶像團體,男主角所演唱的undercover love曲風明顯是偶像路數,這些團體看似載歌載舞其實都是用對嘴方式演唱,現在某國家也是團體當道,難道也是如此嗎?
演員除了藉由歌曲表達劇情外,還得一方面載歌載舞,所有演員幾乎是拋開自我以放大狂妄的肢體語言演出,包括凱薩琳麗塔瓊斯的愛恨,另一方面編導還演技出其丈夫不斷的出軌,可惜此支線處理失當,中段男女主角各自夢想失衡稍顯冗長,藍調天后瑪麗布蘭基儼然是唱歌勝過演戲,保羅吉馬帝似乎是因為歌聲不佳在本片完全沒有高歌開嗓,卻是重要的綠葉,湯姆克魯斯的性感形象異於往常,在本片與女演員有著大量挑逗戲,不太入戲的觀眾可能會噗哧一笑,他或許天生不是歌手,不可否認湯姆克魯斯除了認真唱歌之外,也一直極力嘗試各種不同類型的角色。
搖滾時代是一部歡樂的歌舞電影,強調努力追求夢想的精神,喜歡欣賞聆聽歌舞電影的你將會聽到經典老歌或者是新歌裊繞不斷,演員們熱鬧的載歌載舞或者是表現都能博君一笑,就讓我們一起進入搖滾的世界吧。