第二十四屆台灣國際女性影展將在10月13日至10月22日，於光點華山電影館展開為期十天的電影饗宴，預售票9月5日（二）正式開賣。並於9月4日舉行今年影展售票開跑記者會，邀請到2017年甫獲得金曲獎最佳編曲人獎的盧凱彤擔任本屆影展大使，以及2017女性影展主席范情、策展人羅珮嘉與多位台灣女導演共襄盛舉。
盧凱彤第一次以影展大使身分出席活動，並從自己剛從柏林遊歷回來的經驗分享
道，在德國參觀集中營的過程中，發現自己若早十幾年生在歐洲可能就會因身為同志被歸類為囚犯而不敢出櫃。反觀今年女性影展開幕片《查維拉：女人別為我哭泣（Chavela）》故事主角，來自墨西哥的國寶酷兒歌手查維拉（Chavela）出生於更保守的1960年代，卻願意勇敢出櫃做自己，並用音樂實力改變社會對女性的刻板印象，讓人非常佩服。盧凱彤表示，了解這些歷史後，發現世界需要更多力量讓它更美好，希望能透過藝術力量去改變什麼，因為這世界如果沒有音樂、電影，很多事情是無法被深刻解讀的。
盧凱彤為香港優秀的獨立音樂人，今年度剛拿下第28屆金曲獎最佳編曲人獎，在音樂創作中經常關心社會各個角落中被稀釋的聲音，細膩堅毅的特質，即使曾走過躁鬱的黑谷，直到現在勇於做自己，坦然面對自己的性向，面對外界更悠然自處，無論是個人特質和心境上，皆與本屆女性影展主題『與羈絆/伴共舞』十分契合。
以『與羈絆/伴共舞 Rave in Peace』作為主軸，第二十四屆台灣國際女性影展策展人羅珮嘉向觀眾拋出最親密的提問：「影展不必然是種競爭，性別並非得你死我活，既然考驗與羈絆難以避免，何不與它翩然共舞？ 」過去23年來，女性影展一直都是與人才短缺、資金不足等等壓力、劣勢共處前進。加上近幾年影展成為公家和商業爭相辦理的快時尚，不但瓜分了中央和地方的補助款，也擠壓影展的節目內容、分散影展觀眾，讓女影的籌備越來越艱難。不過第24屆女性影展，是笑看人生困頓，豁然開朗的一年，希望帶給大眾做影展、談性別不一定要嚴肅的氣息。新氣象的表現從今年女性影展主視覺即可看出端倪，以拼貼式構圖，朝著與『與羈絆/伴共舞 Rave in Peac』的概念，繪製了多張人物插畫，藉由擁抱與陪伴、沉思與智慧、幽默與創意、影像與專業等悠然姿態和神韻，不但代表著今年影展各單元的精神，也呈現出多元的女性樣貌，企圖營造以幽默面對困境，舞出生命的堅定與風采。
今年台灣國際女性影展共遴選79部來自世界各地的佳片，開幕片《查維拉：女人別為我哭泣（Chavela）》為來自美國的紀錄片。記錄墨西哥國寶出櫃女歌手查維拉傳奇的一生。查維拉是墨西哥保守社會第一位公開出櫃女歌手，不畏社會風氣，打破性別框架，以中性的裝扮在台上表演，身邊總環繞著名流貴婦。她最著名的情人，即是同樣來自墨西哥知名藝術家芙列達卡蘿（Frida Kahlo），連鬼才阿莫多瓦（Pedro Almodóvar）都對她崇拜至極，在多部電影選用她的歌曲。同樣都是不平凡的女性，有著不平凡的人生際遇，盧凱彤的音樂中，經常以寓意深遠的歌詞打動人心，本次邀請盧凱彤作為影展大使，亦希望能透過盧凱彤傳遞出不俗的女性力量！
閉幕片《卡爾梅克的海鷗》（The Gulls），透過節制簡約卻絕美的視覺風格，將俄羅斯聯邦的卡爾梅克共和國寒寂地景，與角色的內在狀態巧妙呼應，意在間接揭示卡爾梅克於傳統與現代之間的拉扯與轉換。本片為二十餘年來，卡爾梅克共和國首部長片，初次亮相即獲柏林影展最佳處女作提名，表現不俗。閉幕片作為一個影展的尾聲，必須有象徵性的聲明，那就是影展活動的結束，才是電影生命開始。所以，閉幕片必須能夠詮釋＂新＂開始與的延伸。 本屆台灣國際女性影展選擇《卡爾梅克的海鷗》作為閉幕片的原因，就是其所建構的＂新＂的詮釋，延伸至「電影既視 無懈形式」（A Perfect Shot ）單元，展現今年的策展特色跳脫往年以議題為導向，讓創新電影手法躍升為今年女性影展主軸之一，電影手法與風格上的嶄新突破，絕美的視覺風格，為女影挹注飽滿能量的影像敘事脈動。
值得一提的是，本屆主題『與羈絆/伴共舞 （Rave in Peace）』亦呼應今年女影重點同名單元，同時也為今年最大單元「與羈絆／伴共舞」（Entangled Dance）。題材跨醫療體系、大體事業、母職與社會、宗教衝突、寄人籬下、政治犯罪、安寧與居家照顧等等不同況味的人生百態，呈現被照顧者及照顧專業等多方所經歷的掙扎與糾葛。《夏日1993》描述寄養在親戚家的小女孩芙烈達，既拒斥新家庭，卻又想被眷顧的矛盾情結，成為大人眼中的問題製造機，不斷挑戰養父母的容忍極限，卻不知背後竟還隱藏著連她都不曉得的秘密。《無主之城》以東歐保加利亞為背景，身為照顧者的女看護在腐敗貪婪的社會體制下早已失去心中的量尺，直到遇見一位老人病患後，她的信念開始動搖，卻在驀然回首時發現自己早已走進黑暗深處，要回到對的路似乎沒這麼容易。
「情色解碼：暴衝腦內啡」單元（Xposed: Eroticism as Subversion）旨於解放女性性慾與身體的羈絆，近幾年，色情影像已經不再是男性專屬的大本營，女人重新檢視曾經被物化的女性角色成為有趣的形變，於是我們在今年提出色情正義，邀請觀眾一起進戲院觀賞女人拍給女人看的A片。《情慾告白X檔案》，由瑞典知名成人片導演艾莉卡（Erika Lust）於2013年所啟動的計畫，她的網站歡迎任何人投稿，片中集結各式綺麗幻想，從傳統的皮繩愉虐、貓女饗宴、巫術魅惑、情色紀錄短片，甚至是結合現代舞蹈的火熱三P性愛，讓觀眾一窺來自世界各地最私密的情慾告白，超限制級剖析情色（erotica）與色情（pornography）間的「高潮」迭起。
「酷兒單元」一向為女性影展的常設單元，但今年重整後以「非一般酷兒想像」（ Beyond Queerness），挑戰集合名詞外的所有歪斜與扭曲，強調酷兒絕非小眾，性別不再二元，酷兒專題的意義與政治性也隨著「酷兒」的詞意不斷地流動、轉變。如本單元中的驚喜之作《恰拉萊:性別萬花筒》便是記錄印尼布吉族以不同於正軌世界的思維，在他們傳統世界觀中性別不僅男女，總共為五類，然而當外來文化與宗教滲透時，古老流傳的性別視角也逐漸受到威脅。
性別平等的推動一直是女性影展的核心動力，「女人94正典」單元（There’s Always a Woman ) 集結各式各樣動人的女性故事載體，呈現女性議題的多元樣貌。《布卡下的唇唇慾動》導演身居印度孟買，本部片在自己國內因受爭議而遭禁演，卻在世界各地佳評如潮，透過四條各自獨立卻又互相牽引的支線故事串聯起印度女人在傳統包袱下渴望愛與性的大膽宣言。《女兵的中場戰事》由法國話題女歌手SOKO以及威尼斯影后阿麗安拉蓓（Ariane Labed )領銜主演，探討創傷症候群議題外，更以精彩的敘事張力獲得2016年坎城影展「一種注目」最佳劇本獎。
自2014年起，台灣國際女性影展舉辦「台灣競賽獎」，鼓勵台灣女性影像從業者投入創作。今年第四屆台灣競賽獎從百餘部作品中，精選出17部優秀作品入圍。議題扣緊影展主題『與羈絆/伴共舞』，故事內容含括家人間的情感矛盾、愛人間的語塞與親暱、自己與自己的牽絆和拉扯等多元面向，從日常到非日常，看女導演如何與自己相伴/絆，並與自己共存、共處，進而共舞。影展期間將舉行決選，評審更邀請到日本大阪銀髮女性影展策展人三木草子、香港藝術中心節目總監鄺珮詩等擔任，希望藉此將台灣優秀的作品推向國際，並將於10月22日進行頒獎典禮。另外，今年女性影展於10月17日（二）將首度舉辦無障礙口述場，希望立下良好的經驗，期待日後能更普及於台灣各大影展中。週二9月5日預售票開賣，影迷可在ibon售票系統購買一組6張的「女影套票」，並可在影展期間，憑套票票券至光點華山電影館女影服務台，兌換限量超值贈禮乙份。