dodobear1020彌勒熊網預告欣賞：
原文出處：http://www.truemovie.com/2006moviedata/FatalContact.htm
中文片名：黑拳。
英文片名：Fatal Contact。
香港上映日期：2006/10/05。
導演：羅守耀 (戀愛初歌)。
編劇：羅守耀 (戀愛初歌)。
演員：吳京(殺破狼)、鄭中基、張兆輝。
中文官方網站：http://fatalcontactthemovie.com
劇情簡介：
思想單純、正直的全國武術冠軍-高崗(吳京)，參與一京劇團來香港作短期演出，地下拳主持人-豪強(張兆輝)利誘高崗參戰地下拳賽，高崗在女團員-小田的鼓勵及支持下踏進了這黑暗血腥的地下拳世界。高崗在黑拳組織結織了滑頭小混混-隊長(鄭中基)，高崗高超的武術技巧致使本來規模甚小的黑拳拳賽大受歡迎。一次一次的勝利讓高崗稱霸黑拳拳壇，敵對黑拳老板-新哥連番挑戰高崗，連場惡鬥因而展開。平常混混噩噩的隊長原來是一深藏不露的高手，他提點高崗打黑拳的秘訣，新哥找來拳擊界最強的拳王-天魔京來和高崗作生死戰。
劇照欣賞：
這部國內少見的以色列電影，非常特別以兩位耶路撒冷巡邏小組的成員－莫莉與莎莎為主角，寫她們與同儕（長官）、家庭、父母的關係，以及對於時尚、流行、愛情的渴望，還有身為女性的自覺與無奈。
三位導演以身為以色列女人的角度來探討，在這個國家的每個公民，都有服兵役的義務，而女人在服役期間並且不准懷孕，否則會受到嚴厲的懲罰！這件事讓她們思惟、質疑男人引起的戰爭，究竟與她們身為母親、妻子、女友和軍人等多重角色有多少衝突？有多少實質的價值與意義？而她們對於服兵役這件事真正的感覺如何？態度是什麼？戰爭之於生活？之於她們？與生活之間到底關連性在哪裡呢？
戰爭對於一般人的不便與干擾處處可見，被查問的人必須放下任何的事務接受檢查，不管在公車上、上班途中，或是經過任何地方都有可能被欄下來，而且你不能有任何異議。我們可以看到一開始愛打小報告的莫莉，似乎是盡忠職守在執行她的任務，但是碰到看似漫不經心的莎莎，卻讓她開始有了改變。
她們擔任公務的人，被指揮官規定在任務期間，不能隨意離開巡邏區、不能坐下、不能抽煙、不能吃東西，也不能講手機。但是莎莎卻每一件事都犯了，對於份內工作卻完全當成是公事一般敷衍了事，這讓她們關係非常的緊繃，也引起長官特別的注意。
不過，一次爆炸的意外，讓她們對雙方的關係有一層新的體驗，莫莉對救命恩人有了第一次心動的感覺，而莎莎意識到自己其實很關心莫莉，從此以後，巡邏變成莫莉的救命恩人的尋找、追逐與跟蹤，莫莉害羞的個性，讓她裹足不前只敢在他的附近閒逛，甚至於還編了謊話來騙莎莎。苦等不到愛情的莫莉，在一次任務中邂逅了一名外國男子，在莎莎的默許之下，莫莉真是玩瘋了，完全忘了自己在執行公務，沒想到這時卻被巡邏的指揮官撞見。
電影到這邊真是荒謬到讓人感歎命運的捉弄，而監獄中負責看守的女兵嘴臉，也是誇張到一個好笑，莫莉這下子不單單被關，還遇到片頭被她告密而身繫囹圄的同儕……。
我很喜歡導演在最後畫外音的運用以及莫莉與莎莎共乘一部車時迷茫看著遠方的眼神，導演一切一切的吶喊與控訴都在這裡做了個完美的總結，讓人不禁有股淡淡的欷歔。
得獎記錄：
☆ 2006柏林影展榮獲歐洲藝術獎。
☆ 2005以色列「奧斯卡」 最佳電影音樂提名。
呵呵！經過《奇蹟的夏天》及《夢想無限》兩部讓人覺得振奮的國內記錄片之後，陳正道的《盛夏光年》緊接著登場，一時之間國片還真有點熱鬧滾滾的感覺出來了呢？
看盛夏光年的感覺，就像是生活在台灣每個人過去求學時代經驗的翻版一樣，很容易有共鳴、有回憶。攝影畫面色調統一的綠，像慘綠少年的綠，有著青青小草甜甜澀澀的味道，而藍的時候就又好像真的有那麼點BLUE了呢？搭配上三位新一代港台青春偶像，張孝全、張睿家、楊淇貼切自然的演技，看著看著我突然高興了起來！覺得台灣電影好像又有新希望了。
拍過宅變那樣大野心、大企圖的作品之後，導演陳正道似乎對於這樣離他年紀還不算遠的題材，掌握拿捏表現的讓人想為他擊掌鼓勵一下。幾個段落的切割：不管前面一開始小朋友的戲，還是他們高中時代的打鬧嘻笑，或是對於性的冒險嘗試，甚至於表現三個人之間特殊情誼與關係，都讓人覺得細而不膩，節奏輕快而有趣，賞心悅目而情感投入。
尤其，我必須大大的讚揚三位年輕主角稱職的表演，非常適合他們外型的設定，而又能有恰如其份適度的表現，流暢而層次分明，相當可喜又有新一代優秀演員的出現與出線。雖然結局的ENDING部份稍嫌不完美，不過，並沒有影響到整體讓人刮目相看的成績，做為導演以他熟悉的題目再次出發，我願意為他背書大大推薦，希望大家能到戲院來支持國片。
你是否也曾擁有過的－《盛夏光年》………。 ^ ^
這部像是007青少年版的電影，從片頭演叔叔的伊旺麥奎格一氣呵成的動作戲開始，即標示著他是以緊張刺激場面取勝的電影。
電影是改編自英國小說家—安東尼‧赫洛維茲Anthony Horowitz的作品，安東尼雖然出生於富裕的家庭，但是，青少年求學寄宿學校的成長期，曾有過一段不愉快的成長經驗。使得他寄情於寫作與閱讀。因此，早早八歲就開始了寫作生涯。而他心目中唯一的偶像就是007情報員—詹姆士‧龐德，所以，他融合自己青少年時期白天被欺侮壓抑的情緒，私下卻儼然成了正義化身主角的作品，才會在青少年族群裡形成一股閱讀的風潮。
本片既然是諜報電影，當然會有很多奇特的道具，編劇結合青少年常使用的手機、電玩、背包…甚至於溜溜球，都有了讓人意想不到的功能。整部電影充滿奇想冒險，還有動作指導—甄子丹在幕後操刀的驚險武打，可以讓大家一睹英雄出少年的男主角艾力克‧派帝佛 Alex Pettyfer的風采與奇異經歷。
而片名風暴剋星，指的是電影裡將掀起風暴的最新型的電腦，男主角英勇的表現恰恰成為此次任務敵方的剋星，呵呵！一語雙關非常有趣。另外一些正、反派人物的設定與造型，都非常具有另類的英式喜感與表演風格。如果你喜歡濃濃的英式口條還有特殊的英式幽默，這部電影可以讓你得到一些滿足。
這又是一部非常典型大逆轉到走火入魔、不可收拾境地的電影……
男主角喬許哈奈特好不容易在關鍵密碼裡，讓我相信他也有一點螢幕魅力，會有一些讓人眼睛突然一亮驚豔的magic moment，奈何到了拍電影不怎麼需要大明星的導演－布萊恩．狄帕瑪手裡，又開始用一號表情從頭演到尾，除了跟他正牌女朋友史考莉喬涵森的幾場床戲，畫面還算優美養眼之外，其餘跟戲裡號稱容貌姿色與黑色大理花懸案的苦主－伊麗莎白蕭特神似的，因為演像男人的角色，而得到兩屆奧斯卡影后的希拉蕊史汪的床戲，讓人不知道是不是兩根不來電的木頭在床上滾來滾去。
其實攝影前半小時苦心經營美國洛杉磯的50年代氛圍是成功而迷人的，不過，劇中兩名警探杜威布萊區特（喬許哈奈特飾）與李朗布蘭查德（艾倫艾克哈特飾），跟希拉蕊奇怪的一家子或是所謂的大理花命案元兇唯一關聯性顯得薄弱而缺乏力道，更尷尬的是在其他電影中相當出色的史考莉喬涵森（飾查德妻子），從片中第一個嫵媚的叨煙亮相一直到最後，讓人覺得她的角色根本是可有可無，只是讓男性觀眾盯著螢幕分心（笑）。
而且我還聽說小說原著作家在美國看完電影之後，跟觀眾一樣滿頭霧水，頭上冒著問號？片中應該用一個小時以上來清楚說明的最後半小時，導演卻浪費在前面無謂的拳賽、角色出場、及喬許與史考莉間的眉來眼去，還有跟影后躺在床上比站著時間還長，慢…真的很慢…節奏無趣冗長，慢到不睡覺都做不到。
電影擁有的資金、演員、架構、元素應該能做到精彩絕倫，但是不知道狄帕瑪先生為什麼不肯乖乖的把故事簡單一點說完，讓人真的不知道他敘述重點及剪裁用心於何處，這部電影的確是可惜而大失敗。喔！對了，如果請飾演伊麗莎白蕭特的女演員來一人分飾兩角（指希拉蕊史汪的部份），我想也許還可以扳回一城呢？這也証明了請希拉蕊史汪演絕色美女，跟請柯林法洛演作家一樣是錯誤的決定，也毀了兩個會演戲的演員。
你想做一個追求「價格」的奴隸？還是「創造」的先驅？「夢想無限」這一部紀錄片，含蓄的表達台灣代工思惟追求利潤的奴性，卻忽視了從無到有－－「創造」的精神價值。
這是一部沒有商業味道俊男美女的紀錄片，參與紀錄的是一群靦腆可愛、卻有各方專精的台大同學…平凡得如你我一樣…他們有一個共同的夢－－讓太陽能車在世界奔跑。
假日，當同學在廣場隨著音樂練習跳舞揮灑青春的時候，研究機械的同學操著機台鑽磨太陽能車零件，好一會兒才發現激射的火花燙到了手；負責中央電腦的同學因為抓出程式缺失的部分放鬆一口氣，手指因為整晚連續點擊鍵盤而顯得僵硬；封裝太陽能板的小組，在強光下瞇著眼小心的串接迴路……休息時，他們有一個共同的動作－－撐著疲勞的腰，揉著眼睛用力打哈欠，然後是階段性的，滿足的微笑。
有的時候，或許會這樣懷疑吧？這個不會發光發熱的太陽能車For More Sun，能夠在研發過程、世界舞台，甚至是在自己的生命「發光發熱」嗎？
夢想和成果都是甜美的，只是過程苦澀得讓人難熬。而正在熬的人有著讓人感動的魅力，讓許多人會說：如果我也有你這樣的條件，我也要像你這樣為夢想努力。
真是這樣的嗎？當條件說凌駕夢想，夢想還能保有多少「夢想」的成分？
當太陽能車For More Sun正式試車的表現超乎預期，似乎同時印證了未來夢想的真實度－－在台灣的土地上，有著奔向世界的身影。
是的，奔向世界－－開始從「夢想」變成真實－－世界太陽能車大賽。
這一台從大家的夢想、知識、技能、錯誤與改進以及疲勞中誕生的For More Sun，準備在澳洲與世界頂尖的幾所大學誕生的同類見面，相互較勁……
冰涼的空氣中，臉感受到晨曦映照的微刺感，似乎也可以同時感受到太陽能板中電子因為太陽的照射而甦醒、活躍，一點一滴的把能量送進電池……
當起跑哨響起的剎那，不是慶功的開始，而是更嚴厲的印證，三千多公里的賽程，數不清的突發狀況，終點站就在前方……
我們已經站在世界的舞台了……
即使在休息站中的電視，看到第一名先跑完全程的隊伍消息……第二名……
同時比賽的隊伍，有人已經到達終點線，有人在邁出起點不久便不得不退出比賽，有人把For More Sun做為比賽階段性強敵……
這便是夢想實現時的殘酷，也是夢想「無限」的表達。
台灣來的太陽能車For More Sun奪得世界太陽能車大賽第五名，領導台灣For More Sun車隊的鄭榮和教授，微笑看著參與的同學擁抱歡呼－－榮耀，歸於貢獻努力的每一位同學，而圓滿一個責任之後的微笑則是鄭教授所獨有的、最崇高的勳章。
是的，只要築夢踏實，真的，夢想無限……
香港電影《無間道》，開宗明義對於「無間地獄」概念的闡述與其後劉建明（劉德華飾）現實煎熬反覆的辨證；到了《神鬼無間》馬丁史柯西斯手裡，利用前面10分鐘「卡老大」（傑克尼柯遜飾），攝人的低沉濃厚嗓音，及鬼魅般暗黑模糊的剪影，導演企圖為我們塑造新一代黑幫教父的身影，並隨著其黑道帝國的建立與瓦解，讓人嗅到導演向經典電影《教父》挑戰與致敬的一點氣味。
要西方人知道什麼是「無間地獄」可能很難，但是他可以告訴你什麼是黑色的真理？
卡老大性好漁色、言語猥瑣，並且手段狠毒、事必躬親（好幾次全身沾滿鮮血一臉冷漠的出場）彷彿是一名天生的屠夫；但是他也喜愛藝術、品味高超，還會欣賞歌劇到感動落淚，這時他又像是擁有一顆不為他人理解純粹心靈的人間天使。他的身邊圍繞著如信徒般對他忠誠不已的殘忍殺手，不過最後還是栽在他親手培植的柯林蘇利凡（麥特戴蒙飾）手裡。
黑吃黑！還有人比你更黑！
臥底警察－比利寇提根（李奧納多狄卡皮歐飾）與臥底黑道－柯林蘇利凡（麥特戴蒙飾），兩人與卡老大相剋相生的微妙父子情誼，既像是一場無法停止的惡夢，也像是早被安排好的宿命。
還有什麼東西，比起至親背叛的傷心欲絕、萬念俱灰呢？
我喜歡最後「卡老大」中彈時大字型的正面倒下，有著濃厚宗教般捨身的氣息，如果再想想前面他對神職人員百般的嘲弄不敬，此時似乎又聽到舞台上響起男女高音高聳雲宵的吟唱，與觀眾們一聲聲的嘆息呢？
推薦大家這部末代黑道輓歌的電影－《神鬼無間》。
給我電鋸，其餘免談……
哇~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~！先讓我平靜一下。
呼……呼……呼……！
真是太恐怖了！哈哈！也真是太過癮啦！
自從20幾年前在國際學舍看13號星期5第一集，叫了三聲以後；到現在彌勒熊已經看了不下幾百部中外不同類型暴力、驚悚、血腥的恐怖電影。但是，卻也因為過度接觸、瞭解公式，結果變成免疫。後來此類作品常常是給我驚嚇沒有、笑點很多的效（笑）果。這也是近來來，除了：沉默的羔羊、萬惡城市、奪魂鋸、奪命鎗火這等外表夠味，裡面有料的電影才能給我一些震撼。不過，若論純種的虐殺恐怖電影今天以後，名單上將會增加一部－德州電鋸殺人狂：從頭開始。
是的！就是它！（害我看完以後，四肢冰冷、胡言亂語。呵呵！）不知道為什麼？我是那種連拿刀切個魚頭，都覺得殘忍、可怕的人；但是，我卻很愛看螢幕上拿刀、拿電鋸、拿鐵勾的悲劇反派殺人狂，沒由來的亂砍人，尤其是處罰一些臭屁又惹人厭的角色！呵呵！（以前還喜歡傑森而看光13號星期5系列電影，最後連大戰佛萊迪都看了。）
這部電影並沒有再次讓我大叫，但是導演擬造氣氛的功力一流，其實空間很小、角色不多，前一個小時，氣壓很低（原來壓力也能讓人解脫），那些虐殺、追逐、音效、血腥，就這樣一步步的歡迎你來到人間煉獄。我尤其喜歡那些被害者第一人稱的主觀鏡頭，或是視點剎那突然的模糊，還有全片高光、高反差強烈對比的視覺風格，那一大片的黑色色塊，就像導演一手抹上螢幕的一般，緊緊的壓在你心頭。
當殺人魔的電鋸第一次火力全開聲響啟動，讓人跟著起雞皮疙瘩，各式緊跟劇情的音效搭配，也幫電影加分不少。還有值得稱許的一點，編導也沒有將影片導向讓人作噁的天理昭昭的大道理。更讓電影雖以血腥貫穿前後，卻能有類型電影自成一格毫不做作的力道身影。
我要推薦這部電影給喜歡試膽的朋友，並宣告螢幕反派新偶像的誕生－電鋸殺人魔來囉！
血淋淋的哦！呵呵！
今年目前為止，我看了一百多部電影，終於出現一部讓我覺得超越我今年心中最愛《隱藏攝影機》的電影－《肥皂》。不過，要談這這部非肥皂劇的電影－《肥皂》之前，我們必須先來研究一下，什麼是逗馬宣言（Dogma95）。
逗馬宣言（Dogma95）－原文出處： http://www.wretch.cc/blog/sunbear&article_id=1717112作者：sunbear。
1995年由拉斯馮提爾帶頭的四位丹麥導演，有鑒於好萊塢資本主義征服全球，簽署發表了一份逗馬宣言（Dogma95），針對現今全球的拍片模式提出其反潮流的新概念，立誓遵守十條拍片守則：
1.影片拍攝必須在場景的現場完成。不得取用道具和加工的場景設計。
2.聲音不得和影像的製作分離。
3.必須取用手提攝影。
4.必須是彩色電影，不得使用特殊打光。
5.禁止使用光學儀器以及濾光鏡。
6.影片不得用淺薄的動作填塞（不得出現謀殺、武器等等）。
7.禁止背離當時和現場（影片必須就發生在當時和當場）。
8.不接受類型片。
9.必須是Academy的三十五釐米底片。
10.電影導演不得冠以作者之名，更近一步地，我發誓作為一個導演我要壓抑住自己的個人品味。我最重要的目標就是從角色和場景裡逼近真實。
「逗馬」代表作有【白癡】、【那一個晚上】、【敏郎悲歌】、【戀愛學分保證班】、【窗外有情天】等片。
以上為引用sunbear之部落格文字。
我必須向大家懺悔，寫這篇文章之前，其實我有看過這樣的電影。但是，逗馬宣言是那十條，我也是剛剛知道囉！呵呵！（傻笑中）。會提到逗馬宣言，除了本片導演地緣上、風格上有關以外（不知道她在校的時候，被那個逗馬成員教過咧！呵呵！）。
這個女導演（克莉絲鄧森Pernille Fischer Christensen），生於1969年，她從丹麥的國際電影學院畢業的時候是1999年，已經30歲了。畢業作品《India，1999 》，就已經引起大家的注意，後來只有在2002年拍了一部短片叫－《 Habibti My Love，2002》，看照片有沒有覺得給他很不錯啊！
呵呵！所以，這部肥皂是她的處女長片，是的！怪不得她可以得－最佳新銳導演銀熊獎及柏林影展評審團大獎。真是名副其實啊！太厲害了！
我看完《肥皂》時，第一個想到的是，我心中的電影聖經－波蘭導演奇士勞斯基的《電影狂 Camera Buff》，不是他的內容、或是手法的質感；而是兩部電影呈現出的那種活活潑潑，渾然天成，不假思索，暢快原創的感覺。反正，看完就是一個字－「爽」（請大聲念，或直接吼出來！呵呵）。整部電影還跟肥皂劇在名稱及內容上有著非常重要性質上的關連與反思。
裡面雖然出現很多角色，不過主要的就4個人跟一條狗：想要變性的男子－本名烏瑞克的薇若妮卡（大衛丹席克David Dencik飾，以此片摘下今年羅馬尼亞「托蘭西魯瓦尼亞」國際影展最佳男主角獎）跟他媽媽（Elsebeth Steentoft飾），還有他飼養的一隻叫戴西小姐的公狗。一個女人：美容中心的經營者－夏洛特（逗馬天后－崔娜蒂虹Trine Dyrholm飾），跟她醫師前男友－克里斯欽（法蘭克西爾Frank Thiel飾）。
以下為官網故事簡介：（以免有嫌疑透露劇情，呵呵！）
夏洛特經營美容中心很受歡迎，但與男友生活卻日漸乏味，趁他出差開會，搬進平價公寓想結束這段感情，期待「新視界」的開始。原以為可以展開新的人生，然而面對新環境和陌生的鄰居（認識樓下的薇若妮卡），眼前突顯的卻是「烏雲密佈」的荊棘難行，她反而猶豫困惑，不知如何面對回應。薇若妮卡尋死自殺，夏洛特展現當守護天使與狗保姆的潛力。
在拿狗食時，她誤把一封重要信函扔進傳單堆中，只因為外面傳來「美妙的音樂」。幾天後，新窗簾裝設落成的慶祝會，夏洛特心煩，不經意地趕走薇若妮卡。令她承受無奈寂寞與自我憎惡的摧殘，茫然地「心跳」加劇，嚇壞了夏洛特？夏洛特沉浸在薇若妮卡的關愛中，親密喚醒「兩個靈魂」的渴望。前男友是否會再出現在夏洛特身邊？而被遺忘的信函，是否被找到了…愛曾是一種承諾，熱愛將會克服一切。……以上引用自官網，呵呵！
愛瘋狂花了兩個半小時，告訴我們一個同志出櫃的故事，而這個導演，只花了不到10分鐘，用兩個人的對話，就讓觀眾了解男主角薇若妮卡吃的苦及煎熬。好萊塢真正的肥皂劇，同床異夢想搞的很有內涵跟人生大義；但卻比不上非典型肥皂劇的《肥皂》，一個機關算盡、用力雕琢，一個輕描淡寫、卻力道渾厚，如珍珠般渾然天成而閃亮。
不只男主角放置靈魂，女主角夏洛特床笫間的瀟灑豪氣，也讓人印象深刻。男主角依客戶需求滿足他們，但是，他的心靈沒有得到任何層次的安定，甚至於他根本討厭他們，狀況好笑到值得同情。所以，他們的靈魂都裝錯了性別，但這也不是重點！導演狠狠的將現代人的愛情觀，割開、挖進去讓大家看個明白，並直探愛情本質，但結果竟然可笑到如肥皂劇的內容一般。
而電影中最、最、最肥皂劇的一刻，而且真得很肥皂的一刻，就是兩人在不同地點、不同時空，因為一段肥皂劇，最煽情的幾句俗爛的話；而體會到那噁心到像口號的：愛是包容一切的真理！這才是真正導演在笑眾生的地方啊！
像這樣的電影最可怕的地方，就在於成品呈現看似一切偶然天成，其實密集而重覆的排練更讓人驚訝，再加上那個非常熟練厲害的攝影師－（艾力克漢森Erik M. Hansen），剪接－（阿莎‧摩斯柏格Asa Mossberg），及一點都不會吵還迷死人的音樂－（馬格那斯‧賈霸Magnus Jarlbo，喔！我一定要提片頭五分鐘棒到不行，讓人聽得心都揪成一團，像是男女主角的對話一般的大提琴跟小提琴）。女導演（克莉絲鄧森Pernille Fischer Christensen）第一部長片竟讓人如此驚豔。
丹麥、丹麥你一定要記住－丹麥。呵呵！反正，不管你喜不喜歡，我都愛死了這部橫跨性別、類型、意識形態的電影，推薦給愛電影的影癡們，今年必看的佳構之一《肥皂》。（因為後面還有一部金熊獎－《旅行之歌GRBAVICA》）！
如果，你因為片名直譯的很鳥而不看，那真是今年最可惜的遺憾呢？我這麼覺得……呵呵！
得獎紀錄：
☆ 柏林影展評審團大獎、最佳新銳導演銀熊獎。
☆ 丹麥拿特影展最佳影片 。
☆ 羅馬尼亞托蘭西魯瓦尼亞國際影展 最佳男主角。
可愛的導演：（克莉絲鄧森Pernille Fischer Christensen）。
就像電影宣傳詞上寫著的：台大機械系「老頑童」鄭榮和教授、記錄片導演李中旺、佳映電影公司的劉嘉明先生，三名到現在仍懷有熱情的中年男子；一個是捨棄國外高薪工作學成歸國堅守教育多年，一個是被台灣惡劣的製片環境折磨的就快要放棄電影，一個是一直嚴守引進好的電影藝術作品又沒放棄機會製造屬於台灣人自己好電影的理想，這三個人藉由此次製作電影的緣起，所譜出來關於他們、關於台灣、關於台灣電影將來的……夢想。
牆壁上，正投射出那創造夢想的一幕幕影像，和著幾乎是單鍵的鋼琴聲，向我訴說著那一群，被鄭榮和教授「指導」的學生們，陳周行、林逸祥、游振彥、李喬婷、洪顥庭、徐子庭、楊毅祥、郭志平、張智凱、黃奕超、李盈昌……等等26位，現身或未獻聲的台大機械系學生們，是多麼努力的、辛苦的、受挫折的、不屈不饒的，在創造著一台無中生有的太陽能車的過程。
雖然我從小對理化機械等課程，從沒有興趣過，但是，看他們不分晝夜的拼命趕工，不敢交女朋友的、幾天沒洗澡睡覺的、颱風天跑來修改東西的、滿手滿臉污垢的、偷偷自己在練習駕駛技術的、努力了一整年沒辦法出國參加比賽的、因為這個計劃影響到自己升學的……這些屬於學生才有的無怨無悔的瘋狂狠勁，不禁讓人想為他們鼓掌喝采。
感動是一定的，知道在我陌生的領域裡，原來還是有這麼一群傻子在做這樣的傻事，心情就非常的好，忍不住嘴角就那麼微微的上揚了起來。尤其看他們接受訪問時，雖然長著一排濃黑的鬍子，不過，堅定的眼神裡仍透著未受社會污染的可愛稚氣，便讓我想起自己那已久遠的學生時代，星期天灰暗的地下室裡揮汗趕著自己畢業製作的那份心情。尤其團隊裡少數兩三個女生不被當成“女人”還是“人”來用，更讓我想起樓上的雕塑組在翻模的時候，你根本不知道前面這個灰頭土臉的人是男是女。呵呵！
鄭榮和教授幾次在來到澳洲後的發脾氣，也讓我印象深刻，就算學生們已經是熟練到能獨立作業，仍然還是需要這麼一個鐵血紀律與要求的領導者啊！尤其最後結束時，他跟大家講的一番感性的話，也讓人忍不住眼框濕了起來。我到現在還是不懂自己安裝太陽能板有多偉大，不過，至少看得出他們將是台灣未來自己設計製作太陽能車的生力軍，而且這還只是一個種子，以後會開花結果到什麼程度，仍然未知而值得期待。
很抱歉我對李中旺導演比較陌生（詳細資料請看導演小檔案介紹），但看資料可以知道他在台灣電影界耕耘多年，因為有機會參與此次製作，受到車隊及鄭榮和教授的感動，讓他深刻的感受到老師與學生們的無私投入與付出。他們的態度與精神反而支撐著差一點成為紀錄片逃兵的他，再重新站回自己的崗位。
至於佳映電影公司的劉嘉明先生－James，則是我非常欣賞的一位電影人，每次電影首映開演都可以看到他親自現場的導讀介紹，使人能很快速的進入電影的世界裡；還有他們公司引進的電影，在質與量方面的品質保證（如：偶然與你相遇、窈窕老爸、安隆風暴、上帝的私生子、禍水、荷索影展……等等），對台灣觀眾在藝術電影觀賞水平的提升，都是台灣電影界的異數，也讓我覺得非常的敬佩。而這部由他們公司製作的首部電影也一樣秉持對於品質上的要求。
以這樣一部懷抱夢想的電影，來當成他們三個人第一次的合作，真是再適合不過了呢？我就以觀賞之後，久久的感動，來推薦大家這部值得一看的夢想電影。
你…還…有…夢…想…嗎？ ^ ^
我的影音推薦：http://www.im.tv/vlog/Personal.asp?Memid=407735&FID=705580
圖片欣賞：
李中旺導演小檔案
關於導演：中文姓名：李中旺 。Name：Lee Jong-Wang 。身分類別：導演。簡歷：1959年，生於中壢。退伍後即從事攝影工作，最初於光啟社擔任棚內電視攝影師，之後參與多齣電視連續與單元劇攝影工作，其中包括王小棣導演之華視金鐘獎單元劇【秋月春風】。在拍攝了5年的綜藝、報導及電視劇…等等許多商業電視節目後，1988與一群朋友組了「全景映像工作室」，從此，由炫麗的影視製作大道，轉而投入國內紀錄片製作，雖然荒野小徑艱困難行，卻空氣清新、身心愉悅、有益健康。
重要作品與獲獎一覽：
1990：【人間燈火】系列之「陸晉德與邱素蓮」、「陳添水」編導。「陸晉德與邱素蓮」獲第三屆金帶獎紀實報導類佳作。
1992：【生活映像】系列之「李彩」、「羅輝泰」、「林美琴」編導。 “生活映像“系列獲1993電視金鐘獎最佳教育文化節目獎。
1997：【拜訪社區】系列之「戀戀溫泉鄉」編導。
1999-2004：921地震紀錄片《部落之音》編導。中文片名：部落之音 。英文片名：RADIO MIHU 。色彩種類：彩色Color 。影片規格：DV 。影片時間：136 。影片類型：紀錄片 。出品年份：2004 。導演：李中旺。
故事大綱：「FM91.3部落之音的聽眾早安！我是巴亞斯…打開收音機，透過這個地下電台，你會聽到部落裡梨子與甜柿的是非、溪水與土石的八卦…。」巴亞斯以犀利而戲謔的旁白，引領我們見證一段在九二一地震後原住民部落重建的經歷，其中，有著部落內部的分裂與鬥爭，荒謬卻又理所當然，恰如整個台灣社會的縮影。
2006：「夢想無限」－中文片名：夢想無限 。英文片名： FOR MORE SUN 。影片時間：97分鐘 。影片類型：勵志紀錄片 。分級：普遍級。出品年份：2006 。導演：李中旺。監製：劉嘉明。攝影：楊重鳴、蔡靜茹、李中旺。剪輯：陳博文。音樂：聶令捷。混音：周震、楊秋香。後期助理：林宥倫、洪瑋伶、張淑媜。出品公司：佳映娛樂國際股份有限公司。出品國家：中華民國。發行公司：佳映娛樂國際股份有限公司。參展記錄：2006台北電影節入選「全球華人影像精選」。
故事大綱：台大機械系鄭榮和教授和他的一群學生，堅持將教室學到的知識變成工廠製造的成品。它們的經費有限、課業壓力沉重、周圍充滿懷疑的眼光，但他們選擇冒險，一心讓夢想實現。2005年他們設計、製造並且測試完成一部世界級的太陽能車FORMOSUNIII，以此投入澳洲舉辦的世界太陽能車挑戰大賽。三千公里的賽程，從達爾文到阿德雷得市，考驗不僅僅是車子，更要考驗車手、團隊默契和決心。這群年輕的準工程師或許初出茅廬，但是他們願意為團隊目標付出的精神，不僅令人刮目相看，更教人動容。
