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【美滿人生】的導演Q&A?

Q1. 如何產生創作這部電影的靈感?
榮平:
2001年,我們受邀為一本紀念新加坡國際基金會十週年的書寫一篇文章。我們當時在紐約念研究生課程,我們的命題是要寫出住在新加坡與紐約的不同。

恩恩:我們原本的題目訂為“一番好意”,寫著寫著,卻變成一場心靈治療!我們發現新加坡人是那麼守規矩,想要去追求自己的理想,卻又被大家所公認的標準所束縛。

榮平:我們以為不會有太多人看我們這篇文章。我的意思是,在一本為紀念跟政府有聯繫的非政府組織的書裡,看一篇治療心靈的稿?

恩恩:但是我們接到很多E-mail回應!

榮平:是的,我們的文章在網上被傳閱,很快地,我們收到大量E-mail,而且來自我們完全不認識的人,他們多數都說我們道出了他們長久以來的感受。

恩恩:有的E-mail是很長的真實故事,而且還很感人!

榮平:更妙的是我們持續收到這些E-mail,甚至到了文章完成的五年後!我想我們觸到了一些人的心弦。

恩恩:這麼多人願意跟我們分享他們的個人感受,這讓我們很感動,而且覺得有必要繼續這個話題。一開始,我們想要寫另一篇文章,一篇我們決定不再呻吟而用實際行動去尋找自己夢想的續集。但是…

榮平:那太戲劇化了!於是我們開始想,為什麼不把這些故事提煉成一個故事?一個典型家庭的夢想,還有追求這些夢想所需要付出的代價,抑或讓夢想溜走?

恩恩:但是我們重視人物塑造,多過於傳送一些簡單化的訊息。我們厭惡那些宣教式的影片,我們希望能反映周圍人事物的複雜性。

榮平:【美滿人生】的所有角色都取材自我們認識的人,有時不只一個。

恩恩:我們也跟演員一起創造人物的背景故事,並融入演員自己的經歷。我們避免把人物寫成太好或太壞,或只是單純的受害者。我們要觀眾覺得羅家是真實的,他們互愛,但是他們各有缺點,因此不自覺地互相傷害了!

榮平:這聽起來可能像陳腔濫調,但我還是要說【美滿人生】是個真實故事!或者說,是由很多真實故事所組成。

Q2. 夫妻一起搭擋合作的感覺是怎樣的?
榮平:我非常喜歡跟恩恩合作。我這麼說不是因為我等一下需要跟她一起回家。我認為我們的合作有著互補的作用。我們編劇時,共同想出故事、人物、主題,並發展每一場戲。我寫出第一稿後,我們再把劇本拆開來,找到不足的地方,讓故事線更合理。定下框架以後,我再寫對白。當然,這些對白會隨著跟演員彩排時而做調整,我經常改劇本,甚至開始拍攝了還在改。

恩恩:我是比較倚靠視覺的導演,會跟攝影師緊密配合,討論鏡頭構圖、場景設計和演員的動作。榮平則擅長對白與節奏的處理,這跟他的戲劇出身有關係,所以演員表現真實與否,他能夠準確地鑑定。

榮平:恩恩喜歡在演員當中工作,我則喜歡待在螢幕後檢查總體的情況,可能是天氣炎熱的關係!我堅持下一部電影要在冬天拍攝!
其實,夫妻一起工作並不容易。不是所有夫妻都能把工作和私人生活分開看待。我想恩恩的學術訓練,讓她需要接受同輩的許多意見,所以她很能夠接受批評。她在工作上一點也不自我,這是我深深讚賞的。

Q3. 恩恩,妳可以談談片中的女性角色嗎?
恩恩:好的!我非常喜愛這些女性角色,以及三位演員的表演。這些人物都是活生生的~敏感和美麗!我還沒有看過一部新加坡電影,把女性刻劃地這麼真實、細膩和複雜。
媽媽~
媽媽很像現實生活中的舊時代女性,她們照顧家人,但自己的需要卻往往被忽略。她把一生奉獻給家庭,為家人洗衣煮飯…。但她不是聖人,她也遺傳了傳統重男輕女的觀念,因而忽略了女兒的感受。可見,她也忽視自己的存在價值。

當家人在餐桌上使用英語時,她無法融入,因為她只懂得華語和福建話。也因為這樣,她更退避到她自己的天地~廚房。她經常煮涼茶給家人喝,以證實她對孩子還是『有用』的。但是媽有很多故事以及智慧是社會所忽視的,而她自己在剛開始的時候也不明白這點。到了影片的尾聲,她開始記起那些故事,而且令人驚喜地善用她的智慧。

姐姐~
要談梅(楊雁雁飾)很不容易,因為她身上有我的影子,而且是我不敢告訴別人的。她很能幹,卻表現地無情。她一直要做一個堅強的女人,因為她鄙視母親的無能。但是她做的每件事都出自她渴望得到父母認同的心理,因為他們總是偏心弟弟。她看不起身邊的人,包括她的丈夫,因為在父親眼裡,丈夫無法獨立養家,所以是個失敗者。她雖然發誓永遠不要變成父母那樣,最後卻變得跟他們一樣。

但有些時候,我們卻可以明白梅為什麼會有某些表現。她在娘家和自己的家庭裡,都要扛起很大的擔子。當她老公夢想自己是名搖滾歌手時,梅卻需要為生計而撇下自己的尊嚴。

雁雁帶出了人物既強勢又脆弱的面貌。雁雁深遂的眼神像是述說著痛苦的經歷,她愛得深,恨得也深。有時在片場,我會被雁雁飾演的梅所感動,而落淚。

弟弟的女友~
我會用甜來形容愛玲。電影開始的時候,她就像個鄰家女孩。自己的父母去世了,她把男友的家人當成自己的家人。她對弟弟和他的家人一樣一往情深。

其實,愛玲並不像她的外表那樣可愛,因為她對美滿家庭的追求給成帶來了莫大的壓力。在影片中,我們看到愛玲經常把手放在成的身上,好像是要把他握在自己的世界裡。還有,她用手機拍下所有象徵幸福家園的照片,洩露了她渴望讓現實符合夢想的心願。

我認識很多像愛玲這樣的女孩(我也曾經這樣!),她們相信自己能夠改造自己身邊的男人。其實不然,有些男人是無藥可救的!

Q4. 那麼榮平,可以請你談談片中的男性角色嗎?
榮平:我自己放棄了前途無量的事業,而留在家裡工作,冒著可能連一分錢也賺不到的危險,因此,當我在寫劇中的男性時,有時需要碰觸自己的一些痛處。

女婿~
可能因為這樣,有很多男性觀眾在觀賞了試映會後,對C.K.(林友明飾)從軍人變成保險經紀員,被迫打電話給老友兜售保險的這個人物,反應最大。甚至有人說,C.K.的故事是『每個男人的惡夢』。但是他是真實的一個經常更換工作,以為可以賺更多錢,結果卻發現他的生活失去了方向,而更糟的是,覺得妻子已經不再尊重他了!矛盾就在於要放棄,然後接受命運,還是要退避到幻想中的過去,還是堅持…但為了什麼?

老爸~
這些男性角色,需要面對尊嚴的問題。我們要說的是,膨脹和無意義的期許,會帶給『養家者』很大的痛楚。爸是一個為有錢人工作的打工仔,他在即將退休前面對自己的失望與無助,只好轉而對家人發洩。他並沒有過份,但卻把自己的不足,變成下一代的負擔。雖然這不完全是他的錯,卻讓兒女有著扭曲的追求。

弟弟~
弟弟阿成好像是劇裡的大壞蛋。其實,他是最可憐的。他那麼渴望完美,反而造成一次又一次的失敗!

Q5. 可以談一談影片中的音樂嗎?
榮平:福建歌曲“望春風”是【美滿人生】重複出現的主題。一百年前由鄧雨賢寫詞。講的是一個懷春少女,暗戀住在隔壁的少年,而且開始編織夢想。然而,她很快就發現她的感覺是一廂情願的。這首歌在臺灣很流行,幾乎是第二首國歌。或許是因為歌詞很容易就有第二層意思,可以道出與中國的複雜關係。至於我們為什麼會選這首歌

恩恩:我們在紐約寫劇本時,想要加入能夠喚起過去記憶的歌曲,也為了突出爸和媽的角色。所以我就打電話回新加坡找我媽媽,問她跟我爸爸約會的時候有哪些歌曲。

她想到的第一首歌就是“望春風”,我們還以為這只是另一首卡拉OK的熱門福建老歌。

但是它卻開啟了我媽媽的許多回憶,我很感動,在我的記憶中,我們母女從來沒有過這麼有意義的對話,她也從來沒有告訴過我這麼多關於她自己的事情。

榮平:更奇怪的是,在試演的時候…

恩恩:對啊!我們很驚訝,許多女演員在唱或聽到“望春風”的時候,都哭了!她們說這首歌讓他們想起一些人或事。尤其是年紀較大的演員,或是像雁雁(飾姐姐)一樣,跟傳奇戲劇導演郭寶崑合作過的演員。原來這是他最喜歡的歌曲。我們當時就決定要把歌曲納入影片。

榮平:這是一首能量很大的歌曲,雖然旋律簡單。它捕捉了新加坡人在快步邁向現代化的時候所喪失的自我。陳天賜嶄新的編曲更是震撼人。當然,還有天賜譜寫的配樂,我相信是新加坡電影史上最好的配樂。記得帶面紙進戲院,別說我沒告訴你。

Q6. 那麼…你們現在有什麼夢想?
恩恩:我夢想終於能夠有足夠的睡眠。

榮平:睡覺,或許就能作夢…我夢想這部電影賺夠錢,那我在吃日本料理的時候就可以隨意點壽司,而不需要點壽司套餐A。

恩恩:嗯…野心真大!

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2007南方影展 即將上映!

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台南: 2007-11/17~11/25  全美戲院+成大醫學中心
高雄: 2007-12/01~12/09  十全戲院+高雄電影圖書館
嘉義: 2007-12/15~12/16  嘉義表演藝術中心
台中: 2007-12/15             國立台灣美術館

影展五大主題 【愛情無界限】、【想像無韁野】、【全球年度精選】、【華語電影精選】、【嚐新新導演】絕對給你值回票價的觀影體驗!

南方影展網站:http://cfma.tnnua.edu.tw
影展諮詢專線:06-6930662

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彌勒熊影評:望春風…再來就該醒過來【美滿人生Singapore Dreaming】2007女性影展閉幕片

這部電影是新加坡影壇今年的傑出作品…,由吳榮平與胡恩恩博士聯手編劇、製作、導演的第二部劇情長片。結合了新加坡與紐約兩地優秀的電影工作者:攝影師瑪汀娜雷溫Martina Radwan(作品【Ferry Tales】獲奧斯卡提名)、新加坡音樂人陳天賜、剪接師瑞秋基娜Rachel Kittner(紀錄片【Street Fight】獲奧斯卡提名)、好萊塢音效設計師徐保羅Paul Hsu(【綠巨人浩克】、【MIB星際戰警2】…)以及優良的演員:劉謙益、林倩萍、蘇才忠…等等,共同以獨立製片方式拍攝完成。

我常在想:為什麼一些中國人優良的傳統,會在新加坡甚至於馬來西亞、印尼的華人地區,保存的比台灣、大陸兩岸更好呢?本片當可讓你找到一些蛛絲馬跡。

一開始就響起了台灣民謠“望春風”(由台灣前輩作家    李臨秋作詞,鄧雨賢作曲),其歌詞如下:「孤夜無伴守燈下,冷風對面吹,十七八歲未出嫁,見著少年家。果然標緻面肉白,誰家人子弟,想要問伊驚歹勢,心內彈琵琶…」這首歌對台灣人來說,幾乎已變成台灣人共同經驗與等同“國歌”的歌曲。居然是本片最重要的一首底韻與貫穿全劇的重要線索。

初聽乍覺唐突,但最後卻是引發我觀影情緒的爆點。當母親最後頓失老公,整個人失神落魄向未過門的兒媳泣述,自己以前多麼愛唱歌,為了“他”,不僅隻身離鄉背景,再也沒有回過故鄉“麻坡”,從此也變成眼中沒有自己只有家庭的黃臉婆,每天只會拖地、燒飯、煮涼茶(新加坡人愛喝的清涼飲品)。

她掉淚、斗大的淚珠滾落…,她一句一句親口接著唱出:「想欲郎君做尪婿,意愛在心內,等待何時君來採,青春花當開。聽見外面有人來,開門嘎看嘪,月娘笑阮戇大呆,被風騙不知。」讓我整個心跟著揪成了一團!不得不佩服導演與配樂陳天賜先生,把這首歌的意涵,直接推成了華人婦女同胞甚至於是所有女性共同的語言,實在用得太妙了!

“望春風”主旋律的運用,在此除了是母親的青春夢、對父親的懷念與氣憤(父親疑似外遇),又多了一層來自民間底部對新加坡當局更高的祈願。高低收入不均、金字塔型或M型社會發展的畸形,市井小民就快被壓的喘不過氣來了!

其實這一家人某種程度代表了新加坡家庭的組合,老爸一天到晚做著不切實際的發財夢,一生是庸庸碌碌,母親當著沒有自我的家庭支柱角色,默默貢獻,心中只望兒女成龍成鳳。但唯一的男孩子被寵成茶來張口飯來伸手的敗家子,還仗著出國鍍金的名義,花光家裡與女友的錢。姐姐跟著從軍中退伍的丈夫,辛苦著當個小秘書,每天過著看老闆臉色過活的日子。

這一家人操著福建話、新加坡腔的國語、SINGLISH、標準的英文,一家人吃個飯的語言夾雜,煞是奇景,不過,現實的確是這樣。雖然新加坡人有著國際都市的性格,但卻又對一些傳統禮儀相當堅持,這也是新加坡新舊交替間所發展出的特有文化現象。我曾到過新加坡十數次,每次都可感受到他們的純樸、善良與熱情。餐桌前他們一定等人坐齊才開動,互相勸食、夾菜、為對方添飯,不會讓客人覺得被冷落,也會主動向來賓攀談。更不用說,如果你一請教起新加坡歷史文化創國經過,或是請求他們為你的旅程建議導覽,他們眼中散發的光芒與自信,還有更會感到他們對於來自台灣的人多了一分親切。

新加坡政府素以政治的獨裁式民主著稱,嚴典重罰也是維護該國人民財產與觀光的重要命脈。所以,本片肯將目前新加坡人民對於生活、現實的不滿表達出來,相當讓我訝異。不過,事實上隨著我到新加坡的次數,也的確漸漸體會到新加坡在光鮮人工外表底下的真實面貌,那一份過度壓抑是讓人民會有不同的心聲!

最後,父親中彩卷所引發自己與家族的不幸,與家庭結構的崩盤。還是在母親明智的處理下一一得到解決。不管出身,女性總有辦法以力量支持一切,就算已邦崩分離析也一樣。【美滿人生】引發了我對中國傳統婦女的尊敬,每一位散落各地的女性都像是一顆穩定家庭的螺絲釘。看了電影,你會懂得看重家庭的價值,對母親的尊重,對自我的反省,也讓這樣生活點滴的偶發事件,反觀自照,那就更將電影延伸出了更大的視野了!

導演一開始看似不經意的安排,到片尾凝聚成一股巨大的力量,未過門的兒媳在戲裡拿起手機的隨手拍照與記錄,更在最後她了解一切真相,斷然分手離開不成材的男友時,拍下一群人出殯時的背影,之前為去國幾年的男友所做的相簿,他卻推說有空再看,其實已透露些玄機。她在公車上、捷運前的動作,也為自己開了一扇自我追尋的道路。戲中三名女性:兒媳、母親、女兒(甚至於應該說五名:未證實的外遇對象及被懷疑偷錢的女外傭。)她們就是所有女性身份的縮影,不論在何處,處於何種狀況,仍有許多的挑戰與變數要襲擊她們…。

或許我大膽的為本片下個註解:「唯有當你能接受不圓滿的人生,才是你醒過來,開始過你自己真正的美滿人生吧!」

因此,母親最終提著皮箱的背影,在我眼中才會如此神聖莊嚴!

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彌勒熊影評:法國動畫邁向國際市場的試金石【維京海盜Asterix and the Vikings】2007台灣動畫影展

(本文版權屬本人及YAHOO奇摩電影版所有,請勿轉載!)

請點按以下連結:http://dodobear-movie.blogspot.com/2007/09/asterix-and-vikings2007.html

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麵包超人第18部電影『生命之星朵莉』,10月10日元氣上映!

連續6年日本最受歡迎卡通第一名,電視播映長達20年,繪本發行量超過5千萬本!週邊商品年總銷售額高達九百億日幣。人氣演員:安達祐實,魅力獻聲!

『早餐一定要帶紅豆麵包上學』是現在國小校園的流行趨勢!
「麵包超人」自問市以來,即深受到大家喜愛,去年劇場版「哈比的大冒險」首次與台灣觀眾見面,麵包超人可愛的紅豆麵包臉隨即在台灣刮起一陣紅豆麵包風潮,「早餐一定要帶紅豆麵包上學」是國小校園裡,小朋友們口耳相傳的流行趨勢哦。

今年在眾人引頸期待下,「麵包超人」最新電影又要跟大家見面囉!這次的主角是一個剛獲得生命並認為「只要照著自己喜歡的樣子去過就好了」的洋娃娃,到和麵包超人相遇,開始發現生命的重要性並思考「為何而活」的朵莉。電影公司還特別請出知名女星「安達祐實」擔任主角朵莉的配音,更增加「麵包超人」全新電影「生命之星朵莉」的話題性。

正因「麵包超人」無敵的魅力,帶給小朋友們夢想與勇氣,根據日本『BANDAI』2007年4月發表的調查報告,「麵包超人」連續四年成為0到12歲小朋友最受歡迎卡通人物第一名,0到2歲幼兒支持率更高達58.8%。「麵包超人」繪本總數量,更超過5000萬本以上。相關的週邊商包括繪本、卡通、公仔、教學產品等更是賣的嚇嚇叫,相關產品的年總銷售總額超過900億日圓!火熱人氣可見一番。

這次即將在10月10日起在台灣上映的「麵包超人」全新電影「生命之星朵莉」,是「麵包超人」第18部電影版,依照慣例,每年的電影版都會邀請一位已當媽媽的當紅女星來客串演出,比如過去曾邀請過友坂理惠、工藤靜香、黑木瞳、酒井法子、菊池桃子等。這一次也特別請出知名女星「安達祐實」擔任主角朵莉的配音。

她以充滿元氣的熱情,詮釋角色透過各種體驗成長過程中的喜怒哀樂。此外,在同時上映「藍精靈與藍色的淚珠」中,紅精靈的妹妹-藍精靈初次豋場,擔任藍精靈配音的是日本目前當紅的人氣女演員─乙葉,從小就看麵包超人的她對於進入麵包超人的世界擔任配音工作,感到十分開心與幸福,她將如何詮釋身為麻煩製造者的藍精靈,將麵包超人世界裡的居民們一個個都弄得暈頭轉向呢?「藍精靈與藍色的淚珠」也非常值得一看哦!

這次的主題是「人為了什麼而誕生?活著又是在作些什麼?」原作者柳瀨嵩老師表示「因為感覺現在大家都變得不夠重視生命,今年就以生命為主題製作出這部電影」,麵包超人第18部電影「生命之星朵莉」到底能讓小朋友學到什麼呢?10月10日可別錯過這難得的機會,到電影院來看看麵包超人的笑容吧!

曼迪傳播:www.mightymedia.com.tw

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10月10日元氣上映!【麵包超人:生命之星朵莉】(加映:藍精靈與藍色的淚珠)

預告欣賞:

連續6年日本最受歡迎卡通第一名,電視播映長達20年。繪本發行量超過5千萬本,週邊商品年總銷售額高達九百億日幣。
人氣演員 安達祐實 魅力獻聲!

(加映:藍精靈與藍色的淚珠)
10月10日 元氣上映!曼迪傳播發行。
麵包超人官方網站:
http://www.mightymedia.com.tw/Anpanman/

(一)電影簡介:
廣受全球各地大小朋友所深愛的可愛卡通「麵包超人」全新電影「生命之星朵莉」10月10日早場起將在台灣上映囉!「麵包超人」自問市以來,即深受到大家喜愛,去年劇場版「哈比的大冒險」首次與台灣觀眾見面,麵包超人可愛的紅豆麵包臉隨即在台灣刮起一陣紅豆麵包風潮。

「早餐一定要帶紅豆麵包上學」是國小校園裡,小朋友們口耳相傳的流行趨勢哦,今年在眾人引頸期待下,「麵包超人」最新電影又要跟大家見面囉!這次的主角是一個剛獲得生命並認為「只要照著自己喜歡的樣子去過就好了」的洋娃娃,到和麵包超人相遇,開始發現生命的重要性並思考「為何而活」的朵莉。電影公司還特別請出知名女星「安達祐實」擔任主角朵莉的配音,更增加「麵包超人」全新電影「生命之星朵莉」的話題性。
 
以愛、勇氣與正義為主題、深受到世界各地大小朋友死忠支持的「麵包超人」,是由柳瀨嵩老師所創作繪本改編而來,自第一本繪本發行以來(1973年),可愛有趣的造型設定,受到廣大的注目。1988年在眾人引頸期待下終於動畫化,迄今播映已長達20年,人氣始終不墜。相關平面出版品多達200多本以上,繪本總發行數超過5000萬本,榮獲無數獎項。

柳瀨嵩老師因本作品榮獲日本漫畫家協會大賞(1990年)及日本漫畫家協會文部大臣獎(1995年)、日本兒童文藝家協會兒童文化功勞賞(2000年)等,甚至以孕育麵包超人的世界觀,作者柳瀨嵩老師的故鄉-高知縣香美市建了「麵包超人博物館」,柳瀨嵩老師更因此榮獲高知縣特別功勞賞!

麵包超人相關紀錄:
◎麵包超人繪本的總發行數,超過5000萬本(2006年)
◎根據『BANDAI』2007年4月發表的調查報告,麵包超人連續四年成為0到12歲小朋友最受歡迎卡通人物第一名。0到2歲幼兒支持率則達58.8%。
◎相關產品的年總銷售額約900億圓(2006年止)
◎人氣鉅作!電視播映迄今長達20年
◎電影劇場版18部

精彩紀錄:
1973年 麵包超人第一本繪本發行
1988年 麵包超人動畫化
1988年 麵包超人博物館開館
1990年 柳瀨嵩榮獲日本漫畫家協會大賞
1995年 柳瀨嵩榮獲日本漫畫家協會文部大臣獎
2000年 柳瀨嵩榮獲日本兒童文藝家協會兒童文化功勞賞

柳瀨嵩老師生於1919年,經歷過二次大戰,深深體驗過戰爭殘酷無情,在戰爭中經歷嚴重的糧食不足的問題,那時餓著肚子的他不禁想著:「如果能有食物從天上掉下來有多好啊!」也正因自己經歷過這挨餓受凍的痛苦,因而創造出像麵包超人這樣「將食物送給挨餓之人的英雄」。

對柳瀨嵩老師而言,真正的「正義」決不是一味的表現帥勁,而是種「捨己為人」的精神,為了維護正義,自己也一定會受到深深的傷害,縱使遍體鱗傷依舊勇往直前,堅持信念永不放棄。如同「麵包超人」明知如果他剝下一塊自己的身上的麵包,戰鬥力就會減弱,但他還是無法不管眼前挨餓的人,雖然如此,不論踫到什麼樣的敵人,他也從不放棄戰鬥。這樣的正義感使他成為超越世俗的英雄,也是能跨世代受到喜愛的原因之一。這正是「麵包超人」魅力所在!

作者介紹
柳瀨嵩,1919年出生,1973年創作第一本麵包超人之繪本,因創造麵包超人繪本聞名。
雖已屆近90高壽,現今依然活躍在動畫、舞台界等。在東京經營專「麵包超人」相關商品的店。

原作 柳瀨嵩的話
就像是麵包超人的主題曲「麵包超人行進曲」裡面唱到的「人為了什麼而誕生?活著又是在做些什麼?」,這就是這次電影的主題,這次幫朵莉配音的安達祐實,將生動的演繹獲得生命的朵莉。

為了要做出有趣的電影,總是和工作人員們一起思考,但是除了有趣之外,也想帶給大家感動,因為感覺現在大家都變得不夠重視生命,今年就以生命為主題製作出這部電影。

正因「麵包超人」無敵的魅力,帶給小朋友們夢想與勇氣,根據日本『BANDAI』2007年4月發表的調查報告,「麵包超人」連續四年成為0到12歲小朋友最受歡迎卡通人物第一名,0到2歲幼兒支持率更高達58.8%。「麵包超人」繪本總數量,更超過5000萬本以上。相關的週邊商包括繪本、卡通、公仔、教學產品等更是賣的嚇嚇叫,相關產品的年總銷售總額超過900億日圓!火熱人氣可見一番。

這次即將在10月10日起在台灣上映的「麵包超人」全新電影「生命之星朵莉」,是「麵包超人」第18部電影版,依照慣例,每年的電影版都會邀請一位已當媽媽的當紅女星來客串演出,比如過去曾邀請過友坂理惠、工藤靜香、黑木瞳、酒井法子、菊池桃子等。這一次也特別請出知名女星「安達祐實」擔任主角朵莉的配音。她以充滿元氣的熱情,詮釋角色透過各種體驗成長過程中的喜怒哀樂。

此外,在同時上映「藍精靈與藍色的淚珠」中,紅精靈的妹妹-藍精靈初次豋場,擔任藍精靈配音的是日本目前當紅的人氣女演員─乙葉,從小就看麵包超人的她對於進入麵包超人的世界擔任配音工作,感到十分開心與幸福,她將如何詮釋身為麻煩製造者的藍精靈,將麵包超人世界裡的居民們一個個都弄得暈頭轉向呢?「藍精靈與藍色的淚珠」也非常值得一看哦!

這次的主題是「人為了什麼而誕生?活著又是在作些什麼?」原作者柳瀨嵩老師表示「因為感覺現在大家都變得不夠重視生命,今年就以生命為主題製作出這部電影」,麵包超人第18部電影「生命之星朵莉」到底能讓小朋友學到什麼呢?10月10日可別錯過這難得的機會,到電影院來看看麵包超人的笑容吧!

(二)劇情介紹:
又快到麵包超人世界裡一年一度的星星祭典了,所謂的星星祭典,是為了感謝很久很久以前,從遙遠的天空落下,為這到處都是岩石的地方帶來水和綠意的生命之星。

某天,巡邏中的麵包超人從一個在海上漂流的木箱裡面,救出了一個被人丟棄的洋娃娃,被麵包超人帶回果醬叔叔的工廠清理乾淨後,洋娃娃又變的乾乾淨淨的了,那天晚上,天空出現了ㄧ道不可思議的光芒飛到了洋娃娃的胸口,可愛的朵莉就這樣醒了過來。

從生命之星獲得生命的朵莉,對於能夠活過來開心的不得了,但是去學校上學的朵莉,卻不顧其他人的把校園和教室弄得亂七八糟,讓大家嚇了ㄧ跳,朵莉想:「好不容易獲得生命,就應該做自己喜歡的事情,只考慮自己的事情,每天開心的活下去!」。

對此,一樣從生命之星獲得生命的麵包超人對朵莉說:「我的誕生是為了幫助需要幫助的人」,但是朵莉卻不相信麵包超人的話。

漸漸的,朵莉胸口的生命之火變的越來越小,這樣下去,可能會變成原來的人偶!懷抱這樣不安的朵莉,將還是洋娃娃的時候被小主人惡意對待的悲傷回憶告訴了螺旋麵包超人,「雖然以前想如果實現願望獲得生命,應該就要照自己想得一樣活下去,但是最近卻漸漸感到有些失落感」。

這時候在細菌城裡,細菌人們利用雷的力量,完成了新型的機器人─超級黴菌噹噹,出現在街上廣場的超級黴菌噹噹把祭典的準備工作破壞得亂七八糟,麵包超人和同伴們一起努力對抗,最後卻變的全身都是細菌而精疲力竭,身上的生命之火也消失了,看到這ㄧ幕的朵莉……

究竟麵包超人這次是否有辦法打倒細菌人呢?朵莉是否明白了「人為了什麼而誕生?活著又是在做些什麼?」!加油啊,麵包超人!千萬不可以認輸!

特別篇「藍精靈
與藍色的淚珠」

同時上映的「藍精靈與藍色的淚珠」中,紅精靈的妹妹-藍精靈初次豋場,被裝哭達人藍精靈的藍色淚珠滴到人們,每個都變的淚流不止了,身為麻煩製造者的藍精靈將麵包超人世界裡的居民們一個個都弄得暈頭轉向的,這該怎麼辦呢?

(三)STAFF / CAST:
【麵包超人-生命之星朵莉】
監督:矢野博之
原作:
やなせたかし
脚本:金春智子
音楽:
いずみたく/近藤浩章
出演:戸田恵子/中尾隆聖/増岡弘/佐久間レイ/山寺宏一/鶴ひろみ/島本須美/柳沢三千代/かないみか/冨永みーな/長沢美樹/肝付兼太/坂本千夏/三矢雄二/滝沢ロコ/原えりこ/中村ひろみ/安達祐実

【藍精靈與藍色的淚珠】
監督:日巻裕二 原作:やなせたかし
脚本:菅良幸 音楽:
いずみたく/近藤浩章
出演:戸田恵子/中尾隆聖/増岡弘/佐久間レイ/山寺宏一/鶴ひろみ/島本須美/柳沢三千代/かないみか/冨永みーな/長沢美樹/肝付兼太/坂本千夏/三矢雄二/滝沢ロコ/原えりこ/中村ひ&#
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/乙葉/藤井恒久



(四)登場人物介紹:
麵包超人
果醬叔叔做的紅豆麵包麵團裡,突然掉進了一顆從天而降的生命之星,麵包超人就是由這個被賦予了生命的麵團誕生的「正義使者」。穿披風能在天上飛,頭是用紅豆麵包做的。絕招是麵包拳和麵包飛腿。與吐司麵包超人、咖哩麵包超人等夥伴一起,和宿敵細菌人展開一次又一次的戰鬥。

朵莉
原本是一個被人丟棄的洋娃娃,孤獨的在海上漂流著,被麵包超人拯救之後,從生命之星獲得生命,對於能夠活過來開心的不得了,可以自由活動的朵莉去學校上學後,卻不顧其他人的任性行為,把校園和教室弄得亂七八糟,帶給周遭人非常多的困擾。

細菌人
為了打倒麵包超人,還是小嬰兒時就從細菌星遠道而來。和紅精靈一同在細菌城裡,造一些奇特的機器,並用它來做壞事,但往往無法得逞。討厭乾淨也不喜歡洗澡。

果醬叔叔
不可思議的麵包師傅,不僅會烤麵包,還會發明一些巨型機械,歷史地理的知識也很淵博。他操控移動式麵包工廠麵包超人號支援在遠方戰鬥的麵包超人。

起士
在森林裡哭泣時被孩提時代的麵包超人救回家,從此一直住在麵包工廠裡。會汪汪叫、兩腳走路及打招呼,也是麵包超人號的司機。

奶油妹妹
擔任著果醬叔叔助手的女孩是果醬叔叔的孫女,個性開朗。擅長料理和做點心,此外縫紉功夫也相當好,幫忙修補和做麵包超人他們的披風。

咖哩麵包超人
和麵包超人一樣是果醬叔叔做的,頭是咖哩麵包,除了咖哩拳之外,還會從嘴巴裡噴出熱咖哩蒙住敵人眼睛攻擊。給別人吃的不是咖哩麵包而是咖哩。個性暴躁,性子急又很容易跟別人吵架。如果噴太多咖哩時就會變的沒力氣。

吐司超人
平常他開著叫吐司麵包超人號的卡車,運送營養午餐用的吐司到各小學。當臉弄髒時,大多用抹布擦一擦就沒事。常和咖哩麵包超人拌嘴,不過也許就是「感情好才吵得起來」吧!紅精靈很喜歡他。

紅精靈
細菌人的夥伴,寄居在細菌城裡。個性任性容易生氣,偶而也會展現溫柔的態度。愛慕吐司超人,擅長變裝。

分類
MOVIE

11月9日上映【髮膠明星夢HAIRSPRAY】

預告欣賞:

【荒野大鏢客】約翰屈伏塔 【星塵傳奇】蜜雪兒菲佛
【芝加哥】皇后拉蒂法 【命運好好玩】克里斯多夫華肯
【足球尤物】亞曼達拜恩斯 【歌舞青春】柴克艾佛隆

只要有心,人人都是大明星!11月9日 星光閃閃!

片名:
【髮膠明星夢】HAIRSPRAY。
片型:喜劇/勵志/歌舞。
導演:【二十四笑】、【限制級褓姆】亞當謝克曼Adam Shankman。
編劇:【辣媽辣妹】萊斯里尼克森 Leslie Nixon、約翰華特斯 John Walters。
製片:【芝加哥】金獎製片團隊。
演員:【荒野大鏢客】約翰屈伏塔 John Travolta、【星塵傳奇】蜜雪兒菲佛 Michelle Pfeiffer、【芝加哥】皇后拉蒂法 Queen Latifah、【命運好好玩】克里斯多夫華肯 Christopher Walken、【足球尤物】亞曼達拜恩斯 Amada Bynes、【歌舞青春】柴克艾佛隆 Zac Efron、【新生代”重”量級小巨星】妮姬布朗斯基Nikki Blonsky。
檔期:2007/11/09
出品國:美國。
發行:
群體娛樂有限公司。
官方網站: http://www.hairspraymovie.com/

【劇情大綱】:
胖女孩崔西(妮姬布朗斯基飾)一心想成為電視歌舞秀節目中的大明星,雖然在學校裡經常因為身材而被同學取笑,媽媽艾德娜(約翰屈伏塔飾)也不停潑她冷水,但她的決心絲毫不曾動搖。機緣巧合之下,崔西終於在選秀會中得到演出機會,沒想到壞心眼的製作人威瑪(蜜雪兒菲佛飾),卻虎視眈眈地等著找她麻煩……

【關於電影】:
全美票房突破一億美金 今年最歡樂的勵志喜劇!

【髮膠明星夢】是2007年夏天美國票房的奇蹟黑馬,本片自從2007年7月21日上映以來,持續停留在票房前十名長達七周,累積總票房已經超過一億美金,創下美國有史以來最賣座歌舞片的紀錄!(截至目前本片已在美熱映八周,總票房更高達115,023,000元,持續熱映中,資料來源www.boxofficemojo.com )

片中充滿歡樂繽紛的歌舞場面,還有青春洋溢的勵志劇情,由巨星【變臉】約翰屈伏塔、【危險關係】蜜雪兒菲佛、【計程車女王】皇后拉蒂法領銜,帶領年輕偶像【足球尤物】亞曼達拜恩斯、【歌舞青春】小天王柴克艾佛隆,以及史上最靈
活可愛的胖妹妮姬布朗斯基,共同呈現出一場華麗燦爛的【髮膠明星夢】!

「髮膠明星夢」最早是好萊塢搞怪大導演約翰華特斯在1988年所拍攝的電影。2002年,「髮膠明星夢」被百老匯知名製作人改編成歌舞劇,搬上舞台,當年即獲得百老匯最高榮譽東尼獎十三項提名,並且獲得包括最佳音樂劇、最佳音樂劇劇本、最佳原創歌曲、最佳音樂劇男主角、最佳音樂劇女主角、最佳音樂劇男配角、最佳服裝設計以及最佳音樂劇導演等八項大獎。故事中有志者事竟成的勵志情節,以及對於世俗標準的諷刺嘲笑,獲得全球各地觀眾的喜愛,2007年並且首度跨海,前往日本與英國演出。

本片並非「重拍」,而是「再創作」。「芝加哥」金獎製片團隊克雷格薩達、尼爾梅隆,找來充滿創意的「辣媽辣妹」編劇萊斯利迪克森,以及好萊塢當紅廣告導演,組成黃金陣容,再次將「髮膠明星夢」搬上大銀幕。

「三個版本的【髮膠明星夢】都秉持著相同的精神,但藉由不同的媒體,會表現出不同的感動。她們就像三胞胎,外表一模一樣,性格卻不盡相同。」克雷格說。「這個版本中,我們結合了原本的漫畫幽默元素,以及音樂劇版的舞台效果,以此展現我們對於原創者約翰華特斯的敬意。」

【約翰屈伏塔的變身秘密】
約翰屈伏塔首度反串秀 搶搭好萊塢最炫胖媽風!

電影中嬌羞可愛、嫵媚動人的胖大媽艾德娜,原來是由性格男星約翰屈伏塔反串!許多影迷都認為這是約翰屈伏塔從影以來最突破的表演,約翰屈伏塔本人也覺得:「我愛死艾德娜,卻也恨死艾德娜了!」

約翰屈伏塔說,為了完美變身成為艾德娜,每次上戲前都至少要化五個小時的特殊化妝,全身上下穿戴的「矽膠肥肉裝」超過15公斤。負責特殊化妝的東尼加納說,約翰屈伏塔專屬的特殊化妝零件數不勝數,光是臉部就總共分為五個部分:下巴與下唇、上唇、雙頰,以及一大圈胖脖子,另外還有三組胖身體備用,每組重量超過35公斤,甚至還有11組腿部、9組手臂,臉部表情零件則更超過40組。

約翰屈伏塔說:「我喜歡成為艾德娜,但變身的過程實在累死人。」他說,穿上「肥肉裝」的感覺只有兩個字:悶熱,不但流滿身汗,甚至到後期還起了滿身疹子,「我有時幾乎以為自己真的變得這麼胖,膝蓋動得要死,活像一個被矽膠包裹起來的木乃伊。」不過約翰屈伏塔也說,當他第一次在鏡中看到自己成為艾德娜時,「我嚇了一大跳,心想:真的變成女人了?」

約翰屈伏塔說,每當他扮裝完畢,用艾德娜的模樣走在片場中,所到之處,所有人都忘記他其實是約翰屈伏塔,大家都把他當成親切可愛的艾德娜,甚至有人會開玩笑地捏他的屁股,「我還滿享受搖著屁股走來走去的感覺啦,難怪妮姬會喜歡抱著我不放。」

【尋找崔西】
超級星光大道選秀賽 美大螢幕真實上演!

「我們必須要找一個毫無包袱的新人,讓觀眾毫無保留地相信她就是崔西。而我不但希望找到一個新人更堅持她的年紀必須與崔西相仿,她還必須有強烈的個人特色,讓觀眾一眼就愛上她,更重要的是,在眾多大明星之間,她完完全全不能遜色。」亞當謝克曼說,想要找到一個符合以上條件,又能歌善舞的可愛17歲胖女孩,實在不容易,「但我們真的辦到了!」

為了尋找合適的崔西人選,劇組在加拿大、英國、澳洲、美國等各大城市舉行公開試演會,並且還在網路上徵求世界各地的試演帶,參加徵選的演員超過千人,「但妮姬始終是我心目中的第一名。」亞當謝克曼說。「妮姬剛好18歲,外型突出夠份量,整個人喜感十足,又能唱能跳。

看過麼多試演帶,我最終還是忘不了妮姬鮮明的形象。試鏡的過程中,我總是一而再、再而三地回頭把妮姬的帶子找出來看。」亞當謝克曼表示,妮姬不論外型、背景都與崔西奇蹟般地類似,「一個是來自紐約長島的工人階級家庭(指妮姬),另一個則是巴爾的摩的藍領階級女孩(指崔西)。最後我終於下定決心:只要讓妮姬站在鏡頭前、化好妝、戴好假髮這整部電影就已經完成百分之八十了。」

亞當謝克曼認為找到妮姬,就等於是發現了一塊寶:「她就像個不會疲倦的機器人一樣,學習能力超強,又懂得舉一反三,雖然沒有受過專業歌舞訓練,但是靠著天份、熱情,以及在學校裡的演出經驗,她很快就成為片場中的焦點,連其他大明星都要跟著她的腳步,才不會被比下去。」

彷彿麻雀變鳳凰的妮姬,則對於導演亞當謝克曼的知遇之恩十分感激:「他就像我生命中的天使一般,時時照看著我,實現了我的美夢,在拍片時我經常感動地喜極而泣。能夠得到他的讚美是全世界最美好的事情,他讓我成為地球上最快樂的女孩,這一輩子我都不會忘記他的。」

【卡司介紹】
妮姬布朗斯基/有夢最美小胖妹崔西

出生於1988年11月9日,從小就立志要成為大明星的她,命運與【髮膠明星夢】中的崔西幾乎一模一樣,中學時起就不顧旁人眼光,主動爭取校內音樂劇演出挑大樑機會,演過「悲慘世界」、「卡門」等經典劇目。15歲生日當晚在百老匯劇院看完舞台版「髮膠明星夢」之後,便毛遂自薦要加入劇組演出胖妹女主角,可惜因年紀太輕被拒於門外。

2006年高中畢業後,平日在冰淇淋店打工,她同時也在長島當地許多活動當中獻唱,例如2002年奧運金牌滑冰選手莎拉休斯凱旋返鄉大會上,就有她表演的身影。她同時也是特殊奧運的志工,2005年的紐約州特殊運動會上,妮姬也帶領選手演唱美國國歌,她形容當全場三千多人跟著他一起唱出聲音時,「那是我一生無法忘懷的感動。」

除此之外妮姬也曾出版過詩集,主要是為了紀念在九一一事件當中喪生的紐約消防隊員,其中一位在她小時候曾經當過她的褓母。參加電影版【髮膠明星夢】試鏡的同時,她一邊打工,一邊練歌練舞,終於以優異表現脫穎而出,實現了看似不可能的明星夢!「一顆新星真正誕生了!」約翰屈伏塔說,只要看過妮姬的演出,就會發現她既有才華又有魅力,彷彿是年輕時的芭芭拉史翠珊與貝蒂米勒的綜合體。

約翰屈伏塔/可愛胖大媽艾德娜
出生於1954年2月18日,1977年以電影「週末狂熱」當中的迪斯可舞王形象席捲全球,並首度獲得奧斯卡最佳男主角提名,隨後接連演出「火爆浪子」等多部由歌舞劇改編的歌舞電影,隨後因迪斯可熱潮退燒以及身材走樣,而面臨事業低潮。1989年,約翰屈伏塔演出「看誰在說話」電影系列中的逗趣父親角色,雖然電影大賣,但對他的事業並無實質幫助。一直要到1994年的「黑色追緝令」才讓約翰屈伏塔重回好萊塢賣座巨星寶座。

台灣觀眾熟知的作品還有「變臉」(1997)、「劍魚」(2001)、「浴火英雄」(2004)、「荒野大鏢客」(2007)等。此次約翰屈伏塔一反往日陽剛形象,在【髮膠明星夢】中首度嘗試反串女主角母親胖大媽艾德娜一角,表現生動自然又討喜,帶給影迷無限驚喜!

妮姬說,他永遠不會忘記見到約翰屈伏塔的第一天,當時她還只是個高中剛剛畢業的小女生,一邊找尋演出機會,一邊在長島的冰淇淋店打工,從沒想過自己有一天竟然能跟天王巨星合作演出,「當他擁抱我時,我覺得好像在擁抱自己真正的媽媽,她讓人覺得非常自在、被愛、被保護,那就是一個母親給人的感覺。」

製片尼爾說:「約翰是當代最偉大的歌舞巨星,在接演這個角色時,他其實猶豫了很久,因為他不知道該不該再演出歌舞片。他一直強調,如果要再演出歌舞片,必須是極具原創性的角色。而我們就一直告訴約翰,除了【髮膠明星夢】裡的艾德娜,還有什麼是更原創的角色?」

另一位製片薩登說,他們勸約翰,這是他再次帶給觀眾驚喜的大好機會,「我們對他說,在你的演藝生涯裡,你一直在改變自己的風格,但你從來沒扮過女人吧?我們一起來嚇嚇影迷吧。」之前他們就曾經邀請約翰演出「芝加哥」,但當時他拒絕了。

「『芝加哥』是我第一次考慮再演歌舞片,現在我很後悔當時沒有演出。所以當製片再來找我時,他們準備了大批資料給我參考,但對於一個當了三十年男主角的人來說,突然要他去演個女配角,實在是很難下決心的一刻。我很認真地考慮了幾個月,終於決心再搖一次屁股,不過這次是個女人。」

蜜雪兒菲佛/黑心節目製作人威瑪
出生於1957年8月29日,曾是加州橘郡選美皇后的蜜雪兒菲佛,早期多半在電影中扮演美麗而無用的花瓶角色,直到1988年的「危險關係」,她才以片中純真無辜的伯爵夫人一角,受到影壇重視。1989年,蜜雪兒菲佛在「一曲相思情未了」中唱作俱佳的演出,更奠定她性感洗鍊的螢幕形象。她更靠著1992年的「槍聲響起」拿下柏林影展影后頭銜。其他廣為人知的作品還包括「純真年代」(1993)、「一日鍾情」(1996)、「因為你愛過我」(1996)。

睽違影壇五年之後,米雪兒菲佛再度在大銀幕上展露歌喉,在【髮膠明星夢】中演出目中無人的傲慢電視節目製作人,美艷冷酷、氣勢逼人的扮相說服力十足,彷彿歲月絲毫沒有留下任何痕跡。在導演亞當謝克曼眼中,蜜雪兒菲佛所扮演的威瑪,是個極端的女人。「她的人生只有一個目的就是勝利、勝利、勝利。不論是她的生活、工作,或是女兒,都必須要勝利。雖然外表很美,但內心卻很
醜陋空虛。」

亞當謝克曼是蜜雪兒菲佛的長年影迷,一度他也很掙扎是否要讓偶像來演這個【髮膠明星夢】當中唯一的反派角色,沒想到極專業的蜜雪兒菲佛一口答應,而且演來如魚得水。蜜雪兒菲佛說:「威瑪是個享受邪惡的人,她看中什麼東西,就張大嘴咬,而且絕不放鬆。我的演出只是希望讓這個角色更人性化,導演給了我很大的幫助。」

早期曾經演過「火爆浪子2」的她,美好的歌喉與舞藝至今影迷仍然津津樂道,在【髮膠明星夢】中的歌舞演出,更是她從影以來最多的一次,「我在片中的歌曲節奏很快,我連換氣都差點喘不過來,必須要十分專注,才能同時兼顧歌曲與舞蹈的完美呈現,不過演出的過程很有樂趣,一切都非常值得。」

皇后拉蒂法/電視節目主持大姐大美寶
出生於1970年3月18日,集歌手、演員、製片、企業家等多重身分於一身,皇后拉蒂法是目前好萊塢當紅的重量級女藝人。1991年以黑人名導史派克李的「叢林熱」踏上大銀幕,2002年「芝加哥」中的典獄長角色,讓她入圍奧斯卡金像獎、金球獎、演員工會獎最佳女配角提名,並且贏得媒體一致好評。

皇后拉蒂法經常演出率性海派的大姐角色,賣座喜劇「我的野蠻網友」(2003)、「計程車女王」(2004) 、「哈啦美容院」(2005)等,表演風格都相當突出。【髮膠明星夢】裡,皇后拉蒂法飾演呼風喚雨的電視節目主持大姐大,再度以她擅長的戲路征服觀眾,並且一展她曾經獲得葛萊美獎的好歌喉。

扮演大姐大美寶的皇后拉蒂法,則對自己的片中的金髮扮相非常「有感覺」,「我從沒想過自己有一天會有一頭金髮,第一次變成金髮的模樣,我覺得自己充滿力量,好像獲得神力。」由於之前與製片曾經合作過「芝加哥」,所以此次他為看劇本便接下了這份工作,「我相信他們的專業,而他們在影片當中,完全展現了他們的專業,實現了他們的承諾。」

皇后拉蒂法說,她與大姐大美寶都是愛音樂的人,而且明白音樂對人的衝擊力:「音樂具有改變世界的力量,足以推動所有巨大的變化。」他尤其對片中那場遊行示威感覺很深,「拍那場戲時,我想到我的母親,她是位高中老師,總是鼓勵年輕人為了自己的理想奮鬥,因為她相信孩子就是未來的希望。」

克里斯多夫華肯/慈祥大叔偉伯
出生於1943年3月31日,曾於1978年因電影「越戰獵鹿人」榮獲奧斯卡金像獎最佳男配角殊榮,是好萊塢電影中不可或缺的資深硬底子演員,也在百老匯劇場界有一定份量。早年擅長演出精神狀況極不穩定的特殊角色,演技沉穩中帶有歇斯底里的危險因子,近年則大量演出喜趣風格影片,作品包括「超完美嬌妻」(2004)、「婚禮終結者」(2005)、「命運好好玩」(2006)等。

從影近四十年的克里斯多夫華肯尤其愛跳舞,最受人津津樂道的一點是,不論什麼電影,他總是要在片中自行加入舞蹈片段,演出【髮膠明星夢】則完全滿足了他的舞蹈表演慾。克里斯多夫華肯扮演女主角崔西的父親,也是約翰屈伏塔在片中的丈夫,光看兩人一胖一瘦的「甜蜜」組合,就已經值回票價!

克里斯多夫華肯在一般觀眾心中,是出了名的大反派,但其實克里斯多夫華肯早年是以音樂劇演員身份起家,甚至是「西城故事」基本演出班底。導演亞當謝克曼說,由於約翰屈伏塔的大力推薦,他才敢開口邀請克里斯多夫華肯加入演出,「約翰說,偉伯這個角色,不只需要一個好演員來演出,更需要一個能唱能跳的好演員,除了克里斯多夫之外,不做第二人想。」

為了不辜負約翰屈伏塔與克里斯多夫華肯的一身舞藝,專業舞者出身的亞當謝克曼,特地為他們加長了「Timeless to me」的歌舞場面,讓兩人盡情發揮。謝克曼說,克里斯多夫華肯真是全身是戲,完全抓住偉伯的特質,倆人的互動渾然天成,就像兩人真是多年恩愛夫妻一般如膠似漆。

柴克艾佛隆/少女殺手舞王林克
出生於1987年10月18日,2002年在父親鼓勵下踏入演藝圈,2003年演出迪士尼頻道爆紅電視影集「歌舞青春」系列,由於出色的歌舞才華,柴克在短短半年內迅速走紅。以電視影集歌舞青春走紅的柴克,從小就接受嚴格的歌舞訓練,隨後又在電視影集密集的拍攝工作中磨練,目前已是好萊塢最被看好、兼具外表與實力的超級巨星接班人。

2006年8月,柴克獲得全美青少年最愛大獎:最愛電視新人獎以及最有魅力大獎。縱橫大小銀幕的他,同時也將進軍百老匯,即將主演「小飛俠」、「吉普塞人」等經典劇目。在北加州長大的柴克,平時喜歡衝浪、溜滑板、打電動玩具,另外他還擁有兩部爺爺傳給他的改裝車。

雖然戲裡戲外都是少女殺手,但是柴克對於自己演出【髮膠明星夢】,其實非常不適應。「我一接了戲,就馬上被帶去剪

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彌勒熊影評:一床盡顯時代悲哀【色,戒--Lust Caution】

(本文版權屬本人及YAHOO奇摩電影版所有,請勿轉載!)

李安的【色,戒】終於在國人面前現身了!這是自從他以台灣影人的身份,揚眉美國奧斯卡獎之後的最新作品,以萬眾矚目來形容並不為過…,而且他才又剛剛在威尼斯影展掄元。

李安電影的多變,在他歷年的作品裡明顯可辨,舉凡中國家庭倫理喜劇、歐洲文學名著改編、禁忌愛情性別議題、動漫電影、武俠片,真可說是當今影壇征服類型電影的第一人!如今又再添諜報藝術情慾大戲的新風格、新嚐試,讓人不禁對他創作的底線感到好奇?

而所有作品看似不同,但其底層所流露出的反骨及對現實無奈的妥協,亦浮現著導演個人處事風格與特質。在他在處理過引起美國社會至今仍議論紛紛,幾乎已成一種文化現象的【斷背山】之後,在張愛玲的小說裡,找到了他想要挑戰的素材,他自己笑稱「中年危機」的【色,戒】。

【色,戒】的確在情慾呈現是顯得大膽,跟導演的過去手筆乍看之下頗為不容,但放在此處卻絕對有其必要,漢奸易先生是一名搞特務的黑手,無法信任任何人,就算美女當前對他來說,也不過是洩慾的工具罷了!這也是當最後王佳芝似乎是被那枚六克拉鑽戒收買時,有部份女性觀眾覺得某種程度,以身為女性的自覺,覺得導演物化女人的原因!

這是改編的難處與戲劇性效果,個人倒是覺得在那個物資缺乏動蕩的時代,愛情的純粹其實也有待商榷,但慾望才是更能吸引住在強大壓力下,各懷鬼胎的兩造!銀幕上雖被整片肉色淹沒,但看的人非但沒有樂趣,甚至於替他們感到難過,真可說是:「一床盡顯大時代的悲哀」啊!

整部戲的背景大的嚇人,但除了幾個大的全景,還是在牌桌上、一群貴夫人間,讓你我領略到屬於上海的氣息,不論世態變化,她們斤斤計較著先生沒買啥東西給她,外面是餓得發慌的饑民遍地,逛街是大搖大擺,臉帶墨鏡,李安很聰明的抓住敵我的形勢,層層分明、細膩堆砌,從裡到外,學生的戲劇演出、慷慨激昂的發願、第一次的失敗,到王佳芝冷靜咬牙但註定要失敗的眼神,導演拍出不入虎穴焉得虎子的緊張情境,又帶出讓人柔腸寸斷心碎的結局。

如果硬要由蛛絲馬跡來下結論,兩人初見面的地位高低,不也正是政治現實的寫照,權力依舊會牢不可破的壓死人,而背後真正應該負責的黑手又是誰呢?

導演去國多年,在海報上堅持著由右至左的書寫習慣,一方面是對時代的寫實,一方面也許也是他對過去的緬懷,就連漢奸易生先的辦公室裡,至少都還高掛國父孫中山遺像及斗大的遺言:「和平、奮鬥、救中國」。

不也有一番另類解讀的樂趣呢?

最後,不得不提到一班優秀的演員:梁朝偉、湯唯徹底的犧牲自不在話下,六人暗殺小組的王力宏、柯宇綸、朱芷瑩、高英軒、阮德鏘,以及陳沖、庹宗華、錢嘉樂還有教導梁朝偉王力宏口條發音的樊光耀,甚至於盧燕都能不計戲份的演出,讓整部電影增加了很高的說服力與戲感,以至於當鏡頭回到最初王佳芝要動手殺易先生的第一景咖啡廳時,不知不覺,竟然已過了兩小時…。

個人非常佩服李安與演員之間的信任,與他教戲導戲的功力。其餘電影整體成績都非常到位,主旋律的運用,也都有神來一筆的加分效果。

其實有中年危機應該是觀眾吧!對李安來說,也許才正是他大轉變的契機呢?

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DIVA英文影評:FEAST OF LOVE【愛情盛宴】

原文出處: http://divinedaily.blogspot.com

Love can make you or break you. Love can heal you or destroy you. Love is kaleidoscopic and what you see is what you get. I was surprised that not a whole lot of media folks showed up for the screening of FEAST OF LOVE. But I have to admit that this is my kind of film. It makes you feel hopeful when you walk out of the cinema. It forces you to examine your love life even though you might be in denial.

The film beings when a die-hard romantic coffee shop owner finds out that his wife is in love with someone else – a woman and he is troubled by his wife’s sudden change of sexual orientation. Greg Kinnear plays Bradley, the unlucky husband and it seems like he’s always looking for love at all the wrong places. It takes him three attempts to finally get it right. The moral of this story is that you’ll have to keep trying and someday you’ll find the love of your life. We live in a time where people are so fickle. Since you can’t make it right the first time, you’ll just keep bouncing back and hope that by next time you’ll do better.

Bradley takes a leap of faith and then he meets the woman of his dream in ER. How peculiar! I’m convinced that you can’t be afraid to get hurt if you want to succeed in this thing called L-O-V-E. If life is like smooth sailing, I don’t know if there will be any fun left in it. L-IF-E is tedious without the IF in it. After all, I believe that some Ups and downs build characters!

Next time when you feel like maybe you’ve found THE ONE, JUMP with your eyes open! If it doesn’t work out in the end, write it off and say “NEXT in line, please!”

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ㄚ今影評:人生終點,一笑置之可矣!! 【超完美告別】

原文出處:http://tw.myblog.yahoo.com/suchin-0921/article?mid=3092&prev=3103&next=2959

「這不是我爸爸!」

他面無表情,他們滿臉歉意,而觀眾卻哈哈大笑,《超完美告別》即在一片好不悲悽、很不嚴肅及不可思議的場景中,揭開了這一場「超完美」告別式的序幕。

我們最常看到的告別式,充斥的不是念佛聲,就是國樂聲,而參加告別式的人,不是眼眶含淚,就是滿臉哀容,而《超完美告別》卻徹底打破了如此的刻板印象,更顛覆了我們的思維。人生有長有短,蓋棺論定的那一刻,何必在乎那只是為了撫慰尚在人世親友心靈的儀式呢!

父親突然過世,小兒子丹尼爾(馬修麥費迪恩飾)邀請了親朋好友,參加這場在家裡舉行的告別式。可能是受了太多西方影劇節目的影響,總以為告別式都是在教堂裡舉行,而《超完美告別》竟在家中舉行,隱約中已不尋常,難怪電影一開始即發生了葬儀社送錯棺木的事情,如此重要的事情竟然會出錯,簡直匪夷所思。不過,還好丹尼爾發現了,雖然不是一笑置之,只是無奈,皺個眉頭即一筆帶過,如果這發生在你身上,你會有何反應呢?這可是大不敬的事啊!也許也只能無奈,可能還會暗自慶幸:「還好,發現得早!」暴跳如雷畢竟於事無補。

有個富豪過世後,棺槨擺放在家裡好幾年,並不是找不到適當的時辰下葬,只是因為龐大的遺產,只是因為風水問題,他的子孫們各持己見、各懷鬼胎,竟讓那位富豪遲遲無法入土為安。而《超完美告別》裡的親朋好友呢?他們各懷鬼胎的方式雖與富豪的子孫們不同,但仍讓人歎為觀止,而從他們的身上卻可見識到人性的貪婪、脆弱的一面,而且在他們身上看到的人所特有的「愛」和反省能力,也讓觀眾不由自主的感動一番。

唉!錢、錢、錢,又是錢,真是市儈。「人為財死,鳥為食亡」,「錢」在《超完美告別》卻是一個不可忽視的話題,更是為爾後種種的衝突埋下了一顆未爆彈。

珍對丹尼爾說:「你打電話給房屋仲介商了嗎?」

丹尼爾對羅伯特說:「珍要買房子,喪葬費你可以出一半嗎?」

神秘怪客說:「你們爸爸有留任何東西給我嗎?」

而點燃未爆彈引信的就是這位神秘怪客了。

因為長得奇貌不揚的神秘怪客的出現,打亂了丹尼爾對錢的安排,羅伯特鬆了一口氣,但珍卻氣呼呼的,而神秘怪客的驚人之舉,卻讓他們為之氣結、不知所措,只是一連串的「意外」,似乎掩蓋住了那不可告人的秘密。但是,紙是包不住火的,秘密怎隱藏得了呢?只是在棺蓋掀開的同時,那「事」爆發開來了。親朋好友們震驚的不是「靈異事件」,而是從棺木裡滾出來的人、事,其實最不堪的應是丹尼爾的媽媽了。哈!為何不堪?發揮一點想像力囉!猜到謎底了嗎?

現在想談談丹尼爾的哥哥羅柏特,他是位很有名氣的作家,所有的親朋好友都以他為榮,因此可想而知丹尼爾也是以有一個如此出色的哥哥為驕傲了。ㄚ今不想談這兩兄弟為喪葬費抱怨、吵架的過程,談點其他的囉!各位以為追悼文該誰寫呢?既然羅柏是位赫赫有名的作家,理所當然的由他來寫是最最恰當的。但是羅柏特長期旅居國外,僅在舉行告別式前夕趕回家中,那來得及寫追悼文,而且丹尼爾早已擬好了文稿。其實追悼文由誰來寫都可以,只要是出自內心感情的言語,都能感人肺腑的。

牧師見到羅柏特時說:「……想必追悼文是出自你的文筆……」

又一個親友說:「羅柏特,追悼文是你寫的吧……」

羅柏特尷尬的回答:「哦!不,是丹尼爾寫的…」

追悼文由誰來主筆並不是一件重要的事,但是在這個家的各個角落竟到處有人散播著:「追悼文竟然不是出自羅柏特的手筆,而是由丹尼爾來寫。」這件事在親朋好友間竟可引起不小的騷動,實在不可思議。難道大作家的文筆就必定會讓人「臨表涕泣」嗎?這「理所當然」的刻板印象真是害人匪淺。丹尼爾雖然崇拜羅柏特,但羅柏特那不自覺得露出來的傲氣,總讓丹尼爾自卑,頭頂上總是罩著羅柏特的影子。

這讓ㄚ今想起了一位高中同學。她在班上成績名列前茅,也考上了不錯的大學,但是上了大一後竟然得了憂鬱症。為什麼呢?不是為情,也不愁金錢,只因為她始終覺得自己不夠優秀,其實我們已覺得她很棒很棒了,怎會如此的不知足呢?原來她的哥哥、姊姊們讀的都是台大醫學系,而她念的是文科,總覺得自己是兄弟姊妹中最笨、最差的,總是鬱鬱寡歡,情緒無法舒解,家人又沒有適時伸出援手,而那無形、沈重的壓力終於壓垮了她的心志。

而丹尼爾沒有發瘋,也沒有得到憂鬱症,更沒有失志,他也有寫作的興趣,也默默寫了厚厚的一本書,而且他多了情、多了愛,追悼文當然是精彩感人了。

在《超完美告別》裡有一個角色特別搶戲,就是賽門(艾倫圖克飾)。他是何等人物呢?是丹尼爾的表妹瑪莎的未婚夫。瑪莎與賽門順道去瑪莎弟弟的家,準備三個人一起去參加告別式,但此時賽門因為即將見到岳父心情忐忑不安,直冒冷汗,瑪莎從桌上拿起了標式是鎮靜劑的罐子,並倒了幾顆給賽門吃,哪知那「鎮靜劑」只是個恍子,其實是類似安非他命、K他命的興奮劑,原本是期望「鎮靜」的,這下可慘了,竟是反常的「興奮」,像個過動兒一樣。

十足的紳士,變成跳來跳去的小丑。那漲紅的臉、鼓鼓的臉頰、逗趣的眼珠子及手舞足蹈的肢體動作,在在使人發暈、發笑。尤其當他發現自己嗑了藥、出了醜,而把自己關在廁所後,竟做出了脫光衣服、遊走陽台、踏上屋頂的蹓鳥舉動,這個橋段可說是本片的最高潮囉!哈!是一絲不掛,是蹓鳥吔!可是《超完美告別》可不是限制級的片子,怎可有露三點的鏡頭呢?這就是攝影及導演高明的地方了。每當覺得應該有露鳥的鏡頭時,好巧不巧的就是有樹葉、花花草草或矮牆遮住重點部位,直讓觀眾看得心癢癢的。真是哈!哈!哈!

有人說《超完美告別》導演法蘭克歐茲大膽開了一次黑色玩笑。但是在一片哀傷、總是奏著哀樂的告別式中,何不換個思維,人生的盡頭不見得都是悲哀的,如果有知,可能會慶幸自己擺脫了世間的苦難,假使無知,就這麼消失也是一種選擇啊!也許「超完美」的告別式,就當如片中一樣,一切一笑置之,無須計較,無須奢求,更無須哭哭啼啼。