作者: 彌勒熊 dodobear1020

原文出處：http://tw.myblog.yahoo.com/suchin-0921/article?mid=3103&prev=-1&next=3092

「在希臘神話裡，天上的神因為生活過得太無聊，所以創造了『人』。過了一陣子，祂們依然覺得生活很無趣，所以又創造了『愛』。之後，因為人們有了愛，生活不再無聊，到處充滿了歡樂。」一場《愛情盛宴》正擺在我們面前，我們就好好享用這場珍貴豐富的美食。

布瑞里(葛雷肯尼爾飾)是一家咖啡店的老闆，那天他矇住了老婆的眼睛，來到了一棟建築物前，想給老婆一個大大的驚喜。這是一道驚喜的菜。但真是驚喜嗎？也許說它是一道「驚蟄」的愛情料理還更為恰當。

當觀眾滿是歡喜的以為展現在老婆面前的可能是一棟漂亮的別墅時，卻忽然發現張開眼的老婆竟是一臉的錯愕、驚恐與憤怒。

她說：「你明明知道我怕狗、討厭狗，為什麼還帶我來這裡？」

原來這裡是流浪狗收容所。

布瑞里說：「不要害怕，這裡的狗都很和善、也很可愛，這可以治好你討厭狗的毛病的。」

縱使老婆勉為其難、怯生生的走進了收容所，也看了幾隻狗，並且也幫每隻狗兒取了名字，甚至其中一隻還叫做「小布瑞里」。「討厭狗」的毛病可以這麼輕易就治好嗎？其實她只是敷衍了事而已，當她得知她的生日禮物竟是那隻「小布瑞里」時，更是火冒三丈，所有的不滿在瞬息間爆發開來，義無反顧就離開了經營多年的婚姻，留下了詫異震驚的布瑞里。

哈利教授(摩根佛里曼飾)是咖啡店的常客，更是布瑞里的生活兼愛情顧問。有一天布瑞里夫婦與哈利一起在餐廳吃飯時，來了一位不速之客，是老婆一起打壘球的女性友人。她對布瑞里的太太親暱的舉動以及她倆的曖昧互動的情形，哈利均看在眼裡。

回家後還告訴他的太太：「今天我見證了一段愛情的發生……」

太太說：「是布瑞里搞外遇嗎？」

哈利說：「不，是他老婆與另外一個女人……」

當布瑞里來找哈利訴苦時，哈利一點都不驚訝，還問他：「難道你都沒看見？」

自以為很愛老婆的布瑞里，真是晴天霹靂，來了一記當頭棒喝。你說這不是一道「驚蟄」的愛情菜呢？又苦又辣，還帶點鹹味囉！

「當局者迷，旁觀者清。」下棋者總是深陷在自己的棋局中，總是自以為是、自大的以為掌握全局，總相信出局的不會是自己，所看到的只是他願意接受的世界，甚至也愚笨到以為對方的每一步棋都在他的預料之中。只有一個人的愛情是行不通的，得兩個人隨時溝通、相互瞭解、互為寄託倚賴的對象，才能長長久久。單方面的委曲求全，終會破滅的。

布瑞里老婆的同志戀又是一道如探戈般絢麗的愛情料理囉！哈，二個女人跳探戈好像沒那麼刺激吧！事實不然，仍是熱情奔放囉！當那位女性友人刺探性的碰觸布瑞里的老婆時，就已開啟了老婆愛的神經。難道她已不愛布瑞里了嗎？難道幾年的情與愛都可因那對可電死人的眼神而付之一炬嗎？也許她的愛並不侷限於同性或異性，只是感覺對了，只是愛降臨了，只是那段與布瑞里的愛已變質了，她僅是忠於自己從深層睡夢中甦醒的感情罷了。看看她們的繾綣多麼美啊！從生澀摸索著對方，而後二人竟能舞出那熱情華麗的「探戈」愛情料理，真是一道賞心悅目的菜。

再來談談一道熾熱夢幻的愛情料理。年輕的克蘿伊與奧斯卡的愛情，哈，是一見鍾情吔！但愛得癡狂，愛得無私，愛得無我，更愛得浩翰無垠，甚至連天上的星星都見證了他們的愛戀。如何癡狂？如何無私？如何熾熱？這得讓各位花錢進電院找答案了！

現在ㄚ今想談的是一見鍾情。

整部電影看下來，發現好多的「一見鍾情」，總覺得好虛幻。就拿布瑞里來說吧！在他追尋愛情的過程，不管是地產經紀黛安娜，或是那位女醫生，只是一句：「可有榮幸與你吃晚餐。」就可發展出一段段的戀愛傳奇。而那對女同志的愛戀及克蘿伊、奧斯卡的情，也是一見面就鍾情了對方。如果你是那位被愛情電到的人，在第一次偶然的碰面時，你會坦然接受陌生人的邀約嗎？更遑論步上紅地毯呢？一見鍾情雖美，但夢幻，該淺嘗或大口咀嚼呢？也許碰撞了幾次之後，就知道該如何抉擇了。

淡淡的述說了幾道《愛情盛宴》裡的菜色，其實還有許多道精彩美味的愛情料理，例如：哈利夫妻間那道「愛在心裡口難開」的料理、黛安娜的另一段「暗然心酸」的畸戀菜色……等。細細咀嚼，酸甜苦辣回盪口中，真是讓人又驚又喜。

想想自己，當愛來臨時，是毫不猶豫的迎向它，還是當隻縮頭烏龜躲藏了起來呢？天上的神說：「只有人，很無聊；有了愛，世界才美麗、才歡樂！」

當你有了「愛」，請大聲說出：「我愛你！」並毫不考慮的擁抱「愛」。縱使嘗遍了「愛情」的酸甜苦辣，仍是人生「愛情盛宴」裡珍貴豐富的料理。你如何能拒絕如此美味、回味無窮的食物呢？！

(上映日期：2007/10/05)

李安導演的【色，戒】，即將在台灣上映。而這部戲又將會是一部看時震撼，看後令人難忘的作品。尤其比照之前斷背山症候群發病的狀況來看，我想【色，戒】L.C症候群，恐怕也會是新品種的疾病了！呵呵！

那天看試片的時候，結束在一片暗黑而音樂聲悄悄響起時，全場只能用鴉雀無聲來形容…。導演將所謂「三場重要的情欲戲」，集中在後半段來詮釋湯唯的角色：王佳芝與梁朝偉的角色：易先生之間，那種濃到可以為對方判國並背棄信念的力量（這一點留待討論），的確有必要性！就算與國際影壇其他優秀導演來相比，導演、演員、故事…等等的條件下，能拍出如此成果，只能說相當難能可貴，這些場面我相信除了看熱鬧之外，都還有探討導演心理、演員心態及其專業的多種角度的價值。

李安與演員之間那種信任，我相信也是世間少有！而且，你沒發現嗎？每位被李安調教過的演員，的確在他（她）們個人演藝生涯中，都留下了堪稱是最重要的代表作及令人印象深刻的角色，西斯萊傑、張子怡、湯唯莫不如是…。

本片裡除了湯唯犧牲到底的精彩演出之外，王力宏也算是大家進場準備看好戲的一位！但看完之後，我只能說李安不知道用何方法磨演員的，王力宏表現的確讓人有倒吃甘蔗與漸入佳境的景況。他一開口一亮相時，就跟周杰倫在【滿城盡帶黃金甲】裡現身時的“笑果”一樣！但最後我覺得他已經被導演把能量發揮到極致了，對電影的貢獻不可說不大，而且如果你問我？我甚至於覺得把梁朝偉的床戲剪光的話，真正的男主角應該是王力宏的角色：鄭裕民莫屬。

湯唯的口條（上海話、普通話、英文、日文、法文…等等）在戲裡都屬加分，但梁朝偉與王力宏在導演的特訓之下，一樣有不錯的表現，對外國人來說，他們當然無法分辯。不過，台灣觀眾可就不一樣了！臥虎藏龍、天堂口…等等，族繁不及備載，在劇本限制或逾於條件之下，或是現實卡司考量情形下，有時候總難免讓人有挑剔之處。就連【不能說的秘密裡】，講話帶廣東腔的爸爸，怎麼會生出一個滿口台灣腔國語的兒子咧！本片李安注意到了這個狀況，到最後當觀眾完全被劇情張力吸引住的當兒，梁與王表現也達到一定程度的稱職，殊為難得。我想這樣的標準，應該也可以當成未來兩岸三地拍片時，最低的要求與水準。

再回到我很想獎勵他的王力宏（呵呵！）看到他直到最後都沒辦法與湯唯在一起，甚至於大家最近有看新聞或報紙也知道，湯唯雖然愛他但卻連初夜也無法與他分享，只能在旁邊扼腕乾著急的份。（因為王在戲裡沒有性經驗，而由六人小組裡的柯宇綸飾演梁潤生，來擔任教導湯長床第之事的任務）。

王在戲裡還有兩場戲讓我印象特別深刻，也從心裡喊出演的好的聲音。其一是：一群話劇社的人在雨中慷慨激昂邊走邊跳、邊走邊唱的橋段，在寫實氛圍下要演出這類型的戲，本來就容易一個不留神，變得過於浪漫或好笑唐突，王的歌聲卻在這有了恰如其分的表現，還有大家對王應該也有他很嫩或過於斯文的記憶，但其二：那場為愛人說話而頂撞庹宗華飾演的上司老吳，在跟先前【日中當中的星空】裡他扮演殺手的尷尬，我只能說導演的功力還是有差吧！

湯唯的幾次轉變：學生的清純、演出話劇、初扮少婦、與梁潤生的作愛戲、一群貴婦打麻將，當然還有與梁朝偉易先生的對手戲，真的細膩而層次分明，當然我們無從得知她在這段時間裡，內外在的成長與心理轉變，不過就戲而言，已經完全把她的潛力發揮，並有一種巨星大將之風的氣質！她的犧牲演出不僅讓人印象深刻，我相信也為她自己帶來更多的東西。並完全打破了大家對她無法勝任的疑慮，我只能說如李安以前的成就一般，又為影壇造就了一顆燦爛的新星。

梁朝偉的部份我反而不想提太多，留待大家自我評斷！（講太多，可能都在講身材或是他的egg！哈哈！）不過，說真的！梁兄真的拼了，如果他沒因為【色，戒】的優異表演，再得幾個港台影帝，真的評審們都對不起他的屁股！

最讓我驚喜的還有其他幾位印象不深或許久未見的老演員、好演員，如：易太太陳沖，還有她身邊幾位富太太，只能以可怕來形容，那些流轉的眼神、言談的機鋒，可惜外國人不一定體會的出，那種屬於中國人的文化，台面上的台面下，連放炮給對方胡了一把都處處是玄機，當然這也是李安最擅長的把戲。

還有六人小組的其他四位（柯宇綸飾演梁潤生、朱芷瑩飾演賴秀金、高英軒飾演黃磊、阮德鏘飾演歐陽靈文），以及錢嘉樂飾演曹副官，幾乎每一位都是表現稱職與突出，錢被六人小組動私刑那場戲，導演也是處理的重要而驚心動魄，為他們年輕學子的無知、勇氣及愛國心或處理危機的方式，留下與片尾呼應的重要線索…。

庹宗華飾演老吳也是搶戲搶的兇，幾次出場就交代了整部戲的背景即其痛恨易先生的動機，還有很多位如盧燕的現身都讓影迷看片之餘，多一分認人辨人的樂趣！演員的部份就先寫到這囉…。^ ^

憑著【頂尖對決】、【蝙蝠俠：開戰時刻】兩片走紅的影星克里斯丁貝爾，今年初被美國《娛樂周刊》譽為「好萊塢最有創造力影星」後，新作【決戰3:10】更被全美媒體讚譽看好，認為他在片中與另一位男主角羅素克洛的精湛表現，不但重振了西部片神采，更有望角逐明奧斯卡！

克里斯丁貝爾是現役的「蝙蝠俠」男主角，在趕拍明年最新一集的【蝙蝠俠：黑暗武士】之前，特別與他所仰慕的奧斯卡名片【為你鍾情】導演詹姆士曼高合作，演出【決戰3:10】這部企圖改寫西部傳奇的電影。

片中他與【神鬼戰士】影帝羅素克洛一路正邪對決，被影迷戲稱「蝙蝠俠」大戰「神鬼戰士」。結果該片本月初全美上映的成績令人刮目相看，一躍衝上首周票房冠軍，在口碑相傳下，目前賣座仍維持不墜，可望改寫近20年全美西部片類型票房紀錄。 

然而如此叫好又叫座的美好成果，卻令克理斯丁足足等了20年，原來早在1987年，他的銀幕演出處女作就是部叫好又叫座的電影【太陽帝國】，而且合作的對象就是大導演史蒂芬史匹柏，當時他是以童星身份主演這部二戰史詩，讓他獲得美國全國影評人協會特別頒發最佳青少年演員獎。

往後多年，克理斯丁一直期待能再有機會演出得獎作品，但始終無緣，看來這次備受好評的【決戰3:10】，很有可能讓他再度受獎肯定。

克理斯丁出生於威爾斯，在英國、美國及葡萄牙等地長大。難能可貴的是，童星出身的他，如今非但未有像許多影城長大的童星般，鬧出負面新聞，星路反而備受看好，連《首映》雜誌也稱讚他是影城「30歲以下最熱門傑出人士」之一。

在新片【決戰3:10】中，克里斯丁飾演一位被現實壓的喘不過氣的牧場主人，為了獲取償金以解決貸款債務，挺而走險自願負起押送大盗前往州立監獄受審的危險任務。在履行使命中，卻意外尋獲他失落已久的力量以及救贖。

克里斯丁透露，當他一讀完劇本後，就很渴望得到這個角色：「我喜歡大量閱讀劇本，但少有劇本能讓你深深震攝住，【決戰3:10】辦到了，它有一個很棒的故事主軸，以及經典的道德寓意，也是大部分西部片的核心。」

克里斯丁非常著迷於劇中兩位主角的對立關係，他認為這是一部徹底推翻傳統善惡二元對立西部片觀點的電影。「片中我和羅素克洛飾演的兩個角色，在三天三夜的押解路途中，建立出一種亦敵亦友的特殊關係。他們在執行一種意志力的對決，以及心戰攻防的哲學，即使社會的規範有一套標準，他們卻用截然不同的態度來面對。」他說。

這部全然陽剛、振奮、不落俗套的西部片將於10月5日在台灣上映。誠如克里斯丁所言：「投身在西部大地，一切就回歸原始本質。這是關於男人對抗環境、男人相互對抗、男人對抗自己的故事。」但他又補充道：「其實電影結局的三點十分大對決戲時，看著一群硬漢彼此開槍，是最純粹的享受！」

即將於 十月十九日 上映的音樂電影【我的小小鋼琴家】中文主題曲「媽媽再見」由新生代樂團「SOLER」主唱，「SOLER」由二位義大利及緬甸混血的雙胞胎兄弟合組，昨（20日）首度在發片記者會上溫馨獻唱。

本片靈感來自俄國浪漫派鋼琴演奏家霍洛維茲的傳奇故事。在劇中，霍洛維茲是女主角智秀最崇拜的鋼琴演奏家，因家境不甚優渥而無法出國深造的智秀，終究無法一圓成為鋼琴演奏家的夢，僅能在街坊鄰居間招生授琴以求餬口…。

某日，當智秀意外地發現了年僅7歲的「小霍洛維茲」－京文時，她對音樂的夢想再次點燃。她竭盡所能的教導京文在短短的幾個月學會鋼琴，希望利用京文的音樂天份去參加鋼琴大賽，她想自己終於有揚眉吐氣的機會了，然而自小失去親人的京文需要的不只是鋼琴，而是一個媽媽……。

樂團名「SOLER」便是來自媽媽的姓氏，弟弟Dino表示，初看【我的小小鋼琴家】時，立即被電影裡身兼母職的鋼琴老師智秀所感動，而主題曲「媽媽再見」也恰好唱出了小鋼琴神童京文的心情。

主修鋼琴的哥哥Julio提到，小時候母親不時會送他們造型非常可愛的小樂器，他印象最深刻的是一支香蕉造型的怪樂器。他們並不像片中的京文一樣從小就學音樂，而是長大後才開始。配上電影主題曲的新版電影預告本週末將在奇摩電影獨家首播。

【我的小小鋼琴家】將於9月27日教師節前夕舉辦感恩特映會，電影公司將開放百位名額，只要觀眾帶著老師共同出席，就能獲得搶先觀賞本片的機會，活動詳情及辦法可上【我的小小鋼琴家】部落格：http://blog.sina.com.tw/film 。

預售票可洽兩廳院及博客來售票網，即日起，全家便利商店也加入預售，【我的小小鋼琴家】預售票一套2張420元，另加贈電影中文主題曲「媽媽再見」單曲CD。

台北金馬影展將於11/23-12/8登場，首度跨東西區於信義威秀、日新威秀、in89豪華數位戲院等戲院盛大舉行，更難得爭取到日新900人座的大影廳，要讓影迷看個過癮。首波公布片單氣勢如虹，強片如林網羅了坎城、威尼斯、柏林三大國際影展得獎與競賽作品。

片單包括坎城影展金棕櫚獎「四月三週又兩天」、男主角獎「放逐」、評審團大獎「殯之森」、評審團特別獎「寂靜之光」及「我在伊朗長大」；威尼斯影展男主角獎「刺殺傑西」、評審團大獎暨女主角獎「巴布狄倫的七段航程」；柏林影展銀熊獎暨男主角獎「生活的其他」等。

三大影展得獎強片向來是影迷最愛，影迷想朝聖，看金馬國際影展就對了！今年，金馬國際影展邀來的得獎影片陣容依然十分堅強。

在坎城影展部分，邀來了金棕櫚獎暨國際影評人費比西獎「四月三週又兩天」(4 Months, 3 Weeks & 2 Days)，羅馬尼亞新銳導演克里斯汀穆基的第二部劇情片可說坎城六十週年最大贏家，故事描述兩個大學女生在一天之內的遭遇，以一場墮胎的意外作為開端，鋪陳出女性為愛而付出的勇氣，並在社會傳統與人性背叛之間掙扎。

贏得坎城影帝的「放逐」(The Banishment)，是威尼斯金獅獎「歸鄉」俄國導演Andrey Zvyagintsev的新作，再次以家庭生活及親密關係為主幹，探討人生境遇的無常。原本是喜事的懷孕消息，卻對家庭生活帶來驚濤駭浪。女主角的演出細膩，被譽為具伯格曼電影女主角的神髓，男主角以精湛內斂演技細膩刻劃在情感困境中人性轉折，描繪出生命中冷調色彩的詩篇。

得到坎城影展評審團特別獎的「殯之森」（Mourning Forest），是女導演河瀨直美繼97年「萌之朱雀」得到坎城金攝影機獎的力作。人死了會去哪裡？在生的人向著靈位參拜，就能與死者溝通上嗎？看不見的「人」，是否要靠看得見的物件才能傳情達意…一連串的問題，觸發了河瀨直美創作探究「哀悼」、「年老」、「失去」等命題，在構圖上充分展現了故鄉奈良的自然美。

榮獲2007年坎城評審團大獎的「寂靜之光」（Silent Light），是墨西哥導演Carlos Reygadas繼兩年前在坎城驚世駭俗的「天堂煉獄」之後，再度受到坎城青睞的影片，劇情描述一位已有家室，且信仰虔誠的農夫，不可自拔的愛上另一個女人，在愛情與道德間拉扯的糾葛，令他的生活產生莫大的變化。導演以長鏡頭攝影的美感，塑造出宛如電影大師柏格曼影片中的宗教性氛圍。

坎城競賽片「我在伊朗長大」(Persepolis)是伊朗女漫畫家瑪贊莎塔碧將自己在伊朗長大的故事化成漫畫的暢銷作品。影片貫徹原著黑白畫風、簡單線條，但勾勒出色彩幻變、錯綜複雜成長故事：小女孩經歷伊斯蘭革命時期國王被推翻、兩伊大戰，她離開本國，到外一闖，體驗愛情，追求愛與夢想。儘管過去被烙上了不可磨滅的印記，但小女孩在成長路上追求一個樂觀光明未來。

威尼斯影展得獎作品中，邀來了好萊塢天王巨星布萊德彼特首度贏得影帝寶座的「刺殺傑西」（The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford）。本片由布萊德彼特、山姆洛克威爾、保羅史奈德、凱西艾佛列克攜手演出，布萊德彼特飾演惡名昭彰的滔天大盜，扮演美國家喻戶曉的不法份子傑西詹姆斯，他不僅得策劃下一筆搶劫計劃，同時還要設法解決掉死對頭，但造成最大危害的往往是身邊最信任的人。

榮獲評審團大獎暨女主角獎的「巴布狄倫的七段航程」（I’m Not There），則是美國導演陶德海恩斯(Todd Haynes)刻畫搖滾傳奇人物巴布狄倫的大膽力作，全然脫離了傳統傳記片的範疇，大膽啟用了多名性別、年齡、膚色與國籍皆異的演員，詮釋著不同時期的巴布狄倫身影。包括凱特布蘭奇、理察吉爾、希斯萊傑與克里斯汀貝爾等知名巨星，每人以各自的神韻與儀態，打破了巴布狄倫既有的形象，賦予電影更寬闊的想像空間…巴布狄倫可以是任何人，卻也誰都不是。而每一名觀者，都將從電影中看見部份的自己。

柏林影展部分，則邀來評審團銀熊獎及最佳男主角獎「生活的其他」（The Other）。台灣的阿根廷女婿艾瑞爾羅特（Ariel Rotter）曾於2001年隨處女作「生活在他方」來過台灣，第二部電影旋即贏得柏林影展肯定，也算是台灣之光。

故事描述一個剛得知自己即將要成為父親出差男子發現了火車上坐在身邊的男子意外猝死，一開始基於好玩決定與對方交換身分，卻漸漸沉溺於不需要負責任、恣意享受自由的新身份生活。本片探討潛伏在表面之下的人性－對於老化及死亡的恐懼；即將身為人父的恐慌以及當人生走上出乎預期的未知道路時的茫然。

更多台北金馬影展的強片片單將陸續公布，預計於11/4開始售票，關心片單的影迷們，可以密切注意官方網站www.goldenhorse.org.tw 的消息。

一個演員能為戲犧牲到什麼程度？露三點或跳懸崖都已經不足為奇，真正的演員為了劇情需要，連死都做得到。

這樣聳動的概念在近日即將上映的日本電影【紀子，出租中】被呈現。片中一個名為「出租家人」的組織，專門吸收翹家少女來給客人租用，服務的內容包含飾演客人的妻子、女兒等，以撫慰他們失去至愛親人的寂寞心靈。

令人詫異的是，被這些少女們視為最高境界的服務，竟是必須在演出中死去的角色，例如飾演紅杏出牆的妻子被客人洩憤刺死，或是不聽管教的女兒用自殺來逃避家庭的壓力等，這種為了扮演好角色而自我犧牲，在片中被視為一種挑戰與榮譽的象徵，相當令人咋舌。

園子溫導演的電影一向非常有爭議性，【紀子，出租中】是繼【自殺循環】後再度挑戰社會禁忌話題的作品，本片以現代家庭崩解為主題，描寫空虛的人們「租用」家人，用金錢換取溫暖；寂寞青春為了找尋自我，迷失在網路世界。

本片反映當今日本社會人與人之間無法溝通的疏離，而「出租家人」組織卻又與先前的青少年自殺俱樂部有若有似無的連結，導演在此提出網路引發的現代人孤獨危機，以及它可能導致的極端病態後果，值得觀眾深思。

【紀子，出租中】即將於10/5晚場起上映，預售票已經開賣，請洽絕色影城、兩廳院端點及博客來售票網。

「搖滾世代」是拍攝英國最大搖滾音樂祭Glastonbury的影片，延續烏茲塔克代表叛逆不羈的精神，片中有不少裸露的畫面，台上激情表演，台下也以解放為樂。有男子全裸露毛鏡頭、草地上作愛、女子穿著花裙側見雙峰的鏡頭，大無畏樂團(The Bravery)”團員光著身體彈奏樂器，露毛露鳥鏡頭…等等都在剪片的範圍，集體狂歡與解放在Glastonbury也表露無遺。

音樂祭裡有人以裸體為衣，爭奇鬥豔在身上彩繪五花八門的圖案，讓人看了拍案叫絕。經送新聞局審查，本要大砍三十一刀，但片商堅持要捍衛電影原汁原味，而決定以一刀未剪限制級通過，因此民眾們可以非常完整地體驗「搖滾世代」帶給大家超乎想像的感官刺激。

超級名模凱特摩絲一向是外界注目的焦點，以病態瘦形象奠定模特兒界地位的她，另一為眾人關注的就是她的戀情，她的前毒蟲男友彼得多赫堤(Pete Doherty) 是英國非常著名的搖滾樂手，以外形頹廢有型深受樂迷喜愛，是各大音樂節競相邀請的對象，尤其是有號稱”地球上最棒音樂祭”的”Glastonbury”也請彼得多赫堤參與演出，舞台上的他魅力十足，完全投入舞台表演。

不但深情演唱之外還主動走向觀眾群，讓數以萬計的樂迷們得以貼身接觸搖滾樂界的小天王；台下的凱特摩絲則含情默默地在旁觀賞男友的演出。兩人戀情分分合合，如今確在今年四月告吹，兩人分道揚鑣，各自有了新歡，想要再度看到他們情深意濃的恩愛模樣，可能得從電影「搖滾世代」裡才看得到了。

「搖滾世代」有非常多的巨星雲集以及最五花八門的音樂表演，包括酷玩樂團、綠洲合唱團、布勒樂團、強烈衝擊、碧玉、大衛鮑伊…等等，其中果漿樂團在大雨中與數十萬樂迷們合唱”Common people”的片段讓人無味無窮。馬拉松式的接力與超過450項的音樂表演，既使票價高達台幣7、8仟元，也令樂迷甘心乖乖掏出荷包購買。

從「春天吶喊」「海洋音樂祭」「野台開唱」，國內已襲捲起一股搖滾樂風，想要體驗正港搖滾音樂祭，數十萬樂迷踩著泥巴穿著雨衣也要與偶像一起嘶喊的場景，請搶搭「搖滾世代」的列車，138分鐘的大銀幕視覺震憾絕對讓你在戲院裡也想站起來搖擺。

由奧斯卡影帝羅素克洛主演的新片【決戰3:10】，9月7日全美上映，一舉奪下當周票房冠軍。這部先前即廣受美國影評盛讚的電影，是由奧斯卡名片【為你鍾情】名導詹姆斯曼高重拍50年代同名經典西部片，上映前即因巨星名導的組合而備受矚目，結果不但讓影帝羅素克洛再度重振個人票房雄風，更讓好萊塢特有的西部片類型電影，在睽違近十年後，再度榮登全美周末票房冠軍寶座。

【決戰3:10】網羅了【神鬼戰士】影帝羅素克洛、【頂尖對決】男主角克里斯丁貝爾，兩位不同世代的演員擔綱主演，分別飾演西部最危險的傳奇大盜，以及一名為酬金而賣命押解重犯的牧場主人。

全美上映首周末，以三天1410萬美元票房收入，躍居票房冠軍，這也是美國影史上，九月「勞工節」假日後，非恐怖片類型電影，最高的周末賣座紀錄。

該片未上映前即受美國主流媒體大力好評，尤其是片中兩位男主角，站在正邪兩端，一路對峙，鬥智又鬥力的張力，與倒數決戰的時間壓迫力，被視為是近年難得一見，既能掌握西部片精髓，又令人興味盎然的娛樂佳片。

美國「時代周刊」權威影評推崇是「分秒凝神、扣人心弦的佳構」、「波士頓記事報」譽為「繼【殺無赦】後，15年來最棒的西部片」、「紐約日報」更以四顆星的最高評價，稱讚該片「高潮迭起，娛樂性滿點」。西岸的「洛杉磯時報」更認為該片有望提名明年奧斯卡獎。

去年以主演【美好的一年】票房失利的羅素克洛，這回演出的傳奇大盗角色，展現邪魅的俠氣，擁有獨特的群眾魅力與領袖氣質，影評一致稱讚他在片中多場極具爆發力的演出，以及對該反派角色層次豐厚的詮釋，認為是他繼獲得奧斯卡影帝的【神鬼戰士】後，個人最佳代表作。

【決戰3:10】是名導詹姆士曼高繼去年榮獲奧斯卡五項提名的作品【為你鍾情】後，再趁勝追擊的新作，企圖將傳統西部片注入全新的時代感。曼高透露，羅素克洛是他選角時的第一人選，而羅素看了劇本後，也爽快答應演出。曼高解釋道：「這個角色必須擁有經典西部梟雄的霸氣、獨當一面的男子氣概。羅素克洛確實讓這個角色威風凜凜活了起來，巧妙地在銀幕上展現有如今日搖滾巨星般，令人愛僧交織的『壞痞子』魅力！」

由名導詹姆士曼高集合一流幕前幕後陣容重新詮釋的【決戰3:10】，不只是一則赤裸裸直指人性善惡的醒世寓言，還對始終蒙上神祕色彩的西部邊境生活有鉅細靡遺的刻畫，將帶領觀察進入追名逐利的曠野邊城中，隨著高潮迭起的情節，一窺堂奧。

劇情描述一名槍法神準的牧場主人「丹」（克里斯丁貝爾 飾），是整個貪腐沈淪的西部邊城裡，唯一值得信賴的人。平日行事低調的他，為了獲取償金以解決自家牧場面臨的經濟危機，自願接受徵召加入押解隊，負起押送重囚送往州立監獄的危險任務，對象是的西部最危險的大盜首領「班」（羅素克洛 飾）。

其實「班」一被捕後，其餘黨即放話叫囂劫囚，想要押解他送審入獄，無疑是樁有去無回的死亡差事，全鎮的地方官員，皆避之唯恐不及，無人膽敢接受。然而，這項以高額償金為誘因的危險任務，對被家計壓得喘不過氣，急需金錢重建家園的「丹」而言，卻視為絕處逢生的大好機會，便咬緊牙關，自願冒險以赴。

押送途中，一路正邪對峙。在「丹」的心中，為了男子漢的承諾，他一定要在3:10前，將「班」押上開往州立監獄的火車；對老謀深算的大盗「班」而言，他費盡心機，絕不能被押上火車，否則自己的江湖聲名便栽在這個無名小子手上。站在法律兩頭的兩人，都用生命下了賭注，一個想盡快平安抵達目的地，一個卻想盡早逃脫求生…。

歷經暑假激烈的電影檔期，9月的電影票房可以用度小月來形容。然而，在雷公電影公司的逆勢操作下，描述阿茲海默症的日本電影【明日的記憶】，卻遞出了亮眼成績，五天的時間全省已經破300萬票房，在只有12支拷貝的情形下，實屬難得。

而渡邊謙本人知道這個消息，立即傳真親筆手稿致意台灣觀眾，讓電影公司工作人員相當驚嘆的是，這次手稿是由渡邊謙用毛筆一字字寫出來，不得不佩服渡邊謙書法練得還真好。

渡邊謙來信表示：真的十分感謝能得到這麼多台灣觀眾的鼓勵，我想這的確是一部能夠超越國界並喚起相同感動的電影，請和您最珍視的人一同觀賞這部電影。

由此可見【明日的記憶】可以在台灣賣座對渡邊謙來說也是相當大的鼓勵，尤其時下流行速食愛情，片裡面中年夫妻相互扶持所帶來的感動相對讓更多人體會到什麼才是真愛，有觀眾在網站上留言說：人生幾何，若能有這樣一位不棄不離，無怨無悔的伴侶，夫復何求！這種平實而長久的愛情，大概不是許多追求新鮮的現代人所能理解的吧！

渡邊謙今年在電影界創下完美的成績，而他的女兒渡邊杏演技可能還需要父親的親自指導，在演出處女作品【天國與地獄】被製作人狠批演技過差，像帶著面具演戲一樣，渡邊杏也在自己的部落格上表示對於作品即將推出感到忐忑不安，然而儘管演出傳出負面評價，還是不減渡邊杏人氣指數逐漸升高，今年又接下資生堂心機彩妝的最新代言人，渡邊杏憑著精緻五官、加上極有特殊魅力的個人風采，完全表現出輕熟女的時尚端正美。

日本NEWSWEEK更將她選入『世界所尊敬的100位日本人』，今年也代表日本參加亞洲最大的時尚盛會新加坡時尚節，更在晚會上壓軸演出，成為全場國際媒體的焦點！演技好不好這回事情，可能已經不是那麼重要了。

以「追殺比爾」聞名全球的日本冷艷美少女栗山千明，即將在新片【美髮屍】中再度展現驚悚魅力。擁有一頭美麗長髮的她，在片中被無名鬼髮追殺，還要被怪叔叔貼身騷擾，過程詭異恐怖，不過向來特立獨行的栗山千明卻覺得，片中的追殺場景非常逼真好玩，「就像電動玩具一樣刺激，我都捨不得收工，每天都想繼續玩下去！」

栗山千明在【美髮屍】當中扮演擁有一頭美麗長髮的美髮師，因為意外得到一束來路不明的假髮，從此身邊怪事不斷，更糟的是，一名對頭髮有奇怪癖好的變態男子，竟然對她的烏黑長髮產生異樣的迷戀。直到最後她才發現，變態男子與鬼假髮之間，原來有著無法分割的關係…。

外型嬌滴滴的栗山千明，在【美髮屍】中吃盡苦頭，不但被假髮纏住全身動彈不得，為了逃命，還要硬闖塞滿假髮的恐怖迷宮。沒想到栗山千明對此完全不以為苦，反而覺得拍戲的過程很像在打電動玩具，「每天都有不同的關卡要闖，非常刺激，而且有成就感！」 

栗山千明也說，拍攝【美髮屍】也讓她對於頭髮有了新的看法，「從小到大都留長髮的我，一直認為頭髮只是讓人變得美麗的工具，沒想到頭髮竟然也會有怨念，還可以殺人！

我希望我的一頭長髮，可以真的讓觀眾覺得很害怕，那我就成功了。」而製片岡田真則說，栗山千明就是因為這一頭長髮，所以成為【美髮屍】女主角的不二人選，「她的黑髮讓她存在感十足，讓人捨不得移開眼光。」

【美髮屍】將於10月19日於全台上映，故事描述一名在停屍間工作的男子，意外發現一具頭髮仍在繼續生長的女屍，於是將她藏匿在自己家中，並將屍體長出來的頭髮做成假髮，賣到各大美髮沙龍。

每一個戴上這些假髮的人，全都接二連三離奇死亡…。本片由日本天才青年導演園子溫執導，並由「追殺比爾」栗山千明、北野武愛將資深男星大杉漣共同演出，在日本上映時造成極大轟動，甚至使得假髮、接髮片廠商大加抗議。

片中的驚悚畫面超越想像極限，恐怖情節匪夷所思卻又妙趣橫生，特殊效果逼真嚇人，是今天深秋必看的破膽大片！