原文出處：http://www.wretch.cc/blog/kkaicd1 【小智的電‧癮‧強迫症】
步出影廳，腦中不斷盤旋方才螢幕裡所投射出的格格畫面，血液頓時直衝腦門，感到胃部一陣攪動翻滾，灼熱的不適之感猶如岩漿逆流食道般直衝而上。我於是踩踏著蹣跚的腳步踉蹌而行，行至下一個街角我才體悟，原來這不是食物中毒，只不過我肚子好餓…
「民以食為天！」飲食雖是人民生活之必需，但經過千百年的時光推演，烹飪已不再只是滿足人類的口舌之慾而已，它更成為了生活上的態度，及至一門深奧的藝術。而全世界以飲食為主的電影，更是多到不勝枚舉，舉凡曾獲得奧斯卡最佳外語片的丹麥電影《芭比的盛宴》(Babette’s Feast, 1987)，抑或新加坡導演畢國智的《海南雞飯》(Rice Rhapsody, 2004)，又或是華語經典《飲食男女》(Eat Drink Man Woman, 1994)、《滿漢全席》(The Chinese Feast, 1995)、《食神》(The God of Cookery, 1996)，在在都以一道道垂涎欲滴的美食佳餚，滿足了觀者飢腸轆轆的口腹之缺。
飲食電影之所以好看，不僅是因為影片透過鏡頭，展現出「食」與「色」的好看好吃而已，更是因為它透過「食」，而展現出人們的「慾」，與人們的種種慾望作出詭譎聯結。而來自韓國，近期即將於台灣上映的《食客》(Le Grand Chef, 2007)，正好又是部透過美食，表現出人性貪慾與國族氣節的有趣作品。
影片改編自韓國漫畫家許英萬的同名漫畫作品，不論是其中簡單易懂的故事情節、幽默而具親切感的小人物，或是豐富的韓國飲食文化，種種要素都令這部電影極具娛樂商業性。完整的架構、流暢的敘事，讓將近兩小時的放映時間並不顯得煎熬，反倒覺得輕鬆活潑，散發出一股清新不黏膩的年輕氣息。於是我便廢話不多說，趕緊來談談這部電影到底有些什麼特點…
民族氣節：
初看劇情簡介，絕對會認為這部電影主要在講述兩名頂尖廚師，如何爭奪第一廚師的頭銜與過程。這樣的情節設計，其實跟徐克導演的《滿漢全席》差不多。但本片所涉及的食材、刀工、擺盤，或是種種陰謀詭計，卻都不如《滿》片來得豐富且精彩。只不過，本片接近尾聲時的劇情逆轉，確實挽救了即將落入窠臼的情節刻畫。
於是本片論「面向」而言是宏觀的，就「視野」而言甚至還強過了《滿》片。影片的精采之處，便是借助其中
的飲食劇情，從兩家的仇恨，推衍出國族之間的仇恨，展現了韓國在歷史上曾遭受日本侵略的民族不屈精神。片中那把造成爭鬥核心的御廚菜刀，是源於日本侵佔朝鮮半島時期的往事，韓國御廚不願為侵略者做菜，寧願砍下自己的手掌，也不願屈服於霸權之下。如此「仇日」精神，不泛政治化的我在此不願多做任何評論，但以本片在韓國及對岸的高票房看來，原因其實也是不言自明的了。
漫畫般的敘事：
本片既然改編自漫畫作品，那如何將畫紙上的情節與人物給鮮明立體化，便著實考驗著編劇與導演的功力。導演田允秀(Yun-su Jeon)所採用的手法，便是讓整部電影流露出漫畫般略顯「誇張」的質地。當然這裡所謂的「誇張」，並不會像日本動畫《中華一番》那樣，一吃下去就會有龍飛出來；又或是像《食神》那樣，一吃下去就會讓人在叉燒肉上面翻來覆去。導演刻意保留了人物的喜感，讓演員詮釋出略顯誇張的人物質地，以致於每位演員都看似情緒飽滿到快要溢出。又或是說超乎想像的人物反應，絕對會給觀者不一樣的驚喜，終至啞然失笑。而影片於後製技巧上，也保留了宛如漫畫一般的分割畫面，以其繽紛華麗的分割畫面，讓觀者經歷一場視覺上的饗宴。
不刻意展現美食：
料理場景不多，不刻意展現美食，這是本片最聰明的觀點。如果電影單純只講做菜，可想而知一定沒什麼可看性。與其這樣，倒還不如在家一面吃晚餐，一面看美食節目還來得愜意。本片所呈現給觀者的，或許並非一道道繁複奢華的國宴級美食，或許並非色香味形神一應俱全，但卻像極了幾許平凡到不足為奇的清粥小菜，樸實中見人心，平淡中見真情。反過來說，其實任何關於飲食的電影，都是將「做人道理」加入劇情之中，以「人品」影響出菜色的香味，以「人心」反映出電影的美味。
正反異同：
編劇與導演似乎都深黯「正與反」、「異與同」之間的二分法趣味，不論是主要角色盛燦(金剛于Kang-woo Kim飾演)與峰洙(林元熙Won-hie Lim飾演)，都塑造出兩人待人接物以及處理態度上面極大的對立，以至於兩人最後的結局更是對比鮮明；而由這一代的恩怨，更也牽扯出上兩代的對立。極度近似的祖孫投射，以其對比與對仗處理，或許會流於明顯的斧鑿痕跡，但對觀者而言，還是起了一定的動容能量。
此外，片中的異同也反映在人與人、人與獸，甚至是民族與民族之間。最明顯易見的，是片中「庖牛」那段。峰洙在記者面前展示他的牛群還有輕音樂可聽，表現得他似乎很愛護動物，這是「同」的表現。但在這之後，峰洙卻和他的手下殘忍運牛，完全不考慮動物的感受，這是「異」。以峰洙如此暴戾的做法來「同中見異」，想當然他最後一定會有報應。話說回來，人本來就是「異」於牛的，不過反觀盛燦，卻將他所飼養的牛當成親妹一般疼愛，這又是個很詭異的「同」。
而當他的牛被送進屠宰場之時，盛燦與牛都已是淚如雨下，而這邊的情節，或許又是一種詭異的「異中見同」。雖然導演以過度誇張煽情的手法來處理這段直逼「人獸戀」的詭異親情，但其動人能量，卻也是令「某些」觀者很難不被打動的(有時候觀賞電影是很主觀的，我相信「某些」觀者或許會覺得這個段落很垃圾，不過我倒是滿喜歡的)。
縱觀以上四點，看似稱讚連連，但本片還是存在一個致命傷，那便是「影片節奏過快」。本片節奏看似流暢，但卻流暢得過度快速，感覺像是主廚上菜，但你連這道都還沒吃完，下一道菜卻又上了上來，然後你就得看著桌上佳餚越積越多，只能囫圇吞棗，草草了結，終至無法細品，少了留白的空間，煞是可惜。
縱使是簡單的食物，也能造成極大的震撼。《食客》用一種「以小見大」的態度，除了謳歌民族氣節之外，更也拍出小人物「哪裡失敗就從哪裡站起來」的勵志精神。有文化、有熱血、有輕鬆、有搞笑、有美食、有溫情，也有淚水。種種條件，更讓這部電影發散出誘人的香味。
文章打到這邊，我忽然發現，我肚子