dodobear1020彌勒熊網
這部電影是尚雷諾與傑哈德巴狄厄難得合作的作品，導演為法蘭西斯韋伯。
傑哈德巴狄厄飾演光蛋，是一位常常喜歡惹別人不高興，自己又狀況外的人，他習慣性的出入監獄，因為在裡面可以讓他暫得溫飽，又能跟獄友聊天，不過，他也是惹麻煩的高手，搞到典獄長、獄友、管理人員、幫他治療的醫師都快瘋了，希望把他送走，因為沒有人比他更讓大家頭痛了！尚雷諾飾演殺手魯比，他搞上黑道老大的女人，害得她被老大做掉，然後又黑吃黑，搶了一大筆錢，他前去報仇，卻陰錯陽差進了獄所，進去以後，他開始選擇不說、不看、不回應，沉默的來面對一切…
光蛋跟魯比這兩個不搭嘎的人就這樣在監獄裡被關在一起，所有的衝突與爆笑情節就從這邊展開，看兩位影帝裝傻搞笑真是過癮，尤其最後兩人還莫名其妙漸漸的發展出一段兄弟情誼，所有的追逐、巧合、笑點，都讓人拍案叫絕笑到眼淚都快流出來了，而且法式笑料也不同於好萊塢近年來盛行的屎尿笑話，充滿諧趣與幽默。
如果這個星期大家希望輕鬆一下，強烈推薦大家這部充滿歡樂的法國喜劇電影喔！ ^ ^
現今動畫片以一日千里的速度在進步，影壇上幾乎每發一部新的動畫電影，就又會有讓世人驚豔的技術發明，或視覺上有突破性傑出表現的作品出現；不過，這當中也有在技術純熟之後，更著重加強在腳本編寫及以說一個有趣故事為宗旨的，本片－小紅帽Hoodwinked即是其中表現相當不錯的作品。
故事主角當然是大野狼、小紅帽跟阿嬤為主囉！可是他們的職業跟身份都有更符合現代精神的意味，然後三隻小豬、青蛙、烏龜、山羊、松鼠、熊還有新增加的金剛芭比在旁邊也沒閒著，極盡搞笑之能事，我最欣賞的就是編劇讓因為森林中的經濟命脈－食譜被盜之後，以四名嫌疑犯的四種角度詮釋的部份，真的讓人拍案叫絕，也是挑戰你對事實真相的判斷考驗，證明了一句話：「絕對不要相信你看到的！也絕對不要不相信你沒看到的！」呵呵！
電影的節奏一路順暢明快，另外人物造型與動作上刻意以黏土動畫的感覺來製作，也是相當特別的視覺效果，故事不只顛覆你對童話主角的印象，他們之間還有更緊張的角色認同、親情信任危機、自我成長等等…相當直接的社會問題討論！其中最最最讓我笑到幾乎快氣絕的片斷，就是那隻被巫婆詛咒的老山羊，可是算是繼森林保衛戰之後，最讓我喜愛的動畫角色之一，真的太Q了！大家一定要看喔！呵呵！
我雖然眼睛望著螢幕上，飾演男主角班藍道的凱文科斯納，最後不可思議的動作流眼淚，但是其實內心裡，一方面覺得好萊塢很會搞這種煽情戲來欺騙我的感情，一方面也忍不住覺得電影既摧淚而又感動人；他還真是很適合演這種性格幾乎接近完人的角色呢？
電影以讓人熟悉的軍教片架構展開，因故來到海防救難人員訓練學校的凱文科斯納，當然會遇上一個臭屁想破他記錄的青春小子艾希頓庫奇，來向他的權威挑戰；整個故事人物互動的精彩好看也在這邊。兩位主角之間的關係，從艾希頓庫奇一開始想要突出個人強出頭求表現，到後來雙方各自的秘密揭曉釋懷，還有接受訓練的一群人，除了在電影中有你想得到的母雞帶小雞的情節，預告裡看到的訓練過程之嚴酷艱辛…等等，最後在課程當中體會到團隊精神的重要與救人使命的神聖，讓人覺得非常勵志而又值得深思其中意涵。
凱文科斯納近期內讓人印象深刻的作品，似乎早隨著他老兄頂上毛髮一樣越來越少，不過，這一次他真的扳回了一城喔！編導讓凱文在電影中，有多次大場面的救難場景安排，讓凱文表現的神勇而讓人敬佩，將他個人的明星特質發揮到極致，成功的塑造出一個屬於他偉大而又感人的傳奇…
至於艾希頓庫奇在電影裡，也仿若軍官與紳士中的李察吉爾，而他表現的也相當稱職，尤其聽說他本來是旱鴨子，對照電影裡的神“泳”英姿，不得不驚訝其專業的表演。其實，我一直在想美國這個時候拍的一些激勵人心的戰爭、救難等等電影，應當仍是911事件之後療傷期的後續效應產物之一。不過，片尾一段回顧美國海防救難隊員的照片及文字，則又讓我已經平復的心情，一下子又哽咽的卡在喉嚨裡，我們是舒舒服服的躺在戲院座椅上欣賞電影，要是真的身歷其境，親眼見到遍地的屍體或是有人直接死在你懷裡，我看大家不是驚慌失措不然就早嚇死了！真實世界裡還是真的有那樣的英雄與菩薩的喔！
然後，最近台灣也才剛剛發生救難人員訓練時的不幸事件，觀影途中我真的不斷分心想到這件事情，在美國在好萊塢，這些無名英雄可以在大螢幕裡接受表揚，還可以發行到全世界受到大家的注目、愛戴、歌頌，而我們國家這些幕後英雄呢？真是大小漢差粉多咧！不說了…… ^ ~~~~~ ^ |||
非常推薦大家看這部電影囉！很精彩耐看喔！呵呵！
吹動大麥的風 The Wind That Shakes the Barley
資料引用自金馬影展官網：http://www.goldenhorse.org.tw/gh_main/prog-c-1-cont.aspx?id=f-0004-06
導演：肯洛區(Ken Loach)。國別：愛爾蘭／英。年份：2006。片長：127min。規格：35mm。
得獎記錄：2006坎城影展金棕櫚獎 / 2006多倫多影展 / 2006雪梨影展
劇情簡介：1920年，愛爾蘭為了尋求獨立，民間發起組織敢死游擊隊，以對抗英軍的鎮壓。戴米安和親兄弟一起加入游擊隊並肩作戰，逼使英軍簽下終戰協定。但這表面的短暫和平卻沒能持續太久，隨著內戰爆發，一場又一場殘酷戰爭接踵而至，這對親兄弟也因為立場的不同，成為不共戴天的敵人……。英國大師肯洛區以貼近人性的寫實影像，對戰爭提出最沉痛的省思與控訴。
個人短評：
看這部電影的心情會跟著劇情沉重下去，導演用很逼真的方式呈現還原事件經過與真相，兩位兄弟之間的感情，因為對政治上認知與堅持之異同及身份立場的轉換，非常耐人尋味。演弟弟的席尼莫菲 (Cillian Murphy)以有別於【蝙蝠俠：開戰時刻】、【戴珍珠耳環的少女】、【赤眼玄機】中不同的造型與演技，讓人驚嘆於他個人亦正亦邪的可塑性與演技的深度及廣度，並相當有說服力而令人佩服。英國與愛爾蘭為了政治上的紛爭，多年來犧牲了不少人的生命，也一直有如：【以父之名】般震撼人心的優秀作品出現，本片導演肯洛區也在2006年為紀念當年事件再添一個記錄，交出一部擲地有聲的作品，其力量並足以憾動遠在台灣的我們，其中對於民主的真諦、需付出的代價及事件的過程對照今之臺灣，亦有相當值得我們全國人民重新思考與省思的無上價值。
瘋子方舟 No One’s Ark
資料引用自金馬影展官網：http://www.goldenhorse.org.tw/gh_main/prog-c-1-cont.aspx?id=f-0038-06
導演：山下敦弘(Nobuhiro Yamashita)。國別：日。年份：2002。片長：111min。規格：35mm。
得獎記錄：2002溫哥華影展 / 2002東京影展新導演基金資助作品 / 2003鹿特丹影展
劇情簡介：一對想以販賣健康飲料為終生志業的小情侶，在繁華的東京飽受挫折之後，決定回到家鄉的小島上發展，然而不管是都市還是鄉村，生活的困難與無聊，其實都一樣難熬。本片堪稱山下敦弘「賴皮三部曲」中最具敘事完整性的一部，充滿著許多令人拍案叫絕的荒謬情境，前一秒還在淡淡哀愁，後一秒就變成瘋狂大爆笑。哭笑不得，可能才是人生最準確的形容詞。
個人短評：
一開始對於沒欣賞過這位風格自我特殊的鬼才導演的觀眾來說，還真有點不習慣呢？心裡面一直因為兩位男女主角接近無敵低能的自我認識不足，而忍不住想要吶喊出來：「不要再耍白癡啦！」呵呵！不過，隨著他們不斷的失敗與行為背後真正原因的浮現，再加上男主角回鄉之後，過去有關他離譜的一籮筐事件點點滴滴的揭露，讓我在一次次突然被逗到爆笑之餘，也開始願意相信並正視這部電影對於日本社會及民族性提出的反思及批判。做為日本導演山下敦弘「賴皮三部曲」中的第二部電影來說，他的取樣其實意外的貼切、意外的精準。男主角大輔與父母、兄弟姐妹、朋友、前後女友（以及前女友的妹妹）以及他自己一起建構出的誇張情境，讓我們在面對整個人類社會高度經濟化與科技化的過程中，對於個人存在主體性的認知上劃了這冷冷一刀，而噴出意外強勁的力道。
影展預告：
嗨！各位影癡們。一年一度的金馬影展來囉！呵呵！這一次是從11月10日開始到11月24日結束。先貼個影展預告給大家看一下。
以下資料來源：影展官方網站：http://www.goldenhorse.org.tw/gh_main/news-c-1.aspx
雙開幕片：
A. 黑眼圈 I Don’t Want to Sleep Alone。
導演：蔡明亮(Ming-liang Tsai )。國別：台／法／奧。年份：2006。片長：115min。規格：35mm。
得獎記錄：2006威尼斯影展未來電影協會特別獎 / 2006多倫多影展 / 2006倫敦電影節
在吉隆坡街頭流浪的小康走進了拉旺和琪琪的生活中，情感、慾望、身體的野性開始流轉挑動，語言不通的小康就這麼周旋在拉旺和琪琪之間，兩男一女和一張破舊床褥，在氤氳的情慾煙霧裡糾纏、迷失、相濡以沫。蔡明亮首度於故鄉馬來西亞完成的作品，將吉隆坡的廢棄工地化為「魔笛」裡戀人們追逐愛情的水泥森林，超越了性別種族膚色，為莫札特的自由精神找到了新的定義。
Set in Kuala Lumpur. After Hsiao-kang is violently robbed, Rawang, a Bangladeshi worker takes him in and lets him sleep on his old mattress. When Chyi, a waitress, sees Hisao-kang, she is filled with sexual desires. As Hsiao-kang slowly recovers, he finds himself caught between Rawang and Chyi…
B. 巴黎我愛你 Paris, Je T’aime。
導演：奧利維爾阿薩亞斯, 佛利德瑞克奧本汀, 古蘭德恰達…等20人(Olivier Assayas, Frédéric Auburtin, Gurinder Chadha… Etc)。國別：瑞士／德／法。年份：2006。片長：120min。規格：35mm。
得獎記錄： 2006坎城影展一種注目單元開幕片 / 2006多倫多影展。
這部片長139分鐘的電影，是描寫一群懷抱各種不同理由加入一次世界大戰的美國年輕人，在法國所發生的故事；電影的確具有史詩架構，不過，濃濃的向黑白空戰電影致敬的手法與敘事風格，也在在的考驗沒有多少觀賞五六十年前這類作品的新一輩觀眾群。
我查了一下IMDB發現這位1940年出生的導演－東尼比爾Tony Bill，作品以電視居多，但是他身兼導、製、演的作品相當豐富，因此，益發加強我自己對這部電影的猜測與感覺－他對兒時記憶夢想的想像與擁抱。就像劇中人物第一次飛翔時，喜形於色、溢於言表的模樣讓人印象深刻，飛翔真的是人類夢想最大之所在，也許因為這個理由，導演選擇了除了有顏色之外，電影從裡到外全面性的古典情懷。
劇中不管叛逆的男主角外加一段浪漫而註定沒有結果的愛情，以及他最後對生命對自己的一番體會。或是有著不為人知的過去，並將對男主角有啟示作用的獨行俠前輩。面惡心善的長者、各種問題的同儕、純真可人的善良法國女子…都相當的原型。唯一不同是現在精良的動畫技術，把過去像搖控飛機天上打架的空戰畫面，整個提升到寫實逼真的程度，是讓觀眾較能投入與參與的部份。
說了這些，其實不代表我不喜歡這部電影，而是覺得電影完全倣效舊時代的視覺手法及價值觀，還有以站在協約國善惡二分法的英雄式角度，在講究持平觀點的現在，真有點不可思議的復古呢？不過，觀影途中，我倒是充份享受到欣賞黑白空戰片彩色復刻版的觀影樂趣呢？
誰叫我，也懷有一份遨遊天際的飛翔夢啊！^ ^
香港導演杜琪峯的新片－《放逐》，從一開場10分鐘黃秋生、吳鎮宇、張耀揚、林雪四位昔日好友一齊現身，來到亦是童年死黨張家輝與老婆何超儀澳門的家中，開始執行暗殺任務為起，杜琪峯即展示出與以往不同的調度及氣勢，還有他相當自負式的把玩電影風格與形式的企圖心。
一干在香港黑幫電影裡常出現的演員在本片中，每個人都有一個像是標準配備的手提皮箱與黑大衣，背景是即將回歸的澳門，杜導作品的政治氣味雖似隱去，但劇中人的舉止又遙指那大環境的氛圍，一場無止盡男人為情、為義、為氣的生死悲歌，仍在槍林彈雨下上演。
背景音樂有西部槍俠的淒涼孤寂，場面又像是龍門客棧的劍客赴會，他們的黑皮箱在我看來，宛如音樂家手中的琴箱，只是對他們而言，演奏的是腥風血雨的黑道交響曲，點點槍聲就像一顆顆的音符跳躍在這群沒有明天的人身上，爆出血漿的剎那更像是提點我們的鼓音，俯衝、追逐、閃躲、倒下，在一場場慢鏡頭畫面裡，殺手們是一個個專心舞動著的舞者，只是曲終人散時，你要付出一定的代價……
電影把所有香港黑幫片的元素精煉出來，打造成一件實驗性極強的作品，不管是對白刻意的少、或是舒緩卻壓著你的節奏、畫面的編排構圖、劇中人物的舉措，每一個精心設計的橋段都非常精彩，看著看著……突然教父、神鬼無間，最後算總帳大屠殺時，總愛伴隨著高吟的歌劇曲目，又突然在我心底響起，喔！也許不是，是還要再古典一點的圓舞曲呢？嗯…是殺手圓舞曲喔！
嗯嗯！我真的這麼覺得……
