片名：【強 艾德格J. Edgar】
上映日期：2012-03-09。
類型：劇情。
片長：2時17分。
製片：克林伊斯威特、布萊恩葛瑟、勞勃羅倫茲。
導演：克林伊斯威特。
編劇：達斯汀蘭斯布萊克。
演員：李奧納多狄卡皮歐、娜歐蜜華茲、艾米漢莫、喬許盧卡斯、茱蒂丹契。
發行公司：華納兄弟。
官方網站：http://www.jedgarmovie.co.uk。
劇情簡介：
埃德加胡佛在一己生涯中崛起成為美國最有權力之人，擔任聯邦調查局（FBI）局長將近五十年，不計代價保護自己的國家，歷經八任總統和三次戰爭，奮力對抗實質或潛在的各方威脅，為了維護國家安全不惜忽略或篡改規則，他的手段既無情又充滿英雄主義，而他最渴望的就是獲得全世界的敬佩與讚賞。胡佛極度看重秘密的價值，尤其是別人的秘密，他甚至不惜利用那種資訊以施加壓力於國家領導人物身上。他瞭解知識就是力量、恐懼能造就機會，因而利用這兩種道理獲取前所未有的影響力，建立起令人畏懼又不可動搖的名聲。胡佛的私人生活與公開生活一樣處處提防，只信任少數備受保護的核心人馬，他最親密的工作夥伴克萊德托爾森也是他的長期夥伴；他的秘書海倫甘地或許對胡佛的秘密計劃最為知情，但直到最後都對他忠心耿耿。唯有他的母親能給他鼓舞的力量與良知，不過她的過世使他大受打擊，他一生都在追求她的愛和認可。【強 艾德格】透過胡佛本人的目光，探索他私人和公開的生活和感情，他扭曲事實就像扶正黜邪一樣輕而易舉，終其一生奉獻於自己心目中理想的正義，但是卻經常偏向權力最黑暗的一面。
【強 艾德格】由奧斯卡金獎導演克林伊斯威特（【經典老爺車】、【登峰造擊】、【殺無赦】）執導，編劇是奧斯卡金獎編劇達斯汀蘭斯布萊克（【自由大道】）。【強 艾德格】由奧斯卡獎提名男星李奧納多狄卡皮歐（【全面啟動】、【神鬼玩家】、【血鑽石】）領銜主演同名角色，其他主要卡司包括奧斯卡獎提名女星娜歐蜜華茲（【靈魂的重量】），飾演海倫甘地，是胡佛的長期私人秘書；艾米漢莫（【社群網站】），飾演胡佛的首席助理克萊德托爾森；喬許盧卡斯（【下流正義】、【命中注定多個你】），飾演傳奇飛行員查爾斯林白，他兒子的綁架案改變民眾對聯邦調查局的看法；以及奧斯卡獎得獎女星茱蒂丹契（【莎翁情史】），飾演過度保護胡佛的母親安妮胡佛。【強 艾德格】由克林伊斯威特、奧斯卡獎得獎製片布萊恩葛瑟（【美麗境界】、【請問總統先生】）及奧斯卡獎提名製片勞勃羅倫茲（【來自硫磺島的信】、【神秘河流】）製作；執行製片是提姆摩爾及愛莉卡哈金斯。幕後創意團隊方面，克林伊斯威特再度找來他長期合作的老班底，包括攝影指導湯姆史登；製作設計村上詹姆士；剪輯喬伊考克斯和蓋瑞羅奇；以及服裝設計黛博拉哈潑。克林伊斯威特親自為這部電影配樂。【強 艾德格】由華納兄弟影片公司出品，Imagine娛樂公司和Malpaso公司製作，華納兄弟影片公司全球發行。
關於製作：
老胡佛：不必我告訴你，決定一個人能否流傳於世的東西，通常是看不見的。
埃德加胡佛一向是個複雜的焦點人物，他令美國人注目和著迷，其影響力至今仍深刻地留存於他一手建立的聯邦調查局（FBI）。他促成現代化的偵查鑑視法，並創造出一種聯邦法系統，使美國在許多方面產生如今仍跟人民密切相關的重大轉變。胡佛這個名字令人既畏懼又尊敬，他的公眾和私人生活都分別引發不少傳聞和影射，不過就是由於他神密的形象，有關他真正人格的問題迄今仍值得思索。導演克林伊斯威特在胡佛的任職期間長大，他很想藉由這個機會拍攝一部探索胡佛的電影，他表示：「胡佛是第一流的警官，或說是第一流的『聯邦調查局探員』（G-Man），不過我對他並不瞭解，他即使保持著高姿態，經常在社交場合跟電影演員和著名編劇一起出現，不過在許多方面他仍是個謎團。」
因此，當【強 艾德格】的劇本送到克林伊斯威特桌上時，如他所說：「我還沒看就很好奇了，尤其想知道編劇達斯汀蘭斯布萊克會怎麼詮釋這個人，這算是一種人物研究，我非常喜歡這個故事。」李奧納多狄卡皮歐飾演同名中心人物胡佛，他同意地表示：「蘭斯寫出超棒的劇本，我和克林立刻就受到吸引。在美國史上，胡佛始終是一個謎樣的代表人物，無論是他的政治人生或私生活都被覆上一層神秘性，捕捉他的人生故事似乎很艱難，但是蘭斯以感人又動人的方式做到了。」克林伊斯威特表示：「這個故事是關於人際關係，胡佛和他身邊每個人之間的私人關係，從跟他最親密的如克萊德托爾森、海倫甘地、他母親，到羅伯甘迺迪和其他知名的政治人物，甚至是幾位總統。如果這只是一部傳奇電影，我想我可能沒有興趣，我喜歡描述人際關係的電影，我喜歡探索為何人們在人生中會想做或做過某些特定的事。」克林伊斯威特也很期待首度跟李奧納多狄卡皮歐合作，他表示：「李奧是很聰明的演員，他喜歡嘗試能延伸他想像力的與眾不同角色，我知道演出這個角色會很困難，無論是心理或生理上的詮釋，不過他很投入，我想這從他的表演中就能明顯看見。」
李奧納多狄卡皮歐表示：「這是我讀劇本時看過最具挑戰性的角色之一。」這位演員談到達斯汀蘭斯布萊克的劇本，跨越胡佛的整個職業生涯，從1919年的布爾什維克入侵開始，當時共產主義滲入美國，他繼續表示：「在胡佛的眼中，共產主義幾乎像是恐怖活動，在他的整個事業人生中，他持續對抗恐怖主義及其他可感知的敵人。蘭斯分析胡佛年輕時和年老時，以各種可能方式評論他。」編劇達斯汀蘭斯布萊克表示：「繼【自由大道】之後，胡佛就是我很想研究的對象。對我來說，他的行事作風與【自由大道】中的哈維米克是南轅北轍，他有極大的政治勢力，但是他的私生活卻又極度保密。」這個電影計劃是經由資深製片布萊恩葛瑟交到達斯汀蘭斯布萊克的手中，布萊恩葛瑟之前跟克林伊斯威特合作過一次，他興致勃勃地想要再度跟這位導演合作，他表示：「我想製作一部關於埃德加胡佛的電影，但不是紀錄片，而是寫實的劇情電影。
我對於存在於他世界中的權力和腐敗很有興趣，儘管他是全心奉獻的愛國者，但是這一切政治紛亂大多是由他所造成的。」達斯汀蘭斯布萊克和布萊恩葛瑟為這部電影預設了幾個關鍵的中心主題，包括林白的綁架案和聯邦調查局的構成。布萊恩葛瑟表示：「胡佛的出發點是基於好意，進而創造出聯邦調查局，並打垮幾位美國最有名的惡霸，不過我很好奇的是，這個人怎麼會變得這麼偏執，甚至是有點殘忍。」達斯汀蘭斯布萊克表示：「我最近的研究結果是，他不是被標示為國家英雄，就保護人民安全來說，美國人都欠他很多；不然就是被標示為惡棍，他以陰險狡詐的手段達成目的，是國家的恐怖人物。他的形象似乎非常極端，不過真相想必介於這些說法之間。」布萊恩葛瑟指出，他同意這種結論，也認同達斯汀蘭斯布萊克的構思方式，就是「從內部觀點做出詮釋，從胡佛本人的心理，讓這個中心人物以自己的印象述說這個故事。」
製片勞勃羅倫茲感覺這個主題特別令人著迷，因為如他所說：「現今我們多數人對於胡佛的瞭解基本上都是來自傳聞，因此這正是一個將他置於歷史脈絡審視的機會，試圖去理解他的行為動機，但是對於他的作法不做任何辯護或批判，顯示他是個複雜人物，而不只有單面向。」達斯汀蘭斯布萊克閱讀完關於胡佛的幾乎所有出版物之後，他開始追蹤各種可能的第一手說法，訪問少數仍在世並認識他的人，還在這部電影中加入其他跟他沒有私交但於他在職期間生活在華府的人所提供的資料，以建構出胡佛的完整形象，好的或壞的方面都有。歷史會重蹈覆轍，製作群正好印證這句箴言，他們發現達斯汀蘭斯布萊克的胡佛故事相當合時宜，即使這個人已過世將近40年。勞勃羅倫茲表示：「這齣劇本的最迷人的部分就是，故事描述這個人想盡辦法操縱媒體，而且對此非常敏銳又擅長。在現今這種時代，人們經常設法維持形象，並要費力地對抗科技的快速進展，我想很吸引人的是回顧胡佛如何操弄時局，以及他如何能夠保有私人生活和工作上的許多祕密，那種隱私權以現今來說幾乎不可能，而這當然也是拍攝這部電影最有趣的面向之一。」【強 艾德格】從1970年代中期開始講起，當時胡佛已接近他人生和他身為聯邦調查局局長的終點。
他想要保留他建立起的一切，於是決定口述他的回憶錄，從他二十初頭時的生涯早期時光開始回顧，那時他剛進入當時仍僅是聯邦調查局前身的調查局（Bureau of Investigation）工作。克林伊斯威特簡潔地說明：「我想他對於自己在歷史中的定位很感興趣，不過可能傾向於有點誇張，在一些不驗自明的時刻他似乎竄改了故事，想要使自己的形象看起來較好。」李奧納多狄卡皮歐補充表示：「在事業早期，胡佛解決林白的案件及逮獲像約翰狄林傑（John Dillinger）這類不法之徒，幫助他在民眾眼中建立起聯邦調查局探員的正面形象，當時還出現以他們為主題的漫畫書、他們的模樣印在早餐麥片盒上、使美國年輕人立志於投入，這些全是他替調查局打知名度的一部分，想把政治轉變成一股民間勢力，能夠幫助人民保護自己的家庭和子女安危。」然而，胡佛是否真正感覺到國家已安全無虞，或者有效的改變已露出端倪，這些仍值得存疑。李奧納多狄卡皮歐繼續表示：「我想即使在老年，胡佛依然一心想要推翻共產主義，他沒有體認到經過民權運動之後情況已經好轉，他仍把共產主義視為可能會演變得更具毀滅性後果的一種叛亂，而就是在那時他逐漸失去穩固地位，同時也不再能確實看見我們國家的真正未來。」
老胡佛：這一刻最關鍵的是…我們要重新闡明…惡棍和英雄之間的差異。
埃德加胡佛致力於公共服務，將這個目標視為國家最大的福祉，幾乎是把任何他可能想擁有的私人關係擱在一旁。他欲求政治權利和民眾崇拜，並看到自己的機會，能夠同時將自己定位成打擊罪惡的人物與人民心目中的英雄。李奧納多狄卡皮歐將這個人物從20幾歲演到77歲，他表示：「胡佛從年輕時就非常有野心，懷抱很大的志向想要在華府成功打出天下，這主要是因為他母親安妮對他的期望。他父親無法成為重要的政治人物，於是安妮想要她兒子為這個家族增光，帶來榮譽和財富，卻幾乎不考慮胡佛自己可能有什麼需求，這使得他變成刻苦又鐵腕的執法者，私人生活保密到家，他本身就是一個大謎團。」在拍攝之前，李奧納多狄卡皮歐對這個人物的內心生活幾乎一無所知，於是他做了大量的研究，試圖在螢幕上創造出合理又完整的胡佛形象，他表示：「能夠演活胡佛是很棒的挑戰，因為他可說是一個謎樣人物，我發現他確實很善於操控，也很有魅力，他能使在場的每個人對他著迷，但同時也使他們畏怯。
他喜歡現身於鎂光燈下，不過他對於自己職責的專注很大程度地定義了他的為人、他的道德與他在各方面的決定，我有點猶豫使用教士這個字來形容他，因為他並不是教士，不過他確實是把聯邦調查局看作他的聖殿。」克林伊斯威特表示：「李奧是超級專業的演員，他演出時已完全做好準備。從一開始，我就明白他會做好自己的功課、仔細思考自己必須怎麼詮釋，而他對於我的想法也很有興趣。我非常佩服他的專注，我想這一切努力都會轉化到他的人物身上。」同樣地，李奧納多狄卡皮歐也很興奮能跟這位傳奇性導演合作，他表示：「克林的創作過程真的是無懈可擊，因為他信任自己的直覺和膽量，他的拍片方式具有一種簡單的美感，並擁有一貫的理念，這使我的工作更加容易。他就像是籃球場上的前峰，彷彿你正要投籃時，這位教練就站在旁邊支持你，我想演員得到的那種信心和支持在螢幕上都明顯可見。」信任，對胡佛而言至關重要，雖然在他的整個人生之中，他只信任極少數的人，他感覺這些人才是真正忠誠於他。為了如實又完整地描繪這個人物，製作群認為十分關鍵的就是捕捉到這幾段重要的人際關係，能有助於反映和顯露出真正的胡佛，而這方面就從他的同事兼友人克萊德托爾森開始。從布萊恩葛瑟的觀點看來：「這兩人之間的關係既友好又愉快，但同時也很孤僻和疏離，他們都可說是時代下的產物。」
李奧納多狄卡皮歐表示：「他們每天中餐和晚餐都在一起，也會一起去度假，然而無論他們還共度過任何其他時光……沒人知道真相。在這部電影中，這層關係幾乎看似一種無悔的愛，同時也是一種恆久的愛。」艾米漢莫被選中演出這個關鍵角色克萊德托爾森，他表示：「無論他們兩人的關係怎樣，克萊德總是很忠誠地守在他的局長身旁，他可以說是胡佛的得力助手，他們之間的互動就是如此。」布萊恩葛瑟表示：「艾米飾演的托爾森棒極了，他把這個角色演得很精鍊圓融，表現出很微妙卻又很真實的活力，而他跟李奧之間也存在一種很自然的契合感。」雖然由於胡佛之故，托爾森的相關資訊也並不多，但是艾米漢莫仍設法深入瞭解他的角色，他表示：「我雇請一位專業研究者，她幫我找到有關托爾森的所有公開資料，甚至包括他的高中畢業紀念冊。根據一些前聯邦調查局探員的說法，他的觀察力敏銳，往往是在場人士當中最聰明的人，甚至被取名：「人體電腦」，因為他過目不忘，即使不考慮他還有其他優點，單從這些就很不難理解為何胡佛這麼信賴他。」還有一個胡佛知道絕對不會背叛他的終生戰友就是他的秘書海倫甘地。克林伊斯威特表示：「海倫如同調查局的管理人，如果問那些老探員，每當你想知道一件事，那你就去找她，因為她擁有比任何人都來得多的資訊。」
娜歐蜜華茲飾演海倫甘地，她表示：「海倫對胡佛的奉獻和忠誠從來不動搖，我想她最初是很佩服他，發覺他既聰明又有魅力，雖然她比任何人跟在他身邊工作的時間都長，但她只對工作本身有興趣，即使經過世界局勢的重大改變，她到最後仍然很堅定和從容。」對這位澳洲女星而言，在這部以美國爭議性名人為主題的電影中飾演一個愛國主義的美國人其實很富有啟發性，她表示：「我決定接演這個角色時，我對於我的角色毫無所知，對於胡佛也僅聞其名。我不是美國人，也沒經歷過那些時代，所以這次對我來說是很棒的學習經驗。」勞勃羅倫茲表示：「娜歐蜜演得非常傳神，她的角色在這部電影中雖然低調卻非常重要，她確實在每場戲中的表現都很稱職，恰當地襯托出我們的中心人物，這正好很適合海倫在胡佛人生中所扮演的角色。」另一個女人則甘於隱身於胡佛的背後，那就他的母親安妮胡佛。她是個很強勢的女人，對自己兒子施加很大的影響力，並為他設定很高的道德標準。胡佛一直與她同住，並在人生的每個階段向她尋求指引，直到他43歲時母親過世。布萊恩葛瑟表示： 「戲精茱蒂丹契演活了這個角色，她的表現會使人對她又愛又怕， 即使她從不厲聲指責人。」
茱蒂丹契表示：「她其實是那種使人想擺脫的母親，她很固執己見，對於胡佛抱有令人難以想像的占有慾，即使她還有其他三個孩子。我認為她除了是替他的最好著想，她也感覺他的不凡成就能反映在她自己身上，這使我聯想到莎劇《馬克白》中的馬克白夫人（Lady MacBeth），我覺得她想要身邊有全世界最偉大的男人，而胡佛根本沒機會脫離她。」儘管克林伊斯威特和茱蒂丹契在影壇都立足了好幾十年，不過在此之前兩人一直沒有合作機會，這位資深女演員回想起她接到電話時的興奮之情：「他可說是一代傳奇啊（微笑），所以當他打給我時，我的聲音一下高了好幾個八度呢，我心裡想：『這個機會我等75年了。 』」這種仰慕心情是相對的，如克林伊斯威特所表示：「茱蒂是超棒的女演員，我一直非常推崇她，她是我心中對於這個角色的唯一人選，所以我很高興她並沒有拒絕我。」如電影中所見，胡佛事業生涯中最關鍵的案子之一，同時也是他母親對她兒子施加最大壓力要解決的案子之一，就是所謂的世紀犯罪──林白的綁架案。這個案子對於調查局特別重要，因為它幫助該局在創造和執行聯邦法上突顯其地位和價值，並建立起收集和檢驗犯罪現場鑑視證據的組織架構，最後還在胡佛成功說服國會需要集中這些資訊之中扮演重要角色。當時，如李奧納多狄卡皮歐的描述，在一場戲中胡佛建議一位年輕探員時所說：「『查爾斯林白是全世界最有名的人。』胡佛其實跟這個案子不盡然有牽連，不過他當然要利用這個綁架案把他自己和聯邦調查局推向全國舞台。」
喬許盧卡斯飾演這位著名的飛行員，很巧的是，他的家族正好有參與早期的飛行史。喬許盧卡斯表示：「我立刻就接受這個飾演林白的機會，因為在二次大戰期間，我祖母曾是WASP的成員，也就「女性空軍勤務飛行隊」（Women Airforce Service Pilots），同時也是美國最早一批女性民航飛行員之一。」喬許盧卡斯從小就跟祖母一起飛行，也發展出他對於飛行的熱情，他表示：「我大約10年前就讀過一本林白的傳記，並感覺對那個時期和那個人物產生一種共鳴，最主要是因為我的家族淵源和我對於飛行的興趣，這麼多年來我一直學習開飛機，雖然學得很慢，但我意志堅定。」
跟林白案有關的角色也包括德莫麥隆尼飾演紐澤西州警的施華寇夫（Schwarzkopf）上校；史帝夫魯特飾演鑑識專家亞瑟柯爾勒（Arthur Koehler）；丹尼斯歐海爾飾演字跡分析家亞伯特奧斯朋（Albert Osborne）；薩克格雷尼爾飾演約翰康登（John Condon），他連絡綁架犯；以及戴蒙赫利曼飾演的布魯諾豪夫曼（Bruno Hauptmann），最後被定罪的人。在整部電影中，還有一些人物在胡佛的事業生涯中曾佔有重要時刻，包括肯霍華飾演首席檢察官哈倫費斯克史東（Harlan Fiske Stone）；傑夫瑞唐納文飾演羅伯甘迺迪；潔西卡赫契特飾演共產主義激進分子艾瑪高德曼（Emma Goldman）；莉亞湯普遜飾演金潔羅吉斯（Ginger Rogers）的母親蕾拉（Lela）；以及傑夫皮爾森飾演胡佛的第一個調查局老闆米契帕瑪（Mitchell Palmer）。
年輕胡佛：如果這個國家的每個市民，都各有自己的卡片和號碼作為識別，甚至如指紋，那想像他們犯罪時能多快落網。
埃德加胡佛的一生都在華府生活，不過製作群開始勘察拍攝地時，如勞勃羅倫茲所表示：「我們靈機一動，在加州幾乎就能拍到這部電影裡的任何場面，然而只有一個場所我們知道絕對必須在回到華府拍攝，那就是國會圖書館。我對於那個地方很熟悉，但是從沒有真正仔細看過那裡，所以當我在劇本中讀到並做了一些研究之後，我瞭解到為何達斯汀蘭斯布萊克會選擇那個地點作為胡佛試圖博得海倫欽佩的場景，那裡的建築予人一股雄偉壯觀的感受。」克林伊斯威特表示：「那是一個令人印象深刻的地方，我會想要拍攝那裡，我們走進去並抬頭看的那一刻，我們就知道我們非試不可，那裡的每個部分對我們都能派上用場。」
儘管那棟大樓對外開放，但是製作設計村上詹姆士仍很驚喜地得知製作團隊獲准進入裡面搭景拍攝，他表示：「那是一棟廣大、宏偉又美麗的建築物，真的很棒，並具有歷史意義，尤其慮及我們來這裡的原因，在夾層樓面下的那些檔案中，實際就存留著胡佛批註的手寫卡片。」為製作群打開其他機會之門的單位還有聯邦調查局和司法部，事實上在胡佛的任期之間，司法部正是聯邦調查局的所在地。勞勃羅倫茲回想地表示：「聯邦調查局和司法部都很願意合作，幫助我們補捉到胡佛當時眼中所看到的景象，若不是我們在那裡有太多場面需要拍攝，我們也許還能借到胡佛使用過的辦公室，但如果我們想隨心所欲地使用那些空間，可能就會造成他們太多負擔，不過我們確實有從他的陽台拍攝出去，以補捉到我們需求的完整視點。」
為了把胡佛從他的辦公室俯視賓夕法尼亞大道的視點傳達給觀眾，視覺效果監督麥可歐文斯麥可歐文斯（Michael Owens）及其團隊這時就加入，以創造出不同時代氛圍的街道景觀，包括小羅斯福和尼克森兩任總統的就職日車隊。麥可歐文斯表示：「那個時代的景象呈現是來自我們的細心研究，我們先拍攝真實地點，然後再做出修正。我們運用電腦塑型、組織並建構出許多當時的環境，以比實際建造出完整場景更簡單又精準的方式創造出那些景觀。」為了複製胡佛人生大多時間待在的工作場合，村上詹姆士及其團隊在華納兄弟片廠寬敞的16號攝影棚建造出實際場景，比如廣大的門廳及司法部的幾間辦公室，他表示：「光是主要的通道就有13呎寛、天花板8呎高，還必須空出120呎長的空間供動作場面使用。」然而這可不是這位製作設計的最大挑戰，村上詹姆士表示：「我們無法使用極其昂貴的真實材料重新創造司法部的水磨石（terrazzo）地板，所以我們最後決定使用一種新的數位方式，先拍攝真正的地板，然後再印在MDF板上。」為了在攝影棚內重新創造這些辦公室，村上詹姆士做了廣泛的研究，還必須予以調整以配合跨越全片從1919年到1970年代早期的每個不同時代。製作設計團隊著重於一些自然會隨著時間更新的細節，比如燈具從白熱燈發展成螢光燈。村上詹姆士表示：「我們自行決定哪裡必須做出變更，不過設法使一切看起來和感覺起來盡可能地真實。」製作設計團隊巧妙地重複利用幾個場景，更新油漆、擺放不同傢俱、重置牆面等，比如羅伯甘迺迪辦公室的場景變成更小的調查局辦公室，之後又再利用為犯罪實驗室。
胡佛生活一輩子的住家是一大重點場景，因為電影中有許多關鍵戲都發生在他家。在佈置各個房間上，村上詹姆士表示：「他習慣收集東西，家裡到處是古怪珍藏，包括許多中國的雕像和屏障，還有很多東西是他從小家裡就留存下來的物品。」針對胡佛和托爾森去看賽馬的場面，在他們年輕時和年老時都有，創意團隊觀察了馬里蘭州巴爾的摩市Pimlico賽馬場及南加州Del Mar賽馬場的錄影，然後重新打造一區階梯式的包廂位置，並依照每個地點的不同景象需求做出調整。拍攝演員在看賽馬時，攝影指導湯姆史登採用中景和卡緊鏡頭（tight shot，譯注：使人或物幾乎佔滿整個畫面的鏡頭），後方則是綠幕，後製時會以電腦繪圖技術結合不同賽馬影片的適當環境。在片廠之外，洛杉磯的各種地點用作故事中的一些場所，像是市中心潘興廣場（Pershing Square）附近的Cicada餐廳當作紐約著名的史托克俱樂部（Stork Club），這個場面需要一個樂團，於是導演找來兒子凱爾伊斯威特及其幾位音樂家朋友來表演這場電影中唯一的現場音樂場面。洛杉磯的其他地方，像是賈范克（Garfinkel）的男裝部是在有歷史價值的公園廣場飯店（Park Plaza Hotel）樓下舞廳重新創造，該飯店也變身為美國參議院會議廳的場地；奧維拉街（Olvera Street）上的皮可大樓（Pico Building）則轉變為堪薩斯城火車站。
至於電影中布魯諾豪夫曼審判的場面，製作團隊前往位於洛杉磯南部聖塔安娜（Santa Ana）的古老橘郡法院拍攝，那間法院建造於1900年代早期，如今是一間博物館，那裡幾乎完全符合審判實際發生地點紐澤西法庭的需求，不過外觀則在離華府40哩外沃倫頓（Warrenton）鎮的古雅法院大樓前方拍攝。大草原（The Plains）也位於華府外圍，正可當作林白宅邸的理想場地，還有維吉尼亞州阿靈頓一帶某些區域的建築物可提供電影中其他外景場所的適當景觀和氣氛。勞勃羅倫茲說明地表示：「每一個場景都是重新打造，需求新的佈置、呈現新的時代，不過如果有人能做到，那就是村上詹姆士了，他帶領他的團隊，加上麥可歐文斯的團隊，他們非常瞭解如何拼湊出過去的景象，重現那些時代的氛圍。」
國際胡佛辦公室透露：站在房間內桃木桌後方的壯碩男人，鼻子扁扁的，穿著三件式西裝，那就是胡佛，約40年後，如今是眾所周知的埃德加胡佛。
【強 艾德格】的故事歷程跨越逾60年，從1900年代早期到1972年，這就有賴於服裝設計黛博拉哈潑創造出能捕捉到時代變化的服裝，而光是李奧納多狄卡皮歐一個人就換了80套服裝，這對於黛博拉哈潑及其團隊可說是一次相當令人興奮的挑戰。黛博拉哈潑表示：「胡佛本身的裝扮就無可挑剔，雖然他在事業早期沒有很多衣服，但是他始終穿得十分專業又一絲不苟，他也堅持他的探員要向他看齊，他對於聯邦調查局懷抱某種既定形象。」由於要替一大群的演員製作衣服，而且服裝款式橫跨數十年，這絕對需要許多的事前規劃，黛博拉哈潑表示：「故事的各個部分發生在20世紀幾乎每隔十年間，不過並非以時代順序排列，而是時間前後往返，所以我感覺我的工作除了要替演員們設計適合時代的打扮風格，還要機巧地幫助引導觀眾瞭解到胡佛是處於人生的哪個階段。」
黛博拉哈潑構思出一種色彩方案，能傳達出微妙的視覺提示，她表示：「我想到較容易辨識的作法就是，使用不同的顏色搭配各種時代的胡佛，從1920年代棕色、塊狀的布料和質地；1930年代濃淡灰色和海軍藍、帶點條紋的質地；然後是1960年代海軍藍和灰色和暗棕色、平滑又硬挺的布料。如此一來，色彩也幫助述說他的故事。」當胡佛在事業中爬升，他的風格也開始改變，尤其是他遇見打扮更整潔漂亮的克萊德托爾森。黛博拉哈潑表示：「他比較年輕時會穿棕色調，我們讓他穿上單排扣的西裝；然後在1930年代，托爾森帶胡佛到他專屬的賈范克男裝部裁縫師那裡，那是胡佛第一次穿上雙排扣的西裝，整套為他量身訂做，風格則採納托爾森的建議。」當然，黛博拉哈潑也要為托爾森角色設計特定外型，他的打扮「稍微風格化，我們使用較多條紋，總是會加上袖扣、領帶針、上衣口袋方巾、懷錶等齊備的行頭配件。胡佛和托爾森都非常注重個人形象，也隨時都打扮地非常得體。」除了替男士打扮，黛博拉哈潑也要替娜歐蜜華茲的角色海倫創造出特定外型，同樣也是跨越好幾十年的年代並需要在風格上做出提示。黛博拉哈潑表示：「在1920年代，海倫第一次遇見胡佛時，我們讓她打扮得有點俏皮、女性化，用一點蕾絲，然後隨著時間演進，她變得愈來愈專業，等到1960年代，她清一色穿著職場套裝。」
克林伊斯威特表示：「黛博拉真的很厲害，她一直都這麼厲害，她的設計總是很出色，不過我想她也很樂在其中，因為她要設計出許多不同時代的服裝，而那些迷人的時代正好記錄了輝煌的美國史。」在黛博拉哈潑的研究中，她首先是尋遍洛杉磯各個服飾屋想找到屬於那些時代的真品作為她的設計參考，不過由於過去年代的古董布料極為稀少，她和她的團隊只好使用現代的材料，再修正為符合那些時代的服裝外觀，她表示：「我們不想要衣服看起來像是舊衣，所以我們只是把布料弄得比較柔和，看起來像是人物已經穿過一陣子。」如同服裝需要隨著年代變化，人物外貌也需要跟著變化，這就得靠黛博拉哈潑和化妝團隊來幫助幾位主要演員隨著時間進展轉變外型。黛博拉哈潑表示：「隨著艾米和娜歐蜜的角色年紀增長，我們替他們的衣服加上墊肩，至於李奧，我們在他身上填入乳膠，這樣感覺才像他自己的身體。他於1930年代穿得較少，1960年代穿得較多，包括長袖衣服。當然我們也要根據新的體型調整服裝，胡佛很重視形象，光替這個角色設計各個年紀的服裝就需要一組出色人才。」化粧師席安克麗格（Sian Grigg）監督李奧納多狄卡皮歐的整個化妝過程。
她表示：「要將一個人從20幾歲化妝到70幾歲是個有趣的挑戰。李奧絕對不可能看起來完全像胡佛，因為兩個人的長相截然不同，不過他的臉可塑型很高，我相信不用做太多改變也能賦予他一股強烈的胡佛風貌。我們讓他戴上隱形眼鏡，使他的眼珠呈暗棕色，他的髮型設計師凱西布朗戴爾（Kathy Blondell）把他的頭髮染成棕色，並在不同年紀加上灰色髮片，她甚至拔掉他美人尖的一些頭髮，使他的髮線看起來更方正。至於他較年輕的外型，我給他戴上口內牙套有助於改變他的臉型，並運用頸部道具化粧使他有雙下巴，還填入鼻子增大器使他的鼻子稍微變形，這一切都是為了讓他看起來更像胡佛，不過要把李奧這種年紀尚輕的人改造得像70幾歲，就需要全套的臉部道具化粧，要戴上整副植入稀疏頭髮的禿頭套，而且每個頭套只能使用一次，還有戴假髮，連手部也經過道具化粧。」
事實上，席安克麗格跟李奧納多狄卡皮歐的合作淵源長達15年，不過就這部電影而言，李奧納多狄卡皮歐扮老時得忍受整張臉都要戴上石膏塑模，她表示：「這種經驗可不好受，不過為了在臉部塑型並使臉部材料能完全貼合，就非得在臉上戴著石膏塑模。鄧肯賈曼（Duncan Jarman）的雕工很完美，方便我們能順利完成其他部分。」最後的整體效果可能比席安克麗格及其團隊的預期還來得好。勞勃羅倫茲回想跟克林伊斯威特一起走進場景，經過已完全上好老粧但仍穿著自己衣服的李奧納多狄卡皮歐身旁，他描述地表示：「那是我們第一天拍攝他年老的戲，克林還沒看過他化妝後的樣子，他經過李奧，卻完全沒發現那就是他。」克林伊斯威特很佩服席安克麗格及其團隊的特殊化妝功力，他表示：「李奧的化妝實在是很了不起，我認為他們創造那張臉的功夫令人驚嘆，你真的會感覺好像胡佛本尊出現了。」
李奧納多狄卡皮歐表示：「我覺得那樣使我對於我的角色更有感覺，好像我的詮釋是源自他的內心，而我們的故事正是想要描繪這個人物的內在世界。關於胡佛有各式各樣的說法，不過我覺得他跟克萊德托爾森、海倫甘地和他母親的關係確實塑造出胡佛真實的一生和事業生涯，這點正是我每天上戲的動力，而我也希望觀眾在看這部電影時會深受這點吸引。」布萊恩葛瑟表示：「胡佛的個性無所畏懼又能言善道，那些出眾特質，加上他守住無數的祕密，使他幾乎半個世紀以來都處於權力位置，不過相對來說很弔詭的，你設法想獲得更多權力，可能就會錯失更多權力，我想這個永恆道理就是我們從胡佛人生學到的教訓，他的故事即使現今看來，依然跟發生當時一樣令人感到強烈、感人和重要。」克林伊斯威特表示：「這個故事會這麼有趣，還有我希望這部電影能達成的目標，就是使人們能夠認識到胡佛，並進而瞭解他，以及理解他對於他母親的愛、他想保護國家的意圖、他跟托爾森的關係……等等造就這個人一生的所有因素。他不僅是聯邦調查局局長，他是一個複雜的人物，我希望在幾小時的影片中我們能吸引觀眾進入他的世界，透過他的眼睛看到歷史。」
卡司介紹：
李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）－飾「埃德加胡佛」（J. Edgar Hoover）
李奧納多狄卡皮歐已成為演技備受肯定的得獎演員，曾三度獲得奧斯卡獎的提名。在新作【強 艾德格】之前，他最近主演克里斯多福諾藍執導的超級票房強片【全面啟動】；以及他第四度跟導演馬汀史科西斯合作的賣座劇情驚悚片【隔離島】。他最近也有擔任【血紅帽】的製片。他目前正在拍攝由費茲傑羅（F. Scott Fitzgerald）小說傑作《大亨小傳》改編的【The Great Gatsby】，由巴茲魯曼執導，他飾演同名男主角蓋茨比。李奧納多狄卡皮歐近年的作品還有山姆曼德斯執導的【真愛旅程】，使他獲得2009年金球獎的最佳男主角提名，是繼【鐵達尼號】之後跟凱特溫斯蕾再度螢幕配對演出。
2008年，他則演出雷利史考特執導的【謊言對決】，跟羅素克洛對手演出。李奧納多狄卡皮歐最近一次獲得奧斯卡獎提名的作品是2007年的【血鑽石】，並獲得金球獎、影評之選獎和螢幕演員公會獎的提名。同年，他因奧斯卡獎最佳影片【神鬼無間】獲得金球獎、英國演藝學院獎、影評之選獎和螢幕演員公會獎的提名，是他第三度跟馬汀史科西斯合作。他也因【神鬼無間】獲得螢幕演員公會獎提名最佳全體演員表現獎。李奧納多狄卡皮歐之前獲得奧斯卡獎提名的作品是馬汀史科西斯執導的2004年自傳電影【神鬼玩家】，並獲得金球獎戲劇類最佳男主角及影評之選獎和英國演藝學院獎的提名。此外，他也因該片獲得兩項螢幕演員公會獎的提名，分別是最佳男主角和最佳全體演員表現獎。除了表演工作，李奧納多狄卡皮歐在Appian Way 集團旗下自組Appian Way製作公司，並身兼環保紀錄片【第11個小時】的編劇、製片和旁白，廣獲好評。
Appian Way公司製作的電影作品包括【隔離島】、【孤兒怨】、【頭號公敵】、【Gardener of Eden】、【神鬼玩家】及【刺殺尼克森】，該公司接下來的新作包括【Red Riding Hood】，由凱薩琳哈德薇克執導，亞曼達塞佛瑞主演。李奧納多狄卡皮歐出生於加州好萊塢，14歲時就開始演戲。他突破演出的電影作品是麥可坎頓瓊斯執導的1993年自傳片【男孩的生活】，跟勞勃狄尼洛和艾倫芭金同台演出。同年，他跟約翰戴普合演雷瑟霍斯楚執導的【戀戀情深】，因精彩演出片中的智障兒角色使他獲得第一座奧斯卡獎和金球獎提名，並贏得國家電影評論協會最佳男配角獎及洛杉磯影評協會的新生代獎。1995年，李奧納多狄卡皮歐演出三部類型各異的電影，分別是山姆雷尼執導的西部片【致命的快感】、勞勃狄尼洛執導的籃球片【赤子本色】及安格妮茲卡賀蘭執導的自傳片【全蝕狂愛】。隔年，他演出巴茲魯曼執導的【羅密歐與茱麗葉】，並因此贏得柏林影展最佳男主角獎。此外，他也演出群星雲集的【親親壞姐妹】，跟同片演員獲得螢幕演員公會的最佳全體演員表現獎。1997年，李奧納多狄卡皮歐演出超級賣座強片【鐵達尼號】，並獲得金球獎提名。他接下來的作品包括【鐵面人】、【海灘】、 【名人錄】、再度使他獲得金球獎提名的【神鬼交鋒】及他第一次跟導演馬汀史科西斯合作【紐約黑幫】。他的其他電影作品還有【隔離島】、【101夜】及【要命的吸引力】等。除了演藝事業，李奧納多狄卡皮歐也致力於全球性的環保工作。
1998 年，他創立李奧納多狄卡皮歐基金會，之後他成立自己的LeonardoDiCaprio.org網站。他跟許多組織合作推動建立環保意識。他的基金會特別著重於全球暖化、替代性和再生能源及植物的生物多樣性水土保持等議題。他目前擔任國家資源保護委員會（NRDC）及美國全球綠色組織（Global Green USA）的董事，致力宣揚環保政策並教育大眾全球暖化的問題。2008年年初，李奧納多狄卡皮歐基金會加入加州社區基金會系統，成為該基金會旗下的重要分支。李奧納多狄卡皮歐基金會將會藉由捐款和參加活動繼續支持環保。2000年，李奧納多狄卡皮歐主持全國性的地球日慶祝活動。當天，他在ABC電視台特別節目【20/20】中訪問柯林頓總統，向總統傳達全球暖化和環境保護的議題。他們一起討論政府能夠採取的政策和對策，勸導美國人及美國石油公司能改善環保問題。李奧納多狄卡皮歐相信改變人民觀念的關鍵是教育。2004年，他聯合國家資源保護委員會在美國加州聖摩尼卡打造e-Activism區，目標是教育年輕人，鼓勵他們終生奉獻於環保工作。李奧納多狄卡皮歐響應諾曼李爾的「聲明自己」（Declare Yourself）活動及吹牛老爹的「改變公民，不投票，毋寧死」（Citizen Change, Vote or Die）活動，巡迴全美各大學宣傳，帶動年輕人簽署投票。李奧納多狄卡皮歐同時關心電影和環保。他結合兩者，在紀錄長片【第11個小時】以及兩部環保短片【Global Warning】及【Water Planet】中擔任旁白。
娜歐蜜華茲（Naomi Watts）－飾「海倫甘地」（Helen Gandy）
娜歐蜜華茲因阿利安卓崗札雷伊納利圖執導的【靈魂的重量】獲得奧斯卡獎的最佳女主角獎提名，跟西恩潘和班尼西歐岱托羅合演，也使她贏得洛杉磯影評人協會獎、東南影評人協會獎、華盛頓區,影評人獎和聖地牙哥影評人獎的最佳女主角獎，並獲得螢幕演員公會獎、英國影藝學院獎、廣播影評人和金衛星獎的最佳女主角獎提名。這部電影在2003年威尼斯影展首映時，她贏得觀眾票選獎的最佳女主角獎，而電影本身也贏得獨立精神獎的特別傑出獎。娜歐蜜華茲最近演出吉姆謝利登執導的【惡靈凶宅】，跟丹尼爾克雷格和瑞秋懷茲合演；道格萊門執導的【不公平的戰爭】，跟西恩潘合演；以及伍迪艾倫執導的【命中注定，遇見愛】，跟群星雲集的卡司合演，包括喬許布洛林、安東尼霍普金斯、芙瑞達蘋托和安東尼奧班德拉斯。她也有演出羅得利哥賈西亞執導的【母與子】，使她獲得獨立精神獎的最佳女配角獎提名；以及湯姆提克威執導的【黑暗金控】，跟克里夫歐文合演。
繼新作【強 艾德格】之後，娜歐蜜華茲接下來演出胡恩安東尼奧巴亞納執導的【The Impossible】，跟伊旺麥奎格合演；以及【Movie 43】，跟李佛薛伯合演這部電影包含的許多喜劇短片之一。娜歐蜜華茲早期因大衛林區執導的爭議性劇情片【穆荷蘭大道】在世界影壇嶄露頭角，她在這部電影中的突破演技使她贏得許多影評人組織的最佳女主角獎，包括全美影評人協會獎和國家影評人協會獎，從此她陸續演出一連串令人印象深刻的電影，包括彼得傑克森執導的史詩重拍片【金剛】；【We Don’t Live Here Anymore】，由她自演自製；【刺殺尼克森】，跟西恩潘和唐其鐸合演；大衛歐羅素執導的【心靈偵探社】，跟裘德洛和達斯汀霍夫曼合演；馬克佛斯特執導的【離魂】，跟伊旺麥奎格和雷恩葛斯林合演；高爾華賓斯基執導的【七夜怪談西洋篇】及續集【剎靈】。
詹姆士艾佛利執導的【愛情合作社】，跟凱特哈德森、葛倫克羅絲和史塔克錢寧合演；約翰卡蘭執導的【猜心】，跟艾德華諾頓合演，改編自薩默塞特毛姆（W. Somerset Maugham）的小說；大衛柯能堡執導的驚悚劇情片【黑幕謎情】，跟維果莫天森合演；以及麥可漢內克執導的驚悚片【大劊人心】。她的其他電影作品還包括【法外狂徒】、【天堂有約】、【絕代寵妓】、【靈異夢魘】、【坦克女郎】。娜歐蜜華茲出生於英國，14時移居澳洲並開始學習演戲。她第一次擔綱演出重要角色的電影作品是約翰杜根執導的【情挑玉女心】。她自演自製短片【Ellie Parker】，被選為2001年日舞影展的競賽片放映，並於2005年在相同影展首映該短片發展成的長片。從影多年來，娜歐蜜華茲獲得許多獎項和肯定，包括2006年因【金剛】贏得-聖塔巴巴拉影展的Montecito獎；2003年因 【靈魂的重量】受到棕櫚泉影展表揚；以及2002年因【穆荷蘭大道】獲選為ShoWest商展的明日之女星及贏得好萊塢影展的突破表演獎。2011年，她因在所有電影作品中的出色表現受到杜維爾影展表揚。
艾米漢莫（Armie Hammer）－飾「克萊德托爾森」（Clyde Tolson）
艾米漢莫是好萊塢新竄起最具潛力的新世代演員之一，他在得獎片【社群網站】中飾演俊俏的雙胞胎而備受好評，使他被定位為好萊塢最佳年度突破新人之一，並獲得芝加哥影評人協會獎的最有前途演員獎提名，以及贏得多倫多影評人協會獎的最佳男配角獎，還跟同片卡司共享螢幕演員公會獎的最佳全體演員獎提名。這部電影也贏得金球獎的最佳影片獎，以及獲得奧斯卡8項提名、3項得獎，也獲得洛杉磯和紐約影評人獎、廣播影評人協會獎和全美影評人協會獎的肯定，並被美國電影協會選入年度十大 電影。繼新作【強 艾德格】之後，艾米漢莫於2012年會演出泰森辛葛執導的【格林兄弟的白雪公主】，跟茱莉亞羅勃茲和莉莉柯林斯合演。他也開始演出【The Lone Ranger】中的同名角色，由高爾華賓斯基執導，跟強尼戴普合演。艾米漢莫的電視作品包括在CW電視台熱門影集【花邊教主】中演出經常性的客串角色。
喬許盧卡斯（Josh Lucas）－飾「查爾斯林白」（Charles Lindbergh）
喬許盧卡斯最近演出【下流正義】，跟馬修麥康納合演。他最近也有演出獨立電影【Red Dog】，跟瑞秋泰勒合演；【A Year in Mooring】，跟詹姆斯克隆威爾合演，他身兼製片；以及【Little Murder】，跟泰倫斯霍華合演。繼新作【強 艾德格】之後，他接下來會演出【Big Sur】，跟凱特柏斯沃合演，改編自傑克凱魯亞克（Jack Kerouac）的小說；以及賽門魏斯特執導的動作片【Medallion】。2010年，喬許盧卡斯演出葛瑞格貝蘭提執導的【命中注定多個你】，跟凱瑟琳海格合演。同年，他也有演出幾部獨立電影，包括【白日夢國度】，跟凱特丹寧合演,，於2010年多倫多影展首映；【偷來的人生】，跟喬漢姆合演；以及【影子的贊歌】，跟詹姆斯法蘭科合演，於2010年翠貝卡影展首映。喬許盧卡斯在華盛頓州吉格哈伯就讀高中時，就加入學校的得獎戲劇暨辯論計劃，他個人並贏得「戲劇詮釋」（Dramatic Interpretation ）的州冠軍，並於1989年參加全國冠軍賽。接著他在西雅圖的專業劇場短暫演出，然後移居洛杉磯，並獲得機會演出史蒂芬史匹柏製作的【Class of ’61】中及法蘭克馬歇爾執導的【我們要活著回去】。
之後他又移居紐約市，在蘇珊謝普門下學習表演，並在小劇場中演出，作品包括《Shakespeare in the Parking Lot》，後來被相中演出泰倫斯麥肯利劇作的爭議性外百老匯作品《Corpus Christi》。喬許盧卡斯接著演出的電影作品包括【我辦事，你放心】、【美國殺人魔】、奧斯卡獎得獎片【美麗境界】及賣座片【美麗蹺家人】。他的其他電影作品包括李安執導的【綠巨人浩克】、大衛高登葛林執導的【殺機入侵】、【盛夏獅王】、【Wonderland】、雷瑟霍斯楚執導的【美麗待續】及【2006海神號】。2005年，他演出傑瑞布萊克海默擔任製片的【勇闖禁區】，並為了飾演片中的傳奇性籃球教練唐哈斯金斯（Don Haskins）增重約40磅。之後他首度登上百老匯舞台，演出田納西威廉斯的劇作《玻璃動物園》。喬許盧卡斯第一次擔任製片的作品是2009年鮑茲亞金執導的【致命的愛】。喬許盧卡斯一直很著迷於紀錄片，這幾年跟肯柏恩斯合作過【The War】、【The National Parks: America’s Best Idea】及下來的【Prohibition】。他有參與奧斯卡獎提名的紀錄片【Operation Homecoming】，並演出全美影評人協會獎得獎片【諾頓杜倫波的故事】。他也有演出洛杉磯影展得獎片【Resolved】及巴瑞李文森執導的紀錄片【PoliWood】。喬許盧卡斯的其他舞台劇作品包括得獎的外百老匯劇作【Stories Left to Tell】。
茱蒂丹契（Judi Dench）－飾「安妮胡佛」（Annie Hoover）
茱蒂丹契於50幾年前因在老維克劇院戲碼《哈姆雷特》中飾演奧菲莉亞一角發跡，從此打開知名度並廣獲好評，無論演出古典和現代角色都以精湛演技著稱。從影多年來，她曾榮獲無數的螢幕和戲劇大獎，包括1座奧斯卡獎、11座英國影藝學院獎和破紀錄的6座勞倫斯奧利佛獎。為了表揚她的卓越成就，她於1970年獲得大英帝國勳章，於1988年受封為大英帝國女爵士，於2005年獲頒名譽勳爵士。茱蒂丹契在電影中演過幾個令人難忘的代表性角色，包括在【布朗夫人】中飾演維多莉亞女王，使她贏得英國影藝學院獎和金球獎，並獲得奧斯卡獎提名；以及在【莎翁情史】中飾演伊莉莎白一世，使他贏得奧斯卡獎和英國影藝學院獎的最佳女配角獎。她在國際上最為人所知的角色是在007系列電影【明日帝國】、【縱橫天下】、【誰與爭鋒】、【007首部曲：皇家夜總會】及【007量子危機】中飾演M夫人。
目前正在拍攝該系列最新一集，由山姆曼德斯執導。茱蒂丹契還因演出其他四部電影獲得奧斯卡獎提名，包括雷瑟霍斯楚執導的【濃情巧克力】，也使她獲得金球獎提名；李察艾爾執導的【長路將盡】，也使她贏得英國影藝學院獎；史蒂芬佛瑞爾斯執導的【裸體舞台】，也使她獲得英國影藝學院獎和金球獎提名；李察艾爾執導的【醜聞筆記】，也使她獲得英國影藝學院獎和金球獎提名。在新作【強 艾德格】之前，茱蒂丹契最近演出凱瑞傅柯納吉執導的【簡愛】，以及羅伯馬歇爾執導的【神鬼奇航：幽靈海】。她接下來也有演出西蒙寇斯執導的【我與夢露共度的一周】，以及約翰麥登執導的【The Best Exotic Marigold Hotel】。
茱蒂丹契的其他電影作品包括【溫馨人生】，由法朗哥柴非萊利執導；【窗外有藍天】及【窗外有情天】，兩部都使她贏得英國影藝學院獎的最佳女配角獎；【查令十字路84號】，由大衛瓊斯執導；【亨利五世】和【哈姆雷特】，兩部都由肯尼斯布萊納執導；以及【華麗年代】，由羅伯馬歇爾執導，使她跟同片卡司共享幕演員公會獎的全體演員獎提名。
她的電影作品還有【名模@爆料】、【毛毛狗】、【超世紀戰警】、【放牛吃草】、【等愛的女人】、【不可兒戲】、【真情快遞】、【戰地餘生】、【黃金眼】。茱蒂丹契演出的電視角色也備受推崇，作品包括【The Last of the Blonde Bombshells】，使她贏得英國影藝學院獎和金球獎，並獲得艾美獎提名；長青熱門BBC情境喜劇【As Time Goes By】；BBC好評影集【Cranford】，使她獲得英國影藝學院獎、金球獎和艾美獎的最佳女主角獎提名；以及【Cranford: Return to Cranford】，使她獲得艾美獎和金球獎提名。茱蒂丹契的螢幕成就同樣反映在其馳名的舞台劇事業，作品包括皇家莎士比亞劇團的《馬克白》和《Juno and the Paycock》，使她贏得勞倫斯奧利佛獎；在倫敦Lyric演出的《Pack of Lies》；以及在國家劇院演出的《安東尼與克麗奧佩特拉》、《Absolute Hell》及《A Little Night Music》。她在倫敦國家劇院和Aldwych劇院演出李察艾爾執導的《Amy’s View》，使她獲得劇評圈獎和奧利佛獎提名，該劇之後移師紐約百老匯上演，使她獲得東尼獎的最佳女主角獎提名。她的其他舞台劇作品包括彼得霍爾執導的《The Royal Family》；霍華戴維斯執導的《The Breath of Life》，跟瑪姬史密斯合演；皇家莎士比亞劇團的《終成眷屬》；彼得霍爾執導的《Hay Fever》；皇家莎士比亞劇團的《溫莎的風流婦人》；麥可格蘭迪吉執導的《Madame de Sade》，在西區當瑪倉庫劇院上演；以及彼得霍爾製作的《仲夏夜之夢》，在金斯頓的玫塊劇院上演。
幕後人員介紹：
克林伊斯威特（Clint Eastwood）－導演／製片／配樂
克林伊斯威特是享譽國際的得獎導演、製片和演員，兩度榮獲奧斯卡獎的最佳導演獎，得獎作品是【登峰造擊】及【殺無赦】。在新作【強 艾德格】之前，他最近執導2010年的【生死接觸】，獲得奧斯卡獎的最佳視覺效果獎提名，並贏得義大利David di Donatello獎的最佳外語片獎。2009年，克林伊斯威特自導自製寫實劇情片【打不倒的勇者】，由摩根費里曼和麥特戴蒙主演，兩人同獲得奧斯卡獎的表演獎提名，也使克林伊斯威特贏得 全美影評人協會獎，並獲得金球獎和影評人票選獎的最佳導演提名。同年，他也自導自製自演【經典老爺車】，使他贏得全美影評人協會獎的最佳男主角獎，是他繼【登峰造擊】之後再度親自演出。同年，他也自導自製【陌生的孩子】，由安潔莉娜裘莉主演，在2008年坎城影展首映時獲得最大獎金棕櫚獎的提名並贏得一座特別獎，還獲得3項奧斯卡獎提名，包括安潔莉娜裘莉入圍最佳女主角，以及他個人獲得英國影藝學會獎和倫敦影評人獎的最佳導演提名，並獲得金球獎的最佳原創配樂提名。2007年，克林伊斯威特因【來自硫磺島的信】同時獲得兩座奧斯卡獎的提名，分別是最佳導演和最佳影片。這部電影還贏得金球獎和影評人之選獎的最佳外語片獎，並獲得許多影評人團體的獎項肯定，包括洛杉磯影評人獎和國家評論協會獎。此外，這部電影的姊妹作【硫磺島的英雄們】也頗受好評。
2005年，克林伊斯威特因 【登峰造擊】贏得奧斯卡獎最佳影片和最佳導演，這是他第二度同時抱走這兩項大獎，他也獲得最佳男主角提名，而希拉蕊史旺和摩根費里曼則分別贏得奧斯卡最佳女主角獎和最佳男配角獎，這部電影還獲得奧斯卡最佳改編劇本獎和最佳剪輯獎的提名。另外，本片的配樂也由克林伊斯威特作曲，並獲得金球獎提名。2003年，克林伊斯威特執導的【神秘河流】在坎城影展首映時大受好評，並獲得金棕櫚獎和金球獎的提名。這部電影之後又獲得6座奧斯卡獎的提名，包括最佳影片和最佳導演，西恩潘和提姆羅賓斯則分別贏得最佳男主角和最佳男配角，另外獲得提名的獎項還有最佳女配角和最佳編劇獎項。1993年，克林伊斯威特執導的西部片【殺無赦】獲得9項奧斯卡獎的提名 ，其中克林伊斯威特個人就有3項，分別是最佳影片、最佳導演和最佳男主角，後來贏得最佳男配角（金哈克曼）和最佳剪輯，獲得提名的獎項還有最佳原著劇本、最佳攝影、最佳藝術指導、最佳音效。1995年，克林伊斯威特獲得美國影藝學院頒受艾文薩柏格紀念獎。1971年，克林伊斯威特首次獲得金球獎肯定，得到「世界電影最愛的Henrietta獎」。1988年，他獲頒西席地密爾終身成就獎。1989年，他因【菜鳥帕克】贏得金球獎最佳導演獎。克林伊斯威特從影多年來獲得各種國際大小影展和影評協會的提名和獎項不計其數，還曾於1994年擔任坎城影展評審團主席。
此外，他多次獲得坎城影展金棕櫚獎提名，包括1990年的【黑心獵人】；1988年的【菜鳥帕克】，並贏得坎城影展最佳男主角和電影原聲帶獎；以及1985年【蒼白騎士】。終身成就獎方面，克林伊斯威特除了榮獲艾文薩柏格紀念獎和西席地密爾終身成就獎，其他還包括美國導演公會、美國製片公會、螢幕演員公會、美國電影學會、倫敦中心電影協會、法國電影協會、國家評論協會、亨利曼西尼協會（美國音樂卓越貢獻的漢克獎）、漢堡市電影協會（道格拉斯塞克獎）、威尼斯影展（金獅終身成就獎）等機構或影展頒發的終身成就獎。克林伊斯威特也曾是甘乃迪中心榮譽獎的受獎人，並獲得美國電影剪輯和評論家公會獎，還有衛斯理大學頒發的藝術博士榮譽學位，以及時人之選獎最喜愛電影男演員的5度得主。1991年，他當選哈佛大學布丁獎的年度風雲人物。1992年，他獲得加州政府頒發的藝術獎。2009年秋天，他又因傑出電影貢獻獲得兩座重要的榮譽獎，分別是剛創立的大里昂電影節盧米埃電影獎，以及由法國總統薩爾科奇授予騎士勳章。克林伊斯威特的其他電影作品包括【血型拼圖】、【太空大哥大】、【迫切的任務】、【一觸即發】、【熱天午夜之慾望地帶】、【麥迪遜之橋】、【火線大行動】、【菜鳥霹靂膽】、【追殺黑名單】、【賭彩黑名單】、【魔鬼士官長】、【黑色手銬】、【義薄雲天】、【火狐狸】、【撥雲見日】、【天涯父子情】、【不屈不撓】、【永不低頭】、【魔鬼捕頭】、【西部執法者】、【全面追捕令】、【勇闖雷霆峰】、【春花秋月未了情】、【緊急搜捕令】、【迷霧追魂】、【緊集追捕令】、【牡丹花下】、【戰略大作戰】、【烈女與鑣客】、【長征萬寶山】等。
達斯汀蘭斯布萊克（Dustin Lance Black）－編劇
達斯汀蘭斯布萊克是電影編劇、製片和導演，在新作【強 艾德格】之前，他最近因傳記電影【自由大道】的原創劇本贏得2009年奧斯卡獎和2座美國編劇公會獎，由西恩潘飾演同名角色哈維米克。達斯汀蘭斯布萊克是加州大學洛杉磯分校戲劇、電影和電視學院的榮譽畢業生。他出道時是擔任藝術指導，接著很快轉為執導紀錄片、電視影集、廣告和音樂錄影帶。他的2001年紀錄片作品【On the Bus】及2003年紀錄片作品【My Life with Count Dracula】推出後備受好評，使他獲得機會自製自導TLC和BBC的熱門節目【Faking It】，其中的大膽社論持續受到矚目。2004年，達斯汀蘭斯布萊克簽約擔任HBO艾美獎和金球獎提名影集【三棲大丈夫】的編劇和聯合製作人，故事取材自他兒時在德州聖安東尼奧身為虔誠摩門教徒的經驗。
他繼續編寫該影集直到2008年第3季結束。達斯汀蘭斯布萊克也為電影【Pedro】的劇本執筆 ，是Bunim-Murray製作公司第一部有劇本的作品，描述第一位登上MTV實境秀的同志愛滋病患者佩德羅薩莫拉（Pedro Zamora）所經歷的人生故事，於2008年多倫多影展首映，之後於2009年在MTV和VH1電視台播出，使達斯汀蘭斯布萊克第2度獲得美國編劇公會獎的提名。達斯汀蘭斯布萊克不久前完成導演處女作【Virgina】，由珍妮佛康娜莉和艾德哈里斯主演。他目前正在編寫【The Barefoot Bandit】，改編自卡爾頓哈里斯莫爾（Colton Harris-Moore）的真實故事。他最近也簽約要改編強克拉庫爾（Jon Krakauer）的好評小說《Under the Banner of Heaven》。達斯汀蘭斯布萊克也投身於公益事業，他是美國平等權利基金會（American Foundation for Equal Rights，縮寫AFER）的創始董事成員，以及Trevor計劃的董事成員。
布萊恩葛瑟（Brian Grazer）－製片
布萊恩葛瑟是奧斯卡獎得獎製片，製作電影和電視作品的經驗超過25年。身為編劇和製片，他個人曾4次獲得奧斯卡獎提名，並於2002年因【美麗境界】贏得奧斯卡獎的最佳影片獎。這部電影共贏得4項奧斯卡獎及4項金球獎（包括戲劇類最佳影片獎），還使布萊恩葛瑟首度贏得年度全國心智健康意識運動（National Mental Health Awareness Campaign）的意識獎。多年來，布萊恩葛瑟製作的電影和電視作品總共獲得43項奧斯卡獎提名及131項艾美獎提名。同時，他製作過的電影院線、音樂和錄影帶全球總營收逾135億美元。由於他結合商業和藝術的傑出成就，美國製片公會於2001年頒給他David O. Selznick電影成就獎。他的非凡表現也受到好萊塢商會肯定，使他於1998年成為在好萊塢星光大道留名的少數製片之一。2003年3月6日，ShoWest商展頒給他終身成就獎以表揚他在業界的成功。2007年，他被《時代》 雜誌選為「全球100大最具影響力人物」之一。2009年1月，他和創意搭擋朗霍華同獲美國製片公會頒授里程碑獎。2009年11月，紐約大學 Tisch藝術學院頒給他們大蘋果獎。
2010年5月，他們榮獲賽門威森索中心（Simon Wiesenthal Center）頒授人道主義獎。除了【美麗境界】，布萊恩葛瑟製作的電影還包括【阿波羅13】，使他贏得美國製片公會的Darryl F. Zanuck年度電影製片獎，並獲得1995年奧斯卡獎的最佳影片獎提名，由朗霍華執導；以及【美人魚】，他並身兼編劇之一，使他獲得1984年奧斯卡獎的最佳原創劇本獎提名。布萊恩葛瑟也製作過彼得摩根好評劇作改編的同名電影【請問總統先生】，由朗霍華執導，這部電影獲得包括最佳影片獎的5項奧斯卡獎提名，也獲得美國製片公會的Darryl F. Zanuck年度電影製片獎提名。除了新作【強 艾德格】，布萊恩葛瑟也製作另一新片【神偷軍團】，由布萊特瑞納執導，班史提勒和艾迪墨菲主演。他也正在開發【The Dark Tower】，是改編自史蒂芬金小說的電影和電視影集。他近期會發行成長故事主題的電影【不得安寧】，由葛斯范桑執導，蜜雅娃絲柯思卡和亨利霍普主演。布萊恩葛瑟最近製作的電影作品還有【星際飆客】，由丹尼爾克雷格、哈里遜福特和奧利維亞維爾德主演。他的其他電影作品包括【劈腿困境】，由朗霍華執導，文斯范恩和凱文詹姆斯主演；賣座劇情片【羅賓漢】，由雷利史考特執導，羅素克洛和凱特布蘭琪主演；丹布朗暢銷小說改編的【天使與魔鬼】，由朗霍華執導，湯姆漢克斯主演；【陌生的孩子】，由克林伊斯威特執導，安潔莉娜裘莉主演；劇情片【美國黑幫】，由雷利史考特執導，羅素克洛和丹佐華盛頓主演；丹布朗暢銷小說改編的【達文西密碼】，由朗霍華執導，湯姆漢克斯主演；驚悚劇情片【臥底】，由史派克李執導，丹佐華盛頓 、克里夫歐文和茱蒂福斯特主演；【空中危機】；【最後一擊】，由朗霍華執導；日舞影展好評紀錄片【深喉揭密】。
由Imagine娛樂公司與世界 of Wonder公司和HBO合作，費頓貝利和蘭迪巴爾巴托執導；【勝利之光】；【街頭痞子】；【碧海嬌娃】；【真情假愛】；【鬼靈精】，由朗霍華執導；【隨身變】；【王牌大騙子】；【綁票通緝令】，由朗霍華執導，梅爾吉勃遜主演；【小情人】；【浴火赤子情】，由朗霍華執導；【魔鬼孩子王】；【溫馨家族】；【義勇先鋒】；以及【要蘇俄吃癟】。布萊恩葛瑟製作的電視作品包括福斯電視台金球獎和艾美獎得獎熱門影集【24 反恐任務】；NBC電視台Peabody獎得獎影集【勝利之光】；以及福斯電視台影集【千謊百計】，由提姆羅斯主演。他也是NBC電視台熱門影集【溫馨家庭】的製作人，改編自1989年電影。他的其他電視作品包括福斯電視台艾美獎得獎喜劇影集【發展受阻】；CBS電視台影集【律政狂鯊】；NBC電視台影集【Miss Match】；華納兄弟電視台影集【Felicity】；ABC電視台影集【Sports Night】；以及HBO電視台影集【From the Earth to the Moon】，使他贏得艾美獎的最佳迷你影集.獎。布萊恩葛瑟於1980年代早期從電視圈展開製作事業，擔任派拉蒙公司電視試播新劇的執行製作人。他也是在那時認識之後的長年朋友兼事業夥伴朗霍華，兩人從1985年的賣座喜劇片【銷魂大夜班】及【美人魚】開始合作，並於1986年合組Imagine娛樂公司，兩人同為董事長經營該公司迄今。
勞勃羅倫茲（Robert Lorenz）－製片
勞勃羅倫茲是奧斯卡金獎導演克林伊斯威特的長期工作夥伴，兩人從1994年起合作迄今，他並負責監督克林伊斯威特自組製作公司Malpaso旗下所有電影計劃的各項事宜，包括開發、製作、後製作、行銷和發行等方面。勞勃羅倫茲曾以製片身份兩度獲得奧斯卡獎提名，兩部作品皆由克林伊斯威特執導，當時正是該導演事業生涯中最多產又成功的時期。第1次獲得提名的作品是2004年的【神秘河流】。隔年，他擔任奧斯卡金獎最佳影片【登峰造擊】的執行製片。2007年，他擔任兩次大戰姊妹作【來自硫磺島的信】和【硫磺島的英雄們】的製片，前者使他獲得奧斯卡獎提名，由他跟克林伊斯威特和史蒂芬史匹柏共同擔任製片。【來自硫磺島的信】還贏得洛杉磯影評人獎和全美影評人協會獎的最佳影片獎，以及金球獎和影評人票選獎的最佳外語片獎。
全片在日本拍攝的【硫磺島的英雄們】同樣備受好評。2008年，勞勃羅倫茲跟布萊恩葛瑟和朗霍華一同製作克林伊斯威特執導的真實事件改編劇情片【陌生的孩子】，獲得3項奧斯卡獎提名。同年，他跟克林伊斯威特共同擔任【經典老爺車】的製片，成為該導演迄今最賺錢的電影。在新作【FBI傳奇：胡佛探長】之前，勞勃羅倫茲最近製作了克林伊斯威特執導的【生死接觸】，由麥特戴蒙主演；以及【打不倒的勇者】，獲得美國製片公會獎的提名，由麥特戴蒙和摩根費里曼主演，兩人都獲得奧斯卡獎的表演獎提名，這部電影也獲得金球獎的最佳影片和最佳導演提名。勞勃羅倫茲在芝加哥郊區長大，1989年搬到洛杉磯展開電影事業。他跟克林伊斯威特的合作契機始於1994年的【麥迪遜之橋】，他擔任助理導演，接著兩人又陸續合作了【太空大哥大】、【迫切的任務】、【熱天午夜之慾望地帶】、【一觸即發】及【血型拼圖】。
提姆摩爾（Tim Moore）－執行製片
提姆摩爾最近跟葛拉罕金、安潔莉娜裘莉和提姆赫汀頓一起擔任【In the Land of Blood and Honey】的製片，是安潔莉娜裘莉的導演處女作，她還身兼編劇，在匈牙利布的達佩斯和波士尼亞的塞拉耶佛實地拍攝，預計2011年12月23日上映。提姆摩爾是克林伊斯威特的長期工作伙伴，從2002年開始就負責監督克林伊斯威特所有電影作品的實際製作工作。2009年，他擔任【打不倒的勇者】的執行製片，由麥特戴蒙和摩根費里曼主演，獲得幾項奧斯卡獎和金球獎的提名，包括金球獎的最佳影片獎提名，並廣獲各個影評人協會的肯定。此外，在新作【強 艾德格】之前，提姆摩爾也擔任【生死接觸】、【經典老爺車】及【陌生的孩子】的執行製片，以及擔任【硫磺島的英雄們】及奧斯卡獎最佳影片提名的【來自硫磺島的信】的聯合製片。
他還跟克林伊斯威特合作過【神秘河流】，獲得包括最佳影片獎項的6項奧斯卡獎提名；以及【登峰造擊】，獲得包括最佳影片獎項的4項奧斯卡獎提名。此外，他也擔任克林伊斯威特女兒艾森伊斯威特的導演處女作【開往幸福的列車】的聯合製片。過去20年來，提姆摩爾也跟導演魯迪漢林頓經常聯手，兩人合作的作品包括最近ESPY獎提名的傳記片【高球大滿貫】、【A Murder of Crows】、【威龍殺陣】及【Jack’s Back】等。提姆摩爾的其他製片作品還有史蒂夫布希密執導的【叛獄風雲】及亞尼葛林契爾執導的【天才騙子】等。電視方面，他是電視電影【Semper Fi】的製作經理，以及電視電影【Stolen from the Heart】的製片。在進入電影界前，提姆摩爾就讀於加州大學洛杉磯分校，並在學校認識兄弟會友人約翰薛波，兩人一起製作了4部獨立電影，分別是【Eye of the Storm】、【The Ride】、【巔峰悍將】及【高球大滿貫】。提姆摩爾和妻子芭比一直積極投入若干拯救動物組織的活動。
愛莉卡哈金斯（Erica Huggins）－執行製片
愛莉卡哈金斯於2004年加入Imagine娛樂公司，目前擔任該公司製作部的聯合總經理。在進入Imagine娛樂公司之前，愛莉卡哈金斯在Radar影片公司及其前身Interscope傳播公司任職超過10年。她出道時是擔任電影剪輯，參與過約翰華特斯執導的【約翰華特斯之髮膠明星夢】、【哭泣寶貝】及【瘋狂殺手俏媽咪】，也參與奧斯卡獎得獎導演麥可西米諾執導的【西西里黑幫】及【致命時刻】。在Interscope傳播公司任職期間，愛莉卡哈金斯擔任【美夢成真】的執行製片，由羅賓威廉斯和小古巴古汀主演，贏得奧斯卡獎的最佳視覺效果獎。她擔任製片的電影則包括【Boys】，由薇諾娜瑞德主演；以及好評片【浪子回頭妙事多】，由土帕薩柯和提姆羅斯主演。
在Radar影片公司任職期間，愛莉卡哈金斯擔任製片的電影包括【愛情合作社】，由凱特哈德森和娜歐蜜華茲主演；以及【千頭萬緒】，由曼蒂摩爾主演。在目前的Imagine娛樂公司，愛莉卡哈金斯手上有10幾個電影計劃正處於各個發展階段，包括【The Dark Tower】，改編自史蒂芬金的同名小說，由艾基瓦高茲曼編劇，將由朗霍華執導。繼新作【強 艾德格】之後，愛莉卡哈金斯的接下來的計劃包括【Colossus】，由朗霍華執導；動作喜劇片【Eat My Dust】，由傑克史曼斯基自編自導；以及【The Emperor’s Children】，由史考特庫柏執導，諾亞包姆巴赫編劇，預計由李察吉爾和綺拉奈特莉主演。愛莉卡哈金斯過去參與的電影作品還包括【最後一次初戀】，描述一則成長愛情故事，由葛斯范桑執導；以及【空中危機】，由羅伯史溫基執導，茱迪佛斯特主演。愛莉卡哈金斯畢業於漢普郡學院，取得人類學和紀錄片的雙重學位。她花1年的時間在日本和中國，為她的論文做研究，並在神戶學院教課，接著就展開剪輯和之後的製片事業。
湯姆史登（Tom Stern）－攝影指導
湯姆史登因克林伊斯威特執導的【陌生的孩子】獲得奧斯卡獎和英國影藝學會獎最佳攝影指導提名。他是克林伊斯威特的長期工作伙伴，在新作【FBI傳奇：胡佛探長】之前，曾替【生死接觸】、【打不倒的勇者】、【經典老爺車】、兩次大戰姊妹片【硫磺島的英雄們】和【來自硫磺島的信】、得獎片【登峰造擊】、【神秘河流】及【血型拼圖】掌鏡，其中【血型拼圖】是他擔任攝影指導的第一部作品。湯姆史登也跟其他導演合作，作品包括帕佛隆金執導的【Tsar】、蘇珊娜畢爾執導的【往事如煙】、克里斯巴哈蒂執導的【Paris 36】、克林伊斯威特女兒艾森伊斯威特的導演處女作【開往幸福的列車】、東尼高德溫執導的【終情之吻】、約翰特托羅執導的【愛情和香煙】、史考特德瑞森執導的【驅魔】及魯迪漢林頓執導的【高球大滿貫】。湯姆史登進入電影界已40年，跟克林伊斯威特合作逾30年。他替克林伊斯威特擔任照明人員的作品包括【天涯父子情】、【撥雲見日】、【黑色手銬】、【蒼白騎士】及【魔鬼士官長】。他在成為Malpaso公司的主要燈光師後，參與過的克林伊斯威特作品有【菜鳥霹靂膽】、【殺無赦】、【A Perfect 世界】、【迫切的任務】及【太空大哥大】。他擔任主要燈光師的其他代表作還有【審判終結】、【美國心玫瑰情】及【非法正義】等。
村上詹姆士（James J. Murakami）－製作設計
村上詹姆士是克林伊斯威特的長期工作伙伴。他於2009年年初因克林伊斯威特執導的【陌生的孩子】獲得奧斯卡獎和英國影藝學會獎提名，也因【陌生的孩子】及【經典老爺車】獲得藝術指導公會獎提名。在新作【強 艾德格】之前，他最近也跟該導演合作過【生死接觸】及【打不倒的勇者】。村上詹姆士擔任製作設計跟克林伊斯威特合作的第一部電影是兩次大戰片【來自硫磺島的信】。在這之前，他在跟克林伊斯威特長期合作的製作設計亨利班斯德旗下，擔任【殺無赦】的第一佈景設計，以及【熱天午夜之慾望地帶】的藝術指導。2005年，村上詹姆士因擔任HBO知名影集【化外國度】的藝術指導贏得一座艾美獎。他之前在2004年就因影集【Western】首度獲得艾美獎提名。村上詹姆士也擔任克林伊斯威特女兒艾森伊斯威特的導演處女作【開往幸福的列車】的製作設計。他擔任藝術指導的其他電影作品還包括【全民公敵】、【赤色風暴】、【絕命大煞星】、【比佛利山超級警探2：轟天雷】、【致命遊戲】、【第三類終結者】、【午夜狂奔】、【比佛利山超級警探】、【天生好手】及【戰爭遊戲】等。他擔任佈景設計的作品則包括【魔蠍大帝】、【麻雀變公主】、【郵差】、【浮出水面】、【我愛麻煩】、【神鬼尖兵】及電視影集【聖女魔咒】。
喬伊考克斯（Joel Cox）－剪輯
喬伊考克斯是克林伊斯威特的長期工作伙伴，跟克林伊斯威特合作超過35年。他因克林伊斯威特執導的【殺無赦】贏得奧斯卡獎最佳剪輯，之後又因克林伊斯威特執導的【登峰造擊】再度獲得奧斯卡獎的提名。2009年，他因【陌生的孩子】獲得英國影藝學會獎提名。在新作【強 艾德格】之前，他還跟克林伊斯威特合作過最近的【生死接觸】、【打不倒的勇者】及【經典老爺車】，還有前陣子的兩次大戰姊妹片【硫磺島的英雄們】和【來自硫磺島的信】。喬伊考克斯擔任剪輯跟導演克林伊斯威特合作的其他作品還包括【神秘河流】、【血型拼圖】、【太空大哥大】、【迫切的任務】、【熱天午夜之慾望地帶】、【一觸即發】、【麥迪遜之橋】、【A Perfect 世界】、【菜鳥霹靂膽】、【黑心獵人】、【菜鳥帕克】、【魔鬼士官長】、【蒼白騎士】及【撥雲見日】。喬伊考克斯一輩子的事業都是在華納兄弟影片公司旗下工作，最著名的作品大多是克林伊斯威特執導的電影。他跟克林伊斯威特的合作關係始於1975年，當時他擔任【西部執法者】的助理剪輯，之後就成為克林伊斯威特的長期工作伙伴。在早期事業中，喬伊考克斯跟著他的剪輯老師費里斯韋柏思特學習，兩人合作過【全面追捕令】、【魔鬼捕頭】、【永不低頭】、【亞特蘭翠大逃亡】、【不屈不撓】及【天涯父子情】。他擔任剪輯的其他作品還包括【黑色手銬】、【賭彩黑名單】、【追殺黑名單】及【星落家園】。
蓋瑞羅奇（Gary D. Roach）－剪輯
蓋瑞羅奇是克林伊斯威特的長期工作伙伴，從1996年跟克林伊斯威特合作迄今。他最早是擔任【一觸即發】的見習生，之後很快就升助理剪輯，參與作品包括【熱天午夜之慾望地帶】、【迫切的任務】、【太空大哥大】、【血型拼圖】、【神秘河流】、【登峰造擊】及【硫磺島的英雄們】。蓋瑞羅奇第一次擔綱主要剪輯的作品是得獎的兩次大戰片【來自硫磺島的信】，他跟克林伊斯威特的另一長期夥伴喬伊考克斯一起剪輯。他第一次獨當一面擔任唯一剪輯的作品是克林伊斯威特女兒艾森伊斯威特的導演處女作【開往幸福的列車】。他繼續跟克林伊斯威特和喬伊考克斯合作【陌生的孩子】及【經典老爺車】，前者使他獲得英國影藝學會獎提名最佳剪輯。在新作【FBI傳奇：胡佛探長】之前，他們最近也有合作【生死接觸】及【打不倒的勇者】。此外，蓋瑞羅奇是克林伊斯威特所執導【Piano Blues】的共同剪輯，是紀錄片影集【The Blues】的其中一集，由馬汀史柯西斯擔任製片。他繼續參與紀錄片的工作，跟人共同剪輯關於東尼班奈特的傳記紀錄片【東尼班奈特：雋永樂聲】，以及描述音樂家戴夫布魯貝克（Dave Brubeck）人生的傳記紀錄片【In His Own Sweet Way】。
黛博拉哈潑（Deborah Hopper）－服裝設計
黛博拉哈潑是克林伊斯威特的長期工作伙伴，跟克林伊斯威特合作將近25年。在新作【強 艾德格】之前，她因2008年【陌生的孩子】獲得英國影藝學會獎的最佳服裝設計獎提名，並擔任2009年【經典老爺車】、2009年【打不倒的勇者】及2010年【生死接觸】的服裝設計。在這之前，她替導演克林伊斯威特擔任服裝設計的作品包括【來自硫磺島的信】、【硫磺島的英雄們】、【登峰造擊】、【神秘河流】、【血型拼圖】及【太空大哥大】。此外，她也擔任克林伊斯威特女兒艾森伊斯威特的導演處女作【開往幸福的列車】的服裝設計。黛博拉哈潑跟克林伊斯威特的合作始於1984年的電影【黑色手銬】，她擔任女裝監督，由克林伊斯威特自製自演。
她接著擔任同樣職務的克林伊斯威特作品包括【蒼白騎士】、【魔鬼士官長】、【菜鳥帕克】、【賭彩黑名單】、【追殺黑名單】及【菜鳥霹靂膽】。她擔任服裝監督的克林伊斯威特作品則包括【一觸即發】、【熱天午夜之慾望地帶】及【迫切的任務】。2008年，黛博拉哈潑在好萊塢電影節獲得提名為年度最佳服裝設計。在服裝設計事業早期，黛博拉哈潑曾因擔任1950年代電視電影【Shakedown on the Sunset Strip】的女裝設計獲得艾美獎。她擔任服裝監督或女裝監督的其他電影作品包括【CIA驚世大行動】、【美國舞孃】、 【卓別林與他的情人】、 【Exit to Eden】、 【21世紀的前一天】、 【冒牌上帝】及【第六感追緝令】等。